Kael's JRPG-Challenge 2025 - Tales of the Disregarded and Forgotten [22/22] + FAZIT

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26.10.2025, 10:03
Sylverthas
Zitat:
Zitat von Kael

Nach dem Twist verhalten sich Charaktere und Antagonisten ziemlich dämlich, und genauso furchtbar gibt sich der Twist selbst:

Hildas Ziel ist, negative Emotionen zu unterdrücken (durch Vereisung/Kristallisation), weil der Mondeinfluss durch Negativität wächst - und die Anthem/Eclipse zu verhindern, ein Ritual zur Verehrung von einem falschen Gott/dem Mond
Es wird nicht versucht, Alto (die Reinkarnation von Elcrest, was sie weiß) auf ihre Seite zu ziehen, arbeitet nur dagegen - dabei hat nur Elcrest/Alto die Möglichkeit, Gott herauszufordern
Elcrest hat sich selbst in den Schlaf versetzen lassen, damit er nach Ewigkeiten wieder aufwacht, um seine gescheiterte Rebellion gegen Gott/den Mond wieder aufzunehmen
Das Ensemble der vier Hexen (genannt Anthem) findet (nach Rückschlägen) statt, Hilda wird gefangengenommen, noch in Sichtweite - und macht auch jetzt keine Anstalten, Alto ein letztes Mal von seinem Holzweg abzuhalten
Die Anthem ist ein Verbindungsritual zwischen Mond und Erde, Mondbewohner sind böse und schicken die Engel, Xeno/Klaus ist besessen vom Mond
Der rest der neunten Ritter wundern sich, dass sie betrogen und hintergangen wurden, während die Harbinger/Hildas Gefolgsleute nur stöhnen - sie haben ja alles vorausgesagt (was absolut nicht stimmt ^^)
Sogar der ganze Plot wäre vermeidbar gewesen, hätte Hilda zu Alto beim ersten Treffen von ihrem Vorhaben erzählt, aber dann braucht man ja auch kein Spiel zu :3
Damn, dabei wars der Twist, der mich bei dem Spiel hat aufhorchen lassen. Aber gut, wie immer muss man beim Internet sehr vorsichtig sein, wenn es um sowas geht. Der scheints wohl echt nicht zu bringen.

Klingt so, als müsste man beim Tuning schon n bisschen mehr machen als bei den Supportgesprächen in Fire Emblem. Schaltet man die weiteren Gespräche auch wie in FE frei, indem man mit der Einheit zusammen kämpft?

Zitat:

Was gibt's sonst noch Neues?

Ach, ist ja so ne kleine Liste :hehe:

Zitat:

Ansonsten glaub ich fange ich - bis auf Knights of Xentar und Vom Drachentöten, die ich mir beide noch geben will und beide dauern eh nicht lange - nichts Neues mehr an (außer das Wichtelspiel).

Bei Dir kann man das zumindest für voll nehmen. Würde ich das schreiben, würde ich doch eh schon am nächsten Tag wieder an was anderem hängen und was vorheriges hätte seinen Fadeout-Moment erlebt :):|:(:C
26.10.2025, 17:19
~Jack~

Zitat:

Zitat von Kael

Was heraussticht, sind zwei zentrale Aspekte - das Tuning, das ziemlich seltsam herüberkommt, aber zumindest elementar in der Story verankert ist und einige charmante Charaktere, die das Spiel wirklich ausmachen.

Was ist mit dem Gesang, der nicht nur ein essenzielles Gameplay-Element sondern auch noch richtig gut ist? :-O

https://www.youtube.com/watch?v=gYkS3TwFZAo

Und der Soundtrack hat darüber hinaus auch noch andere richtig gute Songs zu bieten.

Ich bin zwar nicht der größte Fan von SRPGs, aber die Musik hat mir hier immer wieder Lust gemacht weiterspielen zu wollen.
26.10.2025, 22:41
Kael
Zitat:

Zitat von Sylverthas

Damn, dabei wars der Twist, der mich bei dem Spiel hat aufhorchen lassen. Aber gut, wie immer muss man beim Internet sehr vorsichtig sein, wenn es um sowas geht. Der scheints wohl echt nicht zu bringen.

Ne, der Twist ist nicht der Bringer. Es hätte wahrscheinlich Möglichkeiten gegeben, den sinnvoller zu gestalten (paar davon hab ich oben genannt), aber gleichzeitig hätte was Anderes bestimmt drunter gelitten. Es ist auch nicht so, dass Twist groß schockt, da er extrem offensichtlich ist (Selbst wenn man Verräter-Klaus/Xeno nicht auf Maximal-Affinity bringt, bekommt man subtil an paar Stellen mitgeteilt, dass die Engel später eine Rolle spielen, Veronika (Mrs. Mad Scientist) überhaupt keine Rolle spielt, Hilda und ihre Ideen nicht gut beleuchtet wurden uvm). Ich hätte damit auch kein grundlegendes Problem, wäre der Twist besser umgesetzt gewesen.

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Klingt so, als müsste man beim Tuning schon n bisschen mehr machen als bei den Supportgesprächen in Fire Emblem. Schaltet man die weiteren Gespräche auch wie in FE frei, indem man mit der Einheit zusammen kämpft?

Tuning läuft so ab - Alto kommt im Herzen der jeweiligen Hexe nicht weiter, weil dies von Dornen/Ketten umschlungen ist, und muss ihre "wahren Gefühle" aus ihr herauskitzeln, die Hexe so zu bearbeiten, dass sie ehrlicher zu sich selbst und anderen ist. Dafür muss sie in einen privaten Hort, die Tuning Hall - und sich Alto dort in Unterwäsche präsentieren. Im Anschluss zahllt man einen Obulus (wahrscheinlich die Miete des Schlafgemachs xD) an Medea - die selbst übrigens noch weniger anhat, fängt an, und bekommt die schöne Tuning-Anime-Sequenz.

Im Gameplay heißt das nur - man kann Free Time nicht mehr nutzen, um die Werte/Passiven der Hexe zu verbessern. Tuning funktioniert auch meist dann nicht, wenn man in der Story nicht weit genug vorangeschritten ist. Im Anschluss gibt's eine Map, die sich idR von den herkömmlichen Maps in einigen Punkten unterscheiden - aber nicht immer.

Im Anschluss: Man kann mit der Hexe weiter bonden, bis es zum nächsten Tuning kommt oder die Affinity maximiert ist - nach 16 Einheiten. Ich hab nicht beobachtet, dass sich die Gespräche im Gameplay selbnst ändern, je mehr man mit einer Einheit kämpft. Die einzigen Boni die das bringt, sind Endings, Werte/Passives und den jeweiligen ultimativen Song der Hexe (Levia im Fall von Lisette z.B.), der ziemlich durchschlagend ist.

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Ach, ist ja so ne kleine Liste :hehe:
Bei Dir kann man das zumindest für voll nehmen. Würde ich das schreiben, würde ich doch eh schon am nächsten Tag wieder an was anderem hängen und was vorheriges hätte seinen Fadeout-Moment erlebt :):|:(:C

Ne, wird langsam echt Zeit. Für Knights of Xentar nehm ich mir mal 'nen ganzen Tag, dann denke ich, läuft das (wäre ich heute nicht verhindert gewesen, hätte ich sogar 25h dafür in Beschlag nehmen können. Lame!). Ich bin mit meiner Performance dieses Jahr nicht zufrieden.

Zitat:

Zitat von ~Jack~

Was ist mit dem Gesang, der nicht nur ein essenzielles Gameplay-Element sondern auch noch richtig gut ist? :-O
Und der Soundtrack hat darüber hinaus auch noch andere richtig gute Songs zu bieten.

Ich bin zwar nicht der größte Fan von SRPGs, aber die Musik hat mir hier immer wieder Lust gemacht weiterspielen zu wollen.

Okay, gut, dass du das ansprichst. Festhalten - ich hab überwiegend (zu 70%) ohne Ton gespielt.

Urlaubsabrechnung, Part 3: Das liegt natürlich an ungünstigen Umständen.
- In meinem Urlaub gab es lange Busfahrten (4-5 h waren keine Seltenheit) und lange Tagesaufenthalte. Während die Rentnerbrigade überwiegend geschlafen hat, hab ich die Konsole während den Busfahrten ausgepackt.
- Ich hab zu allem Überfluss die Kopfhörer zuhause vergessen.
- Meine Urlaubsbegleitung und die Rentnerbrigade hatten relativ wenig Verständnis für Stella Glow (oder besser gesagt, für einen weirden Typen mittleren Alters, der ein paar sich bewegenden Figuren auf einer Steinalt-Konsole zusieht). "Verhalte dich mal deinem Alter entsprechend!" war das Freundlichste, was ich von den Geronten mitgeteilt bekommen habe (hat mich aber nicht interessiert).
- Außerdem war das Gequietsche (va. von Popo und Lisette) jedes Mal, wenn Alto den Hexen seinen komischen Sonnensplitter oder was das sein soll, mitten in die Brust rammt, irgendwo zwischen störend und ätzend. Ich wurde oft gefragt, ob ich das leiser machen kann :(
- => Führte dazu, dass ich den Ton einfach ausgemacht habe und mich irgendwann nicht mehr interessiert hat, ob's nun einen guten OST hat oder nicht. So prägend ist der für mich zwar auch nicht, aber damit, dass das Spiel auch von seinen Gesangseinlagen lebt, hast du auf jeden Fall Recht - es ist ein story-zentrales Element und damit hat man sich ziemlich viel Mühe gegeben.
Ich werde mir den OST aber mal in den 7-9h geben, die ich für das Review brauche. Hoffentlich gibt's irgendwo ein Komplettpaket.
28.10.2025, 13:20
Kael
Rüberkopiert, damit hier alles seinen Platz hat (Bevor ich wieder nix zu schreibe, Part 201):
Zitat:
Zitat von Kael

An sich bin ich jetzt durch. Ich muss nochmal gucken, was ich für die letzte Mission machen muss, aber an sich kann ich's abhaken.

Pokédex: 222/230 (fehlend: Simsala, Parfinesse, Sabbaione, Laschoking, Scherox, Psiana, Nachtara, Zygarde), Gesehen: 228/230 (Psiana und Nachtara fehlen noch, aber eh, sind mir jetzt noch zu aufwändig)
Magnolia-Rang: 45 (oof, noch 5 Ränge und eigentlich hab ich nahezu alles gemacht xD)
ZA-Infinity-Rang: 4 (Ich weiß den in-character-Move hier, die Kampfsektoren weiterzuführen, zu schätzen, dauert aber trotzdem zu lang)
Abgeschlossene Nebenquests: 113/118 (Power-Pikachu, Power-Raichu, Power-Amargaga, Power-Coiffwaff und Scents of Spritzee fehlen noch - keine Ahnung, wo man für letzteres die Beeren herkriegt, den Beeren-Shop hab ich auch nicht gefunden)
Pokémon-Lv: (Mega-)Zapplarang Lv85, (Mega-)Starmie Lv86, Fiaro Lv87, Lucario Lv87, (Mega-)Sarzenia (Shiny) Lv88, Rabigator Lv88

Was mir gefallen hat:

Es ist zumindest grafisch eine deutliche Entwicklung zu Legends: Arceus. Ich finde, man hat nicht mehr das Gefühl, es schaue grauenvoll aus.
Die Welt ist lebendig und immersiv. Man kann so ziemlich überall hin (im Rahmen der Storyprogression), Pokémon gibt's an jeder Ecke und jedem Ende und während man am Anfang wie üblich dieselben vier Viecher sieht, weicht das später deutlich auf. Überall sieht man sich unterhaltende NPCs, teilweise herumlaufende Pokémon und mehr. Leer ist die Welt alle Male nicht, passt auch gut zu Ilumina City.
Erkundung lohnt sich - überall gab es einzigartige Items und/oder Pokémon, egal ob diese Schrauben, TMs, oder Vergleichbares. Mit dabei war auch das Hupfen von Dach zu Dach, wo der Drang-Faktor noch mal stärker wird man sieht ein Resladero oder Dratini, das man noch nicht hat und kann sich nun überlegen, wie man über die Dächer dorthin kommt - einen direkten Weg gibt's meistens nicht. Und dann gab's ja noch jegliche Form von Baustellen-Parcours (denen muss wirklich unfassbar langweilig auf Arbeit sein). :hehe:
Das KS ist immer noch ziemlich gut (AP wurden durch Cooldowns ersetzt) und ich kann mir vorstellen, dass man im PvP mit den neuen Modi (Battle Royale, überwiegend?) ziemlich viel Spaß hat - nicht für mich, aber naja.
Die Char Customization lässt fast nichts zu wünschen übrig. Ich hätte mir noch ein paar mehr T-Shirts/Kopfbedeckungen gewünscht.
Alpha-Pokémon sind ein Thema. Wer Wildzone 17 erlebt hat, weiß, was ich mein. Und auch sonst - sich mit Massen an Pokémon, insbesondere Alphas, anzulegen, war in Summe keine gute Idee, wenn man nicht die Mittel hat, die in den Griff zu bekommen. Grundsätzlich legten sich gesehene Alphas auch nicht mit dem Pokémon (lies: Köder) an, das/den man herausgeschickt hat, sondern mit einem selbst und das ziemlich lange. Einen kleinen Minuspunkt gibt's hier aber dafür, dass sie nahezu keinen Bezug zur Story haben (im Gegensatz zu LA) und auch nicht gut eingeführt wurden (im Rahmen einer Nebenquest - das Alpha--Scoppel :hehe:).

Whatever:

Ich schreib das jetzt hier nochmal, aber eigentlich ist's noch ein wenig subjektiver als der Rest: Das Setting und die Entscheidungen, die dabei getroffen wurden (dass Illumina City nicht verlassen werden soll), empfand ich als zweischneidiges Schwert. Dass Bezirke nach und nach zu Wildzonen werden, ist im Kontext der Story (Der unsichtbare Bürgermeister lässt mehr Wildzonen errichten, weil es immer mehr Pokémon nach Ilumnia zieht, es wird aber nicht wirklich benannt, wie es dazu kommt, dass mehr Spezies darunter fallen) okay gewesen (mir fällt nicht viel ein, wie man das hätte anders auflösen können, außer durch Dungeons), aber wie schon gesagt - man sollte sowas innerhalb der Story auch auflösen.
Wie schon oben beschrieben: Man wird wie üblich mit Items zugeschmissen, man braucht die aber auch. Was das Ganze eher positiv macht, ist, dass sie einen Cooldown haben, der relevant ist - erlittener Schaden ist grundsätzlich ziemlich hoch (im Gegensatz zu den Maingames).
Mir missfallen zwar grundsätzlich die Änderungen an den Statusveränderungen (Paralyse - so gut wie kein Effekt, Verwirrung - so gut wie kein Effekt), aber gerade Gift und Brand äußerten sich ziemlich relevant, wenn man Alpha-Pokémon kleinbekommen wollte und nicht komplett überlevelt war.
Der Anspruch generell war schon vorhanden, nur für meinen Geschmack an der falschen Stelle. Bosskämpfe/Megamanie-Entwicklungen waren mit wenigen Ausnahmen (Despotar, Dragoran waren ziemlich übel, und Sarzenia, was daran liegen könnte, dass es die erste Megamanie-Entwicklung war) keine Herausforderung, dafür gab es einige optionale Trainer mit Teams, bei denen man echt gucken musste, was man macht (oder überlevelt um 20 Lv). Besondere Erwähnung geht an den Restaurant-Kampf über 10 Runden.
Der Strategie-Faktor (und ich bin mir sicher, PvP wird das Ganze nochmal um einen Faktor 5 anheben) äußerte sich ziemlich durchschlagend (die Anzahl an Mistviechern, die Tarnsteine legten ... well, danke für den DoT-Effekt), ich muss aber sagen, dass Spezialangreifer einen deutlich schwereren Start hatten als physische Angreifer. Physische Angreifer mussten nur zum Pokémon hin und nacheinander ihre Angriffe einsetzen (die als Austausch nahezu instant kamen), Spezialangreifer hatten starken Delay, konnten aber dafür auf Distanz oder mit AoE angreifen. Den Trade-Off empfand ich als zu krass und mich würden hier mal andere Meinungen dazu interessieren - ich hatte nur Starmie und das war unfassbar lahmarschig. Blizzard, Eisstrahl, Juwelenkraft, Surfer (den man wunderbar als Deckung benutzen konnte, wegen dem absurden AoE xD), Psychokinese, Sternschauer - dauerte alles Ewigkeiten.
Nebequests variierten stark von der Substanz her - einige erzählen richtig schöne Storylines von Nebenschauplätzen (die Gengar-Quest z.B.), andere empfand ich als einfallsreich (die Mak-Quest mit den Affen), andere wiederum ... waren nur vorhanden (Bekämpfe X, sammel mir Y, gehe zu Ort Z und mach da was). Ich würde aber trotzdem sagen, im Vergleich zu den JRPGs, die ich gespielt hab, hat Z-A in Summe ganz gute Quests - hab ich so nicht erwartet (ich warte hier schon auf den, der ankommt und meint, die seien eh kein Maßstab :D).
Den Umgang mit den Kampfsektoren empfand ich in Summe als okay - meistens waren die echt nicht schwer, aber halt eben zeitintensiv. Kampfsektoren im Postgame zogen sich gefühlt, weil man für jedes Infintiy-Match ein neues Ticket brauchte.
Wildzonen waren okay, zumindest auch ziemlich abwechslungsreich im Setting, dafür dass alles nur Stadt ist (die Eiszone/WZ12 mitten in der Stadt fand ich aber irgendwie echt witzig xD). Gut fand ich, dass die Tageszeit und Location in manchen Fällen eine Rolle gespielt hat (Die Larvitar in Zone 15 z.B., die man nicht gesehen hat, außer man kam aus einer ganz anderen Richtung).

Was mir missfallen hat:

Man konnte die Bosskämpfe bei Niederlage einfach skippen. Ach, come on. So wild waren die nicht, musste das sein?
230 Pokémon. Dexit Reloaded, mit schön noch Material, das man im DLC liefern kann. Geht's noch dreister? (Man muss aber dazu sagen, dass LA mit 242 Pokémon auch nur unwesentlich mehr hatte.)
Hat nix mit dem Spiel selbst zu tun, aber: Dass der DLC angeboten wurde, bevor das Spiel draußen war, sendet unschöne Signale.
Das ganze Spiel spielt sich so schematisch, dass es nicht mehr feierlich ist - es reichen schon die immer wiederkehrenden Rang-Upgrades. Dann kammen die immer wiederkehrenden Megamanie-Pokémon. und DANN kamen die "Teams" (Faust der Gerechten, Corrosio, Violettes Fraktion, Flare Nouveau), die man auch immer wieder aufmischen durfte. Please? Please. Wahrscheinlich wäre mir das nicht mal wirklich aufgefallen, gäbe es das Missionsdesign nicht.
Die "Teams" betreffend: Einen Move fand ich ganz gut - (Spoilert das Ende!) Zu vermitteln, wie jedes Team am Ende nochmal relevant wird und allesamt gegen Ange (Azetts komische ultimative Waffe) anrücken müssen. Bei Ravan und dem Corrosio-Clan musste ich außerdem herzhaft lachen - so bescheuert. Weniger gut empfand ich den Umgang sonst mit ihnen: Erst wird geteasert, dass die alle massiv Dreck am Stecken haben, nur damit das dann doch nicht so ist. Man hätte aus ihren einzelnen Storys noch ein wenig mehr machen können, einige Teams sind im Umgang ziemlich abgefallen.
Megamanie innerhalb der Story (außer vielleicht ganz am Ende) war viel zu irrelevant, um als Bedrohung durchzugehen, ähnlich wie auch die Mega-Kristallisation, die im besten Fall als Ruin des Stadtbilds durchgeht. Es wird schlicht nicht kommuniziert, warum viel davon ein Problem ist - und das Schlimme daran - das war in LA ganz anders.
Wie oben geschrieben: keine Vertonung der Main-Story ist in 2025 ein ziemliches Unding. Jedes fünftklassige JRPG wird halbwegs brauchbar vertont, nur hier wieder nicht.
Wie oben geschrieben: Die einfallsreichen Forschungsmissionen aus Legends wurden durch ziemlich generischen Schmu ersetzt: Magnolia-Missionen. Fange 50 Pokémon von Typ X, entwickle Y Pokémon, Bestreite Z Kämpfe, etc. Keinerlei Einfallsreichtum. Schade.

Ich könnte noch ein wenig weiter machen, aber mein Fazit ist folgendes: Man kann's spielen (und kann's genausogut lassen). Es ist ein würdiger Nachfolger von LA und weiß in Summe zu fesseln, es gibt aber auch deutliche Kritikpunkte und z.T. echt ätzende Designentscheidungen, beides weiter oben konkret benannt.
Ich hoff, ich krieg die nächsten vier Tage Time Stranger auch noch durch. Das musste Legends: Z-A weichen. xD
29.10.2025, 10:12
Klunky

Ich habe Stella Glow tatsächlich damals bei nem 3DS Rabatt für 5€ oder so geholt, nachdem ich es zumindest nach der Demo "intriguing" genug fand.
Allerdings bietet die Demo auch nur wenig Aufschluss darüber wie das restliche Spiel so ausfallen wird und so wurde ich nachher doch mit allen möglichen Gameplay-Tropes von SRPG's konfrontiert, die mich dann doch recht schnell wieder haben abprallen lassen. Mal davon ab dass die Story so ne typische Harem Geschichte mit nem 08/15 talentierten schwarzhaarigen Mainchar ist.
Ich glaube was ich erst ganz cool fand war, dass es keine Schwierigkeitsgrade gab und ich daher die Hoffnung hatte, dass es ganz ordentlich gebalanced sein würde. (don't judge, ich weiß es ist naiv, ich war noch leicht anders drauf. :C)

So aus'm Kopf was mich gestört hat.

- Bonus Objectives: Weniger der Umstand und mehr die Ausführung, ich meine meistens bestanden sie daraus das irgendnen Charakter keinen Schaden bekommt oder ähnliches was sehr schnell scheitern kann, was schnell ne Art FOMO bei mir kreiiert hat und deutlich die Spielweise eingeschränkt hat. Mir ging das schon bei Wargroove 2 aufn Sack, dass man statt nem allgemeinen Ranking, was Effizienz bewertet irgendwelche komischen arbiträren Bedingungen herstellt, das verstärkt übrigens den nachfolgenden Punkt:

- Savescumming: (wer hätts gedacht? :bogart:) Das Wichtigste. Wenn ich schon pingeligst drauf achten muss bloß nicht von irgendnem Gegner getargetted zu werden, ist die Frustration bei einem falschen Zug groß.
Jetzt bietet das Spiel unmittelbare, unbeschränkte Speichermöglichkeiten (was im Prolog den die Demo abbildet noch nicht drin war) direkt zu Beginn jeden Zuges. Und was soll ich sagen. Es gibt viele SRPG's die bieten derartige Mechanismen und es schreckt mich immer ab, aber hier ist es derart bequem zugänglich, ich finde es schwer nicht einfach mal eben den Speicherbutton zu betätigen, gerade wenn für Bonus-Ziele jeder Zug fatal sein kann, gerade wenn RNG einem ganz schön nen Strich durch die Rechnung machen kann. Man fühlt sich halt wie nen Iltis das naheliegende nicht einfach zu nutzen.
Wenn ich wenigstens durch irgendwelche kruden Optionen gehen müsste um "Save & Quit" zu wählen und es 2 Minuten brauch wieder hoch zu fahren, während ich danach dann immer den 3DS ausschalten muss. Ich meine es würde es nicht so viel besser machen, aber vielleicht könnte ich mich gerade noch so damit irgendwie in Enthaltung arrangieren?
kA mir macht das jedenfalls die Integrität und daher den Reiz einer strategischen Challenge kaputt, die das Spiel IMO forcieren könnte. Wenn man vielleicht den Kompromiss gefunden hätte das Bonus-Missionen automatisch scheitern beim Neuladen, das wäre vielleicht auch noch gegangen, weil so fühlt sich beides kacke ob neuladen (cheese) oder nicht neuladen (künstliche Limitierung)

- Grinding: auch wieder typical me, nicht dass das Spiel Grinding erfordern würde weil kA (habe nur bis zum dem Chapter mit der schwarzhaarigen Waifu gespielt) aber ich finde es reizlos wenn man in den Gebieten sich jeder Zeit hochgrinden um die Level durch Werteunterschiede entscheiden zu können. Ich weiß nicht wie das rubber-banding funktioniert, weil ich das Spiel vor Triangle Strategy gespielt hatte, einem Spiel was auch Grinding-Möglichkeiten besitzt aber derartig stark rubber-banded dass es praktischerweise doch irgendwie immer zu einer Baseline pendelt. Ich weiß nicht wie nah Stella Glow dran ist, aber damals hat es mich, weil es z.B. in FE Awakening auf höherem Schwierigkeitsgraden nötig war, massiv gestört.

- Missionsdesign Ich glaube es war fast immer nur alle Gegner zu zerstören ohne besondere Gimmicks, kA ob sich das noch so viel gebessert hätte, klingt von dem was Kael schreibt nur minder interessant. Mir waren die Stakes je nach Map nicht groß genug, sprich es hatte mehr was von Skirmish Filler Fights. Ich denke nen SRPG sollte sowas ruhig vermeiden, weil jeder Encounter handgemacht ist.

EDIT:

Lol ich hatte es sogar noch kommentiert damals

https://www.multimediaxis.de/threads...=1#post3424264

Gott, so lange ist das ja gar nicht her.
Und dann hatte ich mit dem Plottwist sogar recht, zu Folge von Kaels Review. xD
Ich muss nämlich sagen, das einfach so ins Blaue geworfen zu haben, weil mich die Story so GAR NICHT interessiert hat.
29.10.2025, 11:24
Kael

Zitat:

Zitat von Klunky

Gott, so lange ist das ja gar nicht her.
Und dann hatte ich mit dem Plottwist sogar recht, zu Folge von Kaels Review. xD
Ich muss nämlich sagen, das einfach so ins Blaue geworfen zu haben, weil mich die Story so GAR NICHT interessiert hat.

Die Story ist auch kein starker Punkt, va. nicht, wie das Ganze abläuft (Danke fürs Verlinken des Threads, Lux' Beiträge zur Story geben auch noch mal einen guten Überblick), ich muss aber sagen, die Charaktere fand ich in Summe eine Spur interessanter, auch (im Falle der Hexen) wie Alto erstmal durchkommen muss, um ihre wahren Gefühle aus ihnen hervorzulocken.

Zitat:

Zitat von Klunky

(wer hätts gedacht? :bogart:) Das Wichtigste. Wenn ich schon pingeligst drauf achten muss bloß nicht von irgendnem Gegner getargetted zu werden, ist die Frustration bei einem falschen Zug groß.
Jetzt bietet das Spiel unmittelbare, unbeschränkte Speichermöglichkeiten (was im Prolog den die Demo abbildet noch nicht drin war) direkt zu Beginn jeden Zuges. Und was soll ich sagen. Es gibt viele SRPG's die bieten derartige Mechanismen und es schreckt mich immer ab, aber hier ist es derart bequem zugänglich, ich finde es schwer nicht einfach mal eben den Speicherbutton zu betätigen, gerade wenn für Bonus-Ziele jeder Zug fatal sein kann, gerade wenn RNG einem ganz schön nen Strich durch die Rechnung machen kann. Man fühlt sich halt wie nen Iltis das naheliegende nicht einfach zu nutzen.
Wenn ich wenigstens durch irgendwelche kruden Optionen gehen müsste um "Save & Quit" zu wählen und es 2 Minuten brauch wieder hoch zu fahren, während ich danach dann immer den 3DS ausschalten muss. Ich meine es würde es nicht so viel besser machen, aber vielleicht könnte ich mich gerade noch so damit irgendwie in Enthaltung arrangieren?
kA mir macht das jedenfalls die Integrität und daher den Reiz einer strategischen Challenge kaputt, die das Spiel IMO forcieren könnte. Wenn man vielleicht den Kompromiss gefunden hätte das Bonus-Missionen automatisch scheitern beim Neuladen, das wäre vielleicht auch noch gegangen, weil so fühlt sich beides kacke ob neuladen (cheese) oder nicht neuladen (künstliche Limitierung)

Witzig. Weißt du, wann ich herausbekommen habe, dass man savescummen kann? In der vorletzten Mission, der Kampf gegen Moon Eve. Ergo, als schon das ganze Spiel vorbei war. :D Die Mission bzw. einie danach ist auch die einzige, wo ich sagen würde, da braucht man's auch (das Spiel hat vielleicht zwei oder drei wirklich schwere Missionen - eine in Kapitel 8, als man von Giselle und den ganzen Engeln in die Zange genommen wird, spawnen permanent neue Gegner nund das sind echt viele, dann die Mission in Kapitel 11 gegen Lv50-Xeno/Klaus, wenn man echt aufpassen muss, wann man ihn pullt - da bin ich auch einmal Game Over gegangen, weil der so hart zugeschlagen hat, dass Alto einfach gestorben ist und halt der oben geschilderte Kampf gegen Moon Eve, der mit einem sehr grässlichen Gimmick ankam, einer stärkeren Version von Hrodulfs Defiance - je mehr Hits sie frisst, desto eher ist sie wieder am Zug). Man braucht das bei dem Boss auch nur deswegen, weil direkt danach noch einer kommt, ohne Möglichkeit, regulär zu speichern - die beiden Bosse haben 6,000 / 8,000 HP und dauern somit ziemlich lange.

Den Rest der Missionen fand ich einfach (tbh, auch ohne Nonokas Zutun), aber ich hab mich schon erwischt, wie ich sie immer wieder auf größere Gegner geschickt hab, damit die im Anschluss gar nichts mehr machen. Nonoka ist (gameplaytechnisch, konzeptuell - und vom Aussehen her eigentlich auch xD) ein einzelner Design-Fail. Sollte nicht sein. Ist ungefähr wie als nutzt du den Necromancer in Etrian Odyssey - Drowned City. :D

Zitat:

Zitat von Klunky

Bonus Objectives: Weniger der Umstand und mehr die Ausführung, ich meine meistens bestanden sie daraus das irgendnen Charakter keinen Schaden bekommt oder ähnliches was sehr schnell scheitern kann, was schnell ne Art FOMO bei mir kreiiert hat und deutlich die Spielweise eingeschränkt hat. Mir ging das schon bei Wargroove 2 aufn Sack, dass man statt nem allgemeinen Ranking, was Effizienz bewertet irgendwelche komischen arbiträren Bedingungen herstellt, das verstärkt übrigens den nachfolgenden Punkt.

Ich muss aber sagen, dass mir die Idee der Bonus Objectives gefallen hat. Liegt zum einen daran, dass die z.T. mit in die Story integriert waren (Erledigt man Rustys Erzfeind Hrodulf mit ihm selbst, findet er einen neuen Dolch, den er nutzen kann, in einigen Fällen gab's auch extra Dialoge zu, wenn ich mich recht erinner), zum anderen ist der FOMO-Effekt schon nicht zu verachten, wie du schon richtig sagst - weil du nicht weißt, was du bekommst, nur dass. Man kriegt später über die Zeit heraus, dass die Extra-Items bei Weitem nicht notwendig sind, um durch das Spiel zu kommen, aber sie sind Nice to Have, weil einem das eventuell die eine oder andere Waffe spart oder Charaktere einfach mal um 50% besser werden, nur weil sie einen neuen Orb-Slot bekommen (Beispiel - der Tri-Bow hatte drei Slots an einem Punkt, an dem man im Normalfall Waffen mit einem + Fix-Slot bekommt - damit war Popo ausgerüstet und sie performte so viel besser, bis der Tri-Bow irgendwann halt outdated war). Ich würde aber nicht sagen, dass man jeden Bonus mitnehmen muss..

Zitat:

Zitat von Klunky

- Grinding: auch wieder typical me, nicht dass das Spiel Grinding erfordern würde weil kA (habe nur bis zum dem Chapter mit der schwarzhaarigen Waifu gespielt) aber ich finde es reizlos wenn man in den Gebieten sich jeder Zeit hochgrinden um die Level durch Werteunterschiede entscheiden zu können. Ich weiß nicht wie das rubber-banding funktioniert, weil ich das Spiel vor Triangle Strategy gespielt hatte, einem Spiel was auch Grinding-Möglichkeiten besitzt aber derartig stark rubber-banded dass es praktischerweise doch irgendwie immer zu einer Baseline pendelt. Ich weiß nicht wie nah Stella Glow dran ist, aber damals hat es mich, weil es z.B. in FE Awakening auf höherem Schwierigkeitsgraden nötig war, massiv gestört.

Ich hab die Grinding-Optionen nicht genutzt - ist im späteren Verlauf komplett unnötig. Wenn ich bei Ninja_Exit (im Thread) lese, dass er 40-41 beim Kampf gegen Xeno war, frag ich mich schon, wie viel da gegrindet wurde, zumal es auch nicht viel bringt - wie bei Triangle Strategy nehmen die EXP rapid ab, je höher du im Level im Vergleich zu deinem Gegner bist.

Zitat:

Zitat von Klunky

- Missionsdesign Ich glaube es war fast immer nur alle Gegner zu zerstören ohne besondere Gimmicks, kA ob sich das noch so viel gebessert hätte, klingt von dem was Kael schreibt nur minder interessant. Mir waren die Stakes je nach Map nicht groß genug, sprich es hatte mehr was von Skirmish Filler Fights. Ich denke nen SRPG sollte sowas ruhig vermeiden, weil jeder Encounter handgemacht ist.

Ändert sich später, aber nur geringfügig. Der Großteil ist immer noch "Besiege Boss X" oder "Besiege Alle Gegner", aber gerade bei Tuning-Missionen gibt's nochmal ganz andere Kaliber. Diese komische Mission, wo Lisette vor sich selbst wegläuft und man sie auf einer Map einfangen muss - während überall Monster stehen und den Weg blockieren, die man nicht mal wirklich trifft ... Dx

Danke auf jeden Fall für deine Eindrücke und danke für die Erinnerung an den Thread - als ich Loxagon gelesen habe, musste ich ein wenig grinsen. :D
30.10.2025, 11:36
Kael

Fix-Update: Botworld Odyssey ist durch. Besonders großartig: Das Spiel hat nicht mal einen Endboss. Der Endboss ist der komplett irrsinnige Scrapyard, durch den man durchmuss. Und bei Jupiter hatte ich glück mit den Random Events. Im Dungeon davor (ich muss nachgucken, wie der heißt) krieg ich 'nen Random-Teleporter direkt ans Ende des Dungeons, im Scrapyard finde ich, als alle Bots schon hinüber sind, einen random-Heiler, der alles hochheilt. Die Gegner waren trotzdem unschön.

Yea, Sölf, danke, aber bitte nicht mehr. Für 90h ist mir ein derartiges Spiel für ein LPT doch zu stumpf. Lieber wieder Little Noah oder Märchen Forest. Oder Artificial Dreams in Arcadia! :D

(Ich hab nebenbei mal meine Durchgespielt-Liste geupdated, die sah nicht schön aus.)
01.11.2025, 21:13
Sölf

Zitat:

Zitat von Kael

Fix-Update: Botworld Odyssey ist durch. Besonders großartig: Das Spiel hat nicht mal einen Endboss. Der Endboss ist der komplett irrsinnige Scrapyard, durch den man durchmuss. Und bei Jupiter hatte ich glück mit den Random Events. Im Dungeon davor (ich muss nachgucken, wie der heißt) krieg ich 'nen Random-Teleporter direkt ans Ende des Dungeons, im Scrapyard finde ich, als alle Bots schon hinüber sind, einen random-Heiler, der alles hochheilt. Die Gegner waren trotzdem unschön.

Yea, Sölf, danke, aber bitte nicht mehr. Für 90h ist mir ein derartiges Spiel für ein LPT doch zu stumpf. Lieber wieder Little Noah oder Märchen Forest. Oder Artificial Dreams in Arcadia! :D

(Ich hab nebenbei mal meine Durchgespielt-Liste geupdated, die sah nicht schön aus.)

Ich bleibe dabei, dass Botworld als Gacha besser funktioniert, weil man das spaßige aber schnell stumpfe Gameplay eben nicht 24/7 spielen kann. xD

Ich bin ja noch weit am Anfang, auch wenn ich selber ein paar Stunden drin bin. Aber yeah, nächste mal was kürzeres mit mehr Substanz... xD
02.11.2025, 10:08
Kael

Zitat:

Zitat von Sölf

Ich bleibe dabei, dass Botworld als Gacha besser funktioniert, weil man das spaßige aber schnell stumpfe Gameplay eben nicht 24/7 spielen kann. xD

Ich sehe auch ziemlich, wie gut das funktioniert. Auch wenn ich mir immer mal wieder manchmal wünsche, dass mein liebstes MMO (das war ein Ragnarok-Verschnitt auf einer Insel) als Singleplayer-Spiel herauskommt, glaub ich auch nicht so recht, dass wirklich was Sinnvolles bei herauskommt. Bei Gachas ist's im Endeffekt ähnlich.

Zitat:

Zitat von Sölf

Ich bin ja noch weit am Anfang, auch wenn ich selber ein paar Stunden drin bin. Aber yeah, nächste mal was kürzeres mit mehr Substanz... xD

Ich bleib aber dabei - Botworld war echt 'ne interessante Erfahrung - und auch eines der besseren Games dieses Jahr.
Wegen dem nächsten LPT-Projekt: Lass mal Artificial Dreams in Arcadia anfangen! :D
02.11.2025, 17:00
Kael
#200 – Stella Glow (3DS)

Gestartet: 24.09.2025
Beendet (Cleared!): 05.10.2025

https://i.imgur.com/TtjcShp.jpeg

Warum gerade dieses Spiel?

Stella Glow (kurz und ab jetzt: SG) gab’s beim Niedergang des 3DS-e-shop für 3€ hinterhergeworfen. Was ganz interessant ist, als ich mich über das Spiel erkundigt habe - es ist von Imageepoch, die es nicht mehr gibt. Anscheinend gibt’s einen Nachfolger der Firma, der aber bisher nicht allzu viel herausgebracht hat. Von den Spielen, die ich bisher gespielt hab, war Imageepoch bekannt für Sands of Destruction, Time & Eternity und den Nachfolger von 7th Dragon. Stella Glow war das letzte Spiel von Imageepoch, bis sie Bankrott gingen. Zurück zum Inhalt: Wenn es eine Sache gibt, die Stella Glow ausmacht, ist es wohl dieser absurde Twist gegen Ende hin. Ich glaub, man spielt das Spiel auch eher wegen den Charakteren, weniger wegen dem Gameplay, das zumindest okay ist. Trotz allem hat’s mich ziemlich abgeholt.

Spielweise:
- Schwierigkeit war Normal, gab nix anderes. Das Spiel war überwiegend einfach, außer während zwei oder drei Missionen – eine am Ende von Kapitel 8, und zwei Missionen ganz am Ende (der Kampf gegen Xeno und der Kampf gegen Moon Eve). Letztere war der letzte Kampf des Normal Endings, fürs True Ending gab’s noch einen, der komplett enttäuschend war. Man muss allerdings auch dazu sagen – man bekommt übers Spiel hinweg die Möglichkeit, bestimmte Charaktere durchs Pflegen von Bindungen ziemlich übertrieben werden zu lassen, nutzt man die dann richtig, fällt ein Großteil der Schwierigkeit vom Spiel weg.
- Ending war das True Ending. Das erforderte Affinity-Level 7 mit Klaus, bevor er die Party verrät, damit er im letzten Kapitel durch Giselle (einem mechanischen Amalgam) ersetzt wird, die doch nicht beschließt, sich in die Luft zu jagen und damit Meister Klaus verrät (den sie trotzdem noch so nennt). Ich muss wahrscheinlich nicht erwähnen, wie absurd das jetzt schon ist. Das Normal Ending hab ich mir nicht mehr angesehen.
- Individual Endings (abgesehen von Alto, der automatisch maximiert wird) hatte ich vier - Lisette (Komplettierung war komplett absurd, hat sich aber echt gelohnt - über Levia gibt's später 'ne Rubrik), Nonoka (Miss Overpowered, OP-Ness korrelierte ungefähr mit dem Strip-Faktor ... sagt 'ne Menge aus), Rusty (hat sich von Anfang an gelohnt, Max-Bonding verbesserte ihn auch ziemlich durch Ignorieren von Gegnern, Klippen haben ihn gegen Ende nicht mehr interessiert) und Secret Character Giselle ganz am Ende. Hilda / Sakuya / Popo hab ich angefangen, aber - zu wenig Zeit. Dante & Dorothy hätten mich echt interessiert, weil deren Dynamik mit Alto eher holprig ist, konkurrierten aber mit Hilda. Archie/Archibald wäre möglich gewesen, da ich den aber aus naheliegenden Gründen (3 Movement ... Büchse eben) ab Kapitel 1 schon nicht mehr verwendet habe, hab ich das auch gelassen. Im NG+ kann man übrigens alle Charaktere maximieren.
- Verwendete Charaktere waren idR zwischen sechs und acht, abhängig von der Mapgröße - Alto (gab keine Alternative), Klaus (absurde Angriffe später), Rusty (King of Movement), Nonoka (Queen of Ailments), Sakuya (Queen of Damage, aber halt ziemlich fragil), Popo (Budget Heal, wenn Lisette außer Betrieb war - und das war oft!), Lisette (Drama Queen, aber Heilung muss halt sein), Hilda (Epitome of Loneliness - mit Lone Orb herumgerannt und alles erledigt, auch wenn das Warp-Movement später nix mehr gebracht hat) und Giselle (Ersatz für Power-Klaus, Wunderbare Fähigkeiten, hat nix anbrennen lassen, immun gegen Ailments - SP Kosten waren aber ein Thema). Am Anfang wurden Mordi, Ewan und Keith auch verwendet, aber nach und nach auf die Ersatzbank geschickt. Archie hat so gut wie kein Schlachtfeld gesehen, was sein Image als Beschützer der Schwachen nochmal deutlicher bröckeln ließ.
- Free Time wurde überwiegend zur Verbesserung von Bindungen genutzt. Das war das Einzige, was sich wirklich gelohnt hat - die Alternativen waren Nebenjobs (bringt Geld) und Erkundung (bringt einzigartige Items). Gegen Ende und am Anfang (als sich nur Archie verbessern ließ), hab ich noch bisschen Freizeit für Erkundung verwendet - ist aber eigentlich unsinnig.
- Tuning betreffend, hab ich mich noch mit Popo (Rang 1), Sakuya (Rang 1) und Hilda (Rang 2) befasst. Tuning-Stages waren etwas anders als reguläre Stages aufgebaut, mit paar anderen Zielen.
- Die Bonus-Missionen hab ich grundsätzlich versucht, mitzunehmen. Gab meist Items oder 'ne neue Waffe, die sich häufig gelohnt hat, aber nicht immer. Was hier ziemlich angenehm war: Die Bonus-Missionen haben sich auch häufiger auf die Charaktere bezogen, die darin beteiligt waren.
- Weil das noch extra erwähnt wurde: Savescumming (was tatsächlich geht - man kann den Quicksave immer wieder laden) wurde in zwei Missionen verwendet - der vorletzten und der letzten. Ich musste selten mehr als einmal denselben Spielstand laden, deswegen hab ich das gar nicht so bemerkt. Bei der letzten Mission kam mir das aber zu Gute - einfach vor dem letzten Hit des Bosses speichern, und man kann sich sämtliche Endings angucken. Was ich auch prompt gemacht hab.
- Ausrüstung war auf Orb-Slots ausgelegt. Mehr Orb-Slots hieß mehr Varianz in Waffeneffekten. Gegen Ende hat sich aber auch oftmals ein Muster herauskristallisiert, das sich bewährt hat.
- Rusty und Nonoka haben durch Thief (2)-Orbs geklaut, was das Zeug hält. Gab einzigartige Orbs. Eigentlich gab's dafür ja die Klauen-Fähigkeit, aber Ewan war da schon lange nicht mehr in der Party.
- Das letzte Laber-Event am Ende hat Giselle bekommen. War nicht aufregend.
- Achievements gab's dieses Mal keine - danke, 3DS/Imageepoch!
- 'Ne Streetpass-Funktion gab's zwar, aber man finde mal einen, der Stella Glow 2025 in dem beschränkten Umkreis auch spielt oder gespielt hat. Undenkbar!
- Das NG+ hab ich nicht mehr gemacht. Wozu?
- Ich hab auf Englisch gespielt.
- Game Over hatte ich 7. Eines war bei Sakuyas Eskorten-Mission (die fand ich ziemlich absurd), eines bei der Flucht-Mission (als Alto und Hilda vor Xeno und Giselle fliehen müssen - Giselle hat Alto einmal ziemlich übel erwischt), beim zweiten Versuch ging's dann. Zwei bei Xeno/Power-Klaus, der einmal der Ansicht war, Alto oneshotten zu müssen, das andere Mal war's einer seiner lästigen Begleiter. Drei gingen dann noch auf Mond-Eve samt ihren lästigen AoE-Ailments - erst den Heiler erledigt, dann Alto. Da musste ich auch paar Orbs umstellen, bis das funktioniert hat. Komplett öde war der Boss des True Endings - Cartesia, Ansammlung von Verzweiflung wurde ihrem (nicht vorhandenen) Hype nicht gerecht.
- Spielzeit (bis zum vorletzten Boss): 042:32 h(Cleared!), Altos Level: 37
- Spielzeit (True Ending): 044:14 h (Finished!), Altos Level: 39
- Party (True Ending): Alto Lv39 / Nonoka, Popo, Sakuya Lv40 / Rusty, Listette, Hilda, Giselle Lv41
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Story:

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Die Legende vom Helden Elcrest hallt bis heute noch über das gesamte Königreich von Regnant, momentan regiert von der noch jungen Königin Anastasia. Vor langer Zeit schickte Gott die Engel, um nichts als Ruin und Verzweiflung über das Land bringen zu lassen. Mit an Bord waren auch die Hexen - Bindungsglieder zwischen Gott und der Welt, die einen Bruchteil von Gottes Macht erhielten, um den Willen Gottes auf der Erde zu verbreiten. Elcrest jedoch ließ das nicht auf sich sitzen, rebellierte gegen Gottes Zerstörungswut und entwickelte eine Methode, um die gottesgebundenen Hexen auf seine Seite zu ziehen - Tuning, um tief bis in die Herzen der Hexen vorzudringen und sie von seinen Idealen zu überzeugen. Als es zum Showdown gegen Gott kommt, war Elcrest erfolgreich und versiegelte Gott - 1,000 Jahre lang hörte man nichts von diesem - oder Elcrest selbst, da er nach dem Kampf spurlos verschwand, nur die fünf Hexen kehrten auf die Erde zurück. Als ein letzter Akt des Widerstands entzog Gott vor der Versiegelung der verachteten Menschheit die Fähigkeit, zu singen, mit Ausnahme der Hexen. All das erzählt das Dorfmädchen Lisette ihrem Kumpel Alto und einigen Dorfkindern, die diese Legende immer wieder gerne hören.

Alto und Lisette leben eigentlich glücklich und zufrieden in ihrem Hinterwaldsdorf und verstehen sich blendend. Sie ist leicht verschossen in Alto - und der ist dafür dankbar, dass er trotz seiner Amnesie und trotz dass er keine Ahnung hat, wer er ist, von Lisette und ihrer Mutter vor drei Jahren aufgenommen wurde. Als Lisettes 17. Geburtstag naht, schenkt er ihr seinen einzigen Besitz - einen Aquamarinanhänger, den her wohl hat, seitdem er ohnmächtig im Wald gefunden wurde. Allerdings droht der Welt eine neue Gefahr - eine streunende Hexe namens Hilda zieht mit ihren Gefolgsleuten, den Vorboten der Zerstörung durch die Dörfer und verwandelt jegliche lebendige Masse dort unwiderruflich in Kristall. Alto kriegt zwar eine letzte Chance, aus dem Dorf zu verschwinden, nutzt diese aber nicht und muss Zeuge davon werden, wie das ganze Dorf untergeht. Lisette reagiert aufgrund dieses Traumas mit Altos Wasseranhänger und wird selbst zur Hexe des Wassers - einem mittlerweile im Summe unbeliebten, verachteten Wesen, das für nichts als Unmut und Unheil sorgt, ähnlich wie Hilda, die sich selbst nur die "Hexe der Zerstörung" nennt.

Doch komplettes Pech haben Alto und Lisette nicht. Eine Truppe an Soldaten, angeführt von Ritter Klaus sammelt die kristallisierten Personen ein und bekundet Interesse an Alto und Lisette - an ihm, weil er den lange gesuchten Wasseranhänger im Besitz hatte und an ihr, weil sie zur Hexe geworden ist, auch wenn sie im Moment noch nicht singen kann. Königin Anastasia, Klaus und die "Neunten Ritter" suchen schon lange die Hexen, um die von Hilda verursachten kristallinen Formen rückgängig zu machen und ihr eins auszuwischen. Material zu kristallisieren, erfordert Lebensenergie und ist anstrengend - ewig geht das nicht. Die Wasserhexe war seit ewigen Zeiten verschollen und vom Rest hört man nur Gerüchte über die Orte, an denen sich die Gesuchten aufhalten. Alto ist begeistert - die Ritter seien ganz nett, angefangen bei Commander Klaus, der sich wirklich gut um seine Leute kümmert, über den in den Tag hineinlebenden Rusty bis hin zum ernsthaften Archibald, der nicht zulässt, dass man auf der Arbeit permanent Unfug treibt. All das bestärkt ihn auch, auf die Anthem hinzuarbeiten - ein Ensemble, gesungen von den vier Hexen des Wassers, des Windes, des Feuers und der Erde - und alles dafür zu tun, dass jemand Hilda in die Quere kommt. Doch was hat Hilda genau davon, die ganzen Dörfer inklusive Bevölkerung in Kristall zu verwandeln?

Story-Eindruck:

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Über den unfassbar unsäglichen unguten Twist
Stella Glow ist ein reichlich eigenartiger Fall. Ich wollt's schon als Achterbahnfahrt bezeichnen, aber so ganz trifft's das nicht. Es spielt sich eher wie eine seichte Wasserrutsche, die gegen Ende hin Fahrt aufnimmt, aber nicht, ohne vorher noch Hindernisse nach einem zu werfen. Das Spiel steht - oder besser gesagt, fällt - mit einem komplett lächerlichen Twist und einem absolut vorhersehbaren Twist, beide ungefähr im letzten Drittel des Spiels. Der erste Twist betrifft Hilda, die nur das Beste für das Land wollte, indem sie die Leute und Dörfer vereist hat, um ihnen negative Emotionen zu entziehen, bis sich das Problem mit Mother Qualia/"Gott"/dem Mond gelegt hat, gegen die/den sie permanent ankämpft - sein Einfluss wächst durch negative Emotionen wie Wut und va. Verzweiflung. Xeno/Klaus, der ideale Ritter dagegen hat die neunten Ritter nur ausgenutzt, weil er nichts mehr als eine Schachfigur im Plan von Mother Qualia darstellt und nur dafür diente - alles für ihre Wiederbelebung vorzubereiten. Das gewaltige Problem hierbei: Es wird von Grund auf furchtbar kommuniziert - man kann's nicht anders sagen. Viel vom Spiel wäre wahrscheinlich auch weggefallen, hätte Kommunikation zwischen Pro- und Antagonisten stattgefunden (Hilda hätte Alto beim ersten Treffen, als die Fronten noch nicht verhärtet waren, nur erzählen müssen, was sie vorhat, schon hätte man gar kein Spiel mehr gebraucht), stattdessen wirkt der Ablauf künstlich und herbeikonstruiert - nicht glaubwürdig auf jeden Fall. Der andere Twist dreht sich um Alto, der die Reinkarnation von Elcrest darstellt, nachdem Hilda ihn in einen Jahrtausendschlaf versetzt hat, damit Elcrest sich erholen kann - er hat im Rahmen seiner Rebellion nämlich nicht gegen Gott gewonnen, sondern kläglich verloren. Der damalige König Xeno opferte sich für einen gequälten Elcrest mit den Worten, er sei als König ersetzlich, Elcrest als Konduktor für die Hexen aber nicht. Wenig überraschend, dass Elcrest als Legende in die Geschichte einging, sein Gegenstück von dieser aber vergessen wurde - was jetzt natürlich aus Neidgefühlen auf Rache sinnt. Irgendwie verständlich?!

Hexenkollektion freigeschaltet, Bindungen möglich!
In den ersten zwei Dritteln des Spiels stehen eigentlich nur die Entwicklung der Hexen und die Verbesserung von Bindungen im Vordergrund. Abseits davon gibt's noch einen Charakter namens Marie, der auftaucht und ... als Maskottchen wirkt, bis sie später ziemlich wichtig wird. Sie ist keine Hexe, aber Alto erwischt sie, wie sie wunderschön singt, was eigentlich nicht sein kann. Allgemein geht's bei der Entwicklung der Hexen lediglich darum, dass sie weder ehrlich zu sich selbst noch im Umgang mit Alto sind, was erstmal ein bisschen unsinnig wirkt, hat Alto bedingt durch seine Konduktor-Fähigkeiten die Möglichkeit des Tunings, in die Herzen der Hexen hineinzuhorchen und gepflegt zu studieren, welche destruktiven Gedanken die Hexen allesamt plagen. Zum Glück ist Alto ein hoffnungsloser Wohltäter gegenüber der holden Weiblichkeit, mit Gedankenlesen kann man 'ne Menge Unfug anstellen, wenn man's drauf anlegt. Zurück zu den Hexen, beginnend bei der zweiten die man trifft: Windhexe Popo zeichnet sich dadurch aus, dass sie ein Energiebündel ist und Leuten gerne für lau hilft. Die Leute finden sie aber trotzdem doof, einfach nur, weil sie Hexe ist. Daraus entwickelt sich ein netter Komplex: Zunächst muss sie darauf hingewiesen werden, dass Hilfe für andere, z.T. auf Kosten der eigenen Gesundheit schön und gut ist, aber nicht jeder diese verdient, insbesondere, wenn man die Helfende schamlos ausnutzt. Dann geht's um innere Selbstzweifel, als sie nicht mehr helfen soll und sich fragt, wofür sie überhaupt gut ist. Feuerhexe Sakuya gibt sich gerne als charmante, reine, schöne Priesterin ihres Schreins, legt aber auch massiv Wert auf ihr makelloses Image. Fehler und Ausfälle gibt's bei ihr nicht, Arbeit delegieren geht, aber nur Unangenehmes, was gemacht werden muss, wird auf Teufel komm raus umgesetzt. Das führt fix zu zwei Problemen: Sakuya hat zwei Gesichter - das genannte öffentliche Image und ihr private Haltung - bissig, zynisch, fies, beleidigend, was überwiegend Alto und vor Allem Nonoka bezeugen können, die das aber nicht wirklich stört, weil sie Sakuya viel zu verdanken hat und sie nur so kennt. Alto sagt Sakuya an ein paar Stellen, dass sie sich nicht so verstellen braucht, was ihr auch zugutekommt, wenn sie als Einzige(!) Lisettes Probleme offen anspricht. Das andere Problem betrifft ihre Arbeit: Sakuya delegiert gerne Drecksarbeit an Nonoka (die damit auch kein Problem hat), tendiert aber ein Wenig zum Workaholic, sie arbeitet bis zum Umfallen. Nach etwas Intervention von Alto wird das besser - auch wenn Nonoka nach wie vor unter Sakuya leidet (was ihr immer noch nichts ausmacht!). Erdhexe Mordi(mort) leidet unter dem Verlust ihrer Schwester Niki sowie dem von Zerstörer-Vorbote Hrodulf abgebrannten Dorf, der früher mal Teil der neunten Ritter war. Bei ihr geht's mehr darum, den Verlust hinzunehmen und neue Bindungen in Form von Alto etc. zu knüpfen anstatt ewig der Vergangenheit nachzuwimmern. Zuletzt zu Wasserhexe Lisette - die kann im Gegensatz zu den anderen dreien nicht singen und mit zunehmender Verweildauer fragen sich mehr und mehr Leute, warum eigentlich. Eine Hexe, die nicht singen kann, ist für die neunten Ritter komplett nutzlos, was Lisette auch deutlich merkt und worunter sie leidet. Der Grund ist klischeehaft und denkbar simpel: Seitdem sie nicht mehr das einzige Mädel um Alto herum ist, entwickelt sie Neid- und gar Hassgefühle gegen ihre Konkurrenten und auch gegen sich selbst, weil sie ihm ihre Liebe nie wirklich gestehen konnte. Stattdessen hält sie ihre Illusion von "Familie" aufrecht, bei der Sakuya nur plump antwortet, sie solle sich besser nichts vormachen - worauf Lisette, eigentlich ein netter, unscheinbarer, reiner Charakter auch alles andere als verständnisvoll reagiert. Zusammengefasst entwickeln sich die Charaktere schon ziemlich weiter, das gilt für Hexen wie den Rest. Bei den Hexen merkt man's etwas stärker, weil dafür auch eine Gameplay-Einlage existiert, die sich um das spezifische Problem der Hexe dreht.

Die Revanche gegen Gott
Nach dem oben genannten Twist ändert sich ein bisschen was an der Partyzusammenstellung. Im ersten Teil des Spiels wird auch häufig auf einen Verräter in den oberen Reihen hingewiesen, den die Party zumindest kennt - zunächst schaut's aus, als sei das Königin Anastasia, die zu lieb und gut ist, um echt zu sein, dann stehen die Zeichen auf Regent Elmar, einem harten, aber gerechten Berater der Königin, nur damit dem dann doch nicht so ist. Der Twist: Ausgerechnet Klaus verrät die Party, gibt bekannt, dass er es war, der Anastasia eingetrichtert hat, die Anthem rette die Welt - bevor er sie ermordet und die Engel über die ganze Gegend herfallen. Anschließend macht jeder, was er will (besonders übel gezeigt bei Archie, den der Tod Anastasias komplett lähmt, obwohl die Rettung der Welt echt nicht vertagt wurde), niemand hört wirklich mehr auf Alto und er muss sich selbst vorwerfen lassen, was er für ein nutzloser Konduktor, derjenige, der die Hexen in den Kampf gegen Gott führen soll, ist. Überbringer der Nachricht? Hilda, die fünfte Hexe, Bringer der Zerstörung ... aber das war eben alles nicht so gemeint, Leute aus Spaß zu vereisen macht man nicht eben mal so, Altos Dorf und seine Ziehmutter ist nur Kollateralschaden, nix worüber man sich aufregen müsste. Der wahre Feind ist immerhin der neiderfüllte Xeno/Pawn of God und Mother Qualia/Gott, deren Ziel immer noch ist, eine bessere Welt für alle zu schaffen, indem man die gesamte Menschheit einfach ausradiert. Damit man einen schönen Grund hat, um das zu rechtfertigen, wurde auch in einer sehr albernen Weise eine Spezies eingefügt, die die wahre Natur von Gott kennen:

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Vor dem Twist wurde eine gewisse Veronica eingeführt - ein leicht wahnsinniges Genie mit Händchen dafür, am lebenden Subjekt herumzuexperimentieren. Sie ist der letzte der Technolomies - antike menschenähnliche Wesen, die ihren eigenen Ruin herbeigeführt haben, dadurch, dass sie nach der Wahrheit gesucht haben. Zersetzt von selbstzerstörenden Gedanken wollten sie nicht mehr leben, ein Wunsch, aus dem zunächst Cartesia, die gesammelte Verzweiflung entstand - und kurz drauf Eve als Verkörperung von Mother Qualia, von Cartesia besessen, einem System das nur wegen der unendlichen und immerwährenden Verzweiflung der Menschheit operiert. Als Elcrest, Xeno, Veronica und die fünf damaligen Hexen (Hilda, Milicent, Kaede, Ukuna, Francisca) bei Mother Qualia auftauchten, um sie zu erschlagen, stellte sich heraus, dass sie viel zu schlecht vorbereitet waren, da Eve Elcrest einfach mit Verzweiflung überschüttet hat, Xeno geopfert wurde und der Rest den Rückzug antreten musste. Am Anfang wirkt es noch etwas befremdlich, dass Veronica ziemlich desinteressiert am Untergang der Welt ist, wird aber zunehmend nachvollziehbarer, wenn man bedenkt, wie viele Elcrests und Xenos es gab, die den Kampf gegen den unüberwindbaren Feind schon jämmerlich verloren haben - und den sie auch selbst miterschaffen hat. Dieses Mal gibt es drei Unterschiede und Gründe, warum das lange Treiben von Mother Qualia ein Ende hat - Zum ersten konnte Mondhexe Marie, von Eve absorbiert, diese zurückhalten, sodass sie Alto-Elcrest dieses Mal nicht komplett mit Negativität überrumpeln kann. Zum zweiten hat Alto stärkere Bindungen zu seinen Mitstreitern als Elcrest zu seiner Zeit - gerade den zu diesem Zeitpunkt schon vor Neid zerfressenen Xeno, während zumindest die Hexen ihre schädlichen Gedanken beim Tuning bekanntlich ablegen. Und drittens kommt er ganz am Ende, auf die Idee Eve zu tunen, um ihr wahres Ich (eine sensible Seele, die sich nicht mehr gewünscht hätte, Positivität mitzuerleben) hervorzulocken - eine Idee, auf die sonst bisher niemand gekommen ist, nicht mal Veronica. Was bisschen offenbleibt, ist, wie Marie überhaupt auf die Erde kam, und urplötzlich vor Alto aufgekreuzt ist. Angeblich ist sie ein Splitter von Mother Qualia, die nach 1000 Jahren (also gerade zu dem Zeitpunkt, als Alto aus seinem Murmeltierschlaf wieder aufgewacht ist), ein Bewusstsein erwarb. Bisschen eigenartig, aber naja.

Gameplay:

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1) Allgemein - Free Time und Mission Time

Der Ablauf in Stella Glow wird durch die Schicksalsuhr bestimmt. Grob gab die an, was innerhalb eines Kapitels zu tun war - und auch, wann. Meist verbrachte man die Zeit mit entweder Free Time oder Mission Time, je nachdem, was dran war, ziemlicher Standard für SRPGs eben. Es gab auch eine Weltkarte, die man während Mission Time aufsuchen konnte und an irgendwelchen Viechern entweder Items oder EXP grinden konnte. Hab ich nicht gemacht, war nie notwendig. Liegt auch daran, wie der EXP-Gewinn abläuft - man verliert umso mehr EXP, je höher man im Vergleich im Level zum Gegner ist - irgendwann hat Grind nur des Levels wegen nix mehr gebracht.

Free Time war der deutlich interessantere Part des Spiels. Im späteren Verlauf gab's ein paar lustige Szenarien, in denen sich die Protagonisten drei Tage lang nur ausruhen konnten, weil sonst nix weiter zu tun war (z.B. als die ganze Party auf Marie warten muss, die eine Barriere aufrechterhält, damit die Engel nicht die Erde überfallen). Möglichkeiten, sich in Free Time zu beschäftigen, gab es insgesamt vier - und noch paar, die nicht direkt davon abhingen. Die waren nicht alle gleich gut: Bonding und Tuning haben sich gelohnt, alles andere tendenziell nicht. Für jede Einheit an Free Time konnte man drei der folgenden Aktionen durchführen:
- Bonding war ein ziemlich zentrales Element des Spiels - gemeinsam sind wir stark, und wenn man nur genügend bondet, überwindet man alle Hürden. Hachja. Pro Charakter konnte man einmal pro Free Time das Bonding-Level erhöhen. Das Level ging bei gewöhnlichen Partymitgliedern von 1-12, bei Hexen von 1-14 (weil die zusätzlich getuned werden mussten). Nun mag man sagen, dass die zwei Level mehr pro Hexe nicht viel wären - hat aber was ausgemacht, wenn man auf die Maximal-Bindungen aus war. mit Hexen zu bonden hat sich grundsätzlich etwas mehr gelohnt als mit dem Rest, weil die zusätzlich zu Skills noch Zugang zu besseren Werten und ihren ultimativen Songs bekamen - die waren allesamt nicht zu verachten. Bonding hat aber nicht nur die Werte verbessert und zu neuen Skills oder Passives verholfen, sondern war auch für die Charakter-Entwicklung wichtig. Als Beispiel gibt's hier Rusty: Eigentlich will er keine Verantwortung, für niemanden mehr, weil er nach seinen eigenen Regeln lebt. Er wurde von seinem Mentor und seiner Vaterfigur Hrodulf bitter verraten und dreht komplett vor Wut durch, als ihn Klaus - sein Vorgesetzter, wohlgemerkt, auch noch von vorne bis hinten hintergeht. Spielt bei seinen Beziehungen zu der Weiblichkeit auch eine Rolle - er fängt mit vielen Frauen was an (mit Hexen aber nicht, die sind ihm entweder zu jung oder zu alt - er ist 25), aber eben nichts Festes, dabei wünscht er sich im Innersten nur jemanden, auf den er sich verlassen (und mit dem er sich volllaufen lassen) kann - und findet diesen am Ende in Alto, mit dem er sich verbrüdert und Sakeschalen tauscht. Ziemlich cool.
- Tuning wurde benötigt, um die Hexen zu verbessern. Dafür drückt man Medea einen Obolus in die Hand und mietet die Tuning-Halle, dieses wunderbare Schlafgemach. Irgendwann innerhalb der Story (Lisette bekommt dafür sogar ein eigenes ganzes Kapitel!) tauchen schwarze Dornen um das Herz der entsprechenden Hexe auf, die besagen, dass die jeweilige Hexe (übrigens präsentiert im Nachthemd) irgendein dunkles Geheimnis vor Alto und dem Rest hat, mit dem sie nicht herausrücken will. Der Tuning-Prozess entfernt dann diese Dornen, und man setzt sich mit dem Problem der Hexe als Gruppe auseinander. Als Popo sich z.B. komplett nutzlos fühlt, klatscht sie sinnlos Monster, damit dieses Gefühl verschwindet. Die eigene Aufgabe ist nicht, sie zu besiegen oder zu erledigen, sondern mehr Monster auseinanderzunehmen als sie - quasi ein Wettrennen. Die Missionen gingen in der Regel weit über das Gewöhnliche hinaus und stellten eine willkommene Abwechslung dar.
- Erkundung hätte bisschen aufregender gestaltet sein können, auch deswegen, weil's ziemlich nutzlos war. Man geht erkunden, taucht irgendwo auf (entweder gibt's 'ne Reihenfolge oder es ist zufällig, welches Gebiet drankommt), findet einen Gegenstand und geht wieder zur Stadt zurück. Da die Weltkarte eh zu nix gut war, hätte man damit noch etwas verändern können, inklusive z.B. eine Route an den Nodes entlangzulaufen. Mit Random Events und so! Naja. Auf jeden Fall variierten die Items von "okay" bis "nutzlos", nix spielbrechendes dabei, nur nice-to-have. Erkundung war nur dann besser als Bonding, wenn der Bonding-Punkt nicht mehr viel gebracht hat.
- Nebenjobs brachten noch ein wenig schlechtere Belohnungen als die Erkundung - ausschließlich Geld und ersetzliche Items. Man konnte bei Medea, Kajay, Bianca und wie die ganzen Shop-NPCs in der Stadt alle hießen in deren Einrichtung einen Nebenjob annehmen - und hat dafür Geld bekommen. Auf Dauer brachten die Nebenjobs zunehmend mehr Geld und einige Items, aber eben nix Weltbewegendes.
- Orb-Crafting war nicht von Free Time abhängig, das konnte immer erledigt werden. Gegner droppten in regelmäßigen Abständen irgendwelche Orb-Fragmente, die man zu Orb-Laden-Inhaber Franz/Rena schleppen konnte. Man konnte Orbs zwar auch kaufen, und in einigen Fällen war das besser (Lone/Ally Orb), aber den Großteil der Obs hat man nur durch Crafting bekommen. Kostet Geld und Materialien - und einige Materialien (Frost Fragments) hab ich witzigerweise nicht mal wirklich gefunden. Vielleicht hatte ich auch Pech mit dem Drop, das kann sein.
Mission Time zeichnete sich va. durch Bonus-Missionen aus. Wenn man Gebiete auf eine bestimmte Weise abgeschlossen hat, hat man Extra-Loot bekommen. Oftmals war das ein Heilgegenstand, eine bessere Waffe oder eben Ausrüstung. Diese Bonus-Missionen variierten ein wenig: Häufig durfte man nur den Charakter, den man in der letzten Mission bekommen hat, ein wenig leveln, andere Male war's eher so, dass ein Charakter seinen Erzfeind (Rusty Hrodulf z.B.) erledigen durfte, um ihm seine Waffe abzuluchsen. Dass hier ein wenig auf die Charaktere Bezug genommen wurde, fand ich ziemlich gut. Nicht ideal war das Missionsdesign generell (abgesehen von Tuning-Missionen), das deutlich einfallsreicher hätte sein können. Flucht und Objekt-Verteidigung gab es vielleicht zwei oder dreimal, Eskorte einmal, der Rest war "Besiege alle Gegner/Gegner X". Schade. Außerdem gab's wieder (wie üblich?) Geo-Boni und unterschiedliche Formen von Terrain: Etwas mehr Ausweichrate im Gebüsch, Weniger Bewegung & Verteidigung im Fluss, und noch bisschen was anderes. Bei vielen Maps durfte man sich außerdem mit Klippen, Giftsümpfen oder brennenden Bauten herumschlagen, die die Bewegung auch nochmal einschränkten, es gab aber auch Möglichkeiten, diese Probleme zu umgehen - schwebende, fliegende und Warp-Einheiten - überwiegend Mordi, Popo und jemand mit einem Portal Ring. Schwebende Einheiten wurden von Bodengefahren nicht betroffen, fliegende Einheiten interessierten sich nicht für Klippen, Warp-Einheiten konnten ziemlich überall hin, auch über Spalten, im Rahmen ihres Bewegungsradius. Im Übrigen auch noch nennenswert - Klauen von Gegenständen. Vielen Gegnern oder Bossen konnte irgendwas geklaut werden - und oftmals war das was äußerst Nützliches. Sickness Orbs, Delay-3 Orbs, Movement-Ringe und nicht zuletzt der Follow-Up-Orb: Zwei Züge zum Preis von einem, wenn man einen Gegner umnietet (was man auch gut vorbereiten konnte). Durch Thief Orbs oder Rustys Mug zu stehlen, hat sich häufig gelohnt.

2) Schwierigkeit, Kampfsystem, Ailment-Nonoka und der ungut designte letzte Boss

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Stella Glow war für ein SRPG zwar tendenziell einfach, aber definitiv nicht so, dass komplett egal war, was man gemacht hat. Man musste aufgrund des Turn Order-Systems arg aufpassen, dass man seine Züge nicht verplempert, gleichzeitig aber strategisch Züge auslassen, wenn man realisiert hat, dass ein Boss irgendwas vorhat. Reguläre Maps bestanden in der Regel überwiegend aus paar Gruppen an Gegnern, einzelnen größeren Minibossen und häufiger einem noch größeren Bossmob. Die Gruppen (bestehend aus meist 3-4 Gegnern) konnte man meist einzeln herausziehen und bekämpfen, aber nicht immer. Hin und wieder ist auch alles auf einen zugestürmt, was sich bewegen konnte, und man gucken musste, wie man damit klarkam.

Ein paar Aspekte des Spiels konnte man auch gut für sich nutzen. Ich würde nicht sagen, dass die wirklich notwendig sind, aber sie sind Teil des Ganzen. Worauf nicht weiter eingegangen wird, ist das ganz oben erwähnte Savescumming, das ich zu spät entdeckt habe, um es zu nutzen, macht aber bestimmt was aus, wenn man unbedingt einen bestimmten Drop will. Notwendig war's nur beim letzten Boss, weil's vor dem keinen regulären Speicherpunkt mehr gab.
- Level-Up in einem besonders günstigen Zeitpunkt: Level-Ups heilten HP & SP komplett, Ailments blieben. Oft konnte man sich das zunutze machen: Während einer Mission erst die kompletten SP verbrauchen, um EXP zu bekommen und dann aufzuleveln, damit man die SP wieder hat. Das Ganze lässt sich natürlich auch mit Items erreichen, Einsatz von Items ist aber ein toter Zug - in einem Spiel, in dem ein einzelner Charakter nicht oft zum Zug kommt und wirklich ewig auf seinen nächsten Zug warten muss.
- Damit's hier auch erwähnt ist: Post-Action-Delay war äußerst relevant und ein ziemliches Thema. Alles, was sich nicht als Heiler oder Supporter gefühlt hat, war davon weniger betroffen, aber besagte Typen an Einheiten waren oftmals besser damit beraten, eigene Züge auszulassen, damit sie eher zum nächsten Zug kamen. Nichts ging mehr auf den Geist, als eine sterbende Sakuya/Popo (die fragilsten Charaktere) oder im schlimmsten Fall Alto, nur weil eine ziemlich lahme Lisette absolut nicht in die Gänge gekommen ist. Hat man angegriffen statt nichts gemacht, hat man sich auch oft nicht mal auf der eigenen Zugleiste gesehen, wusste also nicht, wann der entsprechende Charakter wieder drankam. Skills besaßen stärkeren Delay als reguläre Angriffe.
- Fokus auf Agilität und Movement: Agilität war der wichtigste Wert. Ein Charakter hat gute Leistung abgeliefert, wenn er schneller zum Zug kam - eben abhängig von Agiltity. Aus diesem Grund wurden einige Charaktere schlicht uninteressant, wenn das Charakter-Limit pro Map höchstens 8 betragen hat - Charaktere wie Archie, Ewan, Mordi und va. Keith, der Inbegriff von lahmer Ente, hatten schlicht keinen Platz mehr im Team. Movement äußerte sich ebenfalls als ein wichtiger Faktor - und auch dort fielen die genannten Charaktere ab. Der Limbo endete bei Archie mit seinem Bewegungsradius von drei Feldern. Dagegen freuten sich bewegliche Charaktere wie Rusty, Nonoka und Sakuya ziemlicher Beliebtheit.
- Verteidigungs-ignorierende Angriffe: Ist normalerweise eher ein Thema für Kapitel 10 oder 11, sprich das Endgame - sowohl Alto als auch Sakuya haben ihren Ragna Break und den Terminus Strike erst ab Lv35 oder 36 gelernt (und Terminus Strike kostete satte 70SP - konnte man nur einmal anwenden). Ausgerechnet das wichtigste Partymitglied war davon aber nicht betroffen: Lisette und ihr Hip Drop, der für Lisettes Verhältnisse (und 16 SP) lächerlichen Schaden verursachte. Bezeichnend, dass wieder die Heilerin ihren Körper einsetzen darf, um vernichtenden Schaden an allen anderem zuzufügen. Oft eingetroffen ist's aber nicht, weil Lisette Besseres zu tun hatte, als sich mit dem Gesäß nach vorne auf Gegner zu werfen.
- Hilda besaß Zugriff auf alle Skills, die man sich wünschen konnte: Single-Target, Multi-Target und noch wichtiger - einen Skill, der einem Verbündeten einen Zug gewährt. Hilda war ein typischer Charakter für einen Lone Orb, jemand, der sich vom Rest der Gruppe entfernt, um ein anderes Ziel aufzumischen - und dabei spektakuläre Performance zu liefern. Das Warp-Movement, die stärkste Form, gab's gratis dazu, auch ohne Portal Ring.
- Ailment-Nonoka. Zu sagen, dass Nonoka das komplette Spiel im Alleingang auseinandernimmt, ist nicht mal übertrieben. Ailments hatten wie üblich die Aufgabe, Gegner zwar zu nerven, aber dafür zum einen SP zu verbrauchen, und zum zweiten inakkurat zu sein. Nonoka konnte so ziemlich alles mit geringer Wahrscheinlichkeit zufügen, Instant Death, Brand, Gift und Paralyse, benötigte aber dafür eben SP. Waren die SP leer, musste man aufleveln oder ein Item einschmeißen (da gab's ein Limit, zwei pro Charakter, aber irrelevant). Die Trefferchance von den Skills war auch nicht sonderlich hoch. Nonokas Bonding-Skill auf Lv7 ließ sie diese Statusveränderungen oder Extra-Effekte durch normale Angriffe mit einer Wahrscheinlichkeit von nahezu 100% zufügen. Extra-Effekte wären entweder Delay (später mehr dazu) oder den Effekt vom Thief Orb, weswegen sie sich so gut zum Klauen eignete. Das Schöne daran - Nonoka konnte wie Rusty mit einer Range von 2 angreifen, war somit auch nicht von einem Counter betroffen, wenn mal ein Gegner gegen Ailments immun war. Ganz am Ende wurden mehr und mehr Gegner immun gegen Ailments, aber erst in den letzten zwei oder drei Missionen. Bis dahin konnte einfach mal ein Monster, das nervt eingeschläfert, paralysiert, gelähmt oder gestoppt werden - immer und immer wieder. Es gab seitens der Bosse auch keinerlei Resistenzen gegen Gift, Brand oder Debuffs, weswegen das auch ein weitere Option war, Nonokas Ailment-Fokus zu nutzen.
- Levia. Levia war Lisettes finaler Song, der nicht nur dem ganzen Raum Wasserschaden zufügte, sondern auch HP/SP/Ailments jede Runde heilte, solange Levia lief (zwei Runden etwa). Man muss dazu sagen, dass Songs grundsätzlich ein volles Song-Meter oder 80% davon erforderten (und man das erstmal aufbauen musste) dafür, dass Songs aber ziemlich lange hielten, konnte man ziemlich bald den nächsten Song durchführen. Durch Levia wurde viel vom eigentlichen Schaden irrelevant, sodass man sich getrost auf das Vermöbeln der Umgebung fokussieren konnte. Nachteile: Späte Verfügbarkeit, erforderte Lv14 bei Lisettes Bonding-Level. Hat sich alle Male rentiert.
- Orb-Effekte. Sich mit den einzelnen Orbs auseinanderzusetzen, hat sich rentiert. Ailments (Brand, Gift, Frost, Schlaf, Paralyse, Lähmung, Fessel, Stop, Instant Death) /Debuffs (Sickness Orb) / Verstärkung von Angriffen (Lone/Ally/Attack Orb) / Delay / Thief Orbs / der Follow-Up-Orb (zwei Züge statt einem unter bestimmten Bedingungen), war alles ziemlich wichtig. Gegen Ende kristallisierte sich ein Muster an Orbs heraus, das sich oftmals für 70% der Charaktere bewährt hat - Delay / Attack / Lone/Ally / Follow-Up. Nonoka war komplett anders aufgebaut, einige andere Charaktere, die den Follow-Up-Orb schon integriert hatten, auch.
Zum Abschluss noch ein paar Takte zu den letzten drei Bossen, von denen ich zwei brauchbar fand und den dritten absolut nicht - ausgerechnet den letzten Boss. Bosse waren im Allgemeinen ziemlich anfällig gegen Ailments und gar kein Thema, bis zu dem Zeitpunkt, an dem sie Ailment Immunity zugeschrieben bekamen. Bis dahin stellten eher größere Gruppen an Gegnern (6-7 Gegner) oder Viecher, die andere Mitstreiter beschworen haben, ein größeres Problem dar. Die letzten paar Bosse äußerten sich aber ziemlich unschön: Power-Xeno-Klaus hatte seine lustigen Calamities neben sich, von denen zwei von vieren interveniert haben, wenn man ihm zu nahe kam. Somit musste man sich noch neben dem Boss auf ein wenig Sperrfeuer von den billigen Plätzen einstellen, das sich aufaddiert hat (die Calamities konnten auch einfach erledigt/ge-Nonoka'd werden, das ging auch). Im Anschluss kam Moon Eve, neben der üblichen Ailment Immunity noch mit einer Variante von Defiance - je mehr Charaktere auf sie einschlagen, desto fixer ist sie am Zug - und das wollte man absolut nicht. Moon Eve hat alle 2-3 Züge (oder war's doch HP-abhängig?) einmal ihr Verhalten geändert - sie hatte eine Atk-Stance, eine Def-Stance und eine Element-Stance, die sich allesamt abwechseln. Sowohl Atk- als auch Def-Stance waren ziemlich übel, die Atk-Stance wegen Moon Song (~200 AoE-Schaden, Blind, SP-Drain und noch bisschen was), die Def-Stance wegen übler HP-Regeneration (600/Zug). Die Element-Stance war nicht weiter wild, aber nervig - sie limitierte die Anzahl an Elementen, mit denen man ihr Schaden zufügen konnte. Es blieb hier nur - möglichst viele Charaktere immun gegen Ailments zu machen (der Blind-Effekt von Moon Song war furchtbar) und nur die Big Hitter auszupacken - ergo Alto, Hilda und Sakuya, den Rest nur dann, wenn mit Delay-Orb ausgestattet (wirkte dem Defiance-Effekt entgegen). Final Boss Cartesia dagegen war nicht mehr als heiße Luft - kaum AoE, ließ sich mit Delay lahmlegen (im Gegensatz zu Moon Eve), kein hoher Schaden. Ihr Gimmick, dass man ihre beiden 1,000-HP-schwachen Kristalle zuerst erledigen muss, damit sie ihre zwei Ultimates nicht einsetzt, kam nahezu nicht zur Geltung, eben weil die Kristalle viel zu wenig HP hatten. Hat schlicht nicht interessiert.

Fazit (6,5/10):

Stella Glow vereint viel Licht und viel Schatten. Auf der einen Seite steht das doch grundsolide Gameplay (zumindest bis hin vor dem letzetn Boss), die sympathischen, aber doch gewöhnungsbedürftigen Charaktere, die Songs und das Tuning, die sowohl in der Story als auch im Gameplay als Eckpfeiler fungieren, auf denen das Spiel steht wie eine Eins. Dann gibt's aber noch die dunkle Seite von Stella Glow: Der wirklich dumme Twist in Kombination mit dem Wissen, dass es Stella Glow in der Form nicht mal als Spiel gegeben hätte, würden die Charaktere sich nicht so dämlich verhalten. Dass die einfachste naheliegende Möglichkeit in der Story, den Stella Glow-Eklat zu verhindern, nicht genutzt wurde, macht nichts, aber auch gar nichts besser.

Was mir auch noch ziemlich missfallen hat, ist nicht unbedingt der OST selbst, aber wie penetrant er ist und einige grenzwertige Szenen beim Durchführen von Songs, an denen der spielt, auch nicht besser macht. Ist aber nur ein kleiner Punkt.

Ich fand aber trotzdem, dass das Spiel in Summe ziemlich solide war - mit einigen Schwächen hier und da. Dass der letzte Boss nichts als herbe Enttäuschung bot, war schade, aber dafür gab's ja die beiden nervenaufreibenden Bosse davor - gut so. Das Thema mit den Ailments ist wiederkehrend und eine wirklich optimale Lösung gibt's dafür nicht - entweder viel zu stark oder komplett nutzlos. Zumindest hat man's versucht, einzudämmen. Die Entwicklung der Charaktere empfand ich mit als großes Plus, gerade da viel davon auch sich mit auf die Story bezogen hat - deswegen gibt's hier noch die vier Endings, die ich erspielt habe:

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04.11.2025, 02:01
Kael
#199 – Death end re;Quest Code: Z (PC)

Gestartet: 01.09.2025
Beendet (Cleared!): 22.09.2025
Beendet (Finished!): 27.10.2025

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Warum gerade dieses Spiel?

Death end re;Quest Code Z (kurz: Code Z/DerQZ, was eine Abkürzung) war schon ein Thema, als es angekündigt wurde. Die Grafik gefiel mir dieses Mal zwar nicht – Chibi ist nicht mein Fall. Dafür gab’s aber ein neues Genre für die Serie – Death End X Mystery Dungeon. Nun ist Code Z kein Teil der Hauptreihe, nimmt aber massiv Bezug drauf – so, dass ich sagen würde, man hat nicht viel von, wenn man die beiden anderen Spiele nicht kennt. Nachdem die anderen beiden Spiele zumindest okay waren, dachte ich, ich guck’s mir mal an, nur um aufs gleiche Ergebnis zu kommen – DerQZ ist auch okay, wobei ich die Story immer noch irgendwie … maximal verwirrend finde. Man merkt’s vermutlich.

Spielweise:
- Schwierigkeit war Elite, auf dieser hab ich auch durchgehend gespielt. Elite entsprach Hard und hieß, dass Besitz bei Niederlage im Dungeon (… und das war oft) verloren ging, Level blieb aber grundsätzlich erhalten. Es gab noch Normal und Expert. Expert bedeutete Verlust von Level, wenn man einen Dungeon verlässt - mag ich nicht, bietet aber auch eine ganz andere Spielerfahrung. Streng genommen muss man innerhalb der Story einmal auf Expert, als der God of Death die Idee entwickelt, Sayaka durchs Umstellen der Schwierigkeit auf Lv1 herunterzustufen. Das ist speziell, das zählt nicht.
- Das Bad Ending hab ich gesehen, aber nicht ganz verstanden, was da passiert ist - Snark/Jeez und Basilissa/Ripuka faseln von einem Limiter, der bei Sayaka gesprengt wurde - durch die Aktion des God of Death/dem Spieler. Erklärt wird nicht viel, nur dass dieses Ergebnis mal wieder durch göttliche Intervention zustande gekommen ist. Man kennt's ja.
- Von den Death Ends, dem Aushängeschild vom Spiel hab ich 101/104 (= ca. 97%) gesehen. Um's mal freundlich auszudrücken - war ein Krampf. Was mir gefehlt hat - RIN, einmal Glitch Lucil und Shintas bei 0 Sanity. Die Shintas-Spezies sind eh ein eigenes, dummes Kapitel (unglaublich schwach und warpten sich jedes Mal weg, wenn sie angegriffen haben). Hat man eine bestimmte Entscheidung getroffen, konnte man bestimmte Death Ends vergessen. Nicht ideal. Außerdem passt’s mir dieses Mal nicht, dass das so viele sind (zum Vergleich – Death End 1 hatte ungefähr 30, Death End 2 ca. 10). Warum?
- Beim Death End Skill Tree wurden der Atk-Baum, der HP-Baum und der Fallen-Baum maximiert. Den Def-Baum hab ich so gelassen, wie er ist (wegen diesen dämlichen Shintas, die so schwach waren, dass sie einfach nicht durch Sayakas Defensive durchgekommen sind). In den Fallen-Baum zu investieren, war wichtig - Viele Fallen äußerten sich tödlich.
- So ziemlich jeden Dungeon bin ich mindestens viermal angegangen, weil man drei verschiedene Death Ends nur dann bekommen hat, wenn man die letzte Ebene eines Dungeons erreichte - Single & Double Death End, Boss Kill ... und irgendwie musste man auch wieder aus dem Dungeon rauskommen. Hat das Spiel extrem in die Länge gezogen. Dungeons sind zwischen 10 und 40 Ebenen lang, bei einigen gab's eine Art Raststätte.
- Sayakas Waffen hab ich bisschen durchgewechselt, aber überwiegend wurde mit Dark-Drain (HP-Regeneration) Multi-Saint (Chance auf Extra-Hit), Eni Infinity (Gegner werden zu Geld, wenn man sie besiegt) und Twin Gear (schlägt zwei Felder nach vorne) gespielt. Den 99F-Dungeon hab ich überwiegend mit Dark Drain bewältigt. HP-Regeneration war 'ne brauchbare Sache.
  Waffenstufe lag bei +50 (alles +Atk) für das Eni-Schwert und +44 (alles +Def) beim Twin Gear. Macht zusammen +94, fast eine maximierte Waffe (ging bis +99)!
- Memories (Kristalle für Waffenslots) basierten meist auf Atk+, HP-Drain oder 10% Chance auf Konfusion/Langsam. Letzteres hat sich manchmal gelohnt, wenn man nicht das gesamte Inventar voller Slow-Hacks und Nightmare-Cracks haben wollte.
- Nebenquests gab's zwar, aber die wurden automatisch erledigt. Alle abgeschlossen.
- Postgame gab es nur in Form des 99F-Dungeons - VR Game 3, nachdem der letzte Boss erledigt wurde. Darin gab's noch einen Super-Boss, der komplett kalter Kaffee war. Lohnt sich nicht mal, ein müdes Wort über den zu verlieren.
- Achievement-Fortschritt: 23/33 = 69,7%. Gefehlt haben mir alle Death Ends, 10,000,000 Eni (nur über mehrere Durchgänge zu erreichen), die Expert-Difficulty, Alle Dungeons auf Rang S, Waffen auf +99 und maximiert ... und noch irgendwas.
- Standard-Game Over hatte ich irgendwo zwischen 10 und 15. Gegen einige Gefahren konnte man einfach nichts ausrichten, das war Pech. Zu größeren Bedrohungen zählten jegliche Art von Glitch Girl (besonders Al mit ihrem Rückstoß und Celica mit Instant Death), weniger als 40% HP + Stachelfalle und Sanity Drain-Fallen in Kombination mit Biarants, die auch noch mal extra Sanity entzogen haben. Die Bosse waren allesamt nicht sonderlich aufregend. Zählt man die ganzen Death Ends dazu ... sind's paar mehr. Paar viele mehr.
- Ich hab auf Englisch gespielt – ging ja nicht anders.
- Spielzeit: 047:51 h (Cleared!, Sayakas Level: 80)
- Spielzeit: 050:41 h (Finished!, Sayakas Level: 99)
- https://i.imgur.com/A5xXpF0.jpg
- https://i.imgur.com/6wDY3nV.jpg
Story:

https://i.imgur.com/Q0xfd9E.jpg

Sayaka Hiwatari war eigentlich nicht mehr als eine leblose Hülle, bis sie auf ein Wesen namens Alice traf. Alice gab Sayakas noch verbleibendes Leben in die Hände einer unbekannten Macht und dieser die Möglichkeit, über Sayaka nach Willen zu verfügen und sie zunächst in die Strain Area zu verfrachten, einer Dimension, in die unerwünschte Personen und Kreaturen verbannt werden, damit sie nicht nerven. Sayaka, immer noch hoffnungslos desorientiert, trotz der Macht, die ihr sagt, wo's langgeht, trifft dort Shina, mit der sie sich anfreundet und die ihr anbietet, für sie zu arbeiten. Shina ist Direktorin eines Spiels namens "End to Odyssey", das einen frischen DLC spendiert bekommen hat - der müsste nur noch getestet, einige Fehler behoben und dann freigegeben werden. Shina ist sich sicher, dass End to Odyssey samt seinem DLC der große Durchbruch für die Iris Corporation wird, für die Shina ihr Spiel entwickelt.

Sayaka hat zwar keine Ahnung von Spielentwicklung und Betatesting, aber willigt trotzdem ein - nicht, dass sie sonst irgendetwas besseres vorhätte, da ihre einzigen wirklichen Ansprechpartner Shina, Alice, und ihr "Partner" - besagte Macht, für niemand anderen außer sie selbst sichtbar, sind. Nicht nur Shina fragt sich manchmal, ob Sayaka überhaupt noch alle Tassen im Schrank hat, wenn sie scheinbar mit sich selbst redet. Als sie bei I.-Corp eingestellt wird, lernt sie den Rest ihrer neuen Arbeitskollegen kennen - Iris, die Geschäftsführerin, Werner Glock, den Präsidenten, Vater und Tochter Koji und Mai Toyama, die sich um Custom Grafiken kümmern und noch einige andere seltsame Gestalten. Mit dabei ist auch Basilissa, eine berühmte Musikerin, die auch schon für End to Odyssey geschrieben hat. Sayaka hat aber gewaltige Schwierigkeiten, mit ihr warm zu werden, auch wenn sie nicht sagen kann, warum - vielleicht, weil Basilissa unbekannte Verbindungen zu ihr besitzt und diese ihr bei jeder nächstbesten Gelegenheit ins Gesicht presst. Sayaka fühlt sich in ihrer Gegenwart ziemlich unwohl und wird zunehmend genervter, weil sie auf Basilissa angewiesen ist, die einige ihrer Probleme lösen soll.

Doch Sayakas neues Leben als frischgebackene Debuggerin wird über den Haufen geworfen, als ein Typ namens ARATA auftaucht - unverwundbar, ziemlich irre, ein übler Mad Bomber. ARATA kommt I.-Corp immer wieder in die Quere und will nicht zuletzt die ganze Welt aus persönlicher Rache an Iris aufmischen. Dafür hat er einige Mitstreiter aus Erinnerungen erschaffen, die ihm bei seinem Vorhaben helfen sollen, Avatare von Personen aus der Welt von Iris, die mit ihr ebenfalls ein Hühnchen zu rupfen haben - Lilith, Kiki, Huuki, Naraku und Falena. Sie alle haben ein wahres Ebenbild in "World's Odyssey", einem anderen berühmten Spiel, das wiederum reale Personen als Basis nutzte. Shina will ARATA nur aufhalten, da er sie an ihre ehemaligen Arbeitskollegen Arata Mizunashi erinnert, der vor Jahren spurlos verschwand - und außerdem kann I.-Corp unmöglich den DLC fertigstellen, während ARATA munter am Bomben und Nerven ist. Dabei ist er aus irgendwelchen Gründen auch an Sayaka interessiert - und nutzt einen eigentlich verbotenen Namen für sie, nämlich Ripuka ...

Story-Eindruck:

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Gleich als Erstes - Man braucht DerQZ nicht spielen, ohne sich zumindest Teile von Death End 1 angesehen zu haben. Man weiß weder, wer Ripuka ist, noch, was sie verbrochen hat, noch wer Iris und Werner Glock sind, noch, wer Alice/Nova/Levin sind, was Shina mit Iris zu tun hat (Mutter/Tochter in Prinzip - Shina hat Iris erschaffen) und welche Rolle sie spielen ... und da hört's nicht mal auf. Death End 2 ist nicht ganz so wichtig, aber dafür nimmt das Ende direkt Bezug drauf. Zumindest wird grob mal erklärt, was Luden eigentlich sind - Wesen, erschaffen aus Erinnerungen, meist ehemals menschlich, mit der Fähigkeit, Dinge nennenswert zu verändern - Welten erschaffen (und vernichten), Gedanken lesen, Unsichtbares zu sehen, Überweltliches zu berühren - und noch mehr derartige Späße. Eigentlich ziemlich wenige Grenzen dafür, dass sie in-universe meist irgendwo neben dem eigentlichen Plot stehen und vom Seitenrand kommentieren - mindestens Snark (zu dem später mehr), Alice (und in geringerer Ausführung ihre zwei Begleiter), Iris und natürlich Basilissa. Letztere hat sowieso eine ziemlich interessante Bindung zu Sakaya und Ripuka. Was vielleicht auch noch nett zu wissen ist - Die Death end re;Quest-Spiele geben der "unbekannten Macht", dem Spieler - in-universe genannt "God of Death"/GoD (oder "King of Ressurection", wenn man Arata fragt) eine besondere Bedeutung als den einzigen, der über Leben und Tod in einem Spiel entscheiden kann und auch den einzigen, der eine von Anfang an hoffnungslose Situation zum Besseren wendet - wie hier in DerQZ, weil ARATA und seine Konsorten nicht regulär besiegt werden können. Das Event spiegelt auch ziemlich gut den Kampf gegen Ripuka ganz am Ende von Death End 1 wieder, die absurde Defensivwerte hat, gegen die man normal nicht ankommt - weswegen Mizunashi auch den Spieler/GoD um Hilfe bittet und am Ende doch durch "göttliche" Intervention gegen Ripuka siegt.

Der Plot - bezogen darauf, dass Shina ganz gern den DLC von End to Odyssey freigeben würde, ist dieses Mal ein ziemlicher Schwachpunkt, denn er ist eigentlich komplett irrelevant. Sayaka geht nur hin und wieder mal das Spiel debuggen, wird dabei von ARATA (oder einem seiner Lakaien) in der Regel unterbrochen, weswegen sie sich erst um das akute Problem kümmern müssen, ARATA irgendwie den Rückzug antreten muss, weil er irgendwie doch nicht mächtig genug ist und Sayaka erneut debuggen geht, damit das Ganze von vorne beginnen kann. Ganz am Ende wird die Fertigstellung nochmal spielentscheidend, weil Iris' Welt als eine Verzweiflungsaktion von ARATA zu einer gigantischen Strain Area umfunktioniert wird, also einer gesetzlosen Müllhalde, in die das hineingeworfen wird, was man nicht mehr haben möchte und sie den DLC als Gegenpol/Firewall nutzen, um das umzukehren - man fragt sich besser nicht, wie genau das funktionieren soll, es gibt aber wie üblich eine Gemeinsam-sind-wir-stark-um-das-Böse-auszumerzen-Einlage der sechs Avatare, die schon Enigmas "World's Odyssey" mitgestaltet haben und jetzt als Nebenjob auch bei "End to Odyssey" mitwirken - Shina, Lily/Yurisa, Hinata/Al, Kaede/Clea, Svetlana/Lucil und Chloe/Celica. Schaut ungefähr wie Son-Gokus Genkidama aus und fühlt sich wahrscheinlich auch so an. Deutlich interessanter gestaltet sich die Beziehung zwischen ARATA, Sayaka, Basilissa, Snark und was sie alle von Ripuka wollen oder mit ihr zu tun haben - die wirklich, wirklich oft referenziert wird, obwohl sie eigentlich nicht in Person auftaucht.

Sowohl Sayaka als auch Basilissa sind Varianten von Ripuka, besser gesagt, ihrer spielbaren Variante aus Death End 1, die in einem DLC eingeführt wurde. Ripuka hat in Summe ein paar "nette" Eigenschaften: Dimensionsreisend und -schreddernd, blutrünstig, mordlustig, irrsinnig, kurzer Geduldsfaden und gleichzeitig als Luden unfassbar mächtig - so wird sie zumindest auch von ARATA beschrieben. Wer Ripukas Fähigkeiten sich zu Eigen macht, dem gehört die Welt oder gar das Universum. Allerdings treffen genau diese Beschreibungen weder auf Sayaka noch auf Basilissa zu - erstere ist im schlimmsten Fall I.Corps größte Kämpfernatur (wenn schon der Rest nix taugt), letztere gibt sich eher als Pläneschmiederin, zumindest vorübergehend. Während Sayaka bei ihrer Reise in Iris' Welt ihre gesamten Kräfte verloren hat (bzw. stark impliziert wird, dass ihr die durch Alice genommen wurden) und diese Kräfte nach und nach erst wieder aufbauen muss, weiß Basilissa dagegen ziemlich gut, wie sie ihre Kräfte in Grenzen hält, aber trotzdem am besten nutzt und einsetzt, und auch zu welchen Zwecken. So sucht Sakaya z.B. nach einigen unüberwindbaren Gegnern und ein wenig genervt darüber, dass sie niemanden retten kann, Hilfe bei ihr und auch bei Snark, dem Schaffner des Strain Train - übrigens ebenfalls einem Beobachter des Geschehens mit viel zu viel Macht. Beide, sowohl Basilissa als auch Snark entfernen nach und nach Sayakas Limits durch den Ripuka Code, das sie in ihrem schwächlichen Zustand hält (z.B. Ausbleiben der Vanquish-Form, die sowohl innerhalb der Story als auch im Gameplay ein Thema ist), nachdem sie gezeigt hat, dass ganz I.Corp komplett auf sie angewiesen ist - und wird prompt irrsinnig, erlangt später viel zu viel Macht, die sie nutzt, um alles, was nervt, zu töten - und zwar so, dass selbst die Antagonisten (überwiegend Sadistin Kiki, die selbst gern drauf steht, anderen Schmerz, Leid und Explosionen zuzufügen) anmerken, dass Sayaka einfach zu weit geht. Allerdings ist genau das ein Punkt, auf den ARATA in erster Linie gewartet hat - Sayaka wird durch die Geschehnisse im Spiel immer stärker und erreicht ein gewisses Level durch das Erledigen von Monstern. ARATAs Bad Ending, in dem er sein Ziel erreicht, kommuniziert gut, wie genau das passiert - unter anderem auch, weil's das erste ist, was man sieht, wenn man DerQZ startet. Sayaka liegt am Boden, ihres hohen Levels (.... bei mir 69 zu dem Zeitpunkt xD) beraubt, Shina steht noch schwer verletzt und Mai, die zwischenzeitlich ihren inneren Dämon Barbas loslässt, wird mit einem Fingerschnippen der Arm abgeschnitten, wodurch es niemanden mehr gibt, der wirklich kämpfen, geschweige denn ARATA das Wasser reichen kann ... weswegen Alice und ihre Luden-Kumpane auf einen anderen Ansatz setzen - ein noch mächtigeres Wesen als ARATA auf den Plan zu rufen, den God of Death, um ihn Sayaka führen zu lassen. Diese Idee hat gleich mehrere Vorteile - ARATA wird durch einen üblen Trick (Ändern der Schwierigkeit auf Extreme, wodurch er Sayakas Lv1 absorbiert - und selbst dadurch auf Lv1 sinkt) verwundbar, Sayaka rennt nicht herum und killt wahllos irgendwelche Leute und Basilissa muss in ihrer Manipulation gegenüber Sayaka zurückstecken, weil sie nicht mehr an Sayaka herankommt. Ausnahmen bilden hier zwei Szenarien: Das eine, als ARATA und seine Gefolgsschaft selbst mit einem Gott kontert, dem er selbst hörig ist - Paraninas, dem großen Weisen, dessen Arc in DerQ längst nicht abgeschlossen ist und somit Material für Death End 3 bietet. Natürlich bringt das genauso viel, wie man sich das vorstellt - nichts, war aber zumindest ein netter Versuch. Die andere Ausnahme äußert sich fatal: Als Vanquish-Sayaka die Möglichkeit bekommt, ihrer mordlustigen Natur nachzugeben und einfach sämtliche Antagonisten nacheinander mit einem Schwertstreich zu vernichten, selbst die mit gutartigen Intentionen, erlaubt ihr GoD das. Man bekommt im Anschluss genau das, was man sich gewünscht hat - das Bad Ending, und zwar verdient. Insgesamt nicht schlecht umgesetzt.

Vielleicht noch kurz zum Grund, warum ARATA so plemplem geworden ist und das halbe DerQ-Verse zertrümmern will:

https://i.imgur.com/UsFAM2p.jpg

Ganz grob: Iris' Welt, wie die NPCs sie kennen, ist eine üble Mogelpackung. Iris' Ideal ist eine Welt, in der niemand "Gutes" per se gestorben ist (z.B. Shina, die schon am Anfang von Death End 1 eigentlich gestorben ist, von einer Sekte namens Aphesis umgebracht - oder der echte Arata Mizunashi, den Julietta am Ende von Death End 2 beinahe auf dem Gewissen hatte) und nichts "Schlimmes" passierte (wie der Anfang von Death End 2, als Mai aus dem Affekt ihren betrunkenen Vater einen Kopf kürzer macht - der in DerQZ aber auftaucht). Alles andere, was nervt, wurde in die Strain Area verschoben, die auch übrigens an mehreren Stellen im Spiel etwas überfüllt dargestellt wird und zu platzen droht. Um diese Idylle aufrecht zu erhalten, ergo so zu gestalten, dass nichts wirklich schief läuft, braucht Iris eine Währung namens Eni, die nur aus der Strain Area kommt und die sie sich mühevoll zusammenklauben muss - es ist nicht viel Eni vorhanden, sie kann somit nicht jedes Problem innerhalb ihrer Dimension beheben, weswegen sie Sayaka braucht, die sich in der Strain Area auf und ab bewegen kann, ohne dass es ihr allzu viel ausmacht. Die Essenz ist aber - auf Dauer ist das viel zu viel für eine Person alleine. Was Iris sichtlich zu schaffen macht, kann man ähnlich auf ARATA projizieren, der Code Z bekanntgibt - einen Plan zur Zerstörung falscher Götter und falscher Welten (inklusive der High World, der Welt der nahezu unverwundbaren Observer), weil er die Nase gestrichen voll davon hat, dass nichts innerhalb dieser falschen Welten wirklich relevant ist - Tod und Verderben sind eigentlich egal, da das sowieso nur eine künstlich erschaffene Welt betrifft und man alles neu erschaffen kann, wenn man will - mit genügend Eni, natürlich, weswegen er Sayakas Kräfte stehlen will - aus einem nicht näher benannten Grund ist sie ziemlich Eni-effizient, zumindest für ihre absurden Ripuka-Fähigkeiten. Ursprünglich glauben auch Sayaka und Celica an diesen etwas nihilistischen Ansatz (erstere nimmt das als Rechtfertigung, um alles zu schlitzen, was nicht bei drei auf dem Baum ist, letztere verrät immerhin wieder genau deswegen am entscheidenden Punkt die Party - wie übrigens auch in Death End 1), ARATA bekommt aber die geballte Retourkutsche in Form der oben genannten Genkidama und den Gedanken der sechs Gründer von "World's Odyssey", die beharrlich erwähnen, dass jede Welt seine Berechtigung hat, sie sich in der Welt von Death End 1 wohlfühlen und gewaltig etwas dagegen haben, dass er Weltenzerstörer spielt.

Ach genau: Da es ursprünglich auch um Spielentwicklung und Behebung von Bugs ging, kann man hier durchaus Parallelen zu Entwicklern ziehen, denen ihre Spiele nach dem Release egal werden, trotz dass sie noch verbuggt ohne Ende sind. Hat irgendwie was.

Gameplay:

https://i.imgur.com/URbJmAq.jpg

1) Allgemein

DerQZ folgt seinen beiden Vorgängern - es gibt VN-Passagen, in denen die Story erzählt wird und Gameplay-Passagen, den verschiedenen Strain Areas, die dieses Mal etwas anders aufgebaut sind - nämlich als Roguelite/Roguelike (je nachdem, ob man auf Elite oder Extreme spielt). Ich würd's eher als MD/Mystery Dungeon-Like bezeichnen, da es so aussieht wie eines (isometrisch) und mit ähnlichen Mechaniken (Hunger/Sanity, semi-zufälligem Aufbau, Fitness, etc.) anrückt.

Die Death Ends, das Aushängeschild der Serie, äußerten sich als ziemlich relevant, ähnlich wie in Death End 1, auch wenn ich den Umgang mit ihnen nicht ideal finde, aus mehrern Gründen - beginnend bei der Anzahl: Satte 104 (im Vergleich zu den ~30 von DE1 und den ~10 von DE2). Man hätte einige davon auch in die Story einbauen können (z.B. um zu zeigen, dass Sayaka und GoD in manchen Belangen echt auf dem Holzweg sind), aber zum einen gab's das jetzt halt schon zweimal, zum anderen verleiht der aktuelle Umgang mit den Death Ends der einen Stelle, an der ein Death/Bad End in der Story präsentiert wird (ist oben genannt), natürlich mehr Gewicht. Stattdessen liefen die Death Ends folgendermaßen ab: Es gab insgesamt 19 verschiedene Monster, und jedes Mal, wenn man gegen eines von den verloren hat, konnte man Sayaka zugucken, wie sie in Stücke gerissen, versteinert, von der Klippe in den Abgrund geworfen, gleich komplett verdaut, tödlich vergiftet wird, erstickt, einfach verblutet oder das Genick gebrochen bekommt - und das war nicht mal alles. Das Spiel war ziemlich einfallsreich, wenn's darum ging, Sayaka beim Abnibbeln zuzusehen (auch wenn die 7-8 CGs, die man gezeigt bekommt, immer dieselben sind). Wenn man wiederholt gegen irgendein Monster verliert, wurde es etwas albern - Sayaka, die denkt, sie hat aus ihrem letzten Tod eigentlich gelernt, wird vollkommen überraschend von einem anderen Angriff tödlich erwischt. Das nächste waren die ca. 10-12 Bosse, die hier deutlich einfallsreicher hätten sein können - stattdessen gab's nur eine Variante der oben genannten Abbildungen - das war z.B. in DE1 nicht so. Die Bosse stellen übrigens auch dieselben Viecher wie in DE1/2 dar, die man einfach wiederverwertet hat - Araful, Sariga und Skala zum Beispiel. Dann gab's noch die Single / Double Death Ends - bei dem Single End stirbt Sayakas Eskorten-Partnerin im Dungeon, während sie selbst überlebt. Meistens fühlt sie sich danach so schlecht und schuldig, dass ihr Abenteuer an der Stelle endet - oder eben noch Schlimmeres. Bei dem Double End stattdessen sterben beide gleichzeitig (ausschließlich durch Auslösen von Area Traps machbar), was jeweils noch ein bisschen Einsicht in die Partnerin und ihre letzten Gedanken gibt, inklusive einem individuellen CG. Außerdem gab's noch Death Ends für Niederlagen gegen Giltch Girls und Fallen - siehe Monster und Bosse, gleiches Ergebnis. Die letzte Art von Death End handelten sich um Niederlagen bei 0% Sanity - entweder durch ein Monster oder durch Konfusionsschaden. In beiden Fällen halluziniert Sayaka und spricht mit einer mysteriösen Stimme - übrigens die Ripuka in ihr selbst, bevor sie sich mit ihrem Schwert das Leben nimmt. Was mir noch eingefallen wäre (anstatt jedem Trash-Monster ganze drei Death Ends zu verpassen, was eine Verschwendung, echt) wären wie bei Zanki Zero noch Tod unter bestimmten Statusveränderungen (gab's genug, später gibt's 'ne Liste), Von Plattformen geschubst/Ertränkt/Verkohlt (gibt's in anderen MDs, nur geht man da halt nicht Game Over, sondern wird zurück in den Raum teleportiert) oder durch Verwendung eines geglitchten Items, von dem man nicht weiß, was es bringt - nur, damit sich dahinter ein Gift-/Bomben-/Fluch-/Dornen-Talisman befindet (wäre möglich gewesen, aber geglitchte Items wurden bei Erwerb entglitcht ... jammerschade). Gibt hier noch viel Platz nach oben!

Die Death Ends waren übrigens deswegen wichtig, weil man fürs Angucken Skillpunkte bekam, die man auf dem Death End Skill Tree verwenden konnte. Natürlich bot das die einzige Möglichkeit, an diese Skillpunkte zu gelangen. Aktive Skills gab es hierbei nicht, dafür aber ziemlich viel, was die wilde Reise durch irgendwelche Strain Area-Dungeons etwas zuträglicher machte - Partielle Immunität gegen Ailments äußerte sich als Gamechanger - fast jedes Monster rückte mit bestimmten Arten von Ailments an, Reduktion von Falleneffekten machte Überraschungsfallen etwas harmloser - wie z.B. die Area Trap, deren Effekt sich von 50%-HP-Schaden auf 40% HP-Schaden reduzieren ließ, immerhin etwas, Zusatz-Defensive/Angriffs-Effekte bewirkten, dass man gerade am Anfang mehr ausgehalten/ausgeteilt hat, als Waffen noch nicht ausgebaut waren - oder durch bestimmte gefährliche Spezies weniger Schaden genommen hat und der Perma-HP-Gain hat sich bestimmt auf Extreme stärker geäußert als auf Hard - als ich den Effekt bekam, war ich schon ca. Lv20 - und der gibt 1 HP zusätzlich pro Level - macht bestimmt auf Extreme Spaß, wenn man die zusätzlichen HP immer wieder bekommt. Zusammengefasst: Absolut nicht zu verachten. Außerdem hing das Ending von den gesehenen Death Ends ab - angeblich brauchte man eine bestimmte Anzahl, um überhaupt ins letzte Kapitel zu gelangen - weil sonst Alices Bemerkung auch etwas komisch wirkt, sich an den vielen Death Ends zu ergötzen, wenn man keine gesehen hat. Apropos Alice - nach jedem Tod von Sayaka wurde man bei ihr in der Strain Area abgeliefert und konnte sich anhören, was sie zu sagen hat und auch was sie von GoD hält. Die Kommentare empfand ich als ziemlich daneben, aber manchmal auch ein wenig irrwitzig. Beispiel? Als Sayaka und Lucil gemeinsam von Kikis fliegenden Sessel zerdrückt werden, auf dem sie sich bewegt, meint sie nur furztrocken, dass man Möbel nur für ihre eigentliche Funktion nutzen sollte. Unfassbar!

Was auch noch unter Sakayas Aufbau fällt, sind die Waffen und ihre Möglichkeiten durch "Memories". Das war ganz gut gehandhabt - jede Waffe war einzigartig, ging nicht bei einer Niederlage verloren und hatte einen anderen Effekt. Eine neue Waffe samt Inventarvergrößerung, damit die reinpasst, hat man bei der Eskorte eines in der Strain Area verlorenen, bekannten Charakters bekommen. Das Inventar startete bei Aufbewahrungskapazitäten von 20 Gegenständen, inklusive Waffen - viel hat also nicht hineingepasst, man musste im Laufe des Dungeons ordentlich filtern. Diesen einzigartigen Waffeneffekt konnte man manchmal ersetzen, aber nicht immer. Dark-Drains "HP-Entzug" konnte z.B. entweder durch ein ERROR-16-Memory oder durch Memory "Lilith Yamamura" ersetzt werden, verstärkte aber auch gleichzeitg den Dark-Drain-Effekt. Bei Eni Infinity dagegen gab's kein entsprechenden Memory-Slot, den man nutzen konnte, um besiegte Gegner in Geld umzuwandeln - wollte man diese Wirkung, musste man die passende Waffe verwenden. Ähnlich beliebte Memories waren noch Atk+X/Def+Y, Ailment-Chance 10% bei Treffer und Sanity Drain-Reduktion, es gab aber noch paar mehr. Zuletzt noch zum Missionsdesign und einem etwas ärgerlichen Faktor: Dungeons in DerQZ bestanden aus 10-40 Ebenen, für ein Mystery Dungeon nicht ungewöhnlich. Dungeons ab 20 Ebenen beinhalteten immerhin einen Rastpunkt, ab dem man starten konnte. Ansonsten musste man aber, wollte man alle Death Ends des Dungeons sehen und ihn erfolgreich abschließen, viermal durch den Dungeon. Das ist bisschen zu viel, und fördert nur unnötig die Monotonie, die beim MD eh schon ein Thema ist. Die Missionen innerhalb eines Dungeons waren auch grundsätzlich gleich, Form Eskorte - am Ende jedes Dungeons gab's einen Charakter, den man aus der Strain Area retten musste und durfte diesen wieder bis an den Anfang des Dungeons begleiten. Die Karte blieb dabei aufgedeckt, sprich, man konnte die alten Wege wieder zurück zum Anfang laufen, das ging. Es gab auch Exit-Punkte, die aber von bestimmten Gegner zerstört werden konnten und einen von denen zu finden, was das primäre Ziel - nichts war lästiger, als mit einem Charakter im Schlepptau nochmal 25 oder 30 Ebenen zu laufen.

2) Schwierigkeit

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Die Schwierigkeit auf Elite fand ich an sich in Ordnung, Tendenz ungemütlich. Man bekam grundsätzlich die Möglichkeit, mit sämtlichen Bedrohungen im Dungeon fertigzuwerden, musste aber auf einige wiederkehrende fatale Gefahren achten. Einige davon kennt man aus anderen MD-Likes (Fitness), andere wiederum sind neu, einige wurden für DerQZ generalüberholt (Sanity/Hunger). Gut umgesetzt äußerten sich auch reguläre Monster, jedes mit einer bestimmten Fähigkeit, immer dieselbe, sodass man irgendwann wusste, was ein Monster kann und welche Monster man weitestgehend vermeiden sollte. Leider hat sich das Ganze bei Bossen nicht wirklich ausgewirkt - die konnten mit einigen Ailments lahmgelegt werden und wurden anschließend als Sandsack missbraucht, bis sie draufgegangen sind. Diese Ailment-Items fand man nebenbei nicht mal wirklich selten, sodass man immer Zugriff auf eine Methode hatte, Bosse lahmzulegen, inklusive natürlich der Option, über Ailment-Memories einfach draufzuhauen. Man muss aber sagen - nutzte man keine Ailments, Debuffs oder die Vanquish-Form, hat so ein Boss auch kurzen Prozess mit Sayaka gemacht. Als Ersatz dafür, dass die Bosse nicht viel taugten, existierte ein Reaper-Verschnitt im DerQ-Verse - die Glitch Girls, bei denen man viele Register ziehen musste, um sie zu erledigen. Einige davon nutzten ziemlich unschöne Mittel, um Sakaya plattzumachen - Sayaka war im Gegenzug aber auch nicht ganz wehrlos. Grundsätzlich würde ich dieselbe Lehre aus DerQZ ziehen wie in DE2 - die Gegner hatten alle Möglichkeiten, Sayaka in der Luft zu zerreißen - umgekehrt aber genauso.

Ein Überblick über die Bedrohungen der Strain Area und Sayakas Möglichkeiten, damit umzugehen:
1. Fallen: Es gab ziemlich viele Fallen, die beim Betreten einen fatalen Effekt auslösten. Man brauchte absolut nicht mit weniger als 40% des Lebens herumlaufen, weil eine Area Trap sonst einfach tödlich war. Da fängt's aber schon an - mit weniger als 40% HP oder um diese Marke herumzulaufen, wurde später gängige Praxis, man hat nicht allzu viele Heilitems gefunden, die einen derartigen Verlust ausgleichen konnten. Stattdessen war Dark-Drain (oder Waffen mit Error-16-Memory) wegen dem HP-Entzug bei Gegnern Sakayas bester Freund. Ailment- oder Debuff-Fallen (Wirr, Paralyse, Siegel, Fessel, Langsam, Schlaf, Debuffs) äußerten sich ziemlich übel, weil jeglicher Debuff und jegliches Ailment lächerlich lang hielt - besondere Erwähnung geht an Verwirrung für satte 20 Runden. Sanity-Drain-Fallen gab's auch, die zu 30 bis 90% (!!) Sanity-Verlust führten, Oblivion-Fallen ließen die Karte komplett verschwinden, wodurch man sich seinen Weg erneut suchen konnte. Es gab ein Item namens "Risk Search", das Fallen am Boden aufdeckte, wenn man damit das Inventar vollpflastert, wäre die Bedrohung durch Fallen dahin. Besonders oft hat man's aber nicht gefunden.
2. Sanity Drain & Ether Code-Mangel. Was Hunger in regulären MDs heißt, wurde hier in Sanity umbenannt - und verschlimmert. Ab <50% Sanity sah man Items/Gegner auf der Karte nicht mehr (was schlecht ist, wenn man danach sucht), ab <20% Sanity fing der gelegentliche Konfusions-Schaden an -> rund 15% HP-Schaden alle paar Züge, deutlich fataler als der Hunger-Effekt in einem MD. Ab <10% verschwand die Karte komplett, bei 0% Sanity reduzierte sich das Sichtfeld auf ein minimum und Selbstschaden trat deutlich häufiger auf. 0% Sanity ohne Ether Code im Inventar war absolut tödlich, Überleben konnte man komplett vergessen. War Game Over. Was nun natürlich passieren konnte - kein Ether Code über mehrere Ebenen (und das gab's!) oder alternativ mehrere Sanity-Drain-Fallen hintereinander (dito) - in Kombination mit den Biarant, die auch genau dieselbe Fähigkeit besaßen. Ungut. Trotzdem wird ziemlich gut vermittelt, wie übel eine Strain Area Sayakas noch verbleibenden Restverstand mitnimmt. Problemlösungen gab's in Form eines Memory, das den Sanity-Verlust um 15% verringert. Komplett ohne Ether Codes (regenerierten 30-100% Sanity) in einen Dungeon zu gehen, und sich darauf zu verlassen, dass man Ether Codes am Anfang findet, war auch nicht unbedingt empfehlenswert.
3. ARATAs Handlanger, die Glitch Girls. Im Endeffekt waren das Bosse, die ohne Vorwarnung auftauchten. Man konnte froh sein, wenn die sich nicht direkt vor einem niedergelassen haben. Es gab fünf davon - Lilith, Kiki, Huuki, Falena und Naraku - sortiert danach, wie ätzend sie im Dungeon waren. Alle rückten mit Fähigkeiten an, welche jegliche Boss-Angriffe alle Male in den Schatten stellten und z.T. noch mehr. Lilith und Kiki formten die geringsten Übel mit bisschen Defense-Debuffs hier und bisschen Feuerball auf einen halben Kilometer Distanz da. Lilith war trotzdem eher ungefährlich in der Offensive und Kiki absolut fragil. Huuki belegte sich selbst mit Highspeed, konnte somit zweimal pro Runde zuschlagen und genoss außerdem den geringen erlittenen Schaden durch ihre hohe Verteidigung. Danach folgte Falena mit ihrer grässlichen Tendenz, sich Angriffs-Buffs zu verpassen und anschließend ihre Big Hitter auszupacken, inklusive einem Instant Death-Skill, der einen Run mit nur einem einzigen Treffer ruinieren konnte. Das größte Übel war Naraku, die eine Schwäche für ihre geliebten Rückstoß-Fähigkeiten zeigte - im Zweifelsfall ist man an die nicht mal regulär herangekommen. Der Rückstoß-Skill verursachte im Übrigen auch bestimmt 35% HP-Schaden, allzu oft konnte man sich nicht leisten, den abzubekommen. Im Übrigen brauchte man für jeglichen Boss dieser Art rund 15 reguläre Schläge (bei Kiki vielleicht eher 10), die haben also eine Weile gelebt. Gleichzeitig waren sämtliche Glitch Girl-Bosse aber auch anfällig gegenüber Wirr und Langsam - so hat man jeglichen Boss kleinbekommen. Wenn man die passenden Items (Nightmare-Crack und Slow-Hack) nicht dafür hatte - Pech gehabt.
4. Reguläre Monster - jedes Monster hatte seine eigene einzigartige Eigenschaft, es gab keine zweimal. Verstärkt noch ein bisschen den Furcht-Faktor, wenn man auf bestimmte Spezies trifft. DerQZ ist aber darin nicht alleine - andere MDs machen das ähnlich. Grundsätzlich galt, hatte man die Ailment-Resistenz gegenüber einem bestimmten Gegner, konnte man seine Bedrohung ziemlich ignorieren. Gegen andere Gegner wiederum gab es einfach kein Mittel, das die Gefahr durch diesen spezifischen Gegner reduziert. Die Top Drei der lästigsten Gegner gibt's hier mal - Odyssia/Golems, Biarant/Chimären und Issheria/Pferde. Odyssia zerstörten das Inventar, bis zu drei Items auf einmal - angefangen bei Heil- und Sanity-Items, absolut ideal, die wichtigsten Gegenstände natürlich zuerst zu schreddern. Biarants hab ich schon bei Bedrohung durch Sanity-Verlust beschrieben - verursachten genau das. Issheria waren schwach, aber rannten mit Perma-Highspeed rum - ist besonders dann lustig, wenn man sich ohne Defensive in den Kampf mit diesen Viechern begibt. Hinzu kam, dass sämtlicher erlittener Schaden tendenziell eher hoch war als niedrig.
5. Zuletzt zum Vanquish Style (eine Art Ultimate und ein Ohshit-Button), auf den Sayaka zugreifen konnte, wenn ihre Vanquish-Leiste bei 100% oder mehr war. Jeglicher Gegner brachte einen Anstieg von 10% dieser Leiste mit sich, wenn man ihn erledigt hat. Vanquish verdoppelte den Angriff, gab einmalige Ailment Immunity - und auch Guts, das Sakaya einen einzigen Angriff mit 1 HP überstehen ließ - weswegen man das ganz gerne mal eingesetzt hat, wenn einem irgendwie unwohl war. Ich fand zwar, dass man Vanquish für den Effekt zu oft einsetzen konnte (regulär nahm die Vanquish-Leiste um 1% VP pro bewegtes Feld ab, bei einem Angriff waren's rund 30%, gab noch einen Gegner namens Misfortune Heart, die 40% VP pro Treffer entzogen, wunderbar), gleichzeitig musste man während eines Dungeon-Durchgangs auch schon mit einer Menge an Unfug rechnen, der einem widerfahren ist. Alleine die Glitch Girls alle paar Ebenen.
Short Story: Man vermittelt hier ziemlich gut, dass Sayakas Reise durch die Strain Areas keine angenehme ist - die Bedrohungen werden gut vermittelt, grade der Verlust von Sayakas Verstand als Abänderung einer typischen MD-Mechanik, die zurecht verschlimmert wurde. Bisschen besser wäre es noch gewesen, hätte man die Bosse ein wenig fordernder gemacht. In DE1 waren das alles z.T. Gimmick-Bosse, die man für DerQZ hätte übernehmen können. Endboss Jeez/Snark war leider auch nur ein etwas größerer Trashmob, das wäre definitiv anders gegangen. Schade, wie tief er gefallen ist, musste man doch in DE1 übel tricksen, um ihm überhaupt nennenswerten Schaden zuzufügen. Alternativ hätte es auch ein anderer Boss getan - über drei Spiele dieselben Viecher zu sehen, wirkt irgendwann nur noch ermüdend.

Fazit (7/10):

Death end re;Quest: Code Z fällt in eine schwierige Position. Es versucht bisschen was anderes als die Hauptreihe, aber leidet wie Death End 2 auch darunter, dass man Wissen aus Death End 1 braucht, um mit dem Plot etwas anfangen zu können - sonst braucht man's echt nicht anrühren. Der Mystery-Dungeon-Part ist überwiegend auch in Ordnung, gerade bezogen auf die Änderung von Hunger in Sanity. Sayakas Ritt in den Irrsinn innerhalb der Strain Areas wird gut vermittelt, lässt nichts zu wünschen übrig.

Ungut empfand ich den Umgang mit den 104 Death Ends - viel zu viele und statt für blödsinnige Spieler-Entscheidungen gab's die dieses Mal für Niederlagen gegen Monster, Bosse, Giltch Girls und anderes Gekreuch, alles nicht sonderlich aufregend. Und selbst dann wäre etwas mehr Abwechslung wünschenswert gewesen, ich hoffe aber, dass das ein Ausrutscher Richtung Quantität war dass Death End 3 wieder in Qualität, also die andere Richtung geht. Wenn ich viele blödsinnige Game Over haben will, spiel ich stattdessen was anderes. Alices bissige bis deplatzierte Kommentare, jedes Mal, wenn man wieder bei ihr auftaucht, hatten allerdings was, erinnert an eine gewisse Göttin aus einem anderen Spiel, die ihre Enttäuschung auch nicht immer verbergen kann.

Bei der Story muss man auch leider drüber hinwegsehen, dass sie wie gewohnt ohne große Limits seitens der Charaktere präsentiert wird, es geht einfach ziemlich viel im Death End-Verse. Was ich aber cool finde - das Spiel hat sich seit DE2 wieder in eine etwas bessere Richtung entwickelt und besinnt sich stärker auf seine Alleinstellungsmerkmale - wie das Einbinden des Gods of Death ins Spiel. Die Referenz dazu fand ich großartig und ich hoffe es geht in DE3 genauso weiter. Bisschen bitter bin ich zwar wegen der verpassten Extreme-Erfahrung, aber das würde erfordern, das Spiel nochmal in Gänze durchzuspielen. Vielleicht irgendwann mal, aber jetzt nicht.

https://i.imgur.com/V3TjfHt.jpg

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04.11.2025, 17:44
La Cipolla

Spannender Einblick in eine Nische, deren Tür ich nicht mal mit einer 3m langen Stange öffnen werde! :A
Was schade ist, weil mich schon einiges an der Reihe reizt ... aber sie macht eben auch mit allem anderen klar, dass sie nix für mich wäre.
04.11.2025, 18:20
Kael

Zitat:

Zitat von La Cipolla

Was schade ist, weil mich schon einiges an der Reihe reizt ... aber sie macht eben auch mit allem anderen klar, dass sie nix für mich wäre.

Hm, schade. Was genau reizt dich an der Reihe? Als das Spiel angekündigt wurde, hat's sich zumindest ein bisschen danach gelesen, als ob du dir vorstellen könntest, dich in die Tür zu begeben.

Aber yeah. Ich würde lügen, wenn ich sagen würde, ich könnte nicht verstehen, wie man bestimmte Konzepte das Spiels ablehnen kann, wie Vampire das Sonnenlicht. Alleine die Möglichkeit, die heroische Protagonistin auf 101 grauenvolle Niederlagen in den nächstbesten Wald zu schicken ... *kratz*
06.11.2025, 20:43
Kael
Bevor ich wieder nix zu schreibe, Part 203 - About Knights of Xentar

Ich hab heute früh Knights of Xentar (KoX) nach etwa 16 Stunden beendet. Bevor ich irgendwie, irgendwann, irgendwo was anderes zu schreibe - lest euch lieber Sylverthas' Auswuchs hier durch - der beschreibt einen Durchgang duch das Spiel besser und zugänglicher, als ich's jemals könnte, vor allem deswegen, weil ich den Kern, warum man sowas überhaupt spielt, überhaupt nicht mitbekommen habe - die Synchro, außer ganz am Anfang. Ich fand das zwar mega-schade, aber nach mehreren Versuchen, die Dosbox zum Laufen zu bringen, bin ich ziemlich dran gescheitert.

Short Story: Desmond, Beschützer der Schwachen und Stolz seiner Heimadtstadt Phoenix wankt nach einem erledigten Auftrag sternhagelvoll in das nächstbeste Dorf, wird dort von Banditen ausgeraubt, die ihm nicht mal sein letztes Hemd lassen und wird von einem alten Einsiedler aufgelesen, dessen Bude er erst einmal ordentlich vollkübelt. Immerhin beinahe ausgenüchtert stellt er fest, dass ihm sein legendäres Falcon Sword und seine verbesserte Genji Armor fehlen - die beide von den Banditen an irgendwelche Händler verkauft wurden. Da er seine Ausrüstung unbedingt wieder braucht, zieht er (immer noch unbekleidet) los, um den Händler zu finden, der die Teile hat. Nebenbei geht's noch um die Rückkehr dämonischer Kräfte, Desmonds Herkunft - und vor allem darum, dass er absolut nichts auf dem Kasten und einen ziemlich kleinen Lümmel hat.

Ich weiß bisher nicht so recht, was ich von halten soll. Vielleicht versuch ich's mal so - ich hab mich ungefähr so stark über das Game amüsiert wie ich Game-Over-Screens durch dieses schreckliche KS (und schläfrigen Reaktionen meinerseits) bekommen habe - wie man der Beschreibung entnehmen kann, waren das viele.
- Knights of Xentar ist ein Ero-RPG, mit entsprechenden Bildchen/CGs. Ziemlich viele davon sind optional, bei einigen wollten die Developer wohl, dass sich Spieler auf ihren Erkundungsdrang besinnen, wenn's was zum Gucken gibt - die sind ziemlich versteckt. Alleine das Mädel mitten im Winterwald - die war wortwörlich irgendwo in der Wildnis.
- Man braucht's nicht spielen, wenn man nicht damit klarkommt, dass das Spiel sich selbst, die Developer, viele Charaktere (insbesondere Desmond), andere RPGs und noch mehr aufs Korn nimmt. KoX ist ziemlich self-aware. Die Developer haben sich auch häufiger selbst ins Spiel eingebaut, meistens, wenn Desmond irgendwas treibt, was sie nicht darstellen wollten - oder wie am Ende, als Rolf und Luna wissen wollen, wie Desmond und der Endboss verblieben sind und theoretisch da eine halbe Stunde Plot-Wiederholung stünde, die Desmond dann durch einen einschub der Devs auf fünf bis sechs Worte zusammendampft. Das gesamte Ending fällt im Übrigen auch drunter.
- Das ganze Spiel besteht quasi nur aus Seitenhieben und Gemeinheiten, bezogen auf Charaktere und Situationen. Rolf und Luna (Desmonds Begleiter) geben ihm in jedem Dialog eine Verbalklatsche mit und verbergen ihre Enttäuschung Desmond gegenüber grundsätzlich nicht, sodass ich echt die Szenen zählen müsste, in denen das nicht der Fall ist und sie ehrlich mit ihm umgehen. Desmond rafft häufig aber echt nicht, dass die beiden ihn veräppeln. Ein anderer Fall betrifft den Wunschbrunnen, bei dem sich ein alter Knacker niedergelassen hat und Reisenden erzählt, ihre Wünsche werden erfüllt, wenn sie Münzen reinwerfen. Ist natürlich ein Hoax - er macht das aber, um an Geld zu kommen (eine Münze, is' klar) - man kann ihm die Münzen aus dem Brunnen klauen. Fies.
- Erkundung und Secrets sind definitiv ein Thema, und zwar so, dass es wahrscheinlich besser ist, man spielt's mit Guide. Man findet im laufenden Spiel häufig verdächtige Stellen, die erstmal keine Bedeutung haben, im späteren Verlauf aber einizigartige Gegenstände gewähren. Als Beispiel - ziemlich früh kann man für einen Typen nach seinem Sockenwärmer (oder was das war) in seiner Wohnung suchen. Später rückte er dafür ein Ember Gem heraus, das Lunas Feuerzauber zum AoE umfunktioniert. Hätte ich nicht missen wollen. Davon gibt's 'ne ganze Reihe an Events und auch Stadtgespräche lohnten sich grundsätzlich, wenn man erfahren wollte, warum der nächstbeste NPC absolut nicht von Desmond hält. Im Epilog/nach der Rettung der Welt kann man nochmal mit allen NPCs sprechen - die haben dann etwas komplett anderes zu sagen.
- Freakin' Funny - Wenn Rolf und Luna mit in der Party sind, versucht Desmond, seinen momentanen Love Interest möglichst vor den beiden zu verbergen. Rolf kennt seine lustigen Anwandlungen aber schon und von Luna gibt's meist nur ein genervtes "Nicht schon wieder. -_-". In besonder dämlichen Fällen stimmen die beiden überein, dass Desmond einfach bisschen Zeit für sich braucht - was ihm bei der nächstbesten Gelegenheit wieder aufs Butterbrot geschmiert wird. :D
- Die Mapgröße war einfach komplett absurd, va. dafür, dass es keinerlei Karte gab. Im Ödland hätte ich die spätestens gebraucht.
- Dungeons bestanden überwiegend aus Sackgassen und Teleporträtseln. An einem speziellen Dungeon wäre ich fast verzweifelt - das Castle of Kalist mit seinem neun Treppen. Die Lösung gab's allen Ernstes auf dem Rücken von einem Wegweiser - da weist auch subtil ein NPC drauf hin. Im Übrigen hat man klar gemerkt, dass die Developer auch hier ihren Schabernack mit den Spielern getrieben haben, da sich in einigen Kisten nichts als Quark befand.
- Das Kampfsystem basierte auf Auto-Kampf und war ... interessant. Zunächst - man konnte zu 100% fliehen, aber währenddessen haben die Monster weiter auf einen eingedroschen. Sobald einer der drei Mitstreiter 0 HP erreicht hat, war Game Over - Wiederbelebung gab's nicht.
- Angegriffen wurde grundsätzlich, wenn eine Auflade-Leiste voll war. Man konnte einstellen, wie lange diese Aufladezeit sein sollte, auf einer Skala von 1 - 8. AL1-Angriffe gingen sofort raus, waren aber unfassbar schwach, AL8-Angriffe wurden z.T. von Monstern verzögert oder unterbrochen. Tendenziell haben sich Angriffe mit größerer Aufladezeit mehr gelohnt, es gab aber Spezies (Death Dolls), gegen die konnte man damit nichts ausrichten.
- Items waren absolut wichtig und das größte Problem war - man musste an den entsprechenden Button ersteinmal gelangen, ähnlich wie bei Lunas Magie. Viele Game Over kamen einfach nur zustande, weil nach der Anfangsprügelei in der Mitte der Cursor genou dorthin zurückgesetzt wurde, egal, wo er vorher war und die Viecher entweder Desmond oder Rolf einfach kaputtgeprügelt haben. War man schnell, konnte man bereits vorher mit Items/Magie intervenieren und einen ordentlichen Vorteil erlangen, aber ... das ging ungefähr in der Hälfte der Fälle. Ähnlichen Delay haben gegnerische Fernkampfangriffe verursacht. Man überlege sich hier an dieser Stelle bitte, wie 6 Zauberer gleichzeitig ihre Feuer-/Eis-/Blitz-Zauber einsetzen, nahezu im Sekundentakt, und jedes einzelne Mal dieser Cursor verschwindet ... Items besaßen keinerlei Cooldown, man musste nur auf die Fläche gelangen und musste sich (bei adäquater Reaktionszeit) keine Sorgen mehr machen. Während Verwendung eines Items im Menü wurde die Zeit angehalten. Wäre vielleicht auch noch eine Überlegung gewesen, das zu unterbinden.
- Das Spiel war nicht direkt schwer, aber Reaktionen wie ein verschlafenes Eichhörnchen wurden hart bestraft. Monster waren komplett grässlich - vor allem Trashmonster, keine Bosse. Vielleicht hat's mit dem unguten Balancing zu tun, aber gegen einige Monstergruppen brauchte man nicht zu kämpfen. Während manche Gruppen keine Schwierigkeiten bereitete, sorgten andere binnen weniger Sekunden für den Game Over Screen (der immerhin sehr ansehnlich war - man sieht ihn oft), innerhalb desselben Gebietes. Gegnergrupen waren bis zu 6 Monster groß und gerade derartige Gruppengrößen führten sehr häufig zu Schwierigkeiten (unter anderem auch wegen dem Delay).
- Jegliche Art von Boss kann man vergessen. Cursor auf "Item" parken, einsetzen, wenn HP niedrig, fertig. Viel Luft nach oben, aber hey, wer spielt KoX für sein geniales Kampfsystem? Richtig. Viele Bosse konnten sich außerdem heilen, was die Kämpfe in die Länge gezogen hat. Eine Ausnahme gab's und das war Hag-gis.
- Zuletzt noch zu Haggis und ihrem furchtbaren Dungeon - man konnte sich an der Stelle den ganzen Spielstand ruinieren und wurde nicht davor gewarnt. Kurzfassung - Sobald man Luna loswird, in dem man das Neun-Treppen-Rätsel löst, kann man nicht mehr heraus. Man ist zum einen gerade die Heilerin losgeworden, an die man sich endlich gewöhnen konnte, um unabhängiger von Items zu sein, es ist demnach nicht unbedingt anzunehmen, dass ein Spieler Heilitems mitnimmt - sondern nur MP-Auffrischungen. Man bekommt auch keinerlei Warnsignal, dass Luna den Bosskampf nicht mit bestreitet, das wäre nochmal eine andere Geschichte. Um Haggis zu besiegen, braucht man HP-Pots, gerade da sie mit AoE-Magie zuschlägt, degen die Rolf und Desmond besonders anfällig sind und sich zu allem Überfluss heilen kann, bis ihr die MP ausgehen. Grinden kann man auch nicht, weil das ebenfalls zwangsweise HP erfordert. Wenn man drin gespeichert hat (geht ohne Probleme) und das der einzige Spielstand war, kann man den Spielstand vergessen. Ich bin mir nicht sicher, ob ich den Move gut finde, aber mutig ist er mindestens - denn das wurde bewusst so konzipiert. Waren auch ein wenig andere Zeiten (1994), heute geht sowas nicht mehr.
- Das größte Bedauern - die fehlende Synchro, die ja echt gut sein muss, auch wenn sie immer nur dieselben drei Synchronsprecher verwendet haben. Eigentlich müsste ich mir davon noch paar Clips geben, um es (abgesehen von der Startstadt) miterlebt zu haben. Schade.
Knights of Xentar ist auf jeden Fall eine interessante Erfahrung - böse Zungen sagen, eine, die man ruhig verpassen kann. Ich für meinen Teil hab lediglich bereut, dass ich die Synchro nicht zum Laufen bekommen habe, die hätte bestimmt viel ausgemacht, ausgehend vom Anfang.
06.11.2025, 21:16
~Jack~

Zitat:

Zitat von Kael

Ich fand das zwar mega-schade, aber nach mehreren Versuchen, die Dosbox zum Laufen zu bringen, bin ich ziemlich dran gescheitert.

Falls du Dosbox nochmal für irgendwas anderes brauchst würde ich den Dosbox Pure Core für Retroarch empfehlen, der neben Dos auch Windows 95 und 98 unterstützt. Ist aktuell zwar nur als 1.0 Preview Fassung erhältlich, aber da musst du das Spiel nicht mal entpacken sondern wählst einfach das Zip Archiv aus und musst anschließend nur schauen mit welcher Datei du das Spiel startest. Die kann anschließend durch zweimaliges Drücken der Rechts Taste als Standard festgelegt werden damit du das Menü direkt überspringen kannst. Isos werden außerdem automatisch gemountet und können somit leicht gewechselt werden.

So gut wie alle Spiele die ich getestest habe laufen damit einwandfrei. Bei ein paar wenigen musste ich nur den Setup laufen lassen um die Soundkarte richtig zu konfigurieren (die Werte stehen in den Einstellungen des Cores) und in manchen Fällen muss man ein bisschen mit den Performance Optionen rumprobieren um zu sehen womit das Spiel am besten läuft. Da man für jedes Spiel eine separate Konfiguration speichern kann, ist das allerdings eine einmalige Sache, insofern zwischendurch keine Probleme auftreten. Retroarch speichert außerdem jegliche Änderungen an den Dateien des Spiels in einem separaten Archiv, insofern du das Spiel auch einem zip Archiv startest. Diese Änderungen können also schnell rückgängig gemacht werden indem man das entsprechende .pure Archiv löschst.

Es gibt nur eine handvoll Spiele die ich damit nicht zum Laufen bekommen habe und stattdessen auf Dosbox Staging ausweichen musste, was nicht ganz so komfortabel ist. Ich habe aber mittlerweile fast meine komplette Sammlung mittels Playnite konfiguriert, wodurch ich nach einmaligen Setup die Spiele nur noch darüber starten muss.

Für Dosbox gibt es alternativ auch noch das eXoDOS Projekt was über Launchbox läuft, aber da bekommt man tausende Spiele die man sich vermutlich niemals anschauen wird und somit erst mal ewig aussortieren muss. Meine aktuelle Dos Sammlung beläuft sich immerhin nur auf 111 Spiele, exklusive aller Spiele die ich auf komfortablere Weise spielen kann, wie mit ScummVM. Obwohl eXoDOS für jedes Spiel vorkonfiguriert sein soll, sind mir bei meinem Wechsel zu Dosbox Pure außerdem ein paar Spiele aufgefallen die mittels eXoDOS viel zu langsam laufen.

Knights of Xentar habe ich hier auch noch rumliegen und da wäre es vermutlich interessant es mit dem Original zu vergleichen, aber eine originalgetreue Übersetzung gibt es aktuell leider nicht.
07.11.2025, 10:00
Sylverthas

Schön, dass Dus auch gespielt hast! Deinen Beschreibungen kann ich mich im wesentlichen anschließen, gerade was Charaktere angeht. Aber ey, die Hälfte des Texts übers Gameplay, was ja bei dem Game mal total egal ist :p
Echt schade, dass Du die glorreiche Synchro nicht mitbekommen hast. Alleine das nachgemachte Schweinegrunzen oder die Katzen ey xD

Zitat:

Zitat von ~Jack~

Falls du Dosbox nochmal für irgendwas anderes brauchst würde ich den Dosbox Pure Core für Retroarch empfehlen, der neben Dos auch Windows 95 und 98 unterstützt. Ist aktuell zwar nur als 1.0 Preview Fassung erhältlich, aber da musst du das Spiel nicht mal entpacken sondern wählst einfach das Zip Archiv aus und musst anschließend nur schauen mit welcher Datei du das Spiel startest.

Mit RetoArch hatte ichs Mitte des Jahres auch versucht. Da hatte ich Probleme bekommen, weil ich für die H-Szenen eine installierte + gepatchte Version gebraucht habe, aber für die Stimmen dann die gemountete Disc. Das hab ich unter RetroArch nicht hinbekommen, aber unter dem originalen DosBox schon, wie hier beschrieben. Vielleicht hab ich bei RetroArch was übersehen, aber hey, hat ja letztendlich geklappt *g*
[QUOTE]

Zitat:

Knights of Xentar habe ich hier auch noch rumliegen und da wäre es vermutlich interessant es mit dem Original zu vergleichen,

Hast Du denn DK1 und 2 gespielt?

Zitat:

aber eine originalgetreue Übersetzung gibt es aktuell leider nicht.

Wie will man Perfektion denn auch toppen?!
07.11.2025, 17:13
~Jack~

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Mit RetoArch hatte ichs Mitte des Jahres auch versucht. Da hatte ich Probleme bekommen, weil ich für die H-Szenen eine installierte + gepatchte Version gebraucht habe, aber für die Stimmen dann die gemountete Disc. Das hab ich unter RetroArch nicht hinbekommen, aber unter dem originalen DosBox schon, wie hier beschrieben. Vielleicht hab ich bei RetroArch was übersehen, aber hey, hat ja letztendlich geklappt *g*

Klingt so als ob du den normalen DOSBox Core oder DOSBox SVN verwendet hast. Weil wie bereits erwähnt werden Isos in DOSBox Pure automatisch gemountet (zumindest wenn du die Spiele aus einem Zip Archiv startest), von daher sollte es in dieser Hinsicht keine Probleme geben. Falls mehrere Isos vorhanden sind wird allerdings nur die erste gemountet und zum Rest muss man dann übers Interface wechseln wenn sie benötigt werden.

Ich habe Knights of Xentar außerdem ebenfalls auf DOSBox Pure übertragen und die Sprachausgabe funktioniert ohne Probleme. Weiß allerdings nicht mehr ob ich den Setup starten musste um die Soundkarte anzupassen.

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Hast Du denn DK1 und 2 gespielt?

Da gibt es ja nur Maschinenübersetzungen von und sowas tu ich mir nicht an. Die sollen zwar qualitativ besser sein als noch vor vielen Jahren, aber richtigen Übersetzungen können sie noch immer nicht das Wasser reichen.

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Wie will man Perfektion denn auch toppen?!

Ob das Original irgendwie besser ist, ist mir relativ egal. Mich würde nur interessieren wie drastisch sich die Stories voneinander unterscheiden.
07.11.2025, 18:01
Kael

Zitat:

Zitat von ~Jack~

Falls du Dosbox nochmal für irgendwas anderes brauchst würde ich den Dosbox Pure Core für Retroarch empfehlen, [...]

Knights of Xentar habe ich hier auch noch rumliegen und da wäre es vermutlich interessant es mit dem Original zu vergleichen, aber eine originalgetreue Übersetzung gibt es aktuell leider nicht.

Ich glaub nicht, dass ich die DosBox nochmal für irgendwas brauch, außer jemand buddelt erneut so ein obskures Game aus. Das Ding ist ja fast so alt wie ich. O_o

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Schön, dass Dus auch gespielt hast! Deinen Beschreibungen kann ich mich im wesentlichen anschließen, gerade was Charaktere angeht. Aber ey, die Hälfte des Texts übers Gameplay, was ja bei dem Game mal total egal ist :p
Echt schade, dass Du die glorreiche Synchro nicht mitbekommen hast. Alleine das nachgemachte Schweinegrunzen oder die Katzen ey xD

Ich fand's sehr spannend, wie man so einem simplen Auto-Battler durch richtig übles Balancing doch noch eine gewisse Würze verleihen kann. Keinen Schimmer, wie oft du den Game Over-Screen gesehen hast, aber bei mir war das oft - vielleicht lag's auch an meiner mentalen Verfassung, nachdem ich das Ding in einem Rutsch durchgespielt hab. :p Und viel lag auch an Ärger über diesen vertrackten Cursor, oder an Rolfs mieser Verteidigung, wenn er in nicht mal einer Sekunde von irgendwelchen Viechern in der Luft zerrissen wurde.

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Wie will man Perfektion denn auch toppen?!

Gar nicht. Ich glaub, es braucht gar keine originalgetreue Übersetzung. :D
07.11.2025, 18:17
~Jack~

Zitat:

Zitat von Kael

Ich glaub nicht, dass ich die DosBox nochmal für irgendwas brauch, außer jemand buddelt erneut so ein obskures Game aus. Das Ding ist ja fast so alt wie ich. O_o

Cobra Mission: Panic in Cobra City?

Keine Ahnung ob das auch einen gewissen Trashfaktor besitzt, aber diese Version wurde ebenfalls von Megatech Software veröffentlicht, die auch für Knights of Xentar verantwortlich sind :D

Metal & Lace: The Battle of the Robo Babes ist leider ein Beat'em Up, also eher nicht so interessant.

Die meisten potenziell interessanten Spiele aus der Ära sind allerdings fast allesamt für PC98 erschienen.
07.11.2025, 19:43
Kael

Zitat:

Zitat von ~Jack~

Cobra Mission: Panic in Cobra City?

Keine Ahnung ob das auch einen gewissen Trashfaktor besitzt, aber diese Version wurde ebenfalls von Megatech Software veröffentlicht, die auch für Knights of Xentar verantwortlich sind :D

Ich hab mir ein kurzes Video davon angeguckt - herrlich bescheuert, aber nein, danke. :D Hilft auch nicht, dass das auch ein Ero-Game ist, wie Knights of Xentar. Der entsprechende Content ist an mir (außer in den Fällen, wo er direkt im Gesicht hängt - wie vor dem Kampf gegen Haggis) in KoX auch ziemlich vorübergegangen.
09.11.2025, 16:55
Sylverthas

Zitat:

Zitat von Kael

Keinen Schimmer, wie oft du den Game Over-Schreen gesehen hast, aber bei mir war das oft - vielleicht lag's auch an meiner mentalen Verfassung, nachdem ich das Ding in einem Rutsch durchgespielt hab. :p Und viel lag auch an Ärger über diesen vertrackten Cursor, oder an Rolfs mieser Verteidigung, wenn er in nicht mal einer Sekunde von irgendwelchen Viechern in der Luft zerrissen wurde.

Yo, kann das alles so unterschreiben. Hatte mir ja die Tastatur per reWASD auf mein Gamepad gemapped, aber das hat auch nur bedingt geholfen und die Steuerung ist und bleibt einfach scheiße :D
Paper Warrior Rolf hat oft sogar vor Luna Dreck gefressen, was schon massiv beeindruckend ist. Wobei es später schon ging, aber ich war auch ziemlich überlevelt, da ich mir oft die derzeit beste Ausrüstung gekauft habe.

@Jack: Vielleicht nächstes Jahr :bogart:
Danke auf jeden Fall für die Tipps.
10.11.2025, 13:20
Kael
#201 – Pokémon Legends: Z-A (NSW2)

Gestartet: 17.10.2025
Beendet (Cleared!): 22.10.2025
Beendet (Finished!): 29.10.2025

https://i.imgur.com/mexDpt4.jpg

Warum gerade dieses Spiel?

Wir gehen zurück ins Jahr 2022. Als ich (viel zu spät) mal wieder über den Vorgänger, Legends Arceus (PLA) geschrieben hatte, erwähnte ich auch, dass ich einem Pokemon-Legends-Ableger noch eine Chance geben würde. Dieser Ableger in Form von Legends: Z-A (kurz und ab jetzt: PLZA) wurde 2024(?) angekündigt und war genauso lange ein Thema. Z-A sollte weniger auf Wildnis setzen, wie in Arceus, sondern mehr auf Illumina City, die Hauptstadt aus Pokémon X und Y (kurz: PXY). Gleich vorweg – man braucht die Story von Pokémon X/Y nicht im Hinterkopf zu haben. Ich hatte das nicht und PLZA hat auch so ganz gut funktioniert. Man muss allerdings sagen, dass eine Menge Charaktere aus PXY auftauchen, die halt noch eine nicht beendete Mission in PLZA haben – wie Azett oder F(leurdelis). PLZA bietet eigentlich ziemlich viel und ist ein würdiger Nachfolger von PLA – lediglich die Story und die Mega-Kämpfe haben sie dieses Mal nicht gut hinbekommen. Es wirkt allgemein bisschen, als wäre viel geplant gewesen, um dann nicht konsequent fortgeführt zu werden.

Spielweise:
- Schwierigkeit war Normal, es gab auch nix anderes. Die Schwierigkeit war irgendwie ein Thema und das von Pokémon, im Jahr 2025. Wilde Zeiten. Grundsätzlich lag's daran, dass der Schaden ziemlich hoch war, natürlich an dem AKS, und dass das Ergreifen der Initiative massiv belohnt wurde. Was gab's da nicht alles - Kämpfe über 10 Runden, dasselbe mit nur einem Pokémon, Alphas, die einfach nicht abnibblen wollen, Bosse, die mit gigantischen AoEs um sich werfen und mehr. Big Oof.
- Der Hauptcharakter war weiblich und hieß Ariella. Mit der Customization hatte ich dieses Mal eine Menge Spaß, es gab mehr Optionen. (Cooooool Shades. Yeah.) Ihr Kanon-Name ist Harmony (den deutschen weiß ich gar nicht), ich bleib bei meinem.
- Starter war Endivie. Wurde nach seiner letzten Entwicklung abgelegt, hockt noch auf Lv33.
- Mein Team bestand nach dem Abgang des Starters aus Sarzenia (Shiny), Fiaro, Lucario, Starmie (A), Zapplarang und Rabigator (A). Shinys glitzerten und waren farblich anders als gewöhnliche Pokémon, A-Pokémon waren Alphas und damit schlicht größer als normale Pokémon, konnten außerdem auf eine Attacke zugreifen, die normale Pokémon nicht lernen konnten. Wie man vielleicht auch schon sieht - Mega-Entwicklung war notwendig, mein Team war ganz gut drauf ausgerichtet. Lediglich Starmie hat absolut nicht geliefert.
- Mega-Entwicklung wurde bei jeder möglichen Gelegenheit verwendet - so trugen Sarzenia, Lucario, Starmie und Zapplarang allesamt ihre Mega-Steine. Fiaro trug stattdessen Flinkklaue, Rabigator Pudersand. Team war drauf ausgelegt, dementsprechend wird's genutzt. Warum gibt's eigentlich noch kein Mega-Rabigator? Hauptsache, Zapplarang und Sarzenia haben diese weirden Designs abbekommen ...
- Nebenquest-Fortschritt: 113/119 (= ca. 95%). Gefehlt haben mir 103 - die Coiffwaff-Liga / 107 - Solo-Pikachu / 108 - Solo-Raichu / 112 - Scents of Spritzee / 116 - Solo-Amagarga / 119 - Violettes Superturnier. Für Quest 119 fehlten die Voraussetzungen, bei Quest 112 hab ich die Tamotberen nicht gefunden, und der Rest waren Solo-Kämpfe gegen bestimmte Pokémon auf Lv60+ => Danke, nein danke. Komplettierung for the sake of it war eh nicht drin.
- Collectibles gab es einige, aber ich hab eh nicht viel komplettiert. Nennenswert waren Schrauben (= ca. 65/100) sowie TMs. Schrauben fand man auf Baugerüsten - und konnte sich dann überlegen, wie man da am besten hinkommt und TMs fanden sich überwiegend auf Dächern. Die Schrauben konnte man gegen Canary-Fanartikel eintauschen, die allesamt nette Effekte einbrachten (Mehr HP/EXP/Fangquote/Geld ... und noch irgendwas). Man kann sich eine Weile damit beschäftigen.
- Magnolias Forschung war Lv46. Für Singleplayer-Spieler ist bei Lv47 Schluss, es geht bis Lv50 (für den schönen Schillerpin). Danke dafür Nintendo, so kriegt man auch Leute ins Nintendo-Abo-Modell. Für Lv47 haben mir Nachtara/Psiana gefehlt, paar Pokémon-Kämpfe mehr (rund 150) und 50 Pokémon jedes Typs zu fangen (Drache und Gestein waren ein Thema, glaub ich). Besonders albern fand ich, dass mit anderen Spielern zu tauschen, satte 2,000 Punkte gibt (bei 2,500 pro Lv Up). Ohje.
- Die Pokémon hab ich nach und nach mit passender Minze und Bierdeckeln bearbeitet - das ändert das Wesen und die Stats. Ich fand's gut, dass es die Möglichkeit gab, so muss man nicht ewig nach brauchbaren Pokémon suchen.
- Das Postgame hab ich erledigt - der finale Kampf gegen F und Zygarde. Letzterer bot zwar 'ne ziemliche Lasershow, aber schwer war er nicht.
- Ich hab zur Abwechslung neben dem Sarzenia, das ich im Team hatte, tatsächlich noch ein weiteres Shiny gefunden - Algitt/Tandrak. Immerhin!
- Game Over hatte ich einige, aber nichts davon war in irgendeiner Form fatal - im Gegensatz zum Vorgänger. Man konnte reguläre Bosskämpfe eh skippen, wenn man einmal verloren hat - nicht ideal. Fallschaden gab's dieses Mal nicht, Smartphone-Rotom hat das abgefangen. Item- und Geld-Verlust gab's auch nicht. Bei einigen Boss-Pokémon hab ich gestrauchelt, Sarzenia, Despotar, Dragoran, um mal drei zu nennen. Deren Angriffe zeigten sich überwiegend vorhersehbar, aber eh, die AoEs ...
- Pokédex-Fortschritt: (223/230 = 97,0%) Gefehlt haben mir Psiana, Nachtara, Simsala (die drei wären noch drin gewesen - ergo 226), Scherox, Laschoking, Sabbaione und Parfinesse. Die letzteren vier gab's nur über Tausch mit anderen Spielern.
- Ich hab auf Deutsch gespielt.
- Das Der Mega-Dimension-DLC, der mitsamt dem Spiel-Release angekündigt wurde kann mir gestohlen bleiben. Ich find den Move immer noch kackendreist. Haken hinter, gut ist.
- Multiplayer wurde nicht angerührt.
- https://i.imgur.com/HCcv5CS.jpg
- https://i.imgur.com/BNtOhXV.jpg
- Party war (Ende Postgame): Zapplarang Lv84 / Starmie Lv85 / Fiaro Lv86 / Sarzenia Lv87 / Lucario Lv87 / Rabigator Lv88
- Spielzeit (bis der Abspann gesehen wurde): 031:32 h (Cleared!), Lv75
- Spielzeit (Ende Postgame): 040:38 h (Finished!), Lv88
Story:

https://i.imgur.com/4YyysQx.jpg

Ariella wollte eigentlich einfach nur in Illumina City Urlaub machen, als sie direkt nach ihrer Ankunft sowohl von einem Pokémon, das ihre Tasche klaut, als auch von einem Typen namens Alton überrumpelt wird, der Ariella für einen Werbeclip für sein "Hotel Z" braucht. Hotel Z schaut zwar etwas vermodert aus, aber innendrin ist's ganz gemütlich. Es gehört einem großen Mann namens Azett und seinem seltenen Floette, die beide "Team MZ", bestehend aus Alton, Duro und Kaylen bei sich nächtigen lassen, im Austausch dafür, dass sie für ihn arbeiten. Alton schwört auf das Hotel Z und tut alles dafür, dass endlich Gäste in diesem Hotel auftauchen. Wirklich Erfolg hat er dabei zwar nicht, lässt sich aber auch nicht unterkriegen und versucht weiter alles, damit Hotel Z endlich Gäste hat - das Auftauchen von Ariella kam ihm dafür nur grad recht.

Ariella lässt sich von Alton und Azett bereitschlagen, am Z-A-Royale teilzunehmen. Das Z-A-Royale stellt ein stadtweites Turnier dar, für das begrenzte Sektoren der Stadt zu Kampfzonen werden - wer sich nachts in diesen Zonen befindet, wird nicht verschont, wie Ariella auch direkt mitbekommt, als drei Trainer über sie und Alton herfallen. Wenn man genug Trainer im Turnier besiegt, erwirbt man ein sogenanntes Challenge-Ticket, das einen Trainer einen Rang anhebt - im Falle von Ariella zunächst von Z auf Y. Die Quazar-Corporation/QCorp hat für Trainer, die auf einen hohen Rang aufsteigen, allerlei Belohnungen vorbereitet, neben Ruhm, Ehre und Stadtgerüchten, wie üblich - seltene Mega-Ringe, die Trainern Mega-Entwicklung ihrer Pokémon ermöglichen und der absolute Clou - einen freien Wunsch, im Rahmen des Ermesslichen der dem einen Trainer gewährt wird, welcher Rang A erreicht. Alton hat es auf Rang A abgesehen, weil er sich bei Azett revanchieren möchte, dem er viel zu verdanken hat.

Doch Illumina City ist nicht nur bekannt für das Z-A Royale. Seit geraumer Zeit tauchen immer wieder üble Kristalle auf, die das Erscheinungsbild der Stadt etwas in Mitleidenschaft ziehen. Entfernt man die, taucht kurze Zeit später ein neuer Kristall irgendwo anders auf. Nicht nur das - urplötzlich auftauchende Mega-Evolution ohne Mega-Ring oder Trainer durch sogenannte Mega-Essenz, die von den Kristallen abgestrahlt wird, ist ebenfalls ein Problem, und eines, weswegen QCorp und Azett die Hilfe jedes starken Trainers nehmen, die sie kriegen können. Sie alle haben ein gemeinsames Ziel - Illumina City zu beschützen, und zu ermöglichen, mit Pokémon in Wildzonen zusammenzuleben - oder doch nicht?

Story-Eindruck:

https://i.imgur.com/XJYtrux.jpg

Mein Problem mit PLZA ist fix zusammengefasst - es versucht zu viel gleichzeitig und führt zu wenig zu Ende. Man könnte fast sagen, jedes Mal, wenn man ein neuen Rang erreicht, passt irgendwem irgendwas in Illumina nicht, ... nur, damit dieser Strang angefangen wird, sich aber dann doch nix ändert und das Ende offen bleibt. Viel damit zu tun haben auch die einzelnen Fraktionen, die Ariella nach und nach auseinandernehmen soll - wobei einige davon auf dem Papier nichts Gutes im Schilde führen. Andere wiederum sind mehr oder weniger egal (wie Canarys Streamer-Fanboys), aber in Summe haben alle Teams - die Faust der Gerechten, der Corrosio-Clan, Violettes Bonzenverein und Team Flare Nouveau, das Ziel, Illumina City zu helfen, weil sie die Stadt lieben. Ziemlich cheesy. Ein weiteres Thema ist im Übrigen auch die ungut umgesetzte Bedrohung durch Megamanie-Evolution, ergo Pokémon-Wildwuchs auf Mega-Level, da nichts weiter mit der Umgebung passiert. Zunehmende Kristallisation wäre ein Thema gewesen, Blitzschlag, übermäßiges Pflanzenwachstum, evtl. Überflutungen, Wolkenbruch, Sandstürme, Stalagmiten, Giftpfützen, sowas eben. Lässt einen auch etwas stärker mit den NPCs mitfühlen, denen ein intaktes Illumina am Herzen liegt. Man sollte zwei Aspekte dennoch wohlwollend erwähnen - zum einen findet genau dieses Wetterphänomen-Unheil in Kämpfen regelmäßig statt (aber halt nicht außerhalb), zum Zweiten hat's das Ende ziemlich herausgerissen - die ganze Stadt ist verwüstet, Ariella muss erstmal gucken, wie sie zum Endboss überhaupt hinkommt und braucht dafür die Unterstützung aller Teams, die sie kennengelernt hat. Auf einem Fiaro/Tauboss/Aerodactyl einfach hinzufliegen, ist wohl auch zu viel verlangt!

Zunächst mal zu den ganzen Handlungssträngen, die einfach nicht zu Ende geführt werden. Mir fallen grob drei Fälle ein - Die Faust der Gerechten, Altons Suche nach einem gewissen Bewohner von Illumina und seine Connections zu QCorp und den Umgang mit Team Flare Nouveau. Die Faust der Gerechten ist ganz einfach erklärt: Die wollen die Wildzonen abschaffen, halten wenig davon, sich auch ihre Pokémon zu verlassen, sondern möchten selbst stärker werden, um mit den Kräften der Pokémon mithalten zu können (Is' klar). Laut ihnen sollten Pokémon nicht eingesperrt in Zonen leben, sondern natürlich und wild, wie Pokémon eben sind, wenn man sie nicht gerade mit durch Bälle versklavt. Deren Anführer Gaven bekommt nebenbei ohne seine Schwester Gwynn nicht mal auf die Reihe, sein eigenes Handy zu bedienen, weil er es ansonsten zerstört. Jedenfalls - aus dem Ansatz wird nichts weiter gemacht. Es passiert: Nix. Team Flare Nouveau wird zunächst so aufgebaut, dass sie kein neues Team Flare bilden wollen (die in PXY ziemlich viel Unfrieden gestiftet haben), sondern deren Namen reinwaschen wollen, damit sie nach 5 Jahren Auflösung von Team Flare endlich wieder in der Stadt leben können, ohne irgendwie angegangen zu werden. Leider ist auch das nicht gut kommuniziert - niemand reagiert auf die Ex-Flare-Mitglieder. Magnolia (hieß die in PXY auch so?) verschanzt sich zwar permanent in ihrem Labor und würde ihre Vergangenheit als Commander von Team Flare am liebsten ruhen lassen, aber wirkliche Reaktionen fehlen mir auch hier auf die anderen verbleibenden Team-Flare-Mitglieder. Die betreiben als Gris und Griselle gemütlich ihren Röstkaffee-Feuersturm-Imbiss, speziell als es heißt, dass Team Flare irgendwie wieder ein Thema ist, als Fleurdelis/F, der Ex-Anführer von Team Flare sich nach ewigen Zeiten mal wieder in Illumina blicken lässt und dieses Mal ein mächtiges Pokémon namens Zygarde mitgebracht hat, das andeutet, die Ordnung in Illumina sei aus den Fugen geraten. Man ahnt, was kommt: Niemand reagiert auf ihn. Ist schlecht. Zuletzt zu Alton und seinen Beziehungen zu QCorp: Der verschwindet im Laufe der Story immer mal wieder, sodass man zu Recht denkt, er hat ein wenig Dreck am Stecken. Angefangen bei dem Darlehen vom Corrosio-Clan über 100,000 Öcken, bis hin zur seiner Ähnlichkeit mit der Geschäftsführerin von QCorp, Jette, über seinen extrem eigenartigen Move am Ende - an ihm ist scheinbar entweder irgendwas faul oder QCorp hat ein paar dunkle Geheimnisse. Weder noch. QCorp wird zwar im Laufe der Story beschuldigt, irgendeine Machenschaft über zunehmenden Wildzonen (am Anfang 6, später 20) zu entwickeln und damit den Illumina lebenden Menschen Wohnraum zu stehlen, aber auch daraus wird nichts - es ist alles in Butter.

Die drei anderen Arcs - Canarys Streamer-Gefolgschaft, Violettes Bonzenverein und das Vorhaben des Corrosio-Clans waren zwar an sich abgeschlossen, ich war aber nicht glücklich darüber, dass kein einziger von denen wirkliches Antagonisten-Material war, die einzelnen Story-Abschnitte laufen auch ziemlich rund für Team MZ ab, die sich gerade im Umgang mit diesen dreien mehr als einmal in richtig dämlicher Form in die Nesseln gehockt haben. Über Canary und ihre Follower geh ich nur kurz - die verkörpert wohl das typische makellose Image einer Streamerin (mit passender Sprache dazu), die aber fix flucht wie ein Rohrspatz, wenn was nicht ideal läuft. Ihre nennenswerten Fanboys (liebevoll "Fanarys" genannt), die man auch bekämpfen darf, sind im Übrigen männlich, wohlbeleibt und geiern ihr nach. Violettes Bonzenverein versucht eigentlich nur, Team MZ an ihrem dämlichen Turnier teilnehmen zu lassen, das aber eigentlich niemanden interessiert - und als die sich weigern, droht ihnen Violette, das Hotel einfach aufzukaufen, sodass sie auf der Straße landen. Mal ganz davon abgesehen, dass Azett das niemals zugelassen hätte, kann man sich durch Reichtum auch viel, aber nicht alles kaufen - das ist die Message dahinter. Der Corrosio-Clan dagegen stellt das typische böse Team eines jeden Pokémon-Spiels dar, Team Flare, Skull, Galaktik und wie sie alle heißen. Corrosio-Rüpel sehen aus wie Gangster und benehmen sich wie eine Karikatur davon. Alton hat sich 100,000 Öcken (was nebenbei nicht viel ist, kriegt man durch Flaschensammeln, äh, Einsammeln von Prachtfedern und Minipilzen gut zusammen) von denen geliehen ... und hat das Kleingedruckte überlesen, das die Zinsen bis zum nächsten Tag vervielfacht. Als Resultat müssen Ariella, Duro und Kaylen in seiner Abwesenheit ein wenig für den Corrosio-Clan und deren Anführer Ravan buckeln, die sehr gut darin sind, andere umsonst für sich arbeiten zu lassen. Nach rund drei Missionen taucht Ravan in Hotel Z auf und gibt Alton nach einer komplett sinnlosen Übernachtung dort ein derart hohes Trinkgeld für seinen Service, dass sämtliche Schulden beim Corrosio-Clan getilgt sind und Ravan sein Image gewahrt hat. Mit denen gibt's am Ende auch eine abermals witzige Einlage, als sie eine Menschenleiter bilden müssen, damit Ariella aufs nächstbeste Dach kann. ('N Flugpokémon regelt, aber darauf kommt ja keiner.) Ravan, ganz oben, fällt komplett erledigt von der Menschenleiter herunter ... aber man kann das noch bis zu drei Mal wiederholen, indem man immer wieder herunterspringt - sowohl seine als auch die Reaktionen der Rüpel, an deren Rücken Arielle entlangkraxelt, werden jedes Mal entsetzter, bis Ravan nach dem dritten Mal endgültig keine Lust mehr hat und Ariella von unten bestellt, sie möge bitte endlich oben bleiben und nicht mehr absichtlich herunterspringen. Fancy. Wer's mal sehen will, ist zum Schießen:

https://i.imgur.com/bGU7JO8.jpg

Abschließend noch ein paar Takte zu Azett und seiner Quest, die Ewigkeiten andauert. Die Kurzfassung davon ist, dass er vor einer geraumen Weile etwas verbrochen hat, das ihn jetzt immer wieder heimsucht - was mindestens Fleurdelis Ariella und Alton auch unmissverständlich steckt. Während der Weg zum Ende sich eher steinig und schematisch geäußert hat - man steigt immer einen Rang auf, um eines der oben genannten Teams zu besiegen, drei Megamanie-Pokémon zu besänftigen und sich dann mit dem nächsten Aufstiegsmatch zu befassen, war das Ende selbst ziemlich abgefahren:

https://i.imgur.com/L5oekvL.jpg

Azett hatte vor einer geraumen Weile (bereits vor PXY) schon eine Maschine erschaffen, genannt "die ultimative Waffe", die toten Pokémon wieder Leben einhauchen sollte und dafür die Lebensenergie von lebenden Pokemon genommen hat. Azett speiste dann die Vorrichtung in Illuminas Prismaturm und versuchte mithilfe dessen, sein Floette wiederzubeleben, das ihm sehr am Herzen hing. Das funktionierte zwar, und Floette erwachte wieder zum Leben, verließ seinen Trainer Azett aber aufgrund des Leids, das dieser über die Welt der Pokémon durch seine ultimative Waffe gebracht hat, weswegen Azett ziemlich lange nach seinem Floette suchte, dass sich durchgehend vor ihm versteckte. Fünf Jahre vor den Events von PLZA wollte sich Team Flare die Waffe unter den Nagel reißen, wandte diese an, scheiterte krachend (durch Einsatz von Kalem/Serena, den Protagonisten aus PXY) und begrub den Großteil von Team Flare unter sich - inklusive Fleurdelis, der aber von Zygarde gerettet wurde und einen Sinneswandel hinlegte. Die Vorrichtung selbst nannte Azett Ange, die für sein Floette vorgesehen war, als ein Zuhause, ein Ort, an den es zurückkehren könnte. Team Flare Nouveau sucht deswegen auch nach dem Floette von Azett und fordert es nicht zuletzt von Ariella ein, weil es das einzige Pokémon ist, das mega-entwickelt den Turm kontrollieren kann. Dass er leicht außer Kontrolle geraten ist, sieht man klar daran, dass die ersten wilden Pokémon beginnen, sich durch Megamanie zu verwandeln und zu Faktoren zu werden, die entfernt werden müssen.

Als Ariella und Alton gleichzeitig Rang A erreichen, gerät der Turm komplett außer Kontrolle, wird zu einer Pflanzen-Eldritch-Abomination (für ein Pokémon-Game unerwartet), verwüstet die halbe Stadt und muss erledigt werden. Fragt sich nur, wer - Alton oder Ariella. Natürlich trifft's Alton, der sich vordrängelt, weil er der Retter Illuminas sein soll und nicht der Protagonist ... nur, damit er hoffnungslos in die Röhre gucken muss, als er's nicht schafft den Turm zu steuern, selbst mit Floettes Hilfe. Ihm fehlt ein entscheidender Begleiter, der im Laufe des Spiels immer wieder Ariellas Wege kreuzt - Wächter der Balance Zygarde. Ariella bekommt von Zygarde selbst einen scheinbar wertlosen Kieselstein, der sich aber mit genügend Vertrauen in einen Trainer, der Zygarde würdig ist, in Mega-Optimum-Zygarde (bit silly) zu verwandeln - und damit Anges Zerstörungswut so lange hinzuhalten, bis ihm der entscheidende Schlag gelingt, um Ange endgültig zu zerstören. Gut eingefangen ist hier übrigens das Ausmaß der Zerstörung durch Ange - und wie Ariella von allen Seiten und von allen Teams Hilfe braucht, weil Mega-Pokémon ohne Ende über sie herfallen. Ich will aber nicht wissen, wie Tarragon und seine vier Bauarbeiter in der kurzen Zeit einen ganzen Baupacours errichtet haben, damit es Ariella möglich ist, über eine zu groß geratene Wurzel klettern. Verschwendete Zeit!

Alles leicht absehbar und ziemlich komfortabel gehandhabt (gerade die zwei Rang-A-Anwärter, die beide Floettes Mega-Entwicklung auslösen können), aber man kann sich mit anfreunden. Das Letzte, was man sieht, ist übrigens Azetts Grab, nachdem er reue- und schandeerfüllt 3,000 Jahre leben musste und Team MZ sein Hotel vermachte. Ähnlich geht's mit Fleurdelis im Postgame weiter, der Illumina verlässt, nachdem seine Aufgabe, die ultimative Waffe zu zerstören, nun auch erledigt ist.

Gameplay:

https://i.imgur.com/yPZNhoL.jpg

1) Allgemein

Ein Aspekt, der von PLA auf PLZA ziemlich stark verändert wurde, ist die Leere der Welt, die mittlerweile absolute Vergangenheit ist - vorbei sind die Zeiten, in denen man nichts als ödes Bergland zu Gesicht bekommen hat. Stattdessen dreht sich PLZA um das Stadtleben von Illumina City, das mehr als nur gut getroffen wurde.

Illumina City als solche war ziemlich lebendig. Trainer samt Pokémon gab es nahezu überall, die Umgebung hat auf den Spieler z.T. reagiert - Taubsi und Dartiri sind weggeflogen, wenn man ihnen zu nahe gekommen ist, die Mak-Affen (Grillmak, Sodamak und Vegimak) hingen in irgendwelchen Bäumen herum und vergnügten sich da, Karpador platschten im Jahrtausendkanal. Kleinere Unterhaltungen bekam man überall in der Stadt mit, einige NPC-Gespräche mit Anspielungen auf vergangene Spiele ebenso. Dass Illumina im Umbau ist, wurde einem durch allerlei alberne Baugerüst-Pacours mitgeteilt, bei denen ich mich echt gefragt habe, ob Tarragon und seinen Bauarbeitern eigentlich langweilig bei der Arbeit ist. Damit aber nicht genug - hinzu kam ein gewisser Erkundungs- und Entdeckungsfaktor. Nach dem etwas langgezogenen Anfang, in dem die Bewegung noch eingeschränkt wurde, konnte man innerhalb der Stadt ziemlich fix überall hin. Begrenzt wurde diese Freiheit überwiegend durch defekte Hololifts, die einen zuverlässig auf einige Dächer befördert haben. Gerade auf den Dächern gab es allerlei zu entdecken - überwiegend einzigartige TMs, seltene Pokémon wie Dratini oder Riolu oder halt diese farbigen Schrauben, die die Bauarbeiter verloren haben und man gegen Canary-Anhänger tauschen durfte - und die boten auch nicht zu vernachlässigende einzigartige Effekte. Die defekten Hololifts konnte man im späteren Verlauf auch durch Nebenquests wieder zum Laufen kriegen - entweder war dem Aufzugwärter langweilig, sodass man den verkloppen durfte, oder aber ein Pokémon hat die Stromversorgung angezapft und musste erledigt werden. Im Allgemeinen äußerten sich die Nebenquests auch abwechslungsreicher als üblich. Viel war "Bekämpfe X, damit du Mechanik Y lernst" (wie Reflektoren, Beeren, oder Wetter), viele Quests erzählten aber auch ihre eigene kleine Geschichte wie die von Parcours-Froxy, das sich für das größte Viech überhaupt hält und den Spieler animiert, sich mit ihm im Wettrennen über die Baustellen zu messen.

Geld- und Ressourcenprobleme gab's dieses Mal nicht. Einige Gegenstände haben einen ziemlich zur Kasse gebeten, wie unter anderem teure Kleidung oder Mega-Steine aus dem Stein-Shop (wenn man die haben wollte), aber an sich gab's gute Möglichkeiten, um Geld zu verdienen - Gegner im Z-A-Royale zu besiegen (bestimmt 30-50k pro Nacht), Prachtfedern und Schrott vom Boden sammeln (vielleicht ~15k über den Tag verteilt), Items, die man nicht braucht, zu verkaufen. Dadurch, dass Geld halt echt kein Problem war, machte Altons oben benannter Trick-Move auch nicht unbedingt Sinn und war ziemlich dämlich. Geld benötigte man unter Anderem für neue Kleidung oder Make-Up, um das ursprüngliche Aussehen des Protagonisten abzuändern. Customization äußerte dieses Mal deutlich besser als in PLA, mit noch mehr Optionen und einigen Neuerungen. Die Wildzonen dagegen fand ich nicht ganz optimal umgesetzt. Es wurden urplötzlich nach dem Erreichen bestimmter Meilensteine immer mehr - erst 6, dann 10, und so weiter - als man sich irgendwie überlegen musste, wie man bestimmte Pokémon, die normal nicht in einer Stadt leben können (überwiegend Eis-Pokémon), unterbringt. Es gab gute und schlechte Umsetzungen hierbei - gut äußerte sich vor allem der Ansatz, verschiedene Pokémon in verschiedenen Arealen derselben Wildzone unterzubringen. Zu Wildzone 15 führten zwei nennenswerte Wege, der eine über die Dächer, der andere über die Straßen. Innerhalb von Wildzone 15 konnte man aber nicht von Straße zum Dach wechseln - und den Weg über die Dächer musste man erstmal finden. Dort gab es ziemlich starke Larvitar, und viele davon. Einen ähnlichen Fall gab es in Wildzone 2, die Sterndu beherbergte, die sich aber nur nachts haben blicken lassen. Die Kehrseite gab es in Wildzone 12, einem Eisareal mitten in der Stadt, außerhalb war natürlich bestes Wetter. Ich muss hoffentlich nicht erwähnen, warum das seltsam erscheint, wenn man bisher ziemlich gut auf Immersion geachtet hat, oder?

Zuletzt noch zu all den weiteren Ärgernissen, die es auch gab, und eine davon betraf Magnolias Forschung: Die zeigte sich in vielerlei Hinsicht als ein Rückwärtsgang im eigentlichen Weg nach vorne. Nicht nur, dass deren Missionen komplett generisch waren - sammle X Pokémon vom Typ Y, es wurde keinerlei Wert mehr hier auf Individualität gelegt. Hinzu kam eben das bittere Erwachen, dass Singleplayer-Spieler die Komplettierung verwehrt bekommen, Multiplayer ist hinter dem kostenpflichtigen Abo-Modell von Nintendo verborgen. Local Co-Op löst vermutlich (?) das Problem, aber eben auch nur bedingt. Ärgerlich, wenn man bedenkt, dass das im Vorgänger nicht so war. Außerdem gab es neben dem irgendwann 2026 erscheinenden Mega-Dimension-DLC, der zusammen mit dem Release-datum angekündigt wurde, einen Battle Royale-Modus, den man ohne jegliches Problem in den Singleplayer hätte verfrachten können - stattdessen ist auch der Multiplayer-Only. Naja, ich wette, der kommt in ein paar DLCs als Singleplayer-Modus. Und dann waren ja noch die 230 auserwählten Pokémon, die es ins Game geschafft haben - rund 1/5 der existierenden. Hätten es nicht ein paar mehr sein können, va. wieder weniger Favoriten (Pikachu, Evoli, Glurak, das Übliche eben)? Außerdem - kein Voice Acting, 2025 in einem Spiel für 60-70€. Come on.

2) Das Kampfsystem, die Schwierigkeit, der Kampfsektor, wild herumlaufende Alphas und was Megamanie in der Stadt zu suchen hatte

https://i.imgur.com/KjUTerY.jpg

Das Kampfsystem von PLZA wurde meines Erachtens in Summe aufgewertet und verbessert. Es gab nicht mehr die Agil-/Power-Angriffe, die in PLA die Kämpfe dominierten, stattdessen wurde auf Cooldowns, Delay (bei Fernkampf) gesetzt, sowie einiges an nicht zu verachtenden Fallenschaden durch Entry Hazards (Tarnsteine, Stachler, Feuerwirbel, Whirlpool, etc.). Neu eingeführt wurden die Mega-Entwicklung (eigentlich ein alter Hut) und Boost-Angriffe, verbesserte Varianten von regulären Attacken. Mit Kämpfen musste man sich befassen, wenn man in Wildsektoren unterwegs war oder in Kampfsektoren bei Nacht. Was mir bis zum Ende aber ein Rätsel geblieben ist, war der krasse Unterschied zwischen speziellen und physischen Angriffen - natürlich mussten physische Angreifer erst zum Gegner hinrennen, um in bspw. zu beißen oder zu schlagen, aber nichts rechtfertigte den unglaublichen Delay von 1 - 1,5 Sekunden bei Starmies Strahlenattacken. Bis das in die Gänge kam, hatte es schon drei Angriffe abbekommen. Mich würde hier ja echt interessieren, wie sich Spezialangreifer im PvP schlagen, die haben immerhin den Fernkampf- und AoE-Vorteil.

Zunächst zu Kämpfe in Kampfsektoren: Eigentlich wollte man sich damit nur in zwei Fällen auseinandersetzen - wenn man unbedingt Geld brauchte (wie geschrieben, 50k/Nacht auf niedrigen Rängen) und bei nahenden Rangaufstiegsmatches, um ein Challenge-Ticket abzugreifen. Das stellten insgesamt noch die einfacheren Kämpfe dar - man konnte gegnerische Trainer überrumpeln, um ihm Präventivschläge zuzufügen. Häufig hat das ausgereicht, um eines von zwei oder drei Pokémon eines Trainers auszuknocken. Gegnerische Trainer konnten dieselbe Möglichkeit nutzen: Hat man sich ohne Deckung auf irgendwelchen Kreuzungen bewegt, oder kletterte man Leitern hoch, wurde man von Trainern manchmal aus dem Hinterhalt herausgefordert, wodurch man nicht gleich angreifen konnte. Ein weiteres Element waren Bonus-Karten, die etwas in der Spielweise einschränkten. Meistens musste man für die, kA, 5 Pokémon mit Feuer-Attacken besiegen, 3 sehr effektive Angriffe einsetzen, 7 Mega-Entwicklungen durchführen oder 2 Trainer mit hohem Rang erledigen - sowas eben. Die Bonus-Karten zeigten sich insofern interessant, als dass Trainer und Zeit ziemlich begrenzt waren (Trainer sind zwar innerhalb einer Nacht wieder erneut aufgetaucht, aber man musste sie nochmal finden und man hatte nur die Nacht fürs Kämpfen in Kampfzonen), man durch einen einzelnen Kampf aber mehr Geld und mehr Punkte bekam. Leider waren Kämpfe in Kampfsektoren nicht sonderlich spannend, durch eine ganze Reihe an Faktoren - man wurde mit Heilitems beworfen, wenn man irgendwelche Postboten erledigt hat, Ladys hinterließen Medaillen/Geld, Pokémon-Center-Damen und Servierer heilten das komplette Team. Man hat dadurch auch ein wenig untergraben, wie problematisch diese Zonen im Intro dargestellt wurden, als Ariella noch kein wirkliches Pokémon hat. Man sollte gleichzeitig aber auch erwähnen, dass der Gesamtschaden ziemlich hoch war, auch bei Typennachteil oder hohem Levelunterschied. Es wurde ziemlich unbarmherzig angegriffen, viel Zeit zum Heilen blieb nicht - zumal sämtliche Form von Heil-Item auch einem (geringen) Cooldown unterlag, man konnte also keine Hypertränke saufen wie doof.

Was besser (und auch bedrohlicher) umgesetzt war: Kämpfe gegen Alphas, die eigentlich nichts in PLZA verloren hatten, sind auch nicht Teil der Story, stattdessen gibt's 'ne Nebenquest für. Außerdem gab's noch Kämpfe in Restaurants und 1v1-Kämpfe bei bestimmten Pokémon. Zunächst zu den Alphas - übergroße Pokémon mit erhöhten Stats, äußerst aggressiv und gefährlich. Im Gegensatz zu regulären Pokémon verfolgte diese Spezies den Protagonisten statt das herausgeschickte Pokémon, zumindest für rund vier Angriffe. Manchmal hat das für ein Game Over auch gereicht, wenn einige andere Pokémon oder ein zweites/drittes Alpha in der Gegend auf den Spieler eingedroschen haben. Populär für dieses Feeling ist Wildzone 17 mit den drei, vier oder gar fünf Pyroleo, alles offenbar Familie, die auf einen zustürmen, wenn man in ihr Revier vordringt und ihren wunderschönen Erdkräfte-AoE den MC haben spüren lassen. Einen davon konnte man vielleicht ausweichen, aber keinen fünfen davon. In Restaurant-Kämpfen wurden Items deaktiviert, sodass man mit dem klarkommen musste, was die Pokémon mit sich gebracht haben - keinerlei Hilfe von außerhalb war möglich. Im Anschluss durfte man 5-10 Kämpfe hintereinander absolvieren, ohne Heilung zwischendrin. Es blieb in Summe nur, strategisch zu kämpfen oder 10-15 Level zu überleveln. Einige dieser Trainer legten sich ihre Strategie auch so, dass sie sich möglichst nervig äußerte - Toxin, Entry Hazards, Beulenhelm, war alles mit dabei. Für die 1-v-1-Kämpfe musste man ein bestimmtes Pokémon im Team haben und den Rest einlagern. Oft folgte anschließend ein Mirror-Match (Pikachu vs. Pikachu z.B.), bei denen es darauf ankam, wer die bessere Coverage hatte - natürlich war das gegnerische Pikachu anfällig gegen Schaufler. Insgesamt spielten sich Kämpfe in diese Richtung auch halbwegs anspruchsvoll, sodass klar signalisiert wird, man hat sich hierbei bisschen was gedacht.

Zuletzt noch zu den Bossen/Megamanie-Pokémon, gegen die man im Duo kämpfte - der MC selbst und ein gewähltes Pokémon. Wenn alle Pokémon erledigt waren, war Game Over, bei 0 HP des MC (erkennbar am roten "Blut-Rand" des Bildschirms) ebenfalls. Man konnte jedoch manche Kämpfe einfach auslassen - unnötig und nicht ideal. Überwiegend lag der Fokus auf dem MC der schwächer war als die Pokémon, weshalb man besser beraten war, sämtlichen Angriffen so gut wie möglich auszuweichen. Es gab zwar HP-Regeneration über Zeit, aber jeglicher Angriff von einem Megamanie-Pokémon hat schon ziemlich geschmerzt. Das Pokémon sollte man trotzdem nicht ganz vernachlässigen, denn das konnte man nicht wirklich steuern - es ist in der Regel in jede Giftpfütze von Sarzenia und in jeden Sandsturm von Despotar reingerannt und war wegen dem hohen generellen Schaden kurz drauf besiegt. Vielleicht wäre ein zusätzlicher Befehl, den aktuellen Ort zu verlassen, sinnvoll gewesen. Wichtig für den Umgang mit Megamanie-Pokémon waren außerdem eigene Mega-Pokémon - hier vier von sechs. Das limitiert natürlich auch wieder die Auswahl, wobei man dieses Mal zwischen wirklich vielen unterschiedliche Mega-Entwicklungen wählen konnte. Mega-Pokémon richteten deutlich erhöhten Schaden an, Nicht-Megas nur Chip-Damage. Da auch Statusveränderungen (Gift, Brand, Fluch, Egelsamen), Hazards und Späße wie Abgesang wegfielen, blieb nur, den langen, beschwerlichen Weg über regulären Schaden zu nehmen, um die Megamanie-Pokémon zu besänftigen. Beide finale Bosse Ange am Ende des Maingames und Zygarde am Ende des Postgames fand ich im Übrigen nicht spannend (war im Zweifelsfall Beleber-Spam), gerade nicht im Vergleich zu PLA, aber die Voraussetzungen waren auch ganz andere. Man hat sich bei PLZA bisschen was durchs Kampfsystem in Bosskämpfen verbaut, da man seinen Pokémon keine Position zuweisen konnte. Mein Ansatz hier wäre gewesen, Items zu erlauben, aber für jedes eingesetzte Item den Cooldown zu erhöhen - bis es irgendwann halt nicht mehr geht. Das unterbindet zumindest den unnötigen Heiltrank-/Beleber-Spam bei den letzten beiden Bossen.

Fazit (7,0/10):

Dafür, dass ich nach der Ankündigung überhaupt nichts vom Spiel erwartet habe, wurde ich doch positiv überrascht - PLZA ist überraschend rund. Paar Faktoren abseits vom eigentlichen Inhalt des Spiels haben mich dennoch gestört - Multiplayer-Gatekeeping, der DLC, der zusammen mit dem Release-Date kam (und Anfang 2026 herauskommt), das typische Dexit-Syndrom, und auch der Hauptgrund: PLZA wurde im Vergleich zu PLA verschlimmbessert.

Zunächst die Vorteile: Die ganze Leere, die in PLA ins Gesicht gedrückt wurde, ist in PLZA zum Glück verschwunden. Die Stadt wirkt gut gefüllt, lebendig und weiß, den Spieler eine Weile zu beschäftigen. Gut angepasst wurde auch das Kampfsystem in regulären Kämpfen, Cooldown statt AP machen sich ziemlich gut. Nicht zuletzt die Kämpfe gegen Alphas, bei denen die Bedrohung durch Pokémon adäquat umgesetzt wird - auch wenn keiner eine Ahnung hatte, wie die Dinger nach Illumina City gelangt sind.

Leider war aber auch nicht alles Gold. Bedrohungen innerhalb der Story wurden nicht gut umgesetzt (Mega-Entwicklung und -Kristalle), die Teams, die man auseinandernehmen darf eine einzelne Farce, sind aber zumindest in Summe ganz witzig und die ganzen nicht fortgesetzten Handlungsstränke wirken schon fast so, als könnte man gar nicht warten, einen DLC drum zu bauen, um das nächste böse Team einzuführen. Die Bosskämpfe fand ich zwar okay, aber auch da gibt's einen unschönen Trend: Sie sind deutlich leichter als die im Vorgänger, gleichzeitig gibt es auch mehr. Macht doch lieber was ordentlich anstatt zu viel auf einmal.

https://i.imgur.com/2Aby1tA.jpg
https://i.imgur.com/Gq2qkYm.jpg
10.11.2025, 18:00
Sylverthas

Zitat:

Zitat von Kael

https://i.imgur.com/bGU7JO8.jpg

Brilliant :hehe:

Ich mag ja Spiele, die in großen Städten spielen, deutlich mehr als welche in der Pampa. Daher ist das für mich schon mal fundamental attraktiver als das vorherige Pokémon Legends Arceus. Leider ist es dann wieder unattraktiv, weil Pokémon und ich mit der Franchise (bzw. allgemein Tamer Games) einfach schon ewig nix mehr am Hut hab. Aber zumindest hör ich auf, mich über diesen Teil lustig zu machen, wie ichs bei den vorherigen getan habe. Du hast also definitiv was Positives erreicht!
11.11.2025, 00:09
Kael

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Brilliant :hehe:

Hab Tränen gelacht bei der Szene. Schön, dass das mal im Rahmen des Möglichen war. :D

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Aber zumindest hör ich auf, mich über diesen Teil lustig zu machen, wie ichs bei den vorherigen getan habe. Du hast also definitiv was Positives erreicht!

Nur Geduld. ^w^ Im Oktober oder November 2026 (halt dann, wenn die Kinder ihre Eltern um das Weihnachtsgeld anflennen :p) gibt's bestimmt wieder paar Teile der Pokémon-Hauptreihe, da kannste dann wieder ledern (oder beschließen, dass das komplett unter deiner Würde ist :D).
12.11.2025, 18:20
Liferipper

Sind zwar ein paar Tage vergangen, aber nach euren Berichten, hatte ich das Bedürfnis zu sehen, ob KoX tatsächlich so schwer zum Laufen zu bekommen ist, wie es hier klingt.
Uncensor-Patch: Zwei Dateien ins Spielverzeichnis kopieren.
Voices: Mounte die CD-Daten (bei mir ein Verzeichnis, keine iso) als Laufwerk D.

Abgesehen von der furchtbaren Performance (die ich allerdings darauf schiebe, dass ich einfach eine uralte DosBox Installation von meinem vorigen PC verwendet habe, also im Moment überhaupt nichts eingestellt ist), scheint das Spiel ohne erkennbare Probleme zu laufen. Nicht dass ich (im Moment) vorhätte, es zu spielen...
12.11.2025, 18:44
Sylverthas

Zitat:

Zitat von Liferipper

Sind zwar ein paar Tage vergangen, aber nach euren Berichten, hatte ich das Bedürfnis zu sehen, ob KoX tatsächlich so schwer zum Laufen zu bekommen ist, wie es hier klingt.
Uncensor-Patch: Zwei Dateien ins Spielverzeichnis kopieren.
Voices: Mounte die CD-Daten (bei mir ein Verzeichnis, keine iso) als Laufwerk D.

Yoah, ist im wesentlichen das, was ich hier geschrieben habe.

Die Performance scheint aber eh nie so geil zu sein, außer sie war bei Dir *noch* schlechter als bei mir xD
12.11.2025, 18:45
Kael

Zitat:

Zitat von Liferipper

Sind zwar ein paar Tage vergangen, aber nach euren Berichten, hatte ich das Bedürfnis zu sehen, ob KoX tatsächlich so schwer zum Laufen zu bekommen ist, wie es hier klingt.
Uncensor-Patch: Zwei Dateien ins Spielverzeichnis kopieren.
Voices: Mounte die CD-Daten (bei mir ein Verzeichnis, keine iso) als Laufwerk D.

Mein Problem lag eher darin, das Spiel überhaupt in der DosBox selbst zum Laufen zu bringen. Ist aber auch nicht weiter wichtig - wie schon beschrieben, denk ich nicht, dass das nochmal relevant wird.
12.11.2025, 19:01
Liferipper

War nicht gegen euch gerichtet, nur nach eurer (und Jacks) Diskussion hatte ich irgendwie ein Bild im Kopf als würde der Uncensor-Patch die Sprachausgabe zerschießen, das Spiel nur nach irgendeinem dunklen Ritual überhaupt anspringen oder irgendetwas in der Art, und wollte sehen, wie schlimm es wirklich ist ;).
14.11.2025, 11:48
Kael
#203 – Knights of Xentar (PC)

Ausprobiert und Dosbox nicht zum Laufen gebracht: 19.07.2025
Erneut gestartet: 05.10.2025
Beendet (Finished!): 06.10.2025

https://i.imgur.com/V1eO2Ib.jpeg

Warum gerade dieses Spiel?

Knights of Xentar (kurz und ab jetzt: KoX), auch bekannt als Dragon Knight 3, war ein Thema, seitdem Sylverthas ebendieses Spiel im Juni 2025 innerhalb der Challenge auseinandergenommen hat. Ab diesem Zeitpunkt wollte ich mir dieses Trainwreck eines Spiels auch unbedingt 2025 noch geben. Die Essenz des Ganzen – man spielt es wegen den durchtriebenen Charakteren, dann vor allem wegen der Synchro, und absolut nicht für irgendwas, was Richtung Gameplay oder Kampfsystem geht. Da ich zu perplex war, um die Dosbox ordentlich einzurichten, blieb nur der einzige andere Weg – über den Browser. Der hatte wiederum andere Nachteile: Kein Voice Acting – der Selling Point von KoX, begrenzte Savestates (hat man den Browser geschlossen, war der Spielstand futsch) und Instabilität – einmal ist mir der Browser flöten gegangen, ein weiteres Mal ist das Spiel eingefroren – beide Savestates war im Anschluss natürlich weg - danke dafür, Spiel. Das führte zu einer bitteren Entscheidung – ich musste das Spiel innerhalb von einem einzigen Tag am Stück durchbekommen, sonst hätte ich wieder von vorne anfangen können. Gesagt, getan - aber die 16,5h-Session KoX hat alle Male ihre Spuren hinterlassen.

Spielweise:
- Schwierigkeit war Normal, es gab nix anderes. Schwierigkeit und Balance in KoX äußerten sich reichlich eigenartig. Das Spiel war nicht per se schwer, weil man den Mauszeiger lediglich auf dem Item-Slot halten musste – dahin zu kommen, war jedoch ein Thema, und zwar so, dass Charaktere (vor allem Rolf) schon gestorben sind, bis man angekommen war. Bosse waren meist kein Problem (außer einer), die Schwierigkeit entstand durch große Mengen an Trashmobs.
- Ich hab das Spiel technisch gesehen durch die Spiel- und Browserabstürze dreimal angefangen, beide anderen Spielstände waren aber nicht sonderlich weit - einer ist in der zweiten Stadt abgeschmiert (Nameless Village), der andere in der dritten (Dreadsden).
- Ich hab mit Maus-Only gespielt. Es hätte garantiert noch bessere Möglichkeiten gegeben, weil die Steuerung mit der Maus eine Zumutung war. Einen großen Einfluss auf die Schwierigkeit hatte auch, dass der Mauscursor sich in die Mitte des Bildschirms zurückgesetzt hat, als sich Desmond und seine Gegner in der Mitte getroffen und aufeinander eingedroschen haben - man verlor so die Möglichkeit zum Erstschlag. Gegen Ende hab ich versucht, den Cursor von Anfang an unten rechts auf der Spielfläche zu lassen und dort herumzulaufen => dort befand sich nämlich das Item-Feld. Hat mal funktioniert, mal nicht.
- Man hätte MC Desmond Am Anfang des Spiels benennen können - seine beiden Mitstreiter Rolf / Luna mithilfe eines Eraser Pens, die von Gegnern gedroppt wurden. Wurde alles so gelassen, wie's ist.
- Die Ausrüstung wurde nicht immer aktualisiert, gerade am Anfang nicht. Oftmals hat sich das nicht unbedingt gelohnt, weil Trashmobs zu diesem Zeitpunkt in Summe ziemlich ungefährlich waren. Später (ungefähr ab Rolfs Beitritt) hat sich das drastisch geändert.
- Angriffsmodus war Knowledge, Angriffsdauer entweder AL1, 4 oder 7-8. Für einige Mobs hat es sich gelohnt, auf AL1 herunterzuschalten, weil die sehr wenig HP hatten und hohe Defensive, andere hat man nur mit AL7 oder 8 erledigen können. Knowledge hieß, dass Charaktere effizienter performt haben, je mehr Monster eines Typs man erledigt hat. Ob's einen großen Unterschied zu Normal gibt, weiß ich nicht.
- Lunas Gems hab ich gefunden - 1x Ember, 2x Snow, 1x Crystal, 2x Thunder. Zumindest war so ihre ganze Magie freigeschaltet - AoE-Gaia (Heal), AoE-Feuer, AoE-Eis und AoE-Donner. Die waren arg versteckt. Angefangen hab ich mit den beiden Quests (Die verlorenen Sockenwärmer in Dreadsden und die Shining Fancy Desmond(TM)-Figur in Phoenix), bis ich dann auf die Idee gekommen bin, seltsame Stellen nochmal zu untersuchen.
- Ich bin fast nie geflohen. Stattdessen wurde versucht, möglichst viele Gegner plattzumachen, man brauchte jegliche EXP und auch Gold, die/das man kriegen konnte. Es gibt aber auch Ausnahmen, gegen Gegner in der zweiten Hälfte des Spiels sieht man in der Regel kein Land, wenn man sie das erste Mal trifft. (Gibt später 'ne Rubrik über Krampfgegner).
- Einige Nebenquests wurden erledigt. Welche, die mir einfallen, sind Nero's Retreat (das FKK-Paradies), die Sockenwärmer-Quest, Desmonds Sammelfigur, und Lunas Gems.
- Gab keine Achievements. Die Ero-CGs hab ich größtenteils komplettiert, aber denen auch nicht unbedingt hinterhergejagt.
- Die Best-In-Slot-Rüstung und das Schild hatte ich zwar nicht, aber Desmond braucht sie auch nicht unbedingt, ähnlich wenig wie Luna und Rolf (die gegen Ende eh irrelevant wurden).
- Game Over hatte ich viele - an die 50 - alle bedingt durch Trashmobs und Haggis. Waren nur 4-5 Game Over, aber der Bosskampf findet unter speziellen Umständen statt: Nach einem PoNR und ohne Luna, die Heilerin. Es gab eine ganze Reihe an Monstern, die Desmond und Rolf einfach in der Luft zerrissen haben, teilweise auch mit BiS-Ausrüstung an diesem Zeitpunkt - war man nicht schnell genug, um zu fliehen oder Items zu nutzen, konnte man nichts machen, nicht mal, als Luna sich in der Party befand.
- Ich hab auf Englisch gespielt.
- Spielzeit (bis der Abspann gesehen wurde): 016:32 h (Finished!), Desmonds Level: 63
- Party: Desmond Lv63, Rolf Lv61, Luna Lv60
- https://i.imgur.com/9crnvm6.jpeg
Story:

https://i.imgur.com/EGKYTCo.jpeg

Desmond, Beschützer der Schwachen, ist ein legendärer Held, der schon viele Dämonen erschlagen und Frauen vor dem Bösen gerettet hat - so wird er zumindest von mancher Seite beschrieben. Die Einwohner seiner Heimatstadt Phoenix haben sogar einen gigantischen Turm extra für ihn umbenannt und eine Reihe an Action-Sammelfiguren produziert, von denen die legendäre Desmond(TM)-Figur die seltenste ist - neben anderen Desmond-Fanartikeln und natürlich Desmond-Bier. Doch das ist nur die Hälfte der Wahrheit - die andere Seite des Dorfes beschreibt ihn als naiv, unangenehm riechend, verfressen und häufig betrunken - und Bargirl Bunny hat sogar vergessen, wie Desmond eigentlich aussieht. Exakt so gibt sich Desmond auch dieses Mal, als er nach einem Abenteuer sternhagelvoll in ein Dorf wankt und dort von Banditen ausgeraubt wird, die ihm nicht mal sein letztes Hemd lassen und ihn splitternackt in eine Güllegrube werfen. Dabei hätte er sein Schwert ziehen können, hatte aber keine Lust zu, weil nur das wahre Böse - und alles was sich ihm sonst in den Weg stellt, das Schwert verdient, aber diese netten Banditen eben nicht.

Als er im Hause von einem Einsiedler namens Larrouse aufwacht, stellt er fest, dass er nicht nur keine Kleidung mehr hat, sondern auch sein legendäres Falcon Sword und seiner verzauberte Genji Armor spurlos verschwunden - bzw. besser gesagt, an Händler verkauft worden sind. Das kann Desmond nicht auf ihm sitzen lassen - immerhin ist das Ausrüstung, die er schon vor langer Zeit irgendwo beim Looten erhalten hat und das Falcon Sword erinnert an seinen besten Freund und Gefährten Rolf, dem auch ein bisschen was an diesem Schwert liegt. Gepeinigt von seinem unerträglichen Geruch, seiner fehlenden Kleidung und seinem gewaltig geschädigten Ruf als Held, macht sich Desmond auf den Weg, seine ganzen neu entstandenen Probleme zu lösen - erst die Kleidung, dann das Verdienen von Geld, dann das Zurückkaufen des Schwertes, vielleicht auch eine neue feste Liebe, bisschen Benzoylperoxid gegen Akne und Gestank und zwischendrin natürlich die Dämonen, das reine Böse, die mal wieder überall ihre Finger im Spiel haben, unter anderem auch in Desmonds Schicksalsschlag ...

Story-Eindruck:

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Die Story von KoX ist komplett vernachlässigbar. Platt gesagt geht's darum, das Falcon Sword und die Genji-Armor wiederzubeschaffen, damit sich Desmond wieder ein echter Held fühlen kann und nicht mehr wie ein stinkender Asozialer, während der Weg dorthin von allerlei wirklich lächerlichen Hindernissen blockiert wird. Dabei ist es komplett egal, ob das ein unüberwindbares Monster, ein zu groß geratener Stein, ein männer-abweisende Barriere oder ein paar fehlende Schlüssel und eine magische Glaskugel für den Tempel von Xentar sind - die Essenz ist immer wieder dieselbe: Um zu bekommen, was er haben will, muss er mindestens erstmal paar Frauen retten (die anschließend direkt was von ihm wollen), Fetchquests erledigen oder um die halbe Welt für eine magische Murmel und eine Perle der Trauer rennen. Was er dabei außerdem braucht, sind Mitstreiter - ergo seinen besten Kumpel Rolf und seine einseitige Liebe Luna, die beide ... nicht unbedingt die angenehmsten Freunde sind, die Desmond sich wünschen könnte. Ganz am Ende kommt auch zur Sprache, warum Desmond Desaster dermaßen anzieht, wie Scheiße die Fliegen und was Althea, die Göttin, ein missratener Pakt zwischen Teufeln und Göttern und Arstein, ein dunkler Magier mit Desmond zu tun hat, den er immer wieder mal im nächstbesten Pub trifft.

Über Totalkatastrophe Desmond, Rolf und Luna

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Ich fand's fast ein wenig schade, dass Desmond für rund 1/3 des Spiels alleine herumläuft, weil seine Gespräche mit den beiden Partymitglieder eines der Highlights des Spiels darstellen. Nur, weil er am Anfang noch alleine ist, heißt das aber nicht, dass er sich deswegen besser benimmt als in Begleitung - NPCs aller Art teilen Desmond regelmäßig mit, was sie von ihm halten, komplett egal, ob das Ladeninhaber, seine Love Interests, die Dämonen oder irgendwelche anderen NPCs sind: Er stinkt wie Bestia, seine Ausstrahlung ist alles andere als heldenhaft, seine Hosen, durch die sein Glied offenbar heraushängt - das kürzeste jemals Gesehene. Oh, und wenn noch etwas kleiner ist als der Lümmel, ist's wohl Desmonds Schrumpfhirn. Desmond interessiert das natürlich nur bedingt. Ziemlich bezeichnend für seine geringe Aufmerksamkeitsspanne ist auch, als ein besessener (?) Larousse ihn an einer Medaille lutschen lässt, die die Zeit anhalten soll, ihm aber tatsächlich das Level entzieht und ihn auf Lv1 setzt, damit er von einem niederen Dämon erledigt werden kann. Ab dem Zeitpunkt, an dem Rolf und später Luna Desmond begleiten, übernehmen die beiden das überwiegend - sowohl Rolf als auch Luna sind sich nicht für Verbalschellen in jedem Dialog gegenüber Desmond zu schade. Es nutzt sich zwar ein wenig ab, aber Desmond reagiert ab da auch ein wenig ungehalten darüber, dass Rolf und Luna absolut nichts von ihm und seinen Anwandlungen halten und ihm das bei jeder Gelegenheit reindrücken. Man sieht's immer besonders deutlich, wenn Desmond entweder die holde Weiblichkeit gerettet oder eine Bekannte von früher gefunden hat, die Desmond anschließend bittet, die Hosen runterzulassen. Meist schlägt Rolf Luna dann vor, für kurze Zeit zu verschwinden, damit Desmond ein wenig Privatsphäre hat. um Desmond direkt im Anschluss reinzudrücken, dass seine Ausdauer ziemlich zu wünschen übrig lässt. In einem Fall passiert das zu allem Überfluss mitten im Winterwald bei Minusgraden. Schön, dass da nix abgefroren ist. Ein anderes Beispiel wäre die Szene, in der Rolf scherzhaft zugibt, Desmond an die Dämonen für 15,000 Sovereigns verkauft zu haben ... worauf Luna nur antwortet, dass Rolf ein guter Freund sei, sie hätte das schon für 10,000 Sovereigns gemacht. Desmond hat einfach die besten Partymitglieder, die man sich vorstellen kann.

Passiert überhaupt irgendwas in der Story? Nicht wirklich.
Die eigentliche Story dreht sich mehr darum, dass Desmond, Rolf und Luna allesamt eine süßliche weibliche Stimme vom Himmel vernommen oder in Träumen gehört haben, die ihnen im Kollektiv bestellt, sie mögen sich zusammen tun und bitte die Welt vor den Dämonen retten. Und ... das war's eigentlich schon. Desmond macht sich (Nach dem Medaillien-Schnulli-Abenteuer, das ihn wieder auf Lv1 setzt) anschließend auf den Weg, um Rolf zu finden ... nur um zu sehen, dass ein Monster namens Tymm (wow...) im Weg ist, das ein paar Bewohner von Coventry zu viel gefressen hat. Man könnte aber auch von Ditch City nach Süden laufen, würde man nicht zum einen von den Monstern dort rasiert werden und zum anderen von einem Stein blockiert werden, für den Desmond ganz offensichtlich zu schwach ist - was ihm Rolf, der den Stein bewegen kann, natürlich freundlich genug mitteilt. Anschließend geht's weiter zu Luna, die sich selbst hinter einer Barriere verschanzt, die keine Männer durchlässt. Wie umgeht man also dieses Problem? ... Genau. Im Anschluss geht's noch um eine Falle von Haggis, die Luna entführt, um Desmond zu zeigen, dass er ohne seine Heilerin nichts reißt, ein Dorf voller Katzen, die angefressen sind, weil die benachbarten Hunde deren Leberpastete und ein wenig Thunfisch geklaut haben, einer Wolke, die ein ganzes Dorf verschlungen hat und den Tempel von Xentar, in dem sich Falcon Sword und Genji Armor befinden, für den man die Perle der Trauer als Schlüssel braucht ... oder auch nicht, weil die Dämonen den Tempel schon längst geknackt haben. Mit anderen Worten - kompletter Quark. Es wird aber auch nicht anders präsentiert, weswegen der Storyablauf in der Form zumindest okay ist.

Das Ende geht dann noch einmal um eine Art Wette, den dunklen Magier Arstein und die Rückkehr der Dämonen. Besonders spannend ist's zwar nicht, aber trotzdem:

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Luna fragt sich an einer Stelle berechtigt, warum die Dämonen überhaupt auf Desmond derart abfahren - nicht, dass er sonderlich interessant wäre, oder wohlhabend, oder heldenhaft. Das ist ganz einfach erklärt - er ist ein Kind Gottes. Der Rest ist ziemlicher Standard: Licht und Dunkelheit bekriegten sich für Äonen, bis die Dunkelheit natürlich übergriffig wurde und Althea, Desmonds Mutter, einen Deal vorschlug - 20 Jahre lang dürfte sie nicht auf der Erde intervenieren, nur zusehen, wie sich ihr Sohn Desmond auf der Erde entwickelte. Dasselbe geschehe für Arstein, dem Nachkommen der Dämonen. In der heutigen Zeit sollten sie sich duellieren, um zu sehen, wer die Menschheit in eine glorreiche Zukunft führen darf - Desmond Heavenspawn oder der dunkle Nachkomme Arstein. Erklärt zumindest, warum alle Dämonen es auf Desmond abgesehen haben - sie wollen ihn für das Duell gegen Arstein schwächen. Der Witz dran? Arstein hat gar kein Interesse am Duell, weil er sich als Dämon der Erde und den Menschen verbunden fühlt - und lässt sich ohne Gegenwehr von Desmond töten. Oberdämon Deimos lässt das im Anschluss nicht auf sich sitzen und fordert Desmond heraus und unterliegt kläglich - weswegen Desmond natürlich wieder sein übliches überblähtes Ego rauslässt.

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Das Ending selbst hat auch was - Desmond, der Göttlichkeit eigentlich nicht kennt, weil er sich nie so benommen hat, lehnt ab, zu seinen Eltern - Althea und Altair - in den Himmel zu ziehen und fängt mit Luna als Ehefrau ein neues Leben an - die sich nur wünscht, dass er das Abenteuerleben endlich aufgeben würde. Stattdessen ziehen die beiden erneut los und machen die Welt unsicher - der Sequel Hook zu Dragon Knight 4.

Zuletzt sollte man noch erwähnen, dass KoX genau weiß, was es darstellt - einen Rundumschlag auf RPGs und Alltagsgeschehen (z.B. Don Frump samt Turm). Es nutzt das auch, um immer wieder Einschübe von den Developern einzubringen, entweder um Desmond weiter zu demütigen, Szenen zusammenzufassen, die viel zu lang sind, oder sich dafür zu entschuldigen, warum bei bestimmten Szenen nicht die gewünschte Custom-Grafik eingeblendet wird. Wenn man Luna in die Party bekommt, die zu Städten teleportieren kann, fragt sie irgendwann, ob man nicht schon vom Laufen Fußschmerzen hat, da man ihren Port-Zauber verschmäht. Als man einen Typen in Dreadsden nach dem Weg nach Phoenix fragt, faselt der nur Unsinn - und sagt jedes Mal etwas anderes. Kann man mögen oder auch nicht - ich hab's ziemlich gefeiert.

Gameplay:

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1) Allgemein

KoX spielt sich ziemlich simpel: Es gibt 'ne Weltkarte, paar Städte, paar Dungeons und das war's. Die Navigation der Weltkarte ist grauenvoll. Man bekommt nicht unbedingt einen Überblick, wo man hinmuss (außer man spricht mit NPCs), die Weltkarte ist riesig und komplett begehbar. Noch schlimmer war's dann im Wasteland/Ödland - das war noch 'ne Spur unübersichtlicher, mit noch weniger Anhaltspunkten, wo man sich gerade befindet. Als Austausch nutzt KoX die Größe seiner Weltkarte auch ziemlich - für Unmengen an Zufallskämpfen und 'ner Handvoll Secrets. Zu den Secrets gehört auch der erotische Content von KoX, der größtenteils optional ist, aber nicht zu 100%. Ich bin der Ansicht, es wäre auch ohne ausgekommen, weil der Content nur dem Zweck dient, um Desmond noch mehr zu demontieren und lächerlich zu machen - was sowieso schon oft genug der Fall ist und sich spätestens nach dem fünften Mal abnutzt.

Man muss KoX wirklich lassen, dass es viel aus dem Erkundungsdrang eines Spielers macht. Das bezieht sich nicht nur auf Städte, sondern auf ganze Gebiete. So gab es z.B. in Dreadsden einen Einsiedler, bei dem man nur den Hinweis bekommt, dass dieser sich innerhalb der Stadt befindet. In der Stadt selbst lebt aber logischerweise kein Einsiedler. Dreadsden ist eine der wenigen Städte, wenn nicht die einzige, an deren Mauer man entlanglaufen kann - und muss dabei höllisch aufpassen, dass man nicht auf die Weltkarte abhaut. Ganz am Ende haust dann der Einsiedler, weit abgeschottet von der eigentlichen Stadt und ohne wirklichen Zugang. In einer ähnlichen Form äußert sich auch Dreadsdens Wunschbrunnen - ein alter Mann versucht, hier Passanten (woher auch immer die kommen sollen, Xentar-Land ist von Monstern und Banditen überrollt worden) zum Einwurf von einigen Münzen zu bringen und einen Wunsch zu äußern, der nie wahr wird. Das kann man natürlich machen - oder die Münzen (sowie ein Snow Gem) aus dem Brunnen klauen, das wohl auch jemand eingeworfen hat. Einen anderen Fall betrifft das FFK-Paradies Nero's Retreat, das man wirklich nur dann findet, wenn man vorher hin gelotst wurde - ergo ans unterste Ende der Weltkarte, zu dem man normalerweise eigentlich nicht hingeht (unter anderem, weil die Monster dort zuschlagen wie Berserker und oft genug auftauchen). Schlussendlich noch über die Winterwaldlichtung - da ist auf den ersten Blick nichts, aber man kann weiter reingehen, um ein einzelnes ungenügend bekleidetes Mädel zu finden, das eins mit der Natur werden will oder so. Findet man regulär nicht, außer man sucht danach. Außerdem gab's noch auch nicht zu verachtende Monsterdrops, sodass sich Auseinandersetzungen mit Monstern grundsätzlich schon lohnten - Joker am Anfang droppten Permastat-Boosts, manche Gegner im Wasteland die Best-in-Slot-Ausrüstung für Rolf und Desmond und alles dazwischen zumindest Heilitems und Rauchbomben - beides willkommene Beute.

Ähnlich grauenvoll äußern sich die Dungeons, die lediglich aus Sackgassen, falschen Wänden und S-Pfaden bestehen, sprich - Schläuche sind. Die Banditenhöhle war ein wunderschönes Beispiel für einen solchen S-Pfad: Man mache den Weg zum Boss möglichst lange, damit man öfter kämpfen muss. Visels Höhle hatte Sackgassen ohne Ende, die Hundegrotte dagegen spielte eher auf falsche Wände an - und viele sonstige nennenswerte Dungeons gab's fast nicht mehr. Fast alle fühlten sich wegen der hohen Encounterrate ziemlich langgezogen an, zumal man häufig auch nicht einmal herausteleportieren konnte, sondern zurücklaufen musste. Als besonders grässlich empfand ich zwei Dungeons - den Friedhof von Carnage Corners und die Burg von Kalist, wobei letztere in ihrer eigenen Weise irgendwie genial war. Der Friedhof war beim ersten Mal ewig lang und verworren, mit einer ganzen Stange an Schätzen drin, die entweder geplündert oder nutzlos waren. Man sollte wissen, dass der Dungeon Teil eines Arenamatches ist, bei dem munter gewetteifert wird, wer als Sieger die Arena wieder lebend verlässt. Tode auf dem Friedhof sind Kollateralschaden - und außerdem sind die Toten ja schon da, wo sie hingehören. Ganz schön fies. Die Burg von Kalist ist so genial wie furchtbar, wegen einer bestimmten Designentscheidung, komplett abgesehen von dem frustrierenden Neun-Türen-Rätsel: Man kann aus dem Dungeon ab einem bestimmten Zeitpunkt nicht heraus, bis man den Boss des Dungeons (Haggis) erledigt und bekommt vorher noch die Heilerin weggenommen, an die man sich endlich gewöhnen konnte, um unabhängiger von Items zu sein. Es ist demnach nicht unbedingt anzunehmen, dass ein Spieler Heilitems mitnimmt - sondern nur MP-Auffrischungen. Hinzu kommt auch, dass Haggis mit den schwersten Boss des Spiels darstellt (die sonst relativ leicht waren), und als wäre das nicht genug, bekommt man auch noch ein Fake-Falcon Sword und eine Genji-Armor in Kisten spendiert, die vor dem Kampf zerfallen, wodurch Desmond nicht ausgerüstet ist. An diesem Punkt konnte man sich ohne jegliches Problem den Spielstand zertrümmern, hat man nach dem PoNR gespeichert.

2) Das Auto-Kampfsystem, die ungute Steuerung, üble Monster, man weiß gar nicht so recht, wo man anfangen soll ...

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KoX nutzt eine Art ATB-Auto-Kampfsystem. In der Theorie war der Umgang mit jeglichen Monstergruppen relativ einfach - Desmond und Rolf hauen automatisch drauf, je nach Angriffsleiste hart, aber mit ziemlicher Verzögerung (AL8), schwach, aber oft (AL1) oder irgendwas dazwischen (AL4). Luna steht daneben und sieht gut aus, wenn die HP niedrig waren, darf sie auch mal ihren Gaia-Spell zaubern, der wahlweise als ST oder AoE heilt. Wenn Luna aus irgendeinem Grund noch nicht verfügbar oder außer Betrieb ist, tut's stattdessen auch ein einzelner Klick auf den "Item"-Button. Sowohl während Heilzaubern als auch bei Item-Benutzung wurde die Zeit angehalten, sodass man sich um alle verwundeten Mitstreiter kümmern konnte. Wie kann's nun aber sein, dass KoX trotz Auto-Kampf und einfacher Bedienung so furchtbar von der Schwierigkeit her war?

Ein Grund war die miese Balance unter Trashmonstern, sowohl in Monster-Art als auch in Gruppengröße. In so ziemlich jedem Gebiet gab es Monstergattungen, die im Vergleich zum Rest stark erhöhte Stats vorwiesen. Diese Monster (z.B. Evil Sprite, Living Tree, Poison Cobra, Kumonger - ich könnte bestimmt noch zehn andere nennen) konnten Rolf und Desmond z.T. bei Berührung in der Luft zerreißen (oder, wenn man die Worte des Spiels nutzen will - Rolf kackt nur ab, während Desmond gezielt einen Treffer in seine Weichteile bekommt). HP auf 0 bei einem Partymitglied bedeutete Game Over - Wiederbelebung gab's nicht. Es hat teilweise nicht mal zwei Sekunden gedauert, bis speziell Rolf im Staub lag, wenn er irgendeinen Treffer abbekommen hat - der konnte physisch oder magisch sein, war relativ egal. Rolf sollte wohl auch ein wenig das Image eines Papierkriegers/Berserkers darstellen - viele Muskeln, die lediglich für die Offensive gut sind. Als ob das nicht genug war, gab's auch noch die Gruppengröße als Faktor - Sechs Kumonger waren weitaus schlimmer als vier davon. Ein weiteres spezielles Monster gab es noch, die Mad Hand, bei der ich mir nicht mal sicher über den Umgang bin - die hat am Anfang nur mit schwachen Donnerzaubern angegriffen, bei ca. 60% HP aber automatisch nach Luna gegriffen, wodurch man nichts mehr machen konnte, weder Items einsetzen noch zaubern. Im Anschluss verloren beide Kontrahenten durchgehend HP bis zum Tod - meistens war's Luna, da ihre HP schneller sanken. Desmond und Rolf guckten übrigens währenddessen doof durch die Gegend und zeigten sich wieder mal chronisch unfähig. Nicht mal Best-In-Slot-Ausrüstung hat gegen diese Methoden und Schellen geholfen, weswegen einem nur zwei Möglichkeiten blieben - Grind bei bequemen Gegnern und Flucht. Letzteres wäre in der Theorie eine Idee gewesen, jedoch gab es auch Fälle, in denen Rolf beim Fliehen einfach gestorben ist. Während der Flucht schlugen Gegner weiter auf die Party ein, für z.T. mehr als 80% der HP. Eine weitere Möglichkeit wäre Stinktierdrüsen-Öl gewesen - das hält die Monster zumindest auf der Weltkarte fern, aber nicht in Dungeons. Schön, dass es zumindest einen nennenswerten Vorteil gab, das schöne Xentar-Land vollzumiefen. Desmond approves!

Der Grund, warum Flucht auch nicht immer das Mittel zur Wahl war, zeigte sich in der miesen Steuerung. Nach Kampfstart bewegten sich die Kontrahenten für 1-2 Sekunden aufeinander zu - diesen Zeitraum hatte man, um mit dem Mauscursor auf Item/Escape/Magic zu fahren. Gelang das nicht (und das war oft!) setze der Cursor sich in die Mitte zurück und alles hat wie wild aufeinander eingeschlagen - hin und wieder reichten dann drei Hits für Desmond oder zwei für Rolf für ein passendes Game Over, gerade wenn sechs Trashgegnger im Spiel waren. Luna war meist nicht oder nur von Magie/Mad Hands betroffen. Man musste später wirklich fix die Initiative mit Luna ergreifen oder ein Item einsetzen - haben die Gegner einen Blizzard- oder Donner-AoE gefressen (für 50-60% HP-Schaden), sah der ganze Kampf gleich wesentlich besser aus. Die wenigsten Gegner widerstanden Lunas Magie und sehr viel war gegen ein Element schwach - zur Not konnte sie immer noch heilen, wenn die Lunas Feuerzauberstunde ausgefallen ist. Als Ausgleich gab's auch einige Gegner, die von Luna beim Einsatz von Magie geheilt wurden, Gusts z.B. mit Feuer- und Eisabsorption. Jegliche Form von Schläfrigkeit oder Unachtsamkeit wurde hart bestraft - man konnte sich das nicht leisten.

Bosse waren eher ungut designt. So ziemlich jeder Boss konnte sich heilen, bis ihm oder ihr die MP ausgegangen sind - die hatten im Endeffekt also nur mehr HP. Bei der Spielerseite sah es nicht viel besser aus: HP-Verlust konnte absolut nicht vermieden werden. Man war über kurz oder lang entweder auf Luna oder genug Heilitems im Inventar angewiesen. Bei vielen (oder besser gesagt: allen) Bossen sah die Strategie so aus: Cursor auf Item => hack away. Mehr gab's nicht und das fand ich ein wenig schade. Ein einziger Boss (Haggis) bot mehr als nur das und das eher wegen ziemlich tödlichen AoE-Zaubern, die Rolf und Desmond in ihren beiden Büchsen einfach grillten und der Abwesenheit von Luna währenddessen. Resultat war eher, dass man öfter heilen durfte und hoffentlich genug Items für den Kampf mitgeführt hat - wie oben beschrieben kann man sich hardlocken, wenn das nicht der Fall ist. Haggis kann sich zu allem Überfluss heilen, bis ihr die MP ausgehen, der Kampf ist lange. Grinden kann man auch nicht, weil das ebenfalls zwangsweise HP erfordert - man ist verloren, wenn man an der Stelle gespeichert hat. Ich brauchte im Übrigen rund 15-20 Heiltränke auf Lv36-37, man sollte wahrscheinlich mehr Heilitems mit sich führen.

Fazit (7,5/10):

Man mache sich nichts vor - KoX ist im besten Fall gewöhnungsbedürftig, im schlechtesten Fall furchtbar, bescheuert, infantil und grindlastig. Gerade das Gameplay bietet mehr oder weniger nicht viel, die Spiel-Balance befindet sich irgendwo zwischen Achterbahn und Twister und wenn man die Charaktere nicht mag, bleibt nicht mehr viel vom Spiel übrig. Ich halte es dennoch für eine ziemlich interessante Erfahrung - KoX weiß genau, was es sein will - und was nicht, was auch schon viel wert ist. Viel mehr noch, nahezu jede eingeführte Mechanik ist irgendwo relevant.

Einen besonderen Platz in meinem Gedächtnis werden die Charaktere einnehmen - so dämlich sie sich innerhalb des Spiels verhalten, so unterhaltsam sind sie auch. Desmond, Rolf und Luna geben ein unvergleichliches Trio ab - der Held als Depp, sein gutmütiger maximal männlicher Sidekick und Miss Snarkmage. Die Interaktionen der drei sind oftmals ziemlich amüsant, auch wenn viel aus Infantil-Humor besteht, ist aber immer noch nicht alles. Althea setzt nochmal in vielerlei Hinsicht gut nach, für die, denen das Ende sonst zu trocken gewesen wäre - und jegliche Form von Developer-Kommentaren ebenso.

Während Story, Dungeons allgemein und Bosskämpfe nicht ganz ideal verlaufen sind - Die Story ist stumpf, Dungeons sind furchtbar, Bosskämpfe viel zu leicht - gefiel mir, dass man sich auf der Weltkarte genau überlegen musste, wen oder was man bekämpft hat - ohne einen Plan davon zu haben, was eine Gegnergruppe anrichten kann, ist man absolut aufgelaufen. Gab ein ganz eigenartiges Gefühl mit, dass jeglicher Encounter zum Versagen führen kann, wenn man nicht fix genug war. Bin mir auch sicher, dass ein weiterer Strategiefaktor das Spiel bisschen verbessert hätte, vielleicht auch nur auf Boss-Seite - Ailments, Item-Cooldown, oder Vergleichbares. Kann aber natürlich sein, dass 1994 die Zeit für derartige Späße auch noch nicht reif war. KoX Remake when?

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15.11.2025, 22:09
La Cipolla

Zitat:

Das führte zu einer bitteren Entscheidung – ich musste das Spiel innerhalb von einem einzigen Tag am Stück durchbekommen, sonst hätte ich wieder von vorne anfangen können. Gesagt, getan - aber die 16,5h-Session KoX hat alle Male ihre Spuren hinterlassen.

*slowclap*
Und das bei diesem Spiel. :hehe: Die Geduld hätte ich niemals nicht!

Schön, dass du dennoch Spaß hattest! :D
17.11.2025, 12:25
Klunky

Also ich hätte lieber mit der Dosbox rumgekämpft als mir Knights of Xentar 16 Stunden am Stück zu geben. xD
17.11.2025, 22:57
Kael

Zitat:

Zitat von La Cipolla

*slowclap*
Und das bei diesem Spiel. :hehe: Die Geduld hätte ich niemals nicht!

Schön, dass du dennoch Spaß hattest! :D

Ich hab gegen Ende hin auch gemerkt, wie meine Geduld mit dem Spiel zu Ende ging - für eine einzelne Session (die ging übrigens von halb 11 in der Frühe bis nachts um 3 :hehe:) war's definitiv zu viel. War aber eine brauchbare Sache!

Zitat:

Zitat von Klunky

Also ich hätte lieber mit der Dosbox rumgekämpft als mir Knights of Xentar 16 Stunden am Stück zu geben. xD

Es gibt immer ein nächstes Mal - hinterher ist man immer schlauer!
29.11.2025, 01:59
Kael
#197 – Xanadu Next (PC)

Zuerst gestartet: 03.02.2021
Erneut gestartet: 04.08.2025
Beendet (Cleared!): 09.08.2025

https://i.imgur.com/xDDP1R3.jpeg

Warum gerade dieses Spiel?

Xanadu Next ist von Falcom – die haben sonst noch Dragon Slayer, Ys, Zwei und die Trails-Serie verbrochen. Ich hatte das Spiel 2021 angefangen und bin nicht über den Prolog hinausgekommen – fragt mich nicht, warum, ich weiß es nicht mehr. 2025 hatte mich mein Kumpel Bluti zu einem LPT überredet, zunächst für Ys: Oath in Felghana – und kurz drauf Xanadu Next (kurz und ab jetzt: XN). Ein LPT lass ich fast nicht aus, das motiviert immer – und oh Wunder, ich hab’s innerhalb kurzer Zeit durchgespielt, unter anderem, um die Lösung auf die Frage zu finden, warum genau ich das 2021 abgebrochen habe. Während das Spiel mir die Antwort auf die Frage schuldig geblieben ist, muss ich ganz klar erwähnen, das XN genau weiß, was es tut, man aus dem Setting aber deutlich mehr hätte herausholen können, vor Allem bezogen auf die Charaktere. Das Gameplay ist aber ganz gut, wäre da nicht diese grässliche Steuerung mit der Maus.

Spielweise:
- Schwierigkeit war Normal, gab nix anderes. XN war nix für schwache Nerven und hat für eine Normal-Schwierigkeit ziemlich reingehauen. Liegt auch daran, dass es sich ähnlich spielt wie alte Ys-Teile: Keine Möglichkeit, zu springen oder auszuweichen, man konnte aus Angriffen lediglich herauslaufen und gegenheilen.
- Der Protagonist hieß Rainer. Ich weiß nicht mehr, wie ich auf den Namen gekommen bin, aber ich wollte einen möglichst peinlichen. Er hat keinen Kanon-Namen, weswegen ich bei meinem bleibe.
- Bis kurz vor Ende vom Spiels (Xanadu-Labyrinth, etwa) hab ich noch als Magier mit INT-Build gespielt - überwiegend deswegen, weil ich beinahe die Motten wegen dieser schrecklichen Steuerung gekriegt hab. Außerdem hatte mein LPT-Partner als reiner Krieger gespielt. Man braucht ja wohl keine zwei Leute, die dasselbe Spiel gleichzeitig mit demselben Build abschließen, sowas ist lame. Reine Magier waren aus mehreren Gründen ziemlich ineffizient, allen voran, dass Tötungen durch Magie keinen Loot gab - und der war wichtig. Man war chronisch arm, neue Ausrüstung erforderte zigtausend Goldmünzen, neue Magie ebenso. That said, bin ich am Ende doch auf einen STR-Build gewechselt, INT lieferte keine brauchbare Performance.
- Allgemein gesagt - Kisteninhalten bin ich immer bisschen hinterhergerannt, aber es gab einige, die zu versteckt waren. Besonders schön äußerten sich die Fälle, in denen eine neue Fähigkeit das Weiterkommen möglich machte - dafür gab es im Anschluss ziemlich viele Anwendungen, und hoffentlich weiß man noch, wo die waren.
- Ich hab versucht, jeden Raum mitzunehmen und zu erkunden. Meistens erforderte das einen dieser netten Schlüssel, von denen man hunderte (aufs ganze Spiel gesehen) brauchte. Besonders schön übrigens, wenn man ohne die Knochenkette gespielt hat, musste man jedes Mal dafür zurück in die Stadt.
- Die Wächter/Guardians hab ich durchgewechselt, weil die ziemlich fix maximiert waren. Es gab aber einige, die den Aufwand absolut nicht wert waren. Lohnenswert waren Belladonna (Verbesserte Heilung), Sorcerian (Mehr Magieschaden) und Celvesk am Ende (verbesserte Ausrüstung um 25%). Der Rest war bestenfalls nice to have, und um den letzten auskosten zu können, hätte man nochmal von vorne leveln müssen.
- Ausgerüstete Skills waren überwiegend Berserk (Str+/Def-), One-Handed (2H-Waffen => 1H-Waffe), Focus (Crit+) und Dragonslayer/Freezing. Freezing als einzigen aktiven Skill, weil man jedes Mal beim Ändern des Skills Tab wechseln musste - da haben sich Passiv-Skills mehr rentiert. Bei Magie hab ich bisschen was ausprobiert (Death ist echt witzig), bei physischen Skills weniger.
- Komplettierungsfortschritt - Wächter: 12/12 (nach bisschen Hilfe von Bluti, der mir gesagt hat, wo der 11. war), Tabulae (10/12) (#7 und 8 haben gefehlt), Memoiren (11/11). Einige davon waren arg versteckt - und alle gaben ein wenig Überblick über vergangene Ereignisse innerhalb der Story. Skills: 28/30 (#26 & 27 - Bloody Arm und Providence haben mir gefehlt). Schätze: 90% der Truhen geöffnet. Jede zehnte nicht, irgendwie echt schwach.
- Das Postgame, die Nether World hab ich versucht und auf BF11 abgebrochen - es wäre nochmal ähnlich weit gegangen, bis auf BF25 und einem Postgame-Boss. Gab einen guten Ausblick auf das, was das Spiel eigentlich vom Spieler verlangt hätte. Der Postgame-Dungeon war ziemlich übel und die BGM im Hintergrund nervte ziemlich.
- Achievement-Fortschritt: (6/15 = 40%). XN ist eines dieser Spiele, in der Komplettierung komplett absurd ist - alleine der Game-S-Rank (gibt's später 'ne Rubrik zu).
- Game Rank am Ende war D / Lv4. Es geht bis Lv20, der S-Rank, Last Knight. Voraussetzungen - komplett absurd.
- Ich hab auf Englisch gespielt.
- Game Over hatte ich 52, oftmals bedingt durch Leichtsinn oder Unaufmerksamkeit. Das Thema waren weniger die Bosse, sondern in der Regel die Trashmobs und einige ungünstige Umstände.
- Spielzeit (bis der Abspann gesehen wurde): 023:53 h (Cleared!), Rainers Level: 20
- Spielzeit (nach einer Runde Postgame): 024:42 h (Finished!), Rainers Level: 20
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- https://i.imgur.com/z0kb8HG.jpeg
Story:

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Vor 3 Jahren entbrannte ein bitterer Krieg zwischen der Ritterbrigade unter Marquis Furnival, dem Anführer der Nordsee-Kavaliere, und Premierminister Zordius. Der ordnete die Auflösung der etwas zu aufmüpfig gewordenen Ritter an, was auf Widerstand seitens Furnival und einem jungen Ritter namens Rainer stieß, der seinen Weg zu den Rittern aus Verehrung gegenüber Furnival fand - und auch, weil er eigentlich nie wieder Krieg erleben wollte, nachdem beide Elternteile von ihm im letzten Krieg fielen. Für Rainer war Furnival mehr als nur ein Freund, ein Ideal, ein Idol, ein Seelenbruder, mit denselben Vorstellungen und Ambitionen wie er selbst, quasi das Symbol eines erfüllten Lebens und einer strahlenden Zukunft. Furnival ließ Rainer aber nicht an seiner Rebellion teilnehmen - sollte er Zordius unterliegen, muss Rainer bei den Rittern die Führung übernehmen. Es kam, wie es kommen musste, Furnival unterlag kläglich, wurde wegen Verrat hingerichtet und die Ritter verstreuten sich in alle Windrichtungen. Seitdem ist die Bezeichnung "Ritter" ein Schimpfwort, ihre Anwesenheit wird geschmäht - und Rainers Lebenswille wurde komplett zerschlagen, seiner Aufgabe in dieser Welt beraubt. Seitdem ist er nicht mehr derselbe. Seine Kindheitsfreundin Char versucht noch, ihn irgendwie aufzumuntern, indem sie ihn als Leibwache auf eine Forschungsreise zur Insel Harlech mitnahm, in der Hoffnung, er findet einen neuen Sinn im Leben.

Die Insel Harlech ist für eine Sehenswürdigkeit besonders bekannt - neben irgendwelchen Ruinen und Monstern natürlich. Burg Shamrock, Heimat der Legendären Klinge Tu Long Jian, dem Drachentöter. Laut einigen Sagen und Mythen besitzt dieses Schwert spezielle Kräfte und führt seinen Träger ohne Kompromisse zu Sieg und Ehre, wählt allerdings auch seinen Träger - nicht jeder kann mit dieser Klinge umgehen. Doch Burg Shamrock zu erreichen, ist nahezu unmöglich. Angefangen damit, dass diese Burg unter normalen Umständen unsichtbar ist, nur bei dichtem Nebel und Glockengeläut auftaucht und ziemlich fix wieder verschwindet, wenn man sich nähert, ist sonst nichts über die Burg bekannt. Außerdem gibt's noch die sogenannten Schutzwächter - jedes Neugeborene in Harlech erhält einen von diesen, der dann bis zum Tod bleibt. Bis dahin beeinflusst er alles - Lebensglück, Begabung, Schicksal des betroffenen - alles. Wer einen schlechten Schutzwächter erwischt, kann sein Leben eigentlich wegwerfen. Char hält die ganzen Legenden für gefundenes Fressen, um groß herauszukommen und die Legende um Burg Shamrock zu lüften - und, um Rainer eine halbwegs sinnvolle Aufgabe zu geben. Dennoch teilen ihm viele Dorfbewohner, dass er in seinem Ritteraufzug eigentlich ziemlich unerwünscht ist.

Doch das Glück ist Rainer erneut nicht hold. Als er sich in der Stadt umsieht und in einer Nebenstraße einen hübsche Krone findet, wird er von einem Krieger namens Dvorak niedergestreckt, der abschließend nur meint, Rainer solle sich aus Harlechs Angelegenheiten einfach raushalten - nicht, dass er jetzt noch nach seinem Ableben die Gelegenheit dazu hätte. Er wird tödlich verletzt von Char gefunden und zu Priesterin Liese geschleppt, die ihm ein finales Angebot macht - er soll sich von einem Schutzwächter segnen lassen. Rainers Leben hängt am seidenen Faden, jegliche Intervention ist absolut instabil. Verliert er den Schutzwächter, wie durch das Verlassen der Insel, ist er endgültig hinüber. Außerdem muss er den Drachentöter in Burg Shamrock finden, der den Pakt mit dem Schutzwächter wieder auflösen und durch ein heiliges Attribut Rainers Leben wieder verlängern kann. Klare Anweisungen, klare Aufgabe für Rainer - doch dabei bleibt immer noch das Problem, Burg Shamrock erst einmal zu finden und auch zu überlegen, was man gegen den Krieger unternimmt, der Rainer beinahe umgelegt hat ...

Story-Eindruck:

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XN ist eines, und zwar absolut unkompliziert. Es geht mit einer klaren Vision voran: Der Drachentöter / das heilige Schwert muss in Rainers Hände gelangen, sonst geht er drauf. Lustig, dass sich das Spiel auch nicht unbedingt auf einen Begriff einigen kann - wird beides verwendet. Im Austausch dafür fallen sämtliche Charaktere im Gesamtbild ziemlich ab - nicht nur Dvorak, der eine Gruppe namens Seven Sages anführt, sondern auch leider Rainers Begleitung Char(lotte), die dazu verdammt ist, im Dorf zurückzubleiben und für Rainer Tafeln und Zettel zu lesen. Stattdessen wird noch ein ganz anderes Fass aufgemacht - eines vom legendären Königreich Xanadu, wie es gelebt hat und durch den dunklen Drachengott mehrfach untergegangen ist. Die Kriegsgeschichte, wie Rainer zu der leeren Hülle geworden ist, zeigt sich auch nicht sonderlich relevant, sondern dient eben nur zur Demonstration, ähnlich wie übrigens auch die Rolle der Schutzwächter - oder warum genau Rainer nun mehrere Schutzwächter haben darf. Dieser eine winzige Funken Leben, den Liese in ihm gespürt hat, als sie ihn durch den Schutzwächter wiederbelebte, wird außerdem später noch einmal ziemlich wichtig, zumal er auch an mehreren Stellen von Dvorak oder einer der anderen Weisen referenziert wird, es ist aber absolut nicht klar, woher der kommt und was ihn verursacht. Als Rainer auf Dvorak in der Ruine trifft, wird ziemlich fix klar, dass in Rainer eigentlich kein Lebenswille und keine Entschlossenheit steckt, weswegen Dvorak auch nicht mal mit der Wimper zuckt und ihn umlegt.

Rainer und Dvorak treffen sich immer mal wieder, wobei jeder sein eigenes Ziel hat. Dvorak sucht den Rest der sieben Weisen (die, nebenbei gesagt, nur sechs sind) - Theobald, Beatrice, Sturm, Gandharva und Abhidharma, wurden allesamt versteinert - und möchte einen dunklen Drachengott erledigen, mit dem sich das Königreich Xanadu nun schon seit 1,000 Jahren herumschlagen darf. Dafür braucht er eigentlich den Drachentöter, weswegen der wiederbelebte Rainer natürlich ein Dorn im Auge ist. Es passiert hier viel zu wenig, das zeigt, wie stark die beiden um das Schwert konkurrieren. Eigentlich müsste Dvorak zumindest versuchen, Rainer zu erledigen - der auch von Liese an einem gewissen Punkt mitgeteilt bekommt, dass die Krone, die er gefunden hat, eines der Relikte von Xanadu darstellt und eng mit dem Drachentöter in Verbindung steht. Stattdessen passiert faktisch nichts, Dvorak droht nur, Rainer nochmal zu erledigen und zieht ansonsten ab. Schade. Der dunkle Gott, den Dvorak erledigen will, schimpft sich Galsis, samt seiner getreuen Dienerin und Frau, der "Black Bride", die im Moment überlegt, wie der dunkle noch schlafende Drachengott erneut zurückkehren kann. Das Problem hierbei: Natürlich hockt die Black Bride in Burg Shamrock, die nicht erreichbar ist. Liese erwähnt auch, dass die Burg eine bestimmte Eigenschaft hat - sie ist selbst gefangen und versucht, für kurze Zeit aus dem Gefängnis auszubrechen, bevor sie wieder gefasst wird. Es wird hierbei stark impliziert, dass das Lorelei ist, eine weitere von Galsis' Dienerinnen - aber nicht die Black Bride selbst, die versucht aus dem Siegel auszubrechen, das die sieben Weisen ihr auferlegt haben. Auf diese Weise wird erklärt, warum die Burg immer mal wieder verschwindet, warum sie bisher niemand fand und warum sie von einer Barriere überzogen ist, durch die niemand gelangen kann.

Der Rest des Spiels geht dann nur noch um die Auflösung des Ganzen - wie der Drachentöter gefunden wird, unter welchen Umständen und auch, warum Galsis insgesamt dreimal versucht hat, Xanadu bzw. die Harlech-Insel zu unterjochen und man ihn nie ganz losbekommen hat, obwohl er eigentlich schon zweimal aus der Geschichte getilgt wurde - vor 1,000 Jahren, vor 500 Jahren und eben jetzt. Dvorak will eigentlich nur seine versteinerten Kumpels einsammeln und zum Finalschlag gegen Galsis ausholen, doch hat die Rechnung ohne eine Person gemacht - der Black Bride selbst. Das Ende betrifft sie selbst und wird so absurd bis unglaubwürdig präsentiert, dass es schon wehtut:

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Black Bride Liese(lotte) hat so ziemlich alle Seiten über Jahrhunderte gegeneinander ausgespielt, als sie die Natur des Drachentöters/heiligen Schwertes erkannte: Das Schwert sucht sich seine Träger aus - und nicht umgekehrt. Der Jüngling, der vor 1,000 Jahren Galsis erschlug, ging zwar in die Geschichte ein, aber Galsis wurde nicht ganz erledigt, sondern konnte sich 500 Jahre lang regenerieren und lernte dazu - indem er die schwächliche, kranke Lieselotte als Frau nahm und ihr im Austausch Teile seiner Kräfte darbot. Liese stellte im Anschluss damit dann ziemlich viel an - inszenierte sich als Verräterin, die Galsis‘ Siegel brach, versteinerte in einem Hinterhalt ihre Zwillingsschwester Fleur samt den sechs Weisen, als diese glaubten, Galsis nochmal erledigt zu haben und versiegelte Galsis dann in sich selbst, sodass dieser sich erholen konnte. Verübelt es jemand den sechs Weisen, dass sie von Liese nicht mehr allzu viel halten? Tatsächlich war aber auch das nur eine Hinterlist, um Galsis final zu erledigen. Fleur hatte sich nämlich auch das Schwert selbst ausgesucht und nicht umgekehrt. Als sie die Entschlossenheit in Rainer bei dessen Nahtoderfahrung spürte, beschloss Liese, alles auf ihn zu setzen und drauf zu hoffen, dass Fleur ihm das Schwert anvertraut, nachdem er absolut abhängig von dem Teil ist. Sie selbst bekam währenddessen mit, dass Galsis Wiederkehr sich nicht länger aufschieben lässt - ihre Kräfte begannen zu bröckeln, die Versteinerung der Weisen wurde aufgehoben, von einem nach dem anderen. Ihr Plan geht dennoch auf. Rainer erledigt erst den von Liese wiedererweckten Galsis mit dem Schwert und Liese anschließend gleich mit dazu, da sie und Galsis zu lange verschmolzen waren, um sicherzugehen, dass Galsis endgültig Ruhe gibt. Anschließend opfert sich Zwillingsschwester Fleur noch durch einen weißen Phoenix, damit Galsis in der "Regereneriert-sich-bestimmt-aber-jetzt-ganz-sicher-nicht-mehr"-Zone bleibt, und den Move hab ich nicht mehr verstanden. Anscheinend hatte es etwas damit zu tun, dass Liese und Fleur Zwillingsschwestern und durch Erinnerungen verbunden sind - lebt eine davon, kann Galsis das irgendwie nutzen.

So richtig ideal fand ich's zwar nicht, aber zumindest spielte Rainers Entschlossenheit am Ende noch mal eine wirkliche Rolle, dadurch schließt sich der Kreis zu seiner Hintergrundgeschichte. Ich hätte mir nur gewünscht Umgebungsfaktoren wie seine Hintergrundgeschichte oder das Thema mit den Schutzwächtern wäre ein wenig besser eingebunden gewesen.

Gameplay:

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1) Allgemein

Die größte Schwäche von XN ist überwiegend die ungute Steuerung, zumindest, wenn man mit der Maus spielt. Alles, was man irgendwie machen wollte, konnte man mit einer oder zwei Tasten erledigen - Rechts- und Linkslick. Man bekam noch satte vier Slots für aktive Skills und Passiv-Effekte sowie vier Slots für Ausrüstungs-Items. Die vier Slots für Aktive/Passive Fähigkeiten waren arg wenig, man musste die ganze Zeit über gucken, welche Effekte man wählen möchte und welche nicht - die ganzen Convenience-Optionen blieben bei mir ziemlich auf der Strecke. Höhere Bewegungsgeschwindigkeit ist aber für Speedruns bestimmt essentiell - über eine spezielle Form davon, den Lv20 Last Knight-Run/S-Rank später mehr.

Man startete in der namenlosen Stadt und konnte dort wie üblich einkaufen, mit Char oder anderen NPCs quatschen, oder anfangen, die Harlech-Insel zu erkunden. Beim Erkunden der Insel gab es auch immer mal wieder Shortcuts, die freigeschaltet wurden und zurück zur Stadt führten - ein zerbrochener Felsen, ein wiederhergestellter Aufzug, sowas eben. Es gab einige interessante Stellen in der Stadt, die man ansteuern wollte:
- Den sogenannte Schlüsselverkäufer, der einem Dungeon-Schlüssel verkauft, wenn man mal wieder welche brauchte. Hierbei stieg allerdings der Preis für die Schlüssel immer weiter, wenn man dem Händler gleichzeitig keine Monsterknochen verkaufte, die von jedem Monster fallengelassen wurden. Man brauchte Unmengen dieser Schlüssel, aufgerundet 200 übers Spiel verteilt. Hatte man keinen Schlüssel mehr, ging es in Dungeons nicht weiter und man musste zurück zur Stadt. Einziger Ausweg war die Schnitzerkette in einer ihrer zwei Varianten, die ermöglichte, die ermöglichte, im Feld aus Knochen Schlüssel herzustellen, ohne in die Stadt zurückzumüssen - jedoch war die optional.
- Char, Rainers kleine Freundin, war für drei Dinge gut - zum Einlagern von Items, Identifikation von Tafeln und Pergament und Ausgabe von einer warmen Mittagsmahlzeit - im Endeffekt ein Trank, der einen weiteren Spot im Inventar zumüllt. Die Tafeln und das Pergament gab's in Kisten, hat beides die Lore des Spiels etwas expandiert und gab beides zusammen einen Completion-Reward.
- Lieses Heiligtum ermöglichte gleich mehreres: Den Austausch von Schutzwächtern, das Erniedrigen des Levels und die Verteilung von Stat-Punkten. Schutzwächter levelten, wenn man Gegner besiegt hat. Die waren mal mehr, mal weniger nützlich, aber besonders nennenswert äußerten sich Durandal (Schnelleres Leveln von Waffen), Celvesk (erhöhte Ausrüstungswerte um 25%) und Belladonna, die 9 statt 6 Stat-Punkte pro Level ausgespuckt hat, wodurch man 50% mehr Werte besaß - wenn man nochmal von Lv1 an leveln wollte. Stat-Punkte konnten auch temporär verteilt werden, nur um ihren Effekt zu erhalten, man musste aber aufpassen, dass man dann nicht levelt - danach waren die verteilten Punkte fix. Es gab grob drei unterschiedliche Arten von Builds - STR-basiert / INT-basiert und DEX-/MND-basiert. Nicht alle davon äußerten sich gleich effizient.
- Der Schmied verkaufte Waffen, Rüstungen und Schilde. Alles davon erforderte einen bestimmten Stat in einer gewissen Höhe - wollte man nicht in diesen Stat investieren (z.B. MND/DEF für Glass Cannons), blieb einem der entsprechende Ausrüstungsgegenstand verwehrt.
- Zuletzt noch zur Waffen-Erfahrung - Waffen levelten, wenn man Gegner oder die Umgebung verdroschen hat. Ja, das Gras mit einem Schwert zu mähen, gab Waffen-EXP. Der Sinn dahinter? Man hat den Skill der Waffe erworben, wenn die Waffe vollständig gelevelt wurde. Man konnte außerdem noch weiterleveln, bis 200% - das hat aber nur die Stats der Waffe selbst verbessert und nichts weiter zusätzlich eingebracht, war dementsprechend nur sinnvoll, wenn man vorhatte, die jeweilige Waffe länger zu verwenden. Mit den Skills zu hantieren, war wichtig - zum einen gab es aktive Fähigkeiten, die mit einigen grässlichen Monstern halfen, andere passive Fähigkeiten (Berserk, One-Handed) verbesserten einfach nur Werte, erhöhten Dropraten oder halfen irgendwie anderweitig weiter. Jede gefundene Waffe war dadurch einzigartig, weil man ihren Skill nur durch Waffenlevel erwerben konnte. Genutzte Magie hat im Übrigen keine Waffenlevel gegeben - ein grund, warum aus dem INT-Only-Run nichts wurde.
Natürlich gab es auch noch die Dungeons (das Spiel spielt sich im Endeffekt wie ein einzelner großer Dungeon), die einfach und simpel begannen, aber später von Rätseln ohne Ende gespickt waren. Meistens betraf das irgendwelche Schiebe- oder Teleporträtsel, man muss aber wirklich sagen, dass derartige Rätsel sehr oft auftauchten, etwas zu oft für meinen Geschmack. Allerdings belohnte einen auch nahezu jedes gelöste Rätsel adäquat - egal, ob Schutzwächter, Waffe, Tafel, Pergament, oder was Anderes, diese Nüsse von Rätseln zu knacken, hat sich fast immer gelohnt. Ein wiederkehrendes Gimmick innerhalb der Dungeons gab's zwar nicht, aber hin und wieder hat man durch Schätze eine neue Fähigkeit erworben (Zertrümmern von Steinen, Schwimmen, in der Luft laufen, eventuell noch mehr), die man für das weitere Vorgehen gebraucht hat. Wie üblich konnte man einige dieser Fähigkeiten auch an den absurdesten Stellen einsetzen - hoffentlich weiß man noch, wo. Hierbei äußerte sich die unübersichtliche Karte als Hindernis, überwiegend betraf das Burg Shamrock, bei der mehrere Layer an Räumen direkt übereinander langen, man aber nur einen gesehen hat. Burg Shamrock war auch eines von drei wirklich nennenswerten Dungeons, alleine durch die Größe und wie es mit allgemeiner Spieler-Desorientierung umgegangen ist, während ein Spieler alle Schätze ergattern will. Ein weiteres war das Eternal Maze mitsamt seinen Schleusen, die sich von drei Ausgängen öffnen ließen - ein Weg war der richtige. Der letzte war der Postgame-Dungeon Nether World, der im Gegensatz zu den anderen zufällig aufgebaut war - zumindest was die Gegner betrifft.

2) Schwierigkeit, Kampfsystem, Loot, noch mehr Loot und natürlich der legendäre S-Rang

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XN spielt sich aufgrund der Steuerung ziemlich eigenartig. Im Grunde muss man nur auf den Gegner selbst mit der Maus gehen und draufhauen - oder eben stattdessen den entsprechenden Skill auf die zweite Taste legen. Dadurch, dass manche Gegner aber schwer mit der Maus zu erfassen waren, hat der Protagonist mehr Schaden abbekommen als nötig. Bei mir war der aktive Skill überwiegend Freezing, Inferno oder eine andere Art der Magie, gegen den Endgegner musste dann der Drachentöter heran. Man konnte Skills zwar wechseln, aber wirklich rentiert hat sich das nicht - lieber einmal komplett im Menü austauschen, wenn die MP des entsprechenden Skills auf 0 gesunken sind. Jeglicher Skill verbrauchte 1 MP, stärkere Magie wie Death reduzierte die MP, wenn ein derartiger Zauber ausgerüstet wurde. Leider war's so - war man auf den Loot aus, unterlag ein INT-Build einem STR-Build kläglich. Magieanwendung hatte dafür zwar andere Vorteile, aber nichts verbesserte die miese Erfahrung, dass durch Magie besiegte Gegner keinen Loot droppten, zumal auch der Endboss so designt war, dass ihn Magie nur bedingt interessierte. Das balancierte die Magie auch ein wenig aus - für spätere Magie (Inferno etc.) musste man nicht zielen, man konnte sich gemütlich irgendwo hinstellen und munter zaubern. Was Abhilfe geschaffen hat, war alle Monster bis auf eines mit Magie zu erledigen und auf das letzte regulär draufzuhauen - das hat zumindest dann Loot eingebracht. Im Allgemeinen hat nur das letzte erledigte Monster eines Raumes Loot gegeben - war wichtig, wenn man einen bestimmten Monsterdrop haben wollte.

Grundsätzlich gab es fast nur Gegner, die in irgendeiner Form gefährlich waren. Die wirklich typischen ungefährlichen Trashmobs gab es eigentlich nicht - nicht mal die Goblins, die am Anfang aufgekreuzt sind, konnte man einfach so erledigen - man musste schon auf die Handlungen der Gegner aufpassen, zumal die in der Regel auch als Gruppe agiert haben. Bei z.T. 6-8 Monstern hat man gut und gerne schon mal den Überblick verloren, was alles an Angriffen auf einen eingeprasselt ist. Nicht nur das - Monster haben mit Ailments um sich geschmissen und waren ebenso gegen jegliche Art von Ailment empfindlich. Man konnte das ganz gut nutzen - Viele Monster zeigten mindestens eine Ailmentschwäche, wenn nicht noch mehr. Es gab glaub ich noch Gift als üblichen DoT und Siegel (versiegelte Magie), der Rest - Knockdown, Frost und Paralyse schränkte alles die Bewegung ein. Dafür gab es überraschend viel Nutzen, auch wenn man sonst einen STR-Build gespielt hat - eingefrorene/paralysierte/niedergeschlagene und dementsprechend wehrlose Gegner musste man nur noch verdreschen, ohne Angst vor einem Gegenangriff haben zu müssen. Natürlich reagierte nicht jeder Gegner gleich auf jedes Element und jedes Ailment - viele spätere Gegner konnte man zwar noch niederschmettern, aber nicht mehr paralysieren. Frost stellte trotzdem noch die bequemste Methode dar, unliebsame Gegner aus dem Weg zu räumen - und wie oben schon geschildert, traf das auf einen Großteil der Trashmobs zu. Die boten ein ganzes Arsenal an unschönen Methoden, um MC Rainer eins reinzuwürgen - inklusive Reduzieren seines bisher erhaltenen Levels. Der entsprechende Angriff war zwar lahm wie sonstwas, aber wehe, man ließ sich treffen.

Zuletzt zu den Bossen, der "Postgame"-Dungeon Nether World und einem üblen Kapitel von XN, dem Lv20 Last Knight-S Rang, der ziemlich einzigartig ist. Gibt bestimmt noch paar anderes JRPGs, die ein ähnlich absurdes Performance-System haben (Zwei z.B.), aber hier hab ich's eben das erste Mal in dem Ausmaß gesehen. Viele Bosse besaßen eine Mechanik, die man spielen musste, gegen die wenigsten konnte man alle vorhandenen Geschütze auffahren. Man konnte weder ausweichen noch springen - alles, was einem blieb, war aus Angriffen herauszulaufen oder diese mit dem Gesicht zu nehmen und mit Heiltränken gegenzuheilen. Bosse arbeiteten mit beiden Methoden - man wusste hier genau, dass MC Rainer besser die Beine in die Hand nimmt und rennt was das Zeug hält, wenn ein gewisser Evilwurm die ganze Halle mit Lava flutet, um dann auf einem von vier Safe Spots aufzutauchen und dort die Krallen auszufahren. Ähnlich genial fand ich übrigens auch den Endboss: Da Galsis ein Drache ist, muss man ihn mit der geheiligten Klinge selbst (die Anforderungen von 5/5/5/5/5 hat - nicht ohne Grund) oder dem Drachentöter-Skill traktieren, jede andere Waffe bringt schlicht nix. Ähnlich, wie man wissen sollte, dass man auf seine Beine schlagen muss, damit er zusammenbricht - dann den Kopf. Fand ich ziemlich cool, dass die Lore selbst im Finalkampf nochmal wichtig wurde. Davor gab es noch die Nether World, wenn man grinden wollte - die Monster dort waren stärker als in der Burg, technisch gesehen hat's mit dem Postgame nix zu tun. Monster dort waren Lv21+ (der Endboss ist für Lv15-20 ausgelegt) und schlugen zu wie Berserker. Die Nether World hat 26 Ebenen (25 + Schatzraum), ich bin grade mal bis Ebene 11 gekommen - inklusive Boss am Ende. Heftig. Das einzige, was noch übler war, war der Last Knight-Game-Rang. Man musste dafür in allen vom Spiel vorgeschlagenen Kategorien die bestmögliche Wertung erreichen, die wären:
Mit Lv15 oder drunter den Endboss erledigen. Easy, so weit, so gut?
Außerdem zu 100% durchspielen (Tabulae, Pergamente, Skills, Schätze). Completion? Kein Problem, grindet man eben bisschen und sucht sich die Truhenstandorte/Rätsel-Lösungen auf der nächstbesten Internetseite zusammen.
Dabei weniger als ~550 Male einen Hit kassieren. Naja gut, spielt man eben vorsichtig und safe, geht schon ...?
Ohne dabei zu sterben/mit 0 Toden. Das auch noch? Geht schon, wenn man eh vor- und umsichtig spielt.
Dabei weniger als 25 Pots übers Spiel hinweg trinken. Na, wenn man alles einfrieren kann, wird das schon.
Übers Spiel hinweg maximal 5 Mal speichern - das ist im besten Fall einmal pro Boss und wenn ich mich recht erinnere, hatte das Spiel 7 Bosse, nicht 5. Urgh. Und was noch?
Das Ganze in grade mal sechs Stunden. Gut, man muss sagen, dass verbrachte Zeit in der Stadt nicht zählt (daher der Unterschied zwischen angegebener und abgebildeter Spielzeit), aber der Punkt machte dieses Vorhaben nahezu unmöglich. Man muss wirklich gut planen, gucken, wo man am besten die Skills und Guardians grindet, und dabei höllisch aufpassen, weil ein einzelner Moment der Unachtsamkeit das Projekt Last Knight mit einem Schlag ruinieren kann. Ich seh nicht, wie man das schaffen soll.
Fazit (7/10):

XN war überraschend brauchbar, gerade wenn man bedenkt, wie alt es ist. Es zeigt ein paar unschöne Schnitzer im Design (Magie und wie man mit ihr am besten umgeht), und die Story kann man nahezu vergessen, aber dafür spielt man's auch nicht. Ich fand lediglich schade, dass das Mysterium Burg Shamrock ganz gut aufgebaut wurde, dann aber nicht viel dahinter war.

Bei der Story hätte ich mir ein bisschen mehr Bezug zu der Hintergrundgeschichte des Protagonisten gewünscht - klar kommt der von außen, wie ein gewisser chronisch overpowerter rothaariger Abenteurer, um ein Problem in einem fremden Land zu lösen, das ihn eigentlich nichts angeht, aber eigentlich ist der Werdegang des MC komplett irrelevant. Ich fand's auch nicht ganz ideal, wie die ganze Problematik am Ende aufgedröselt wurde, in Summe fand ich's teilweise arg lächerlich.

Was das Gameplay betrifft, ist die ungute Steuerung ein etwas nerviger Faktor, aber gut, kann man umstellen. Dann gibt's noch die unterlegene Magie und die Unübersichtlichkeit der Karte. Sind aber alles geringfügige Punkte. Last Knight ist eh ein Thema für sich. Wirklich gut fand ich die belohnende Erkundung, die immer wieder verwendeten Fähigkeiten und auch den allgemeinen Umgang mit Monstern und Bossen. Dass man fast jedem Trashmonster Beachtung schenken muss, seh ich immer wieder gerne.

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06.12.2025, 15:47
Kael
Bevor ich wieder nix zu schreibe, Part 205

Hinter Recettear mach ich 'nen Haken - ich hab zumindest 100% Main-/Postgame-Content durchgespielt. Was ich nicht mehr erledigt hab ist Survival Hell und NG+, ähnlich wie 100% Item Compendium. Reicht jetzt einfach. Es war alle Male eine angenehme Erfahrung, aber man merkt klar und deutlich, dass das Spiel alt ist (von 2007). Convenience und Pity waren zu diesem Zeitpunkt wohl noch Fremdwörter.

Worum es geht: Recette hat Schulden wegen ihrem Vater und trifft dabei zwangsweise auf Tear, die Schuldeneintreiberin spielt. Damit Recette nach und nach zahlen kann, eröffnen sie einen Shop, Recettear, der alle möglichen Items verkauft. Recette muss aber erst das Einmaleins des Handlens lernen, sonst kommt sie nicht weit. Nebendran kehren die Dämonen mal wieder zurück, Rivalität zwischen Rich Girl Alouette und Recette wird aufgebaut und dann gibt's noch einen Golem, der plötzlich in der Stadt aufgetaucht ist und dort sein Unwesen treibt.
- Die Story ist quasi komplett vernachlässigbar und dient nur als Ausrede für das Eröffnen von Recettes Shop. So ziemlich alles, was oben erwähnt wird, ist eigentllich unwichtig, was schade ist. Für die Story spielt man das Spiel aber eh nicht.
- Die Übersetzung empfand ich als ziemlich dynamisch und auch einzigartig. Ich bin nicht im Bilde, was das betrifft, aber anscheinend war Recettear eines der ersten übersetzten JRPG-Indies auf Steam und muss für damalige Verhältnisse echt gut gewesen sein. Recettes "HEUghwah!", "Yayness", "Yayifications" etc. hab ich ziemlich gefeiert.
- Das Maingame ist relativ kurz - wenn ich in 12h durckomme, schaffen es andere definitiv in unter 10h. Zu erwähnen ist, dass Recettear in erster Linie Marktsimulation ist (darum geht's ja schließlich!) und erst in zweiter Linie Dungeon Crawler. Das merkt man auch - man braucht sich für das Maingame nicht wirklich mit den Dungeons auseinandersetzen. Ziel ist letztendlich, Tag 37 zu erreichen, ohne dass Recette pleite geht. Damit haben die Dungeons relativ wenig zu tun, man merkt deutlich wie, stiefmütterlich Exploration und Dungeons im Maingame behandelt wurden.
- Das Postgame dreht den ganzen Spieß herum: Marktsimulation ist nur noch genau dann wichtig, wenn man entweder so pleite ist, dass man keine Heilitems mehr kaufen kann oder, um Mitstreitern Gegenstände zu verkaufen, die sie anlegen sollen (was ein eigenes dummes Kapitel in Recettear ist). Dungeon-Durchgänge werden wichtiger, weil nur noch darüber Fortschritt erzielt werden kann. Postgame-Dungeons gibt's drei - den Obsidian-Turm, die Lapis-Ruinen und den Kristall-Alptraum.
- Durch den Obsidian-Turm kam man relativ gut mit Rang 2- oder Shop-Gear durch, man ist nicht drauf angewiesen, dass irgendwas Brauchbares droppt - dafür gibt's dort aber auch relativ wenig sinnvollen Loot. Der Boss ist fürs erste Mal relativ ungemütlich (Bei Bossen davor hat man das Pattern deutlicher gesehen, hier nicht), aber sehr leicht, wenn man rauskriegt, wie man ihn erledigt. Ebenen-Effekte sind meist positiv.
- Darauf folgten dann die 100 Ebenen der Lapis-Ruine. Auf F50 und F100 gab es zwei Bosse (neben den üblichen Bossen/Gauntlets alle 5 Ebenen), die es ziemlich in sich hatten. Ab der Lapis-Ruine konnte auch Rang 3- oder gar Rang 4-Gear aus Kisten droppen, aber ... man musste derartige Items auch erstmal finden. Einen Weg, das abzukürzen, gab es nicht, man war auf die Gunst der Göttin der Zufallszahlen angewiesen. Mein Hauptcharakter (Griff) hat bis zum Ende keine bessere Waffe gefunden, er trug am Ende immer noch seine Shop-Waffe. Die reicht vielleicht für die Lapis-Ruinen gerade noch ... aber dann halt nicht mehr. Dafür hatte ich ziemlich absurde Mengen an Schwertern für Louie und Bögen für Tielle.
- Der Kristall-Alptraum kam in zwei Varianten - F1-30 und als Boss Rush. Man konnte sich überlegen, ob man 10, 20 oder 30 Ebenen auf einmal erledigt, was je nach Wahl am Ende mehr Schätze eingebracht hat. F21-30 musste man dabei jedoch immer erledigen - und die Monster dort hatten ein ziemlich absurdes Level. Fing bei 81 auf F21 an, ging bis 98 am Schluss - diese Ebenen zu erledigen, hat keinen Spaß gemacht, zumal der Ebenen-Effekt auch zu 100% negativ war - man ist mit Debuff herumgelaufen. Spätestens ab da braucht man Rang 4-Gear, eine halbe Tonne an Heil- und Mana-Items oder ziemliches Glück bei den Ausgängen der Ebenen. Der Boss Rush ging auch nochmal über 30 Ebenen - F31-60 und ließ einen jeden Bosskampf des Spiels nochmal angehen. Die Bosse waren im Movement komplett unverändert, hatten nur höhere Stats. Viele Bosse konnten hierbei Rang 5-Gear droppen - mit einer lächerlich geringen Chance von ca. 5%. Einiges davon hab ich nicht mal gesehen, obwohl ich den Boss Rush bestimmt 15 Mal angefangen habe. Das Design vom Dungeon selbst fand ich nicht ideal - von "Kristall-Alptraum" keine Spur, stattdessen bestand alles nur aus wiederverwerteten Ebenen.
- Worin das resultierte: Hatte man Pech mit den Drops in der Lapis-Ruine und trägt man noch Rang 2-Gear, bleiben einem drei Optionen - 1) andere Charaktere leveln (bei mir Louis und Tielle), für die es Rang 4-Drops gab. 2) In der Lapis-Ruine grinden und hoffen, dass doch was droppt (die Chance dafür war schwindend gering, wenn ich mir die Loottables anguck - vielleicht 1,5 - 2% auf einen spezifischen Drop). 3) Den Boss Rush mit Rang 2-Gear anfangen und dabei scheitern - wenn man nur Heilitems mitnimmt, schafft man's vielleicht bis 50F, mit viel Glück nimmt man zwei Items mit heraus, die man dann für den nächsten Durchgang verwenden kann. Ich selbst hab mich zunächst für Option 2 entschieden, nur damit wieder nix gedroppt ist - Option 3 hat dann über kurz oder lang funktioniert.
- Dialoge basierten auf Seitenhieb-Humor und Charakterentwicklung. Es gibt kaum einen Moment im Spiel, in dem Recette nicht total verstrahlt ist und den Ernst der Lage, den Tear, Alouette, Arma oder Griff ihr vermitteln wollen, absolut nicht realisiert. Bisschen was zu den Charakteren - Charme hockt jeden Abend sturzbesoffen in einer Bar, Arma analysiert das Wetter anhand der Wolken und Tiell rennt zum nächsten Fresswetbewerb ... worauf ihr Recette einen herzzerreißenden Abschied hinterherwirft.
- Fusion von Items ist im Grunde genommen nur in einigen sehr nischigen Fällen interessant und für das Maingame überhaupt nicht. Bisschen was davon betrifft das im Vergleich zum Markt erhältliche wesentlich bessere Essen und die Rang 2-Fusionen, die einem bei Droppech aushelfen können. Über die Rang 5-Fusionen redet man besser nicht - komplett absurd.
- Die Handelsmechaniken sind erstmal ziemlich undurchsichtig, man hat aber fix den Bogen heraus. Grundsätzlich gab's zwei Optionen - auf Handels-EXP zu gehen oder auf maximalen Profit. Tendenziell war ersteres besser als letzteres, weil man im späteren Verlauf durch Ankauf von reduzierten Items und Verkauf von überteuerten Items sowieso ziemlich viel Asche machen konnte. Man musste dabei allerdings auch auf die Kundenumstände achten, die relevanter waren als einem lieb ist - Louie und Elan sind chronsich arm und können sich nichts leisten, Alouette, Arma (aus ziemlich logischen Gründen tbh) und der Gildenmeister sind reicher als Gott und kaufen selbst die teuersten Items. Als ziemlich essentiell äußerte sich die Shopatmosphäre, die die einzelnen Kunden anlockt. Man hatte viel von vielen Ladenbesuchern, weswegen es sich rentierte, in der Mitte zu bleiben und viel darauf auszulegen.
- Nebenbei verkauft Euria Recette unfassbar viel Scheiß zu komplett überteuerten Preisen (500% des Einkaufspreises). Die ist für genau zwei Dinge da: Um den Spieler bei Geldmangel zusätzlich anzupinkeln und um Schätze zu verkaufen, an die man sonst nicht kommt. Wer keine 100% anstrebt, kann auf sie komplett verzichten, auch wenn ihre Dialoge erste Sahne sind - sie ist die Geldgier in Person.
- Die Dungeons im Allgemeinen waren zwar nicht der Brenner (unterschieden sich nur unwesentlich, und ganz besonders negativ ist's mir beim Kristall-Alptraum aufgefallen), aber zumindest gab's da auch den typischen MD-artigen Aufbau abseits der Hungermechanik - eine ganze Reihe an Fallen, ekelhafte Gegner, Ebenen-Buffs oder -Debuffs. Dungeons taten ihren Zweck, oftmals ist man aber mit einem mulmigen Gefühl zurückgeblieben, wenn man den Ausgang vor der Nase hatte - geht man raus und sichert sich die Items, oder zieht man doch noch weiter, in der Hoffnung auf noch mehr Loot, im Wissen, dass die Gegner zunehmend ekelhafter werden?
- Apropos ekelhafte Gegner - in Summe konnte jeder Gegner unschön sein, aber zwei Spezies fielen dabei nochmal verstärkt auf - Roper (gibt's eigentlich ein deutsches Wort dafür, außer Tentakelmonster?) und Bomber. Roper waren z.T. immun gegen Stagger, bewegten sich mit hoher Geschwindigkeit und verletzten bei Berührung. Besonders gefährlich wurden die bei der sonst unproblematischen doppelten Bewegungsgeschwindigkeit - man wurde fast immer von denen angegriffen und konnte Schaden schlecht vermeiden. Außerdem, rückten die, wie es sich für derartige Viecher gehört, ganz gern in Gruppen an, hat man einen gesehen, waren weitere vier oftmals nicht weit weg. Bomber explodierten bei Kontakt mit irgendwas - Wand, Gegner, Kiste, oder eben nach 1-5 Sekunden am Boden. Die Explosion bei Kontakt mit Gegnern war in den ersten Ebenen des Bersteingartens ziemlich übel: -50HP, teilweise 80-100% HP-Schaden, und später in den Lapis-Ruinen/dem Kristall-Alptraum nochmal (-100 - 230 HP, 30-50% HP-Schaden). Ihr Feuerangriff verfolgte außerdem und war sehr schlecht ersichtlich.
- Abschließend noch der eine Punkt, der mir das Spiel ziemlich ruiniert hat: Man musste seinen Mitstreitern die getragene Ausrüstung verkaufen. Ich find das eigentlich ziemlich gut, weil Recette und ihre Mitstreiter eben Geschäftspartner sind - eigentlich gibt's umsonst nix, Recette ist erbarmungslose Geschäftsfrau, der Charakter soll selbst schauen, wie er stärker wird, schließlich müssen Wannabe-Helden wie Louie und Gelegenheits-Diebe wie Charme ja auch schauen, wie sie über die Runden kommen - und mit besserer Ausrüstung ist man dabei erfolgreicher, oder? Oder? Nein, natürlich nicht. Anders kann ich mir nicht erklären, warum im Schaufenster bis zum Ende des Spiels immer noch Megafeuer-Stäbe, Nephilim-Klauen und Greifenwind-Rüstungen lagen, die manch ein Charakter, der Recettes Shop regelmäßig betreten hat, eigentlich hätte einkaufen und anziehen können. Stattdessen hatte mein Main Charakter noch zwei Teile seiner Startrüstung. Sollte nicht sein. Es blieb nur zu hoffen, dass der entsprechende Charakter einem anbot, eine bestimmte Ausrüstungsart einzukaufen - passiert ist das immerhin bei der Rüstung und einer Waffe, beim Rest aber nicht. Man war deswegen trotzdem nicht aufgeschmissen - Recette konnte Ausrüstung an Charaktere verleihen. Die haben aber dann einen Slot im Inventar gefressen, das aus 20-30 davon bestand. Schlimmer noch - nahm man zwei oder mehr zusätzliche Gegenstände mit in einen Dungeon, konnte man nichts aus diesem Dungeon bei Niederlage retten, da man die geliehenen Gegenstände ja auch nicht verlieren wollte. Zuletzt war ich gezwungen, den Kristall-Alptraum-Boss Rush mit Startausrüstung anzugehen, was natürlich auf den höheren Ebenen (ab F50+) krachend gescheitert ist. Eine Romancing-Option, die Recette Geschenke verteilen lässt, hätte z.B. unter anderem geholfen.
Ach genau - 100% ist komplett absurd. Man muss das Spiel dafür 5 oder 6 Mal durchspielen (jedes Mal mit einem Fokus auf einen anderen Abenteurer), mal ganz abgesehen von dem Grind für die Rang 5-Fusions-Items. Ich war am Ende fast 50h drin (Steam sagt sogar 60+, das waren die Game Over :hehe:) und war von den 100% sehr weit weg.

Aber: Danke für das Spiel, Sylverthas. Hab ich endlich diesen großartigen Verschnitt eines JRPGs auch mal gespielt. Bin mal gespannt, ob jetzt aus dem Recettear-Remaster was wird. Nicht, dass ich das jetzt noch spielen will. :D

Nächster Halt: Stranger of Paradise - dieses Mal wirklich. Mit dem Thread für '26 sollte ich auch irgendwann anfangen.
07.12.2025, 11:45
Kael
#204 – Digimon Story: Time Stranger (PC)

Gestartet: 12.09.2025 (Demo)
Beendet (Cleared!): 25.11.2025
Beendet (Finished!): 25.11.2025

https://i.imgur.com/aKZlMOy.jpeg

Warum gerade dieses Spiel?

Von der Digimon-Reihe hab ich schon viele Spiele gespielt – Digimon World 4, World DS, World Dusk, Digimon World 1, Cyber Sleuth, Hacker’s Memory und Next Order. Time Stranger wurde März ’25 angekündigt und seit dem Zeitpunkt ein Hype-Titel, trotz den BAMCO-typischen DLCs an Tag 1 und weiteren Ankündigungen. Über 450 implementierte Digimon und ein neuer Ansatz, der die digitale Welt Iliad und das reale Toyko miteinander verbindet, ließen das Digimon-Herz höher schlagen. Bisher fanden Spiele (zumindest die oben genannten entweder in Iliad (DW4, Dusk, DS, Next Order) oder in Toyko (Cyber Sleuth, Hacker’s Memory) statt, aber nicht in beidem gleichzeitig. Mein Verhältnis zu Time Stranger ist ein wenig kompliziert – ich finde, es hat wenig, es wirklich heraussticht bei gleichzeitig üblem Design-Versagen: Speziell die Digifarm.

Spielweise:
- Schwierigkeit war Hard, das war die höchste Schwierigkeit für den ersten Durchlauf. Es gab sonst noch Normal & Easy. Das Spiel war einfach, gerade gemessen an den nahezu unbegrenzten Möglichkeiten der Digifarm. Schwierigkeit Mega und Mega+ wurden nach dem Durchspielen freigeschaltet, bei letzterer haben die ersten Digimon schon Lv80+ und fast Maximalwerte. Warum fügt man sowas in der Form ein und warum war das nicht schon beim ersten Durchspielen verfügbar?
- Die Protagonistin hieß Xelia und war weiblich. Ich find immer noch, dass sie furchtbar aussieht – das hat aber zumindest in-universe einen Grund. Ihr Kanon-Name ist Kanan, dieser wird fürs Review verwendet, wenn mit ihr gesprochen wird, wird sie stattdessen meist „Agent“ genannt.
- Das Team-Limit war dieses Mal 6 statt 11, dementsprechend wurden auch 6 Digimon verwendet - MetalSeadramon (Zilarius) / UlForceVeedramon (Sarya) / Lilithmon (Shiara) / Examon (Chirood) / HerculesKabuterimon (Merik) / Bacchusmon (Iralyne). MetalSeadramon ist immer noch mein persönlicher Favorit, Bacchusmon war innerhalb der Story ziemlich cool und Lilithmon war das letzte wie auch dieses Mal ziemlich übertrieben. Den Rest hab ich alleine wegen dem Aussehen ins Team genommen. Die Talent- und Bindungs-Werte bei jedem dieser Digimon lagen bei jeweils 100 (%).
- Die restlichen Digimon wurden überwiegend in eines der sechs Haupt-Digimon integriert, indem deren Daten absorbiert wurden. Gab permanente Werte und Level, war vermutlich der Grund, dass jegliche Form von Digivolution beim Erreichen des Mega-Levels kein Problem mehr war – selbst auf Lv1 nicht.
- Die Digifarm wurde betrieben und zwar bis zum Erbrechen. Es wäre damit auch kein Problem gewesen, die Stats des Haupt-Teams weiter zu erhöhen (bis auf 9,999), aber ich hab eher drauf gesetzt, den Digi-Dex weiter aufzufüllen. Das Unschöne an der Digfarm - Werte zu erhöhen, ging ohne wirkliche Begrenzung. Das einzige nennenswerte Limit gab es in Form von Geld (10k => 250 Stats), Zeit (45 Min => 250 Stats) oder durch unterlegene Trainingsgeräte, die man aber ab ~30% des Spiels ersetzen konnte. Dazu noch den Geld-DLC, den man dazukaufen konnte. Ich hoffe, ich muss dazu nichts weiter sagen.
- Agentenfähigkeit / Kreuzungskunst war die erste, dann die letzte (Feld). Die erste buffte alle Werte für 2 Runden durch, die letzte stattdessen für 3 Runden und gab noch ein Schild für alle, das zwei Angriffe abgefangen hat. Total kaputt.
- Agentenrang war 10 – der höchste. Erforderte den Abschluss aller Nebenquests. Hat man eine einzige verpasst, blieb man auf Rang 9.
- Das Brett der Agentenfähigkeiten wurde komplettiert – rund 70% davon sind aber komplett unnötig. Wichtig äußerten sich Treuebindungen für die letzte Kreuzungsfähigkeit, Bindungen der Tapferkeit (Ang+), mit entsprechenden Digimon und Bindungen der Weisheit (Int+), ebenso mit passenden Digimon dafür – war bei mir vorhanden.
- Die Äußeren Labyrinthe – im Endeffekt Minigames der Form Objekt-Verteidigung, Wettrennen, Durchhalten gegen Monsterwellen und Boss Rush, hab ich überwiegend erledigt, aber nicht vollständig. Gerade bei den Wettrennen gab’s paar richtig üble. Jedes dieser Minigames gab noch eine Zusatzbelohnung, wenn man sie auf spezielle Weise abgeschlossen hat.
- Die Kartenkämpfe hab ich am Anfang noch erledigt, später nicht mehr. Die spielten sich auch reichlich eigenartig – sehr vom Zufall durchsetzt. Kartensammlung: 380/451 (=84,3%).
- Das Postgame, den Olympus XII-Gauntlet hab ich gemacht – das war einer der wenigen Kämpfe, die man nicht im Auto-Kampf bestreiten konnte. 14 Gegner in Wellen von drei Monstern. Item-Anwendung, X-Aura und X-Revive regeln. Außerdem gab’s noch den Kampf gegen die vier Bosse des äußeren Labyrinths – Apocalymon, Gabumon, Agumon und Imperialdramon. Die lagen alle ziemlich fix.
- Achievement-Fortschritt: (39/46 = 84,8%). 100% waren nicht drin, dafür muss man das Spiel zweimal durchspielen. Gefehlt haben mir die Digimon-Komplettierung, Die Kartensammlung, ein eigenes Jupitermon EM, die Komplettierung der Äußeren Labyrinthe und Durchspielen auf Mega+.
- Ich hab auf Deutsch gespielt.
- Game Over hatte ich zwei, eines gegen Parrotmon (den ersten nennenswerten Boss) und eines gegen Titamon/SkullBaluchimon (bei dem man den zwei Phasen-Kampf vermutlich nicht kommen sieht). Der Rest des Spiels war vernachlässigbar von der Schwierigkeit her. Versagen bei Minispielen gaben übrigens auch Game Over, aber ohne Auswirkungen. Man konnte Kämpfe eh neustarten, und dabei sogar die Schwierigkeit reduzieren.
- Spielzeit (bis der Abspann gesehen wurde): 048:50 h (Cleared!), Digimon-Level: 66
- Spielzeit (100%): 049:31 h (Finished!): Digimon-Level: 79
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- https://i.imgur.com/IOJohbp.jpeg
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Story:

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Die ADAMAS-Organisation – ein Geheimdienst, der sich verschrieben hat, Anomalien, unnatürliche Phänomene innerhalb von Tokyo zu untersuchen. Vor 8 Jahren erschütterte ein Vorfall von gewaltigem Ausmaß, das sogenannte Shinjuku-Inferno das Gebiet Nishi-Shinjuku und wurde seitdem von der Regierung durch eine hohe Mauer abgeriegelt. Die Bevölkerung denkt zwar weiterhin, dass die Regierung etwas verbergen will, wird aber in der Regel schnell abgewimmelt, wenn es zu Aufruhr kommt. Hin und wieder findet man aber noch einzelne Videos auf Social Media, aufgenommen von Passanten, die es nicht lassen konnten, das abgesperrte Gebiet und die Vorgänge darin zu filmen – unter anderem die Existenz von Phasenelektronen-Lebensformen, oder auch „Digimon“. Adamas hat einige auffällige neue Gesichter angeheuert, Kanan Yuki und ihren Operator Dan – und beauftragt sie, mehr über das Shinjuku-Inferno herauszufinden, wie es zustande kam und wer es verursacht hat.

Während ihrer Untersuchungen ums Shinjuku-Inferno trifft Kanan auf ein junges Mädchen namens Inori Misono, die sich irgendwie im schwer zerstörten Shinjuku verlaufen hat. Kanan bekommt von ihrem Operator die Mission, Inori um jeden Preis zu schützen, da sie selbst als Anomalie gilt – in ihrem Verhalten, ihrer Präsenz und sonst eigentlich auch. Eigentlich sollte sie gar nicht hier sein. Jedoch scheitert dieser Auftrag krachend, als die ersten Digimon Kanan und Inori angreifen und die beiden durch die Zeit reisen lassen – 8 Jahre in die Vergangenheit, als Shinjuku noch nicht zerstört war. Außerdem wurde Kanan Zeugin eines Eierdiebstahls – ein mysteriöser Schatten hat das kostbare Ei des Großen Hüters mitgehen lassen, das die Menschenwelt mit ins Verderben reißen kann. Die Wächter des Eis – Minerva, Luna und Corona sind nicht begeistert davon, dass Kanan ausgerechnet dann aufgekreuzt ist, als das Ei gestohlen wurde und ziehen ihre Schlüsse daraus.

Kanan bekommt nun die undankbare Aufgabe, in der Vergangenheit das Shinjuku-Inferno um jeden Preis zu verhindern, da der Kollaps weitreichende Folgen für weitere Großstädte hatte. Die Menschheit kämpft in der Zukunft an drei Fronten – der Krieg zwischen Digimon und Titanen, Menschen im Umgang mit Digimon und der Besitz einer mächtigen Waffe, die die Digimon auslöschen soll, da sie nichts als Ärger verursachen, zu mächtig sind und man sich nicht von ihnen abhängig machen will. Hilfe bekommt Kanan dabei von einem Aegiomon namens Coo, das auf Inoris Wunsch reagiert hat, stärker zu werden und Dinge zu beschützen. Fest steht nur, dass Kanan im Umgang mit den Anomalien vorsichtig agieren muss, insbesondere bei Inori und Coo und sich absolut nicht beeinflussen lassen darf. Findet sie den einen Weg nicht, der das Shinjuku-Inferno in der Zukunft verhindert, führt das zu einer Apokalypse gigantischen Ausmaßes …

Story-Eindruck:

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Die Story selbst ist nicht unbedingt ideal aufgebaut, stellt aber definitiv den besseren Teil von Time Stranger dar. Die erste Hälfte des Spiels, die in der Vergangenheit spielt, wird überwiegend dafür verwendet, Verbündete kennenzulernen, die in der zweiten Hälfte relevant werden. Wichtig hierbei sind Forscher wie Dr. Simmons, der eine oder andere Zivilist und überwiegend Digimon wie Venus und Neptune, Apollo und Diana, Meruki, Juno, die Bärenbrüder … und noch ein paar – insgesamt 12, die Olympus XII. Die Essenz ist auch jedes Mal gleich – diese zwölf Digimon spielen eine entscheidende Rolle irgendwo im Konflikt ums Shinjuku-Inferno, werden sie vernichtet, kippt die Geschichte Richtung Apokalypse. Daher spielt sich Time Stranger in der zweiten Hälfte bisschen wie ein Bad End Simulator – man nibbelt entweder selbst ab oder erlebt erst den Niedergang der Welt in verschiedensten Weisen und führt ihn in besonders dämlichen Fällen sogar herbei, nur um anschließend den entscheidenden Kniff zu machen und das Ende der Welt abzuwenden. Das Problem hierbei ist ganz klar – gerade die erste Hälfte spielt sich ziemlich öde und schnarchig, da man nur nach und nach die späteren Verbündeten kennenlernt und für diese irgendwelche Aufgaben erledigt, die zweite Hälfte abzüglich dem Ende spielt sich nach Schema F und verkommt zum Abklappern der einzelnen Storyabschnitte rund um die Digimon. Dabei stellen sich nicht nur den NPCs, sondern auch allgemein ein paar Fragen – wie wurde Kanan zum Time Stranger und welche Rolle spielen Aegiomon und Inori?

Das Schicksal der Olympus XII – für die Geschichte relevante Digimon
Zunächst mal zum oben erwähnten Dreifrontenkrieg: Die erste Hälfte wird überwiegend von Kämpfen zwischen Digimon und Titanen beherrscht. Titanen sind im Grunde böse, besessene Digimon, die es auf die Kontrolle über Digiwelt Iliad abgesehen haben – was deren Herrscher, Juno und Meruki aus logischen Gründen nicht wirklich passt. Eine Rolle spielen auch die Strömungen der Digiwelt sowie Chronomons Essenz, aber im Grunde genommen nur bedingt – wer die Strömungen beherrscht und Chronomons Essenz besitzt, ein magisches Artefakt, das ermöglicht, Abläufe zu verändern und Geschichten umzuschreiben, beherrscht die Digiwelt und eigentlich auch die Menschenwelt gleich mit, da beide Welten voneinander abhängen. Was ganz gut umgesetzt ist - Die Titanen versuchen in der ersten Hälfte noch so ziemlich alles, um beides in ihre Finger zu kriegen. So wird Meruki zum Beispiel schwer vergiftet und opferte sich im Kampf gegen die Titanen, was der Restfraktion aber nichts mehr bringt, weil sie ohne ihren Anführer einfach überwältigt wird. Kanan hätte hier rechtzeitig ein Gegenmittel beschaffen müssen, ordnete die Prioritäten jedoch falsch ein. Ein anderer Fall handelt von Venus und Neptune, zwei Freunde aus alten Zeiten, die sich jedoch aufgrund ihrer Abstammung als Feinde gegenüberstehen. Venus versuchte, nicht wissend, dass es sich bei dem Titanen-Anführer des Ozeans um ihren ehemaligen Freund Neptune handelt, ihm ein Friedensgeschenk in Form von Sedativum zu schicken – was aber durch Lana, einem aufsteigenden Stern bei den Titanen auf der Suche nach Macht durch tödliches Gift ausgetauscht und von Kanan überbracht wurde. Neptune geht im Anschluss drauf, Venus gibt sich der Verzewiflung hin, der Ozean wird rot und sondert giftige Dämpfe ab, während Inori, Kanan und Aegiomon noch in der Gegend sind – ihr Ende, das beim nächsten Mal verhindert werden muss. Im Allgemeinen setzen die Titanen eh ziemlich auf Heimtücke: Bacchus, der viel zu stark herüberkommt, aber eben auch eine ziemliche Schnapsdrossel ist, bekommt gleich ein starkes Schlafmittel in das nächstbeste Weinglas hinein pipettiert. Während er pennt, wird sein ganzes Dorf vernichtet, sodass er keinen Bock mehr hat, mit dieser Schuld zu leben. Wie schon erwähnt – es gibt zwölf dieser Geschichten und die alle abzuhandeln zieht sich gewaltig. Einige werden zusammen abgehandelt, aber der Kern ist, dass jemand intervenieren und die ganzen Bad Endings verhindern muss, nämlich Kanan.

Über Kanan, Inori und Aegiomon
Kanan ist bekannt für eine ganze Reihe an seltsamen Eigenschaften – sie kann durch die Zeit reisen, auch ohne das aus dem Digi-Ei des Großen Hüters geschlüpfte Aegiomon, das für Zeitsprünge sowie Zeitmanipulation bekannt ist und Geschehnisse zu seinen Gunsten abändern kann. Außerdem wird immer wieder von bestimmten Charakteren angemerkt, dass sie mit ihrem „Cosplay“ wie ein Anime-Charakter aussieht und nicht wie jemand, der exakt so unter Leute geht. Nicht darunter fällt zwar der wiederkehrende Kontakt mit dem Operator, der von den NPCs einfach so hingenommen wird, reicht ja aber auch so. Kanan wurde zum Time Stranger, als das Ei des großen Hüters im Intro von einem finsteren Schatten gestohlen wird – sie ist eine Reinkarnation von Chronomon, erschaffen aus Erinnerungen an den Anime "Agent Alpha", ähnlich wie auch Aegiomon selbst und genauso wie diese Schatten - auch alles Klone von Aegiomon, die lediglich besagen, dass sich Kanan und Aegiomon dieses Mal auf dem Holzweg befinden. Chronische Verzweiflung spielt auch an mehreren Stellen eine nicht zu verachtende Rolle, besonders, wenn es um Inori geht. Sie hat Mutter und Bruder in einem von Digimon verursachten Unfall verloren, wobei Aegiomon diesem verstorbenen Bruder (Yuu) verdächtig ähnelt. Nachdem Aegiomon ihr Partner wird, verhält sie sich ihm bezüglich äußerst klammernd und überfürsorglich. Inori erträgt aufgrund ihrer Vergangenheit noch einen Verlust nicht, umgekehrt aber genauso - Aegiomon will sie um jeden Preis vor Unheil beschützen. Als ein weiteres Bad Ending eintrifft, dreht Aegiomon einmal zu viel die Zeit zurück, Inori fällt in eine Raum-Zeit-Spalte, Aegiomon ist unfähig, sie zu retten und gibt sich ganz schön der Verzweiflung hin, indem es anfängt, die Welt einfach zu vernichten. Es wird auch stark impliziert, dass Aegiomon Chronomons Verzweiflung aus unerfüllten Wünschen verkörpert und durch zunehmende Verbitterung mehr Fähigkeiten erlangt, bis hin zum Auslösen des Shinjuku-Inferno, als Aegiomon beschlossen hat, dass eine Welt ohne Inori einfach zerstört gehört. Oben genannte Olympus XII-Vorfälle dienen auch überwiegend dazu, Aegiomon wachsen zu sehen, entweder in Form von Kanan oder Aegiomon selbst.

Als Abschluss noch, was Chronomon mit Aegiomons Verzweiflung vorhatte und wie sich diese äußert:

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Chronomon hat sich vor einer ganzen Weile gegen ein höheres Wesen / Gott namens Homeostasis aufgelehnt, aus der Erkenntnis heraus, gefangen als Zahnrad in dem Getriebe der Geschichte zu sein, keine Freiheit erlangen zu können. Er erschuf daraufhin die Titanen als Rebellion gegen Homeostasis und verlor dabei kläglich, weswegen die Titanen daraufhin von der Strömung/Wohlstand abgeschnitten wurden und sich Verzweiflung und Wut hingaben - was zu ihrem Verhalten heute führte, die Strömung der Welt um jeden Preis unter Kontrolle zu bekommen. Chronomon stürzte anschließend ins Chaos, wünschte sich seine eigene Selbstzerstörung, was aber von Homeostasis verhindert wurde. Chronomon musste selbst ein „Zahnrad“ im System werden, das es bis aufs Mark verachtet. Als letzter Ausweg blieb ihm nur noch, sich selbst zu klonen und diesen Klon (durch angesammelte Verzweiflung und Wut) entweder so stark werden zu lassen, dass er seinen ursprünglichen Plan erledigt, ergo Homeostasis zu töten oder aber ihn als Zahnrad im System ersetzt, wodurch er auch sein Ziel erreicht - seine eigene Zerstörung, zu der es dann auch final kommt - Homeostasis selbst taucht nicht im Spiel auf.

Vielleicht auch noch, warum Kanan-Aegiomon wichtig war: Homeostasis war natürlich nicht erpicht auf seine eigene Niederlage, sah Chronomons zunehmenden Ärger über seinen Status als Zahnrad im System und akzeptierte deswegen den Wunsch Chronomons, sich der Freiheit anzunehmen, selbst aus der Geschichte getilgt zu werden. Kanan soll dann ihren Einfluss auf Aegiomon ausüben, wenn seine Verzweiflung zu stark wird - durch Verlust von Inori, Unfähigkeit, die Geschichte zum Richtigen zu verändern und mehr.

Das Ende selbst ist auch ein bisschen meh, wie üblich bei Zeitspielchen. Aegiomon opfert sich und dreht solange am Zeitrad, bis sie in einer Zeitlinie angekommen sind, in der Inori und ihr Bruder noch vereint sind (er dementsprechend nicht die Ersatzrolle einnehmen muss bzw. es dafür jetzt Kanan-Aegiomon gibt) und das Shinjuku-Inferno nie passiert ist. Ende gut, alles gut, Chronomon ist eindeutig zu viel durch die Zeit gereist und war das wahre Übel, Homeostasis kommt ungeschoren davon, obwohl es Chronomon nur gequält hat. Aegiomon/Jupitermon ersetzt Chrono und ist mehr als zufrieden mit seiner neuen Rolle als Zahnrad, Homeostasis reibt sich die Hände, weil seine Position wieder gefestigt ist und niemand rebelliert. Woohoo?

Ob Homeostasis noch als Postgame-Boss getaugt hätte, weiß ich nicht, aber allgemein fühlte sich das Ende schon ein wenig unbefriedigend an. Man hat zwar die Ketten eines gegeißelten Gefangenen gesprengt - aber auch nur das, nicht mehr und nicht weniger. Zucht und Ordnung herrschen wieder in der Digi-Menschen-Welt, zumindest bis zum nächsten Kollaps.

Gameplay:

https://i.imgur.com/4EYBh7d.jpeg

1) Allgemein

In Time Stranger wurde ein etwas anderer Fokus gesetzt: Zugänglichkeit, gerade bezogen auf die Digifarm und Digivolution. Die frustrierenden Zeiten von Dusk, DS und selbst Cyber Sleuth und Hacker's Memory sind vorbei - man soll weniger leveln, sich nur mit seinem Haupt-Team beschäftigen und Ressourcen in das Hauptteam investieren - damit man im Anschluss Zugang zu jedem Digimon hat, das man haben will. Dadurch geht nicht nur ein Stück Identität der einzelnen Digimon verloren, man wird auch nicht weiter damit belangt, sich mit dem Digivolution-System auseinanderzusetzen, das es in den Vorgängern noch gab. Viel wurde auch hier durch Goodies vereinfacht, wie z.B. bei Agentenfähigkeiten, die notwendige Werte für Digivolution herabsetzten. Gleich vorweg: Man kommt mit so ziemlich jedem (Ultimate-/Mega-)Digimon durch, im Endeffekt sind die reine Kosmetik.

Die Digifarm, ehemals ein Ort gewesen, in dem man sich mit dem Digimon beschäftigen konnte, verkommt hier zur Randerscheinung. Man muss sich nicht mal mit ihr auseinandersetzen, um das Spiel durchspielen zu können, wenn man aber die Möglichkeiten der Digifarm nutzt, bietet das Spiel keinerlei Herausforderung. Wie beschrieben, geht das nahezu endlos, limitiert ist man durchs Geld. Die Digifarm lässt den Spieler auch ein bisschen Platz für kosmetische Aspekte, wie Palmen, Scheißhäuser, Fässer, Hydranten, und was man noch alles so findet. Einfluss hat's keinen - man könnte theoretisch die ganze Digifarm zu einem einzelnen Ozean umformen und dann Maschinen-Digimon darauf positionieren, die eigentlich untergehen müssten. Passiert natürlich nicht. Was sonst noch ging, war das Training: Für 10,000 Digidollar oder alternativ 45-90 Minuten Echtzeit konnte man einen beliebigen Stat um rund 250 an einem C-Trainings-Gerät erhöhen (Boxsack für Ang+, Laufband für Spd+, das Übliche eben). Diese Stats äußerten sich nicht permanent und gingen bei Digivolution verloren - außer auf dem Mega-Level oder drüber, dann war's egal. Persönlichkeit konnte ebenfalls über das Training abgeändert werden, wenn man das wollte, manchmal gab's einen neuen Passiv-Effekt dafür. Das führte zu Folgendem - die C-Trainingsgeräte konnte man ab 30% des Spiels, nach dem ersten oder zweiten Dungeon herstellen und genau ab dann spielte sich jeglicher Bosskampf wie ein schlechter Witz. Man brauchte die entsprechenden Stats lediglich nur für die Digivolution, ergo, wenn man versucht hat, den Digi-Dex auszufüllen. Digivolution hatte z.T. absurde Anforderungen, die Lv1-Digimon meist nicht erfüllten. Man konnte Digimon noch auf eine andere Weise stärken: Durch Absaugen von Daten anderer Digimon. Alles was man sonst noch über Scan oder andere Methoden rekrutiert hat und was man nicht selbst digitieren wollte, wurde entweder zu Geld (was sich nicht mal gelohnt hat, zu wenig) oder zu Perma-Werten für eines von sechs Haupt-Digimon.

Es gab eigentlich zwei große Hubs - Zentralstadt (in der Vergangenheit) und das Dorf der Rebellion (in der Gegenwart). In beiden Städten konnte man überwiegend dasselbe machen - Leute zu Kartenkämpfen herausfordern, Trainings-Gegenstände herstellen, einkaufen. Die Atmosphäre in Zentralstadt hinterließ ein eher wohlwollendes Gefühl, während das Dorf der Verbannten ganz gut die Verzweiflung einfängt, die zu diesem Zeitpunkt herrscht - überall hocken oder liegen verwundete Digimon, die Hoffnungslosigkeit verströmen. Das zieht sich auch durch die Dungeons durch - mit gefühlten drei Ausnahmen Schlauchdungeons, aber dafür merkt man gut, wie lebendig der Abgrund (dämlicher Name für ein Wasserparadies mit Steinstrand im Übrigen) in der Vergangenheit und wie trostlos er in der Gegenwart er herüberkommt. Gerade in der Gegenwart lebt da nix mehr, weil alles versifft und versumpft ist. Man sieht's auch deutlich in der Art der Digimon, die auftauchen: In der Vergangenheit Crabmon und Coelamon (Schalentiere und Fische), in der Gegenwart Sukamon, Raremon und Numemon - ergo Kackhaufen und Schlammbatzen. Noch 'ne Spur weiter rein - es gibt sogar eine Nebenquest genau dafür. Man soll einen Spezialtrank herstellen und braucht dafür reines Wasser, muss demnach zu der einen Stelle in diesem Gebiet, an dem sich keines dieser drei Digimon befindet und das beim Questgeber abliefern, der den Trank im Anschluss probiert und fast kübelt, wenn man ihm Dreckswasser in den Trank mischt und einen erneut ins Wasserparadies schickt, mit der Bitte, man möge das nächste Mal keinen Pfusch bei der Arbeit abliefern und genauer gucken. Ähnlich äußerten sich auch andere Formen von Nebenquests - viel bezog sich auf Geschehnisse innerhalb der Story, paar andere waren nur Abklappern von Zielen, wie z.B. die Arena, die je nach Spielfortschritt immer wieder ein paar neue Herausforderer bekommen hat. Negatives bzgl. Nebenquests zeigte sich va. im Pacing - kurz vor Ende wurde man nochmal mit rund 35 Nebenquests beschmissen. Als Belohnung gab es Agentenpunkte und paar kleine Goodies (Heilitems, Angriffe, Stat UPs), die man nicht unbedingt brauchte. Agentenpunkte jedoch schalteten weitere Felder auf dem Agentenbrett frei - und während ich der Meinung bin, dass 70% des Brettes komplett unnötig waren, wurde die Wichtigkeit der restlichen 30% umso mehr betont. Dazu gehören der Weisheits- und der Tapferkeits-Baum, sowie ungefähr 5-6 Kreuzungskünste.

Zuletzt noch zu einigen Minigames, die man erledigen konnte, oder das besser gleich gelassen hat. Äußere Dungeons (Zwischendimensionen, quasi) wurden innerhalb des Spiels absolut unterbenutzt, dafür fanden eine ganze Reihe an Minispielen darin statt - Durchhalten gegen Monsterwellen, Boss Rush, Objekt-Verteidigung und Wettrennen. Monsterwellen und Boss Rush hingen überwiegend von den eigenen Stats ab und äußerten sich dementsprechend ungefährlich. Objekt-Verteidigung (... ein Stück Fleisch, auf das 30 Digimon in Wellen flogen) hing davon ab, welche Bewegungsform bei den Gegenspielern dominierte - den Spieler ignorierende Flieger hat man fast nicht mehr eingefangen bekommen, und erreichte ein gegnerisches Digimon das Fleisch, flimmerte schon der Game Over-Bildschirm. Wettrennen waren nahezu unmöglich, weil man für die Zusatzbelohnung auch nicht auf Digimon oder Hindernisse stoßen durfte. Außerdem gab's noch das Kartenspiel - 5 Karten gegen 5 Karten, werden gegeneinander eingesetzt, die höhere gewinnt ... zumindest in der Regel, in Abhängigkeit der Typen (Serum/Datei/Virus) und manchmal auch nicht, keine Ahnung, warum. Hin und wieder hat ein Lv4-Virus gegen ein Lv7 Serum gewonnen, was eigentlich nicht sein dürfte. Das Kartenspiel war eh ziemlich undurchsichtig und brachte auch keine wirklichen Belohnungen, außer eine Nebenquest ganz am Ende, das haben andere Minispiele deutlich besser hinbekommen (Es'owa aus SO6 z.B.).

2) Nicht vorhandene Schwierigkeit, das Auto-5x-Kampfsystem und ein geskripteter letzter Boss

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Der ganze Kampfablauf in Time Stranger hat mich nicht beeindruckt zurückgelassen. Vielleicht spielten auch falsche Erwartungen eine Rolle, bezogen auf die anderen Digimon-Spiele: Cyber Sleuth und Hacker's Memory rückten mit ziemlich unschönen Bossen an (Eater Eve, UlForceVeedramon HM) und Next Order ist geplagt vom Auto-Kampfsystem, das gerne mal irgendwelche Digimon in Stücke riss, die sich gegen den nächstbesten Feuer-7-AoE nicht wehren konnten. Bei Time Stranger dagegen hatte ich keine Probleme dieser Art. Das Spiel spielt sich vom Anfang bis zum Ende gleich öde, man nutzt nur Hell crusher 3 statt 1 oder 2 und die Gegner sehen nur etwas gefährlicher oder bedrohlicher aus. Fordernde Bosse im engeren Sinne - sodass man sie nicht im Auto-Kampf erledigen konnte (im Übrigen ein absolut niedriger Maßstab) gab es vielleicht zwei bis drei im Hauptgame (Titamon/SkullBaluchimon, Parrotmon fallen mir ein) und Apocalymon/den Gauntlet im Postgame. Das ist nicht, was ich von Digimon erwarte. Es hilft hierbei auch nicht, dass mehrere Aktionen pro Runde ermöglicht wurden, unter der Argumentation, man würde das später mal brauchen. Nein, braucht man nicht. Item-Anwendung bis zu 3x/Runde war komplett lächerlich, die Kreuzungskünste im Allgemeinen genauso, man konnte trotzdem noch regulär angreifen. Zuletzt noch zu der fünffachen Geschwindigkeit, in der das Kampfsystem ablief - alleine die Notwendigkeit dessen besagt schon, dass das Kampfsystem seine Schwächen hat. Das alles, während Hard den höchsten verfügbaren Schwierigkeitsgrad darstellte und man für Mega(+) nochmal über ein 50h-Abenteuer gehen durfte – danke, aber nein danke.

Grundsätzlich wurde die Einzigartigkeit jedes Digimons durch einen Aspekt betont - den Signaturangriff, ergo z.B. Lilithmons Phantomschmerz, MetalSeadramons Energiefluss oder HerkulesKabuterimons Gigastoß. Im schlechtesten Fall war das nur ein stärkerer Angriff mit keinen weiteren Effekten, im besten verursacht dieser zusätzliche Statusveränderungen oder Debuffs. Als Beispiel: Phantomschmerz untersagte jegliche Heilung für drei Runden und verursachte tödliches Gift. Für den letzten Boss war das zwar irrelevant, aber man wird gar nicht glauben, was alles an Bossen paralysiert, gelähmt, verwirrt oder vergiftet werden konnte. Natürlich nutzten Bosse das in ähnlicher Art und Weise: Dianamon lullte ganz gerne die gesamte eigene Party ein, sodass sie anschließend ein paar Angriffe auf eine schlafende Party ohe Gegenwehr loslassen konnte. Dem ist man mit Schutz gegen Statusveränderungen beigekommen, ansonsten sah's eher düster aus. Was gegen jede Art von Gegner Wirkung gezeigt hat, war die Umkehr-Statusveränderung: Die änderte Stärken in Schwächen um und umgekehrt, sowohl bei den Elementen (Wasser > Feuer wurde zu Feuer > Wasser) als auch bei dem Typendreieck (Virus > Datei > Serum > Virus). Beides zusammen addierte sich auch bis zu fünffachem Schaden auf, den ein einzelner Angriff anrichten konnte. Aus diesem Grund war's auch sinnvoll, die vier zusätzlichen Angriffs-Slots mit möglichst vielen Elementen zu belegen, um eine Antwort auf jedes Element zu haben. Elementschwächen und -Resistenzen konnte man nicht einsehen, sondern musste man einmal ausprobieren. Logik hat hier aber auch gut funktioniert - Maschinen zeigten Anfälligkeit gegen Blitz, Dunkelheit gegen Maschinerie, Feuer gegen Wasser und Pflanzen gegen Feuer - nicht besonders spannend.

Vielleicht noch zum Abschluss bisschen was über die Kämpfe selbst: Bosse besaßen grundsätzlich ziemlich irre HP-Werte (schön, damit die fünffache Geschwindigkeit des Kampfsystems als etwas Positives empfunden werden kann), aber selten eine wirkliche Art von Gimmick - häufig ging's nur um Schaden, Buffs und ziemlich viele Züge hintereinander. Das ist ein Punkt, den Digimon-Games ganz gut umsetzen: Man spielt zwar in der Regel in einem Team von dreien oder vieren gegen einen einzigen Gegner, dieser hat aber auch Züge in einem ähnlichen Ausmaß. Das hätte an dieser Stelle schon ausgereicht, aber man hat beschlossen die Balance zusätzlich zu kippen. Bei Items gab's alles Wünschenswerte: Volle HP-/SP-Heilung für alle Mitstreiter, Wiederbelebung und Ailment-Heilung. Viel mehr brauchte man nicht. Die letzte Kreuzungsfähigkeit konnte ähnlich wie Items neben dem eigentlichen Angriff durchgeführt werden, buffte alle Mitstreiter für drei Runden und gab ihnen ein 2-Layer-Schild, das sämtlichen Schaden abgefangen hat, aber keine Ailments. Man konnte auch stattdessen zusätzlichen Schaden gegen alle anrichten, was einem bei Boss-Schilden zugutekam. Hat man die nicht durchbekommen, war's gegen Anfang vielleicht noch Game Over, später haben sich Versagen hierbei nicht weiter ausgewirkt. Der letzte Boss, Chronomon war nebenbei ziemlich episch aufgezogen, mit wunderschönen Animationen und mit in die Story selbst integrierten Fähigkeiten, die er zur Schau stellt - dafür aber auch komplett geskriptet, man kann fast gar nicht verlieren. Bin mir nicht ganz sicher, wie ich dem gegenüber stehen soll. Der Postgame-Superboss-Gauntlet gegen eine stärkere Form von Aegio-Jupitermon neben noch 13 weiteren Digimon war zwar ganz cool, aber auch nicht so spannend, als dass er irgendwas reißt. Schön, dass das einer von gefühlt fünf Kämpfen war, bei dem man mit dem Auto-Modus nicht weitergekommen ist, das ist aber auch echt ein niedriger maßstab - gerade für einen Superboss.

Fazit (4,0/10):

Time Stranger warb zu Release mit strategischem Gameplay und einer Neuinterpretation der Digifarm. Von dem strategischen Gameplay ist nicht viel übrig geblieben (lies: es ist ein Witz) und die Digifarm war in vielerlei Hinsicht nicht durchdacht. Mal ganz davon ab, dass man Digivolutionen währenddessen nicht mal nachgucken konnte, sondern erst mal ins Menü gehen durfte. Warum so umständlich?

Wenn ich eine Sache nennen müsste, die mich an Time Stranger ärgert, ist's wohl der abgeänderte Fokus bei der Digivolution von Digimon. Man kann munter experimentieren, muss nicht auf Verbindungen zwischen Digimon achtgeben, kann seine Digimon ohne Ende mit Stats vollpumpen, begrenzt durch die Moneten - was ich einfach für kein gutes System halte. Nur unwesentlich besser spielt sich das Kampfsystem, und zwar das ganze Spiel über - man zimmert mit Erstschlag drauf, den Rest erledigt der Auto-Kampf. Das funktionierte selbst bei Bosskämpfen und die fünf Szenarien, in denen das nicht so war, waren eher die Ausnahme als die Regel.

Die Story empfand ich gegen Ende hin als ... ja, vielleicht nicht gelungen, gerade wegen dem dümpeligen Anfang, aber zumindest okay - läuft ein wenig zu glatt ab, aber naja. Reibungen unter den Partymitgliedern gibt's fast keine und eigentlich wegen dem spärlich greifbaren Antagonisten auch sonst nicht allzu viel. Der Bad End Simulator in der zweiten Hälfte zeigt zwar Wirkung, dauert aber auch eine Spur zu lange, bestimmt für 1/3 des Spiels - dafür dass die Entwicklung der einzelnen Olympus XII nur eine Fassade ist. Time Stranger hat auch ganz gut umgesetzte Aspekte, wie bemerkenswerte Umgebungsunterschiede in Dungeons der Vergangenheit und der Gegenwart oder eben ein Großteil der Nebenquests, aber zum Einen sind die nur ein Teilaspekt ... und dann werden die von der Designentscheidung runtergezogen, 35 Stück davon nur wegen Plot-Convenience ans Ende zu klatschen. Ne, so bitte nicht.

https://i.imgur.com/59C4xZj.jpeg
07.12.2025, 11:53
Sylverthas

Zitat:

Zitat von Kael

Aber: Danke für das Spiel, Sylverthas. Hab ich endlich diesen großartigen Verschnitt eines JRPGs auch mal gespielt.

Gerne. Hatte doch stark vermutet, dass Du diesem immensen Grind zumindest n bisschen was abgewinnen kannst :hehe:

Du hast auch definitiv mehr vom Spiel gesehen als ich. Hatte das Maingame durchgemacht und dann noch n bisschen was vom Postgame, aber durch hatte ichs definitiv nie. Es war aber definitiv auch ne andere Zeit - die Indieszene war neu, das Spiel schlug auf Steam ein wie ne Bombe, auch wegen des ziemlich frischen Konzepts. Und das für ein kleines Doujin-Projekt. Manche sagen auch, dass das Spiel ein Wegbereiter für Indie JRPGs (oder JRPGs allgemein) auf Steam war. Sagen wir mal so: JRPGs hätten sich sicherlich auf Steam durchgesetzt, einfach, weil man so einen Markt nicht komplett ignorieren kann. Aber das Spiel hat schon früh gezeigt, dass es ein Publikum nicht nur für die großen Blockbuster gibt, sondern auch für die kleineren Spiele.

Zitat:

Die Übersetzung empfand ich als ziemlich dynamisch und auch einzigartig. Ich bin nicht im Bilde, was das betrifft, aber anscheinend war Recettear eines der ersten übersetzten JRPG-Indies auf Steam und muss für damalige Verhältnisse echt gut gewesen sein. Recettes "HEUghwah!", "Yayness", "Yayifications" etc. hab ich ziemlich gefeiert.

Man merkt wirklich, dass die Lokalisation ein Liebesprojekt war. Es gab hier ein interessantes Interview mit Carpe Fulgur, die das Spiel übersetzt haben. Leider haben sich diese nun aufgelöst, weil eines der Mitglieder verstorben ist. Sie hatten sowieso einige Probleme, so dass es nie besonders viele Lokalisationen von ihnen gab, was wirklich schade ist. Die konnten echt viel Charme rausholen. Die Lokalisation war definitiv ein Teil des Erfolgs vom Spiel im Westen. Wenn das Remaster rauskommt kann man nur hoffen, dass sie die Lokalisation beibehalten.
07.12.2025, 12:24
Kael

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Gerne. Hatte doch stark vermutet, dass Du diesem immensen Grind zumindest n bisschen was abgewinnen kannst :hehe:

Ich hätt's wahrscheinlich auch noch eine Spur weitergespielt (aber trotzdem nicht zu 100%, die Gründe stehen ja oben *g*), aber ich will ja auch noch irgendwie durch SoP durch.

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Du hast auch definitiv mehr vom Spiel gesehen als ich. Hatte das Maingame durchgemacht und dann noch n bisschen was vom Postgame, aber durch hatte ichs definitiv nie.

Bin nicht überrascht. Ich hab mich zwischenzeitlich gefragt, wie du das Spiel überhaupt durchspielen konntest, weil der Grind und die insgesamt umgerechnet 210 Ebenen des gesamten Postgames sicherlich an deinen Nerven gezehrt hätten. Mein Fazit daraus - wenn man Grind nicht erträgt, ist man nur mit dem Maingame gut beraten, da muss man sich nicht mal in irgendwelche Dungeons bewegen. Wenn man Dungeon-Monotonie ein bisschen was abgewinnen kann (die Dungeons sind wirklich nicht das Gelbe vom Ei) und auf die Weiterführung der Story gespannt ist wie ein Flitzebogen, dann macht man die 150 Ebenen von Obsidian-Turm und Lapis-Ruine mit dazu - man sollte sich aber bewusst werden, dass das 150 Ebenen eines Mystery Dungeon-Likes sind, und die Ebenen sehr groß werden kommen. Hinzu kommen noch Späße wie der fehlende Automapper, wenn man Pech hat. Die 60 Ebenen des Kristall-Alptraums würde ich nur dann empfehlen, wenn man das Spiel selbst herausfordern will - das schmeißt alles nach dem Spielenden an diesem Zeitpunkt, und weiß genau, dass man alles ab den Zeitpunkt nutzen muss (Volles Inventar voller Heilitems, aktuelle Ausrüstung, nahezu Maximal-Level). Ich hab sowohl F1-30 als auch 31-60 auch nur mit Ach und Krach durchbekommen - am Ende von F1-30 hatte ich glaub ich noch 4 Heilitems (+1000 HP), nach 31-60 sogar nur 3 davon.

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Es war aber definitiv auch ne andere Zeit - die Indieszene war neu, das Spiel schlug auf Steam ein wie ne Bombe, auch wegen des ziemlich frischen Konzepts. Und das für ein kleines Doujin-Projekt. Manche sagen auch, dass das Spiel ein Wegbereiter für Indie JRPGs (oder JRPGs allgemein) auf Steam war. Sagen wir mal so: JRPGs hätten sich sicherlich auf Steam durchgesetzt, einfach, weil man so einen Markt nicht komplett ignorieren kann. Aber das Spiel hat schon früh gezeigt, dass es ein Publikum nicht nur für die großen Blockbuster gibt, sondern auch für die kleineren Spiele.

Das stimmt. Und während ich mir sicher bin, dass es bessere Shop-Simulationen gibt und auch bessere MD-Likes (dass ich dem Dungeon Crawling in Recettear nur gleichgültig eingestellt war, liegt halt auch echt daran, dass ich eine Menge in der Richtung gespielt hab, nicht zuletzt DerQZ kurz vorher), muss man ganz klar sehen, wann das Spiel herausgekommen ist - 2007. Da waren die Maßstäbe noch ganz anders.

Ich will mir für 2026 auch mal Chantelise angucken, das ist vom gleichen Developer und wurde auch von Carpe Fulgur übersetzt. It's a promise!

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Man merkt wirklich, dass die Lokalisation ein Liebesprojekt war. [...] Leider haben sich diese nun aufgelöst, weil eines der Mitglieder verstorben ist. Sie hatten sowieso einige Probleme, so dass es nie besonders viele Lokalisationen von ihnen gab, was wirklich schade ist. Die konnten echt viel Charme rausholen. Die Lokalisation war definitiv ein Teil des Erfolgs vom Spiel im Westen. Wenn das Remaster rauskommt kann man nur hoffen, dass sie die Lokalisation beibehalten.

... ja, ich hab auch gelesen, dass Carpe Fugur '25 aufgelöst wurde, weil ein Teil des Duos, das Recettear und Chantelise übersetzt hat, verstorben ist. Ich hoffe auch, dass das Recettear-Remaster die Übersetzungen von Carpe Fulgur nutzt, die haben dem Spiel richtig Leben eingehaucht. Man kann natürlich nur mutmaßen, wie die Erfahrung mit Recettear ohne diese Übersetzungen aussehen würde ... aber vielleicht erfahren wir's ja noch, wenn das Remaster herauskommen sollte. :| Bin auf jeden Fall froh darüber, dass ich das Original gespielt hab.
25.12.2025, 22:59
Kael
#205 – Recettear: An Item Shop's Tale (PC)

Gestartet: 26.11.2025
Beendet (Cleared!): 27.11.2025
Beendet (Finished!): 06.12.2025

https://i.imgur.com/kffatyu.jpeg

Warum gerade dieses Spiel?

Recettear war eines von den Spielen, die zwischenzeitlich vom deutschen Steam-Client entfernt wurden - und fand sich deswegen auf meiner To-Do-Liste für 2025 wieder. Bekannt ist es vor allem für seine Catchprase - "Capitalism, ho!" und weil es eines der ersten übersetzten Indie-JRPGs auf Steam war. RPG trifft es im Übrigen auch nicht ganz - es ist 50% Marktsimulation und 50% Dungeon Crawler, wobei der Marktsimulation-Anteil nicht fürs Postgame relevant ist und das Dungeon Crawling nicht fürs Maingame. Recettear hatte mich vom ersten Moment an ziemlich gefesselt, bedingt durch sein Design und die wirklich charmante Übersetzung - das Maingame hat nicht mal zwei Tage gehalten. Meinem ursprünglichen Vorhaben, dem Spiel die Aufmerksamkeit zu geben, die es verdient und es auf 100% Completion zu spielen, wurde ein übler Riegel vorgeschoben - das Postgame besteht gewissermaßen nur noch aus Grind für Items und Drops mit verschwindend geringen Dropchancen.

Spielweise:
- Schwierigkeit war Normal, gab nix anderes. Recettear war ... ein reichlich schwieriger Fall, was Schwierigkeit betrifft. Auf der einen Seite konnte neue Ausrüstung verhelfen, dass die Balance komplett kippt, auf der anderen Seite war's in der Theorie einfach - einfach nicht treffen lassen, easy. Ich fand Recettear aber auf jeden Fall nicht anspruchslos - man musste grundsätzlich schon wissen, wie man bestimmten Gegnern gegenübertritt, das schließt auch die Bosse mit ein.
- Verwendet wurden alle rekrutierbaren Helden-Charaktere (Louie, Charme, Calilou, Nagi, Tielle, Elan, Griff und Arma), mit Fokus auf Louie, Charme und Griff. Link-Verschnitt Louie verband das Beste aus beiden Welten - hoher Angriff, hohe Verteidigung, Schild-Block, Charme dagegen hatte niedrige Verteidigung, aber hohe HP und Angriff (und einen Charge, der tendenziell auch wichtig war). Griff war Postgame-Charakter und hatte alles, was man sich wünschen konnte - ähnliche Werte wie Charme mit besserer Verteidigung, Berserker-Modus, Charge und einen sehr situativen Heal on-top. Griff ließ nix anbrennen.
- Ein einziger Zyklus wurde abgeschlossen - wenn es zum Game Over kommt, weil Recette ihre Schulden nicht mehr zurückzahlen kann und pleite geht, beginnt der ganze Spaß wieder von vorne mit aktuellem Level. Mir ist aber eh schleierhaft, wie das überhaupt eintreffen kann, dafür muss man schon arges Missmanagement betreiben.
- Ich hab relativ lange (Maingame und 80% vom Postgame) ohne Leihausrüstung gespielt. Man kann den angeheuerten Helden Besitz von Recettear ausleihen, den sie anschließend anziehen können, gleichzeitig verstopfen die regulären Gegenstände des Helden einen wertvollen Platz im Inventar, das bei Niederlage im Dungeon bis auf 1-2 Items außerdem ziemlich verloren war - damit auch die geliehenen Items. Niederlagen im Dungeon waren ziemlich häufig, geliehene Ausrüstung war so ziemlich ein zweischneidiges Schwert.
- Item Fusion war für's Maingame irrelevant, weswegen sich damit auch nicht auseinandergesetzt wurde. Fürs Postgame ist es technisch gesehen auch nicht unbedingt wichtig, außer man stellt am Anfang die Rang 2-Items her, die besser sind als alles, was man im Shop kaufen kann. Im Rahmen des Postgames wurden einige Rang-4-Items hergestellt, jedoch erforderten die seltene und absurde Mengen an Materialien inklusive Dungeon-Drops. Es gibt noch Rang 5-Ausrüstung, von denen ich nicht mal was besessen habe - diese Ausrüstung herzustellen erforderte entweder absurde Mengen an Bossdrops, Super Rare Drops oder allgemein seltene Materialien in rauen Mengen. Man brauchte das aber auch nicht für irgendwelche Herausforderungen - außer vielleicht Speedruns.
- Recettes Verkaufsatmosphäre lag grundsätzlich in der Mitte, mit leichtem Fokus auf Gaudy und Dark. Ersteres brachte Alouette und Arma in den Shop, die grundsätzlich äußerst viel Geld verplempern wollten (besonders Alouette), Dark ließ Griff in den Shop wandern, mit dem ich den Großteil des Postgames bewältigt habe, nur, um tagtäglich irgendeinen SCHEISS einzukaufen, den er garantiert nicht gebraucht hat - anstatt einer besseren Waffe oder Rüstung. Gerade Dark hatte nicht nur Vorteile - Euria und Prime suchten häufig bei einer dunklen Atmosphäre den Shop heim, wobei Euria Recette nur Dreck zu horrenden Preisen (~3,5x Einkaufspreis, komplett lächerlich) verkauft hat und letztere ausgesprochen geizig war.
- Shop-Management war eigentlich ziemlich geradlinig - entweder Dungeon-Runs für 2 Zeiteinheiten (kostete vernachlässige Mengen an Pix, brachte dafür weitaus mehr ein) oder Ankauf von reduzierten Items und Verkauf von gefragten/Boom-Items.
- Beim Verkauf von Items wurde zunächst auf maximalen Profit gegangen - der Sweet Spot lag meist bei 125-130% des Einkaufspreises, musste man aber auch erst herausfinden. Später dann spielten eher die Händler-EXP und Ketten eine Rolle, weil damit das Angebot im Shop zusammenhing - durch bessere Erfahrung beim Handeln konnte man mehr anbieten.
- Item Orders/Bestellungen wurden grundsätzlich erfüllt und geliefert, aber paar Mal hab ich vergessen, was die wollten. Item Orders lohnten sich besonders, wenn sie von Mitstreitern kamen, nicht von NPCs - dann konnte man den Abenteurern das andrehen, was sie ausrüsten sollen. Wenn man eine Item-Lieferung in den Sand gesetzt hat, nahm Recettear ein wenig Image-Schaden und die Combo riss ab - was aber im späteren Verlauf nicht unbedingt wild war.
- Zeitmanagement lief wie folgt ab - 4 maximale Zeiteinheiten (ZE) pro Tag (Morgen, Mittag, Abend, Nacht), wobei Dungeon-Runs 2 ZE erforderten, Einkauf 1 ZE, Bonding 1 ZE, und Öffnen von Recettear 1 ZE - meist bestand ein Tag aus Dungeon/Einkauf+Bonding/Verkauf. Manchmal konnte man nicht in den Dungeon, an diesen Tagen wurde der Shop stattdessen 3x aufgemacht. Einkauf äußerte sich besonders wichtig, wenn's grade Rabatte gab.
- Zwei Verkaufsautomaten wurden betrieben. Ein Gacha mit denen hätte ich echt gefeiert. Die verkauften Zeug, das man sonst nicht losgeworden ist, man hat aber keinen (nennenswerten) Gewinn mit erzielt.
- Es wurden immer jeweils 5 Ebenen eines Dungeons am Stück erledigt - danach konnte man raus. Lag überwiegend daran, dass das Inventar ziemlich begrenzt war.
- Completion-Fortschritt: (72%). 100% war absolut lächerlich und hätte bestimmt zig weitere Stunden Spielinvestment erfordert. Alleine die ganze Rang-5-Ausrüstung ...
- Survival Hell und NG+ hab ich nicht mehr gemacht, nur den Endless Mode, ergo das Postgame.
- Das Postgame hab ich erledigt – Recette musste sich keine Gedanken mehr um Armut machen und arbeitete weiter daran, reicher zu werden als Gott, während die Rückkehr der Dämonen anstand, ein Golem in der Stadt wütet und sie sich auf der Suche nach ihrem verschollenen Vater begibt. Dafür scheuchte das Spiel einen durch drei Dungeons - den Obsidian-Turm (50 Ebenen, big yeah), die Lapis-Ruine (100 Ebenen - CHEERS) und den Kristall-Alptraum (30 + 30 Ebenen, beide zudem ziemlich grässlich), ergo 210 Ebenen insgesamt. Good grief. Während der Obsidian-Turm noch kein Thema war und man durch die Lapis-Ruine zwar mit Schwierigkeiten, aber zumindest noch irgendwie durchgekommen ist, war das beim Kristall-Alptraum nicht mehr der Fall - der forderte dem Spielenden alles ab, was dieser bisher gesehen hat.
- Game Over hatte ich keines. Gab's eh nur im Maingame, weil das damit zusammenhängt, dass Recette nicht zahlen kann, von der Realität des Kapitalismus erschlagen wird und von nun an ihr Dasein in einem Pappkarton fristen darf. Mir ist ein Rätsel, wie man das schaffen soll, aber es geht. Niederlagen in Dungeons oder gegen Bosse waren an der Tagesordnung, lag aber überwiegend an der Spielweise, ohne geliehene Ausrüstung zu spielen. Hat einem lediglich das Inventar bis auf ein bis zwei Items zertrümmert - ätzend genug.
- Spielzeit (bis der Abspann gesehen wurde): 012:15 h (Cleared!), Recettes Händler-Level: 22, Söldner-Level: 30
- Spielzeit (Aufgegeben!): 048:24 h (Finished!), Recettes Händler-Level: 34, Söldner-Level: 97
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Story:

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Recette Lemongrass steht vor einer gewaltigen Herausforderung. Eines Tages bekommt sie Besuch von einer Schuldeneintreiber-Fee namens Tear, die ihr ein letztes Angebot macht: Da ihr verschollener Vater Recette schwer verschuldet zurückgelassen hat, soll sie durch An- und Verkauf von Gegenständen einen Shop eröffnen und auf diese Weise Geld verdienen, endlich mal anfangen zu arbeiten und nicht mehr bis Nachmittag im Bett zu verbringen. Sollte sie das nicht schaffen, wird ihr Haus, in dem sie lebt, ihr einziger noch verbleibender Besitz, verpfändet und sie selbst landet auf der Straße Pensees und darf sich von Katzenfutter ernähren. Harte Arbeit, harte Worte, zumal Recette auch das Einmaleins des Handelns erst erlernen muss - das richtige Item zum richtigen Zeitpunkt im Lager zu haben, Item-Anfragen adäquat zu beantworten und die Gunst der Kunden zu gewinnen - sonst verlassen diese den Laden mit schlechter Laune und kommen nicht mehr wieder.

Während Recette mit ihrem geringen Eigenkapital zwar über minimale Fähigkeiten zum An- und Verkauf von Items verfügt und über die Zeit so ihre Schulden abarbeiten kann, bieten Dungeons mit wertvollem, seltenen Loot eine andere lohnenswerte Alternative. Jedoch muss Recette dafür Abenteurer wie Louie oder Schnapsdrossel Charme anheuern, die für sie den Dungeon erkunden - sie selbst kann absolut nicht kämpfen. Während Recette langsam aber sicher ihre Schulden tilgt, wird jedoch das Leben in Pensee-Stadt immer seltsamer: Zum einen fragt sie sich, wie's überhaupt dazu kam, dass ihr Vater spurlos verschwand, ohne ihr eine Nachricht zu hinterlassen, zum anderen taucht ein ominöser Golem auf, der aus komischen Gründen auch Interesse an Recettear, wie Recettes Shop nun heißt, hat. Zum Dritten fragt sie sich, warum Tear überhaupt die Chance genutzt und ihr die Möglichkeit gegeben hat, Recette das Öffnen des Recettear-Shops nahezulegen - hätte sie gewollt, wäre es nicht schwer gewesen, ihr die Wohnung einfach zu entreißen. Zum Vierten konkurriert Recette nun mit B&B, einem Großunternehmen in den Händen von Schnösel-Girl Alouette, die nicht mehr als ein müdes Gähnen für Recette übrig hat - ihr neuer Shop steht im Schatten von B&B und wird einfach irgendwann wieder untergehen. Und zum Fünften kehren die Dämonen mal wieder zurück und bedrohen Recettes Heimatdorf - das Recette natürlich auch nicht unbedingt passt, wenn sie denn schon dort durch den Aufwand gehen musste, dort einen Shop zu eröffnen ...

Story-Eindruck:

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Recettears Story ist unfreundlich ausgedrückt ein schlechter Witz und dient nur als Vorwand, damit Recette irgendwie ihren Laden eröffnen kann. Nicht nur das, das bisschen, was im Verlauf der Story bekannt wird, die oben beschriebenen fünf Punkte, werden allesamt erst tief (!) im Postgame beantwortet - was deswegen ein Problem ist, da es aus mehreren Gründen ziemlich unzugänglich ist. Was das Spiel in dieser Hinsicht rettet, sind zum Einen die Charaktere, auch wenn die größtenteils wieder nur eine einzige Eigenschaft vorweisen, die sie überwinden oder ausbauen, zum anderen der gesamte Charme und der Humor des Spiels. Recettear besteht überwiegend aus Seitenhieb-Humor und leider auch aus deplatzierten, aufdringlichen Anspielungen bezüglich anderen RPGs/Medien, kommt jedoch auch ausgesprochen knuffig und liebenswürdig herüber, gerade in Bezug auf Recette und wie verpeilt sie eigentlich ist. Wie schon erwähnt, ist ihre Lieblingsbeschäftigung eigentlich das Schlafen bis tief in den Nachmittag hinein, was ihre Partnerin Tear mehr als nur einmal fürchterlich aufregt.

Recettear selbst hat quasi keinen wirklichen Storyablauf (ähnlich wie ein 0815-Roguelike) - das Maingame ist wegen dem Primärziel unfassbar dünn, um nicht zu sagen, nahezu nicht existent. Es geht wirklich nur um Eines: Geld/Pix muss/müssen her und zwar zacko. Kann Recette nicht zahlen, war es das für sie (wird zumindest in der Story so gehandhabt, gameplaytechnisch ist's was Anderes). Wie Recette das anstellt, bleibt ihr überlassen. Eine Methode hierbei ist zum einen An- und Verkauf von Items, was komplett ausreicht, um reich zu werden - mit der anderen Methode muss man sich nicht mal wirklich befassen. Die inkludiert dafür die ganzen Abenteurer, auf die man im Laufe der Story trifft - Pechvogel Louie, Schnapsdrossel Charme, Personifizierte Desorientierung Nagi, Endlosmagen Tielle, Giftzahn Caillou und Prügelpriester Elan. Alle rennen über kurz oder lang Recettes Shop ein und bieten sich ihr als Errand Boy/Girl für Loot-Trips in irgendwelche Dungeons an, während sie alle ungefähr so relevant für die Story sind wie ein nasser Waschlappen. Dabei entwickeln sie sich in erster Linie in ihrer kennzeichnenden Eigenschaft weiter - Charmes Alkoholkonsum und ihre Tendenz, sie jeden Abend in der Bar vorzufinden hat einen Grund - sie ist eigentlich eine Prinzessin eines gefallenen Königreichs, das für Alkoholkonsum bekannt war. Nagi fragt Charme in einer Szene, woher sie ihre "noblen Essmanieren" her hat - derart zu essen, sei ungewöhnlich für eine Diebin, woraufhin Charme trotz Unmengen an Alkohol intus sehr schnell das Thema wechselt. Ähnlich verhält es sich mit den anderen Charakteren, wobei einige auch einfach bleiben, wie sie sind - Louie bleibt chronisch arm, und zwar so, dass er sich nicht mal mehr Mittagessen leisten kann (hierbei hilft auch nicht, dass er als Einziger gratis zusammen mit Recette einen Dungeon betritt, wenn die mal wieder pleite ist) und Caillou weigert sich bis zum Ende, zu glauben, dass Recette der Shop gehört, während Tear ihre Assistentin ist - und nicht umgekehrt. Recette & Tear - "Recettear" sind auch ein unglaublich komisch-amüsantes Duo - meist ist Recette total verstrahlt und begreift den Ernst der Lage überhaupt nicht, was Tear absolut nicht fassen kann und sich fragt, wie Recette in der Form überhaupt lebensfähig ist. Beispiele dafür gibt's genügend und eins ist übler als das Nächste - die erste Reaktion auf die Schulden ihres Vaters von Recettear ist, erstmal zu fragen, wie viele Organe man eigentlich spenden kann, ohne dass ihr zarter Körper gleich draufgeht. Als Caillou verdächtig vor dem Waisenhaus herumschleicht, beschafft Recette erstmal eine Baumverkleidung und hofft, dass sie nicht von ihm beim Spionieren erwischt wird. Funktioniert ungefähr genauso gut, wie man sich schon denken kann.

Dann gibt's noch Rich Girl Alouette und Halsabschneiderin Euria. Zunächst zu Alouette - eigentlich ist ihr Arc ganz interessant, weil sie das genaue Gegenteil von Recette darstellt - sie wurde in eine reiche Familie hineingeboren, muss nichts für ihr Geld tun und neigt auch dazu, eben jenen Reichtum sinnlos zu verplempern - ist aber auch sehr darauf bedacht, dass sie als Tochter eines reichen Geschäftsmannes ebenso wahrgenommen wird. Passiert nicht. Recette behandelt sie wie jede andere Kundin auch, was Alouette absolut nicht passt, sie merkt aber fix, dass jeder Versuch, Recette auch nur irgendwas zu erklären, ohnehin nichts bringt. Eigentlich zieht das Spiel auch bewusst eine Rivalität zwischen den beiden auf, als natürliche Gegenpole - Alouette, die alles hat, was sie sich wünscht und Recette, die stattdessen alles verlor und sich neu hocharbeiten musste. Leider passiert in der Beziehung auch nichts weiter mit diesem Ansatz: Alouette schmeißt lediglich bissige Bemerkungen in Richtung Recette, was sie für einen Ranzladen führt, ihrer Anwesenheit komplett unwürdig ... und behält das zwar bis zum Ende des Spiels bei, Schlimmeres jedoch bleibt aus. So finden Abwerbungsversuche oder Preisattacken nicht statt (was beides möglich gewesen wäre und das Setting des Spiels hergibt), obwohl Alouette Recette im Laufe des Spiels droht, den Laden einfach durch Einfluss ihres Großkonzerns plattzumachen. Schade. Euria geht in eine andere Richtung - komplett unverbesserlich, will Recette nur unnützen Krimskrams verkaufen und riecht schon das nächste Geschäft, wenn sie dem nächstbesten Kunden auf der Straße über den Weg läuft. Euria wird nicht nur als wandelndes Marketing-Desaster dargestellt, sondern auch als ziemlich skrupellos und hinterhältig - ziemlich übel für ein Game, das eher in froher Natur präsentiert wird. Ihre Idee, um die Bewohner von Pensee erbarmungslos zu schröpfen, ist z.B. eine Reinigungsanlage für Trinkwasser mit ihrem Namen zu errichten, weil jeder bekanntlich Wasser braucht - und vorher das Wasser in irgendeiner Form zu verseuchen. Miese Ratte, absolut nicht mehr zu retten. Gibt auch noch 'ne Szene, wo sie Recette ein System vorschlägt, was man heute vermutlich NFTs nennt. Gab’s 2007 noch nicht. Yeah.

Die oben genannten fünf Punkte werden allesamt im Postgame abgehandelt: 1) der Verbleib des Vaters, 2) der auftauchende Golem, 3) Tears wahre Absichten hinter der Öffnung von Recettear, 4) die Relevanz von Alouette im späteren Verlauf und 5) die Rückkehr der Dämonen. Viel davon ist fürs Verständnis der Story absolut nicht wichtig und zeigt nur wieder mal die situative Desorientierung von Recette.
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Recettes (maskierter, helden-besessener) Vater „Mask“ hockt irgendwo auf der 80. Ebene der Lapis-Ruine und kämpft dort mit seiner Maske posierend immer noch gegen einen Roper, der ihn kurz drauf besiegt. Recette sieht das Ganze... ,beschließt, dass der Maskierte nicht ihr Vater sein kann, weil diese Maske maximal peinlich ist und zieht von Dannen, während ihr Vater mit ein paar Fleischwunden in die nächstbeste Krankenstation eingeliefert wird. Die Szene zeigt ziemlich Wirkung, weil Recette normalerweise versucht, jedem zu helfen, selbst Antagonisten wie Griff, fiesen Charakteren wie Charme und Alouette und unverbesserlichen Scharlatanen wie Euria (hier allerdings vergebens, kann man sich denken ...) - aber in dem einen Fall, in dem Hilfe echt bitter nötig gewesen wäre, interessiert sie das Schicksal des Maskierten - ihres verschollenen Vaters - einen feuchten Hering. Es hilft in diesem Szenario auch nicht, dass Masks Aufenthalt im Dungeon komplett ins Lächerliche gezogen wird, passt aber natürlich ganz gut zum Rest vom Spiel.
Golem Arma, der von einem fernen Stern nach Pensee kam, spielt zwar eigentlich keine nennenswerte Rolle, kontrolliert aber die Dungeons in der Nähe. Man bekommt an paar Stellen mitgeteilt, dass in Dungeons häufig exakt passende und auf Charaktere zugeschnittene Gegenstände liegen, die dringend benötigt werden - das liegt an Armas Dungeon-Manipulation. Nennenswert ist die Stelle, an der Tielle durch eine unheilbare Krankheit zusammenbricht, in der nächstbesten Kiste im gleichen Raum aber eine unglaublich wertvolle Medizin liegt - Recette müsste ihr Leben lang nicht mehr arbeiten, würde sie diese Medizin verkaufen. Aus logischen Gründen findet das natürlich nicht statt (ich hätte gefeiert, gäbe es die Option) und Tielle wird gerettet, aber es ist alle Male witzig anzusehen, wie man storybedingt diese Möglichkeit hat, aber gameplaytechnisch absolut nicht und mit RNG alleine gelassen wird. Jedenfalls - Arma wird im Laufe des Spiels von Avall, dem CEO der Terme-Firma, für die Tear arbeitet, übernommen und läuft über. Alles, was Avall jetzt noch braucht, ist Kristallenergie, um ein mächtiges Gerät zu schaffen, dass ihm zur Herrschaft über die Welt verhelfen soll - das (Arma-)Geddon Device.
Tear hat von Avall eingetrichtert bekommt, dass kein Weg darum herumführt, den Recettear-Shop aufzumachen. Seine Begründung sei das Interesse an Armas Dungeons und zu sehen, wie Recette sich macht, weshalb für Tear auch nicht infrage kommt, Recette einfach so das Haus zu pfänden. Die Schulden des Vaters dagegen waren komplett ausgedacht - Avall hat einfach nur Vorteile daraus gezogen, dass dieser verschwunden ist, um Recette auf seinen Wunschpfad zu führen - die aber eigentlich gar nicht relevant ist. Wichtig ist Tear und ihre magische Begabung als Fee, da sie als Brennstoff-Kristall für das Armageddon Device fungieren soll. Eine einzige Fee reicht dafür nicht aus ... aber wofür hat man noch eine zweite Kraftquelle.
Alouette und ihre Fee Prime werden ebenfalls hereingelegt und spielen Avall genau in die Karten - B&B wurde von Avall aufgekauft und ruiniert, weswegen Alouette ihren Reichenstatus verloren hat. Um die Ehre von B&B wiederherzustellen, begibt sie sich zusammen mit Prime zum Armageddon Device, das Tear und Prime prompt absorbiert und kristallisiert. Recette und Alouette plärren anschließend mit vereinten Kräften nach ihren Feen, die sich anschließend aus dem Kristall lösen und erledigen anschließend das Armageddon Device, Arma kann sich aus Avalls Kontrolle befreien - und trennt sich von der Kontrolle der Dungeons. Wunderbar passend, genau im richtigen Zeitpunkt. Avall trägt auch keinerlei Konsequenzen für sein Handeln. Ende gut, alles gut? Yayness?
Zuletzt zu Griff und seinen komischen Dämonen: Der hatte halt Bock, ganz Pensee durch einen Erzdämon plattzumachen, weil ihm die Dämonen schon seit Urzeiten im Umgang mit den Menschen nicht allzu respektvoll behandelt wurden. Das passte ihm nicht und den Rest kann man sich denken – 180 nach seiner Niederlage gegen Recette, Aufopferung, um das Tor zur Dämonenwelt doch wieder zu schließen, Erzdämon wieder versiegeln. Recette macht sich auch an mehr als nur einer Stelle gewaltig über ihn lustig, um Griff zu vermitteln, wie Bösewicht-untauglich er eigentlich ist.
Gameplay:

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1) Allgemein

Recettear rückt mit drei größeren Möglichkeiten an, sich zu beschäftigen: Dungeoncrawling/Looten, Einkauf/Handel und Charakterausbau. Letzteres wird stiefmütterlich behandelt - das Spiel war in Zeiteinheiten nach Tageszeiten (Morgen, Mittag, Abend, Nacht) eingeteilt und es gab ein Zeitlimit. Für jede weitere Woche musste Recette mehr und mehr Moneten an Tear zurückzahlen - oder es kam zum Game Over, bei dem Recette fortan in einem Pappkarton lebt und sich Katzenfutter warmmachen darf. Man hat beim Game Over zwar auch einiges behalten, wie Items und Kundenbindung, aber auch nicht alles. So ziemlich jede Aktion innerhalb der Stadt verbrauchte eine Zeiteinheit (ZE) - mit NPCs zu handeln und einzukaufen, Charakter-Events anzusehen oder den Shop zu öffnen, in den Laden strömende Kunden zu bedienen und zu feilschen wie der letzte Aasgeier. Dungeon-Runs erforderten gleich zwei ZE, konnten also am Abend schon gar nicht mehr durchgeführt werden. Das Ansehen von Charakter-Events brachte aber auch nur genau das - entwickelte Charaktere weiter, die sonst ziemlich blass blieben. Für den Verkauf selbst brachte das nicht viel, man konnte sich das dementsprechend sparen, wenn es einem nur darum ging, Recettes Schulden abzubezahlen.

Mit dem Handel klarzukommen und effizient hierbei zu sein, war das große Ziel des Maingames, ergo der ersten 37 Tage. Es gab hierbei eine ganze Reihe an Mechaniken, die im ersten Moment undurchsichtig wirkten, mit mehr Überlegungen und Wissen aber zunehmend trivialer wurden:
- Management der Shop-Atmosphäre: Man wollte möglichst viele Kunden, die auch etwas einkaufen - Shopatmosphäre war unglaublich wichtig. Jeder Kunde präferierte eine bestimmte Shopatmosphäre - während Alouette nur bei extravaganter Ausstattung überhaupt aufgetaucht ist, hat sich Louie währenddessen überhaupt nicht blicken lassen - der zog eher schlichtes, einfaches Mobiliar vor. Griff dagegen tauchte nur abends oder nachts auf - und auch nur bei düsterer Atmosphäre. Hierbei konnte man bei Tear auch nachsehen, wie die Atmosphäre im Moment ist, sodass man auch Auswirkungen eines ausgestellten Gegenstands oder Änderungen im Mobiliar gut nachvollziehen konnte. Der atmosphärische Idealfall war genau in der Mitte - weder zu schlicht noch zu extravagant und weder zu hell noch zu dunkel. Das sorgte dafür, dass die meisten Kunden regelmäßig im Laden aufgekreuzt sind, mit paar Ausnahmen (wie gesagt, Griff, der sich auch an Tageszeiten hielt).
- Genaues Kennen der Kunden: Tear steckt einem am Anfang, dass Kunden Zeugs gerne für rund 120-130% des Einkaufspreises einkaufen. Während das für viele gestimmt hat, hat man andere mit derartigen Preisen verprellt. Grob: Kleine Mädchen, ungefähr 6-7 Jahre alt, haben kein besonders großes Budget. Wollte man denen Bücher über den Weltuntergang verticken oder eine aufwändig hergestellte Pizza, ist man teilweise mit herben Verlusten herausgegangen. Außerdem gab's noch Elan und Louie, die beide chronisch arm waren - beide konnten sich nicht mal aktuelle Waffen oder Ausrüstung leisten und wehe, wenn sie eine Bestellung aufgaben - beide konnten diese Bestellung nicht mal zum Einkaufspreis bezahlen. Natürlich ging's auch in die andere Richtung: Alouette, Arma und Griff hatten mehr als genug Geld und kauften häufig Gegenstände zu höheren Preisen als üblich.
- Feilschen - und warum das nicht ideal war: Kaufte ein Kunde etwas in Recettes Laden, musste von Recette ein Kaufpreis angeboten werden. Je nachdem, wie nah der an den Idealpreis des Käufers herankam, wurde sie mit "Just Pin" (+30 MEXP) und "Near Pin" (+15 MEXP) belohnt. MEXP erhöhten das Merchant-Level, das eine ganze Reihe an Vorteilen bot - bessere Einkaufsgegenstände, höhere Verkaufszahlen, größere Läden, mehr Fusionen, weniger unbekannte Gegenstände in Dungeons und noch mehr. MEXP wurden außerdem mit mehreren Verkäufen in Folge ebenfalls verdoppelt - jedes einzelne Mal, bis zu einem Maximum an 128 MEXP (bestimmt 20% eines MLv) durch Combo. Feilschen hat genau diese Combo unterbrochen, was man nicht haben wollte. Es hat sich eher rentiert, sicher zu spielen, nicht ganz so viel Profit einzustreichen, aber dafür jedes Mal die Combo-EXP mitzunehmen. Einen anderen Faktor gab es auch noch, der die Combo regelmäßig ruiniert hat: Das Auftauchen von Euria. Die kaufte nichts und verkaufte ihren nutzlosen Scheiß, den sie sonst nirgendwo losgeworden ist, regelmäßig bei Recettear - für 350 - 500% des Einkaufspreises. Im Maingame war das fatal, man musste hier ein Abreißen der Combo zwangsweise in Kauf nehmen.
- Demand, Boom und Crash: War ein Gegenstand gefragt, wurde er rot angezeigt und konnte für bis zu 250% des Einkaufspreises verkauft werden - exakt der Punkt, an dem man alles verkaufen sollte. Umgekehrt wurden Gegenstände in blau angezeigt, wenn man sie billig einkaufen konnte. Man konnte hier auch einen Automaten nutzen - der hat verbilligte Items zum Basis-Preis verkauft, wodurch man trotzdem Gewinn eingefahren hat. Verkaufte man zu viele gleiche Items, kam es zum Crash - der Gegenstand war nicht mehr beim NPC verfügbar und erzielte sehr niedrige Preise. Es blieb nur zu warten, bis der Crash vorbeigegangen ist, oder das entsprechende Item in einen Automaten zu packen. Ansonsten gab's noch den Boom - eine bestimmte Art von Kunde (alter Mann, junges Mädchen, etc.) suchte einen gewissen Typ an Item (kleine Mädchen - Bücher z.B.). Bot man dieses Item dann an, strömte die gleiche Art an Kunden in den Laden und kaufte die Items restlos auf. War besonders gut, um Euria zu vermeiden und große Mengen Geld und MEXP umzusetzen.
- Shop Orders/Bestellungen - die eine seltene zuverlässige Möglichkeit, den Helden irgendwelches Gear anzudrehen. Hin und wieder kamen Helden (und NPCs) an und bestellten in etwa 2 Schwerter, 4 Rüstungen oder 5 Ladungen Schnitzel. Gaben NPCs Bestellungen auf, war das nicht weiter wichtig - hat nur mehr Geld eingebracht. Helden dagegen rüsteten das oberste ihrer Items aus, sodass sie auf diese Weise - und nur so! - an neue eigene Ausrüstung gekommen sind. Hierbei musste allerdings die Art des Items übereinstimmen - Griff kämpfte nur mit Klauen, konnte daher Louies Schwerter nicht ausrüsten, Caillou konnte als Magier keine schwere Rüstung oder Platte tragen, dem musste man bei "Armor" mit Roben kommen. Man war hier besser damit beraten, denen die Ausrüstung zu schenken oder billig zu verkaufen - hat man die Helden bei Bestellungen durch zu hohe Preise jenseits ihres Budgets verprellt (insbesondere bei Louie/Elan), kam eine derartige Gelegenheit so schnell nicht wieder. Dasselbe galt, wenn man den Termin der Lieferung verpasst hat. Außerdem fragten Helden auch frei Schnauze nach einem bestimmten Item oder entdeckten schöne Ausrüstung im Schaufenster - das passiert aber selten und man konnte sich nicht darauf verlassen.
- Fusion brauchte man an sich überhaupt nicht - verschmelze mehrere Items zu einem. Zwar war das die einzige Möglichkeit, irgendwelche Monstermaterialien zu verarbeiten, aber in der Regel hatte man mehr davon, die Materialien zu verkaufen - Fusionen haben manchmal furchtbare Verluste eingefahren und dienten nur zu Vervollständigung des Item-Kompendiums (oder alternativ im Postgame relevant, wenn's komplett egal ist, wie viel Verlust man macht). Der einzige Vorteil von manchen Waffen-/Ausrüstungs-Fusionen war der, dass Rang-2-Gear (mehr zu Rängen weiter unten) schon besser war als alles aus dem Shop.
Das Dungeon-Gameplay empfand ich als ziemlichen Standard, aber doch ziemlich solide. Man konnte sich einen Abenteurer schnappen, diesen anheuern und los ging's - Louie ging im Zweifelsfall gratis mit in Dungeons, für alle anderen musste man blechen. Anschließend konnte man sich noch für Leihgear entscheiden. Recette hat hierbei einige Items aus ihrem Sortiment springen lassen, die der jeweilige Abenteurer ausrüsten durfte. Das Problem hierbei, ganz klar: Die eigentliche Ausrüstung des Helden müllte das Inventar zu, das Inventar war äußerst begrenzt - zwischen 20 und 30 Plätzen. Fehlten nun fünf davon, verblieb weniger Loot, von dem es eh schon viel zu viel gab - bestimmt 50% davon musste man liegenlassen. Erbsenzähler könnten an dieser Stelle anmerken, dass der Loot eigentlich ziemlich egal sein sollte, weil man eh ohne Probleme durchs Maingame gekommen ist und somit nicht zwangsweise die gelooteten Items aus dem Dungeon verkaufen musste - stimmt zwar, aber es war an sich um jeden 3%-Drop schade, den man liegenlassen musste, im Zweifelsfall war's Fusionsmaterial für später. Der andere Nachteil von Leihgear äußerte sich bei Niederlage im Dungeon. Je nach MLv-Fortschritt konnte man ein bis zwei Items behalten, der Rest war verloren. Hatte man eine volle Ausstattung an Leihgear, war mindestens 60% davon einfach futsch - man musste ziemlich abwägen, ob man das Leihgear wirklich gebraucht hat, oder ob man Rolf-Papierkrieger spielen wollte, dafür aber ein harmloses Game Over hinnimmt. Dungeons waren zufällig aufgebaut, mit Fallen, ekelhaften Monstern und gelegentlich Negativ-Effekten versehen. Nach 5 Ebenen konnte man seinen bisher erworbenen Loot mit nach Hause nehmen und meist war's wegen dem begrenzten Inventar auch sinnvoll. Aus demselben Grund rentierte es sich auch meist nicht, Ebenen komplett zu erkunden - die Ebenen konnten gerade im späteren Verlauf sehr groß werden, das Inventar hat sich so oder so gefüllt.

2) Schwierigkeit, Postgame - und der Kristall-Alptraum als Extrakniff

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Eins vorweg - ich geh im Rahmen der Schwierigkeit nicht auf das Maingame ein. A) war's eh irrelevant und B) hat's nicht mal Bosse, wenn man's drauf anlegt - der Finalboss sind die 860k Pix, die Recette innerhalb von 37 Tagen an Terme auszahlen muss. Da das nicht mal wirklich schwer ist, wenn man irgendwann den Bogen heraushat, dachte man sich im Anschluss wohl, man würgt dem Spielenden im Postgame noch extra eine rein - durch Grind, noch mehr Grind, RNG, Gunst der Göttin der Zufallszahlen, Pech mit den Kisten und massig an Ausrüstung für Charaktere, die man noch leveln darf - und das war nicht mal alles. Hinzu gesellten sich noch einige Tricks innerhalb der Dungeons selbst.

Angefangen beim größten Witz überhaupt - Gear-Rang. Abgeschlossen hat man das Maingame ungefähr mit MLv20 und Char-Lv30 (letzteres war immer noch egal, aber eh). Mit MLv20 steht einem Rang 2-Shopgear zur Verfügung, das ungefähr auch in den Maingame-Dungeons droppt - Hall of Trials, Jade Way und Amber Garden. Damit konnte man ziemlich problemlos den nächsten Dungeon, Obsidian Tower angehen - der auch Materialien für Fusions-Ausrüstung droppte, aber eben ziemlich unzuverlässig. Rang 2-Fusionsgear war die nächstbessere Fassung von Ausrüstung und reichte bis zu den 100 Ebenen der Lapis-Ruine. In der Lapis-Ruine selbst konnte dann Rang 4-Gear aus Kisten droppen, jedoch mit einer ziemlich niedrigen Chance - rund 1-2%, wenn überhaupt. Es gab viele Items in Schatzkisten und 80% davon waren komplett nutzlos. Die Lapis-Ruine mit Rang 2-Shopgear anzugehen war ein ziemlicher Krampf, aber ging zur Not - immerhin gab's nach allen 5 Ebenen den gewohnten Ausgangspunkt. Roadlocks zeigten sich in Form von Bossen, vor allem auf der 50. und der 100. Ebene (Arma & Geddon Device), aber auch die Monster zogen ziemlich an und verteilten ziemliche Schellen. Man musste sich einiger Tricks bedienen, oder das eh schon begrenzte Inventar mit Heil- und SP-Items (Melone, +250 HP und Montblanc, +150 SP) vollstopfen, das ging natürlich auch. Trug man nach dem Abschluss der Lapis-Ruine noch Rang 2-Gear in irgendeiner Form, konnte man den darauf folgenden Dungeon (Kristall-Alptraum) ziemlich vergessen, egal, welche Form davon man absolvieren will. Zu meinem eigenen Unglück besaß weder Charme (die war Lv77 oder so am Ende) noch Griff brauchbare Ausrüstung, sodass an den Abschluss des letzten Dungeons nicht mehr zu denken war: Es folgte Grind in der Lapis-Ruine. Machte auch besonders viel Spaß, auf die ~2% Dropchance zählen zu müssen, die sich am Ende auch nicht bewährt haben - komplett erfolglos. Eine Alternative wäre noch gewesen, Louie oder Tielle auszupacken, für die ich beide Rang 4-Waffen gefunden habe - Heiligenschwert und Sukkubus-Bogen. Ich hätte beide aber wieder leveln müssen - Louie war rund Lv20 und Tielle vielleicht Lv25. Keine Lust dazu, Strategie geändert.

Zuerst ein paar Takte zu Bedrohungen in Dungeons und Bosskämpfen: Dungeons waren mit Ausnahme der Bossebenen zufallsgeneriert. Betrat man eine Ebene, gab es eine Chance auf einen Ebenen-Effekt, der sich positiv, neutral oder negativ äußern konnte. Positive Effekte äußerten sich in Verdopplung von Statuswerten für den Helden, neutrale Effekte betrafen ebenfalls die Stats, aber für beide Parteien, negative Effekte hatten vielschichtige Auswirkungen - Schlitterebenen, verschwundene Karte, fix auftauchende Wisps mit absurden Statuswerten, vermehrte Fallen, und Statuswert-Boosts nur für die Gegner. Das alleine hat eine Ebene noch nicht ätzend genug gemacht, war aber auch nur der Anfang. Fallen gesellten sich im Anschluss mit dazu - Paralyse, Steinschlag, Eis, Bomben, Schleimfallen und die gefürchtete Fischfalle fielen darunter, die Fische aus drei Richtungen auf den Helden zurauschen ließ. Fallen betrafen zwar genauso die Gegner, aber man muss immer bedenken, wie viele von diesen Gefahren man bis zum nächsten Ausgangspunkt überwinden musste. Schließlich gab es noch die Trashgegner, mit zwei besonders lästigen Spezies - Roper, die im Pulk ankamen, wo einer von denen aufgekreuzt ist, folgten gut und gerne vier bis fünf weitere. Die bewegten sich ziemlich fix, entzogen HP bei Kontakt, interessierten sich nicht groß für Treffer und konnten sich zu allem Überfluss heilen. Die anderen furchtbaren Spezies waren Bomber, die mit komplett lächerlichen Schadenswerten (50-80% der HP) explodiert sind, wenn man sie in einen Gegner, eine Wand oder eine Kiste geschlagen hat, mal vom Explosionsradius ganz abgesehen. Alle sonstigen restlichen Trashmobs äußerten sich zwar weniger gefährlich, konnten aber immer noch gut Schaden an unvorbereiteten Abenteurern ausrichten. Zuletzt zu den Bossen: Alle fünf Ebenen kam einer von der Sorte an. Die ersten Bosse wie der Königsschleim oder Reginald Drisby (eine überdimensionierte Ratte mit nach und nach einem Schuhlöffel, einem Brecheisen und abschließend einem Thunfisch als Waffe) waren noch ziemlich einfach und folgten einer klaren Mechanik - bei Reginald Drisby eben die roten Pilze zu töten, die ihn heilen, normal richtet man an ihm keinen Schaden an, außer man ist overgeared - aber im Laufe der Dungeons werden Bosse komplexer, zahlreicher (bis zu drei Bossen derselben Art pro Bosskampf - danke für die Drops, keinen Dank für Laserstrahlen of Doom!) und lästiger. Vielleicht nicht auf Ys-Level, muss aber auch nicht sein.

Die letzte Herausforderung, der Kristall-Alptraum in zwei Varianten (F1-30 und F31-60) hab ich zwar erledigt, würde sie aber aus mehreren Gründen nicht empfehlen. Zum einen geht die Story nur bis zur Lapis-Ruine, zum anderen wurde der Grind dafür nochmal extra hochgedreht - und genau dafür dient auch dieser Dungeon: Grind für Rang 5-Fusion-Gear, das nur noch für 100% Completion notwendig ist. Man braucht hierbei mindestens irgendeine Form von Rang 4-Gear oder besser, ohne braucht man's nicht versuchen, nicht mal mit einem vollen Inventar voller Heilitems. Dabei ist der Kristall-Alptraum eigentlich nicht mal schlecht und belohnend ausgebaut, auf einem gewissen Risk-vs.-Reward-Level: Erledigt man F1-30, kann man sich aussuchen, ob man 10, 20 oder 30 Ebenen am Stück erledigt. Dabei macht einem das Spiel es nicht mal leicht - statt z.B. F1-10, was noch relativ einfach wäre, ist zwingend der Abschluss von F21-30 notwendig, Ebenen, auf denen sich die stärksten regulären Monster befinden. Versucht man nun F1-30 und scheitert auf F20, gibt's keine nennenswerten Belohnungen, bei 21-30 zumindest eine läppische Kiste für alle 10 Ebenen. Gegenstände in diesen Kisten sind einzigartig und können nur dort gefunden werden - für 100% muss man sich mit F1-30-Runs auseinandersetzen. Die andere Herausforderung war F31-60 in Form eines Boss Rushs - alle 30 Bosse des Maingames, ohne Pause dazwischen. Man kommt über diese Bosse an ziemlich gute Ausrüstung (Rang 5, mit Dropchancen von 4-5%) und kann das auch nutzen, um den Kristall-Alptraum in Gänze abzuschließen - ohne Leihgear rein, schauen, wie weit man kommt (Charmes Waffe droppt auf F33, Griffs auf F46, wenn man bis dahin kommt – ging mit einem ganzen Inventar voller Heilitems), auf die 5% hoffen, sterben, hoffentlich gedroppte Ausrüstung mit rausnehmen, und versuchen, die Rang-5-Ausrüstung für schlappe 600k - 800k Pix an die Abenteurer zu verticken - was sich im Übrigen Elan und Louie nicht mal leisten können, alternativ eben verleihen und fluchen, wenn man irgendwo im Dungeon abnibbelt. Die obersten Ebenen des Kristall-Alptraums entsprechen alle Male der Dungeon-Beschreibung und stellen die eigene Geduld ziemlich auf die Probe. Beginnend mit Berserk-Arma auf F54, die wie üblich ihre 500,000 Rasierklingen, Flammenwerfer und Blitzschläge mit ebenso absurden Schadensmodifizierern auspackt über den eigentlichen Finalboss Geddon Device auf 59F mit seinen beiden Armen und seiner lustigen Standard-Lasershow, der in seiner ersten Fassung schon lästig ist, aber mit dem zusätzlichen Schaden noch eine Spur tödlicher ist, über alles, was dazwischen noch aufgekreuzt ist. Der Kracher kommt jetzt: Will man wirklich 100% hier, darf man diesen Ablauf bestimmt 30-50 Male durchstehen. Nein danke, ohne mich - Einmal reicht.

Fazit (7,0/10):

Bei Recettear kommt's sehr stark drauf an, was man im Spiel macht - und auch wie. Rauscht man durchs Spiel, braucht man sich mit dem Dungeon Crawling nicht auseinandersetzen und sieht nur den Simulationsanteil. Der fällt jedoch im Postgame, das gut fünfmal so lange dauern kann wie das Maingame, ziemlich ab und beschränkt sich nur drauf, hoffentlich dem stärksten Helden endlich die stärkste Waffe zu verkaufen.

Was man Recettear lassen muss: Es ist definitiv knuffig, die Übersetzung dynamisch und bringt gut herüber, wie abgekoppelt Recette eigentlich von der Realität ist und wie sie trotzdem ziemlich erfolgreich ihren Laden verwaltet - so, dass sie ab Tag 2 direkt eine Rivalin bekommt, eine von den richtig großen. Ich hätte mir nur gewünscht, das würde auch ausgespielt und umgesetzt werden, passiert aber weniger. Wegen der Story braucht man das Spiel nicht spielen - und erstrecht nicht, wenn man im Vorfeld weiß, dass das Postgame nichts für einen ist. Die ganzen Story-Ansätze, fünf an der Zahl, werden alle erst im Postgame aufgelöst und selbst dann eigentlich eher dürftig.

Das Gameplay ist überraschend fordernd, aber leider auch von RNG zersetzt und Fortschritt im späteren Verlauf mit lächerlich niedrigen Dropraten verbunden. In Summe lässt sich aber auch sagen, dass der Spielablauf an sich ziemlich solide ist, Handels-Mechaniken greifen gut ineinander, man muss sich mit Feilschen, Shop-Atmosphäre, Bestellungen und mehr beschäftigen, damit die Summe, die Recette Terme schuldet, gut abzuarbeiten ist. Dungeoncrawling erfüllt ebenso seinen Zweck, maßt aber etwas monoton an, wenn's im späteren Verlauf um hunderte von Ebenen geht.

Was ich aber auf jeden Fall nicht mehr empfehlen würde, ist die Auseinandersetzung mit der letzten Herausforderung. Ich konnte zwar damit ganz gut umgehen, musste aber auch vom Vorhaben absehen, 100% Completion zu absolvieren - der Grind dafür ist ziemlich übertrieben.

https://i.imgur.com/sysV8PJ.jpeg
26.12.2025, 13:44
Sylverthas

Zitat:

Zitat von Kael

das Maingame hat nicht mal zwei Tage gehalten.

Hey, das ist länger als Knights of Xentar! :D

Zitat:

Spielzeit (Aufgegeben!): 048:24 h (Finished!)

Was soll das denn bedeuten xD
Man, die vielen lustigen Bilder rufen echt wieder Erinnerungen wach. Ich hab die Charaktere und Dialoge so gefeiert.

Zitat:

endlich mal anfangen zu arbeiten und nicht mehr bis Nachmittag im Bett zu verbringen.

Demond energy intensifies!

Das Postgame klingt ziemlich nach Beschäftigungstherapie ohne großartig positives. Bin schon froh, dass ich da zwar ein wenig was von gemacht habe damals, aber nicht so richtig tief eingestiegen bin. Wobei ich die Bestrafungsmechanik beim Tode eigentlich gut finde. Da Loot in dem Game mit das Wichtigste ist, ist es umso schlimmer, wenn man davon praktisch nichts behält. Und irgendwie mag ich fundamental auch, dass man die Charaktere darauf stoßen muss, sich neue Ausrüstung zu kaufen. Lässt sie ein wenig lebendiger wirken, statt die Anziehpuppen, die man in den meisten JRPGs hat. Hilft halt nur leider nicht bei dem extremen Grind. Nicht umsonst gibts ja den Begriff "Asia Grinder" xD

Ich weiß auch nicht, ob es so ein ähnliches Spiel wie Recettear noch mal gibt. Also diese Kombination aus Handeln, Dungeons und sehr viel Charme dabei. Hatte aus Spaß mal gegoogled und die AS Antwort (die ja immer ganz oben ist), war:

Zitat:

Zitat von Gaggle AS

For games with
Recettear's charming item-shop management & dungeon-crawling, check out Moonlighter, Potionomics, and The Guild 2/Renaissance, but for serious stock/crypto trading simulation, platforms like TradingView, eToro (virtual), and NinjaTrader (forex/futures) offer realistic market practice.

Also ist Recettear spielen vergleichbar damit, mit den Crypto-Bros abzuhängen. Ergibt Sinn, wenn man Deine Postgame Beschreibung liest :hehe:
26.12.2025, 14:33
Kael

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Hey, das ist länger als Knights of Xentar! :D

Da hab ich's ja auch drauf angelegt. :p

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Was soll das denn bedeuten xD

Genau das, was da steht - the grind was too much. :D

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Und irgendwie mag ich fundamental auch, dass man die Charaktere darauf stoßen muss, sich neue Ausrüstung zu kaufen. Lässt sie ein wenig lebendiger wirken, statt die Anziehpuppen, die man in den meisten JRPGs hat. Hilft halt nur leider nicht bei dem extremen Grind.

Das System mag ich auch, aber es war ungut umgesetzt. Mir sind viele Möglichkeiten eingefallen, das zu umgehen (z.B. Geburtstagsgeschenke - wie schon erwähnt, wenn man die Ausrüstung nicht verschenkt, riskiert man die Gelegenheit zu verpassen), man konnte aber auch nicht viel an der Front machen, weil Shop Orders eben auch zufällig waren (sowohl wer eine Bestellung aufgegeben hat, als auch was).

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Ich weiß auch nicht, ob es so ein ähnliches Spiel wie Recettear noch mal gibt. Also diese Kombination aus Handeln, Dungeons und sehr viel Charme dabei.

Ich denk schon, die ersten beiden Teile sind gar nicht mal so selten - die Übersetzung ist aber wahrscheinlich ziemlich einzigartig.
27.12.2025, 19:39
Kael
Bevor ich nix zu schreibe, Part 206 - Crashkurs durch Stranger of Paradise:

Stranger of Paradise (SoP) war ein etwas eigenartiger Fall. In der Theorie hätte es mir aufgrund des Settings gefallen müssen (Looter im FF1-Universum, vernachlässigbare Story, "Soulslike-Gameplay"), aber ein Aspekt hat mir das Spiel gewaltig verhagelt: SoP nimmt unwesentlich Bezug auf FF1, erwartet aber anscheinend irgendwie, dass man's schon gespielt hat. SoP ist auch nicht direkt ein Remake, sondern eine Art Prequel. Das Ende erklärt zumindest ganz gut, was SoP sein soll - es führt zu den Ereignissen von FF1, aber ersetzt sie nicht. Das Problem hierbei: Dass ich FF1 gespielt hab, ist mehrere Jahrzehnte her und ich erinnere mich an nichts daran. Aus diesem Grund hatte ich auch relativ wenig Bindung zum ganzen SoP-Setting und seinen Charakteren. Ich hab auch nicht ganz verstanden, was in SoP überhaupt passiert, außer, dass Chaos die Welt verschlingt und deswegen von "Protagonist" (let's call him that) Jack vernichtet werden muss.
- Gefühlt haben die vier Krieger des Lichts überhaupt kein Profil (passend dazu mit komplett generischen Namen). Ich nehme nicht an, dass das in FF1 anders war, aber irgendwann will sich Spiel ja auch weiterentwickeln. Weder wird erwähnt, woher Jack sie kennt, noch, wie sie zueinander finden (die Szene, an denen alle drei ihre Kristalle vorzeigen und sich auf den Weg machen, Chaos zu besiegen... ach komm, kann doch nicht alles sein), noch, was genau sie bei der Gruppe hält, außer vielleicht ihr dämlicher Kristall.
- Jack war mir ein wenig zu badass. Vollkommen egal, ob das seinen typischen Spruch ("I need to kill Chaos!"), seinen allgemein äußert kurzen Geduldsfaden, seine spektakulären Kills durch Kristallisierung von Gegnern (... alleine der Kaktor, den er einfach in die Luft schleudert) oder sein Bullshit-Gehabe betrifft: Er wirkt wie 'ne schlechte Karikatur.
- Das Spiel wird mit relativ wenig Dialogen erzählt. Gut, es ist FF1, man braucht wahrscheinlich auch nicht mehr, aber an einigen Stellen wäre mehr Information nett gewesen - woher die Bewohner von Lufenia stammen und warum sie Jack in einer Zeitschleife gefangen halten.
- Das Ende empfand ich als ein wenig arg convenient, dafür aber gut umgesetzt, auch wenn's das eigentliche Problem nicht löst. Jack soll zu Chaos werden (was anscheinend auch in FF1 selbst passiert), damit die Bewohner von Lufenia, die Licht und Dunkelheit ausgleichen, die Kontrolle darüber verlieren. Als Prinzessin Sela (eine der wenigen, die Jack als gutmütige Person kennen und nicht als fiese Ratte) vor seinen Augen stirbt, wenden sich die vier Krieger des Lichts (Jed, Neon, Ash, Sophia) gegen ihn und er muss sie alle erledigen. Dadurch gibt er sich der Verzweiflung hin, da er niemanden mehr hat, auf den er sich verlassen kann und wird zu Chaos, der nur noch für den Kampf und für Rache lebt. Auch ganz cool, dass die vier Ex-Krieger des Lichts nochmal wiedergeboren werden - als Kraken, Kali, Lich und Tiamat und Jack/Garland bei seiner Mission unterstützen, neue Krieger des Lichts heranzuziehen, die ihn erledigen sollen. Wie genau das ablaufen soll, hab ich aber auch nicht ganz verstanden.
- Astos war mega. Schön, dass er eine ziemlich große Rolle (jacks Mantor, der ihn durch die vielen Zeitschleifen führt und mit Jack zusammen den entscheidenen Kniff macht, um ihn zu Chaos werden zu lassen.) im Spiel bekommen hat - leich bissig, leicht zynisch, leicht altklug und allwissend, wie er eben ist. Wusste zu gefallen, gerade auch, wie er Jack mehr als nur einmal auf die Palme bringt.
- Es gab Unmengen an Loot, der komplett uninteressant war und das Inventar vollgemüllt hat. Umgang damit? Auto-Ausrüsten (hat alle Charaktere betroffen), Rest schreddern (was nutzlos war). Nicht ideal.
- Überrascht hat mich das Dungeon-Design. Ich mochte es zwar weniger als das von Code Vein (dem einzigen anderen von mir gespielten Soulslike), aber generell hatte SoP überwiegend schöne Dungeons. Natürlich gab's auch die üblichen Tempel und Ruinen, aber auch Eiswüsten, Wälder mit wechselndem Wetter und fliegende Inseln waren ein Thema.
- Der Dungeon-Aufbau selbst war eher zweckmäßig, hat mich aber dennoch positiv überrascht. Hier und da gab's Gimmicks (die Laser-Kanone im Mech-Tempel oder das wechselnde Wetter im Wald), an anderen Stellen Geheimgänge und falsche Wände für (vernachlässigbare) Secrets, aber auch z.B. neue Klassen für Jacks Mitstreiter. War okay.
- Die Gegnerdichte war an manchen Stellen ein, äh, ziemliches Problem, auch wenn das selten der Fall war. Vielleicht liegt's auch daran, dass ich regulär andere Games spiele, aber Gruppen von sechs Gegnern oder mehr - oder alternativ vier Gegner, aber mittelgroß, wurden richtig unschön und bereiteten mehr Kopfzerbrechen als der Umgang mit den Bossen. Vor allem dann, wenn zusätzlich noch ein Tonberry mit seinem Küchenmesser anrückt. :|
- Das Gameplay setzt im Grunde überwiegend darauf, Angriffe zu blocken, was mir ganz gut in den Kram gepasst hat - ich hab in CV schon mit Block-Build gespielt, und in SoP war der absolut essentiell. Einige Angriffe konnte man dadurch absorbieren und für sich selbst nutzen (Ultraschall von Fledermäusen, herrlich zu AoE-staggern, jegliche Art von X-ga-Zauber oder Comet für maximalen Schaden), aber der Sinn lag eher darin, eben jeden Angriff nicht selbst abzukriegen. Durch Block wurden MP wiederhergestellt (Maximum lag bei 6 MP-Leisten), die man entweder für Skills oder Spells gebraucht hat. Skills verbrauchten grundsätzlich 1-3 MP, Spells überwiegend 1 MP ... mit paar Ausnahmen wie Vita/Vitaga. Blockeinsatz brachte Gegner zum Wanken, was extrem wichtig war, das ermöglichte, eine eigene Combo zu starten. Treffer auf die Schwäche brachten Gegner ebenfalls aus der Balance.
- Ich hab zwar nicht alle Klassen gemeistert, aber die, mit denen ich mich auseinandergesetzt habe (Weiser, Dunkelritter, Erlöser, Berserker, Dragoon) spielten sich ziemlich unterschiedlich und hatten allesamt ihren eigenen Kniff. Einige stellen Weiterentwicklungen bisheriger Klasen dar (z.B. Schwarz-/Weißmagier => Schwarzweiß-Magier/Weiser) und spielen sich dementsprechend ähnlich, aber es gibt auch komplett andere.
- Das Klassenlevel-System hab ich nicht ganz verstanden (hing anscheinend auch von der Meisterschaftsstufe der Waffen ab), aber man musste auch eine jeweilige Klasse nicht verwenden, um diese zu leveln. Zur Not gab's Anima-Splitter, die auch gegen Job-EXP eingetauscht werden konnten.
- Wollte man Gegner erledigen, gab es zwei Möglichkeiten: Break/Insta-Kill und HP-Schaden. HP-Schaden ist das Übliche, für Break brauchte man ein paar andere Statuswerte und Skills, die das zuverlässig zufügten. Break hat noch einen anderen "Vorteil": Man sieht Jack OFT dabei zu, wie er seine blanke Awesomeness heraushängen lässt, indem er gebrochene gegner kristallisiert und anschließens zerschmettert. Beispiel: Dem Morbol werden erst einige Tentakel herausgerissen und weggeworfen, bis Jack in den Kern selbst hineingreift und den Morbol killt. Ein Landwurm dagegen wird mit einem Bodyslam zu Fall gebracht, ähnlich wie eine Puddingprinzessin ... well.
- Das allgemeine Design der Bosse mochte ich. Die hatten zwei Phasen, wobei man beide nochmal machen musste, wenn Jack zu Boden gegangen ist. Auf viele antwortete man jedoch gleich - mit Soul Shield/Block. Hin und wieder gab's auch Angriffe, die man nicht blocken konnte, sondern ausweichen musste. Brauchte man im Übrigen zu lange für einen Boss, verlor man manchmal sämtliche MP und durfte sich die wieder am Boss selbst von 2 auf 6 wieder hochgrinden: Der Unterschied zwischen minimaler und maximaler MP war massiv.
- Und dann gab's ja noch die Mitstreiter (bei mir Jed und Neon). Brachten ein Set an Klassen mit, das nicht geändert werden konnte (Neon z.B. Redmage/Knight/Paladin) und dienten überwiegend dafür, Openings für Jack zu errichten, der im Anschluss wesentlich größeren Schaden anrichten konnte. Bystanding hat bedingt funktioniert, aber nicht komplett: Man musste schon selbst was machen. Eventuell konnte man die letzten 5% der Boss-HP auch nur mit den Mitstreitern abziehen, aber bis dahin musste man auch erst einmal kommen - Mitstreiter besaßen auch 5 Pots à 60% HP, wie Jack, die sie idR nur dann eingesetzt haben, wenn's unbedingt notwendig war. Waren alle HP-Pots weg oder hat ein Mitstreiter einen Oneshot kassiert (manchmal gab's das), musste Jack den Betreffenden wiederbeleben - was ihn selbst einen Pot kostete. Man hat sich hier klar Gedanken gemacht. Übrigens funktionierte auch nicht, als Weißmagier am Rand zu stehen und die Mitstreiter gemütlich hochzuheilen - auf Normal oder Easy vielleicht, aber Hard war eine andere Hausnummer. Zumal das für die letzten zwei Dungeons und den letzten Boss nichts mehr gebracht hat - ab da war Jack alleine unterwegs. Bisschen mit dem Gegner-Movement auseinandersetzen musste man sich schon.
- Der Endboss war komplett ätzend, va. seine zweite Phase. Ich hab den nur durch ein ziemlich gezieltes Ultima downbekommen.
Ich hab übrigens weder das Postgame noch die Nebenquests angerührt - keine Ahnung also, ob die sich lohnen, aber ich fang auch nicht mehr damit an - SoP wird hiermit abgehakt. Zumindest gibt's jetzt keine bissigen Kommentare von meinem Kumpel Bluti darüber, was das für ein Scheißspiel sei ...

(Jetzt fehlt nur noch Cipos Erstprojekt - Vom Drachentöten. Ich erzittere in Furcht davor, wie ein Tonberry vor Jacks nach ihm greifender Hand, kurz vor seiner finalen Vernichtung. :|)
27.12.2025, 20:53
~Jack~

Zitat:

Zitat von Kael

Das Problem hierbei: Dass ich FF1 gespielt hab, ist mehrere Jahrzehnte her und ich erinnere mich an nichts daran. Aus diesem Grund hatte ich auch relativ wenig Bindung zum ganzen SoP-Setting und seinen Charakteren.

Die Story und die Charaktere sind im Original jetzt nicht so komplex als dass man nicht alles wichtige im Wiki nachlesen könnte. Das einzig erinnerungswürdige ist eigentlich nur dass man zu Beginn des Spiels Garland tötet, welcher anschließend von den Four Fiends 2000 Jahre in die Vergangenheit geschickt wird, wo er sich in Chaos verwandelt. Anschließend hat er die Four Fiends, die scheinbar seiner Verwandlung in Chaos entsprungen sind, 2000 Jahre in die Zukunft geschickt um seine eigene Wiederbelebung zu garantieren.

So gut wie alles mit Lufenia zu tun hat wurde in Strangers of Paradise dazugedichtet. Im Original ist das nur eine stinknormale Stadt die von den Überlebenden einer hochentwickelten Zivilisation bewohnt ist.

Das Spiel würde allerdings von profitieren alle anderen Final Fantasy Teile zu kennen, weil in den Beschreibungen der Level ständig angedeutet wird dass die Lufenier alle Orte dieser Welt auf Basis anderer Final Fantasy Welten erschaffen haben. Eine bizarre Entscheidung, weil der Anfang der Final Fantasy Reihe laut Strangers of Paradise also nur aufgrund seiner Sequels existiert.

Die Story fand ich aber ebenfalls sehr dünn und es war eine richtig dumme Entscheidung einen der größten Twists bereits in einem der ersten Trailer zu spoilern. Jack GARLAND?! Whoa, ich frage mich was im Laufe der Story mit ihm passieren wird... :bogart:

Ich bin außerdem nicht von überzeugt dass die Retcons die Story von Final Fantasy besser machen. Wie, Garland/Chaos wollte in Wahrheit nur die Welt beschützen und war gar nicht böse? What a twist! Mit einer komplexeren Story und interessanteren Charakteren hätte das eventuell besser funktioniert.

Zitat:

Zitat von Kael

Ich hab übrigens weder das Postgame noch die Nebenquests angerührt - keine Ahnung also, ob die sich lohnen, aber ich fang auch nicht mehr damit an - SoP wird hiermit abgehakt. Zumindest gibt's jetzt keine bissigen Kommentare von meinem Kumpel Bluti darüber, was das für ein Scheißspiel sei ...

Willst du etwa nicht stundenlang auf immer höheren Schwierigkeitsgraden grinden um noch ein klein wenig Story freizuschalten? :hehe: Ich habe bisher auch nur Trials of the Dragon King durchgespielt, wofür ich 22 Stunden gebraucht und wo ich unzählige Male beim finalen Boss verreckt bin. Für das bisschen an Story war es den Aufwand aber echt nicht wert.
27.12.2025, 21:26
Kael

Zitat:

Zitat von ~Jack~

Die Story und die Charaktere sind im Original jetzt nicht so komplex als dass man nicht alles wichtige im Wiki nachlesen könnte. Das einzig erinnerungswürdige ist eigentlich nur dass man zu Beginn des Spiels Garland tötet, welcher anschließend von den Four Fiends 2000 Jahre in die Vergangenheit geschickt wird, wo er sich in Chaos verwandelt. Anschließend hat er die Four Fiends, die scheinbar seiner Verwandlung in Chaos entsprungen sind, 2000 Jahre in die Zukunft geschickt um seine eigene Wiederbelebung zu garantieren.

Stimmt, da war was. Der Start des Spiels ist auch schon bisschen her und das hab ich tatsächlich komplett verdrängt. xD

Zitat:

Zitat von ~Jack~

Die Story fand ich aber ebenfalls sehr dünn und es war eine richtig dumme Entscheidung einen der größten Twists bereits in einem der ersten Trailer zu spoilern. Jack GARLAND?! Whoa, ich frage mich was im Laufe der Story mit ihm passieren wird... :bogart:

Ja, das war nicht die beste Entscheidung. Sein Name wird ja lediglich in der vorletzten Mission gedropped, aber es deuten auch so enorm viele Zeichen darauf hin. Mich hat's am Ende nicht mal mehr wirklich interessiert, was mit ihm ist.

Zitat:

Zitat von ~Jack~

Willst du etwa nicht stundenlang auf immer höheren Schwierigkeitsgraden grinden um noch ein klein wenig Story freizuschalten? :hehe: Ich habe bisher auch nur Trials of the Dragon King durchgespielt, wofür ich 22 Stunden gebraucht und wo ich unzählige Male beim finalen Boss verreckt bin. Für das bisschen an Story war es den Aufwand aber echt nicht wert.

Das Gameplay fand ich zwar nicht so schlecht, aber auch nicht so gut, als dass ich mich mit dem Postgame herumschlage. Irgendwann mal will ich auch weiter. Mich hat's eh überrascht, dass ich das Spiel nochmal von vorne angefangen und ich's auch relativ gut durchbekommen habe. :O
29.12.2025, 20:00
Sylverthas

Zitat:

Zitat von Kael

Jack war mir ein wenig zu badass.

Ja, ~Jack~, sei mal etwas weniger badass bitte :bogart:

Zitat:

Es gab Unmengen an Loot, der komplett uninteressant war und das Inventar vollgemüllt hat. Umgang damit? Auto-Ausrüsten (hat alle Charaktere betroffen), Rest schreddern (was nutzlos war). Nicht ideal.

Das ist ein großes Problem, was ich mit vielen neueren Team Ninja Spielen habe. Ich frag mich, welche Zielgruppe das echt geil findet. Ist ja auch bei neueren Diablo Spielen so oder in Xenoblade und in Gachas eh. Da wird doch irgendwann nicht mal mehr Dopamin ausgeschüttet, wenn so viel Loot dropped. Oder sind die Kiddies dann so sehr darauf konditioniert? Bei mir sorgt das eher dafür, dass mir der Loot einfach scheißegal wird, weil ich keinen Bock hab mich nach jeder Mission durch hunderte Items zu wühlen, von denen 99% absoluter Schrott sind. Am besten dann noch mit ganz vielen Effekten drauf, dann wirds mir gleich noch egaler.

Zitat:

Überrascht hat mich das Dungeon-Design. Ich mochte es zwar weniger als das von Code Vein

Hisssssssssssssssssssssssss :D
OK, dann muss das Design aber schon ordentlich bland sein, um mit CV zu konkurrieren. Wie linear sind die Dungeons denn?

Zitat:

Das Gameplay setzt im Grunde überwiegend darauf, Angriffe zu blocken, was mir ganz gut in den Kram gepasst hat - ich hab in CV schon mit Block-Build gespielt, und in SoP war der absolut essentiell.

Gibts Parieren und Dodge Roll nicht auch, wie in jedem guten Soulslike?

Das mit den Klassen wäre auch für mich der größte Bonus von dem Spiel, weil mir das eigentlich schon Spaß macht rumzuexperimentieren. Aber eh, der viele Loot... für die vielen Klassen... wo ist das Kotz-Emoji noch mal hin? *g*

Zitat:

Ich hab übrigens weder das Postgame noch die Nebenquests angerührt - keine Ahnung also, ob die sich lohnen, aber ich fang auch nicht mehr damit an - SoP wird hiermit abgehakt.

Buh!
01.01.2026, 17:37
Kael
Zitat:

Zitat von Sylverthas

Ja, ~Jack~, sei mal etwas weniger badass bitte :bogart:

~Jack~ ist auch badass, va. wenn Drake noch mit dazukommt.

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Das ist ein großes Problem, was ich mit vielen neueren Team Ninja Spielen habe. Ich frag mich, welche Zielgruppe das echt geil findet. Ist ja auch bei neueren Diablo Spielen so oder in Xenoblade und in Gachas eh. Da wird doch irgendwann nicht mal mehr Dopamin ausgeschüttet, wenn so viel Loot dropped. Oder sind die Kiddies dann so sehr darauf konditioniert? Bei mir sorgt das eher dafür, dass mir der Loot einfach scheißegal wird, weil ich keinen Bock hab mich nach jeder Mission durch hunderte Items zu wühlen, von denen 99% absoluter Schrott sind. Am besten dann noch mit ganz vielen Effekten drauf, dann wirds mir gleich noch egaler.

"Egaler" trifft's ganz gut. Es war relativ wurst, was auf den Ausrüstungsgegenständen drauf war, hat eh mehr ausgemacht, welche Klasse man gespielt hat und welche Skills eingesetzt wurden.

Zitat:

Zitat von Sylverthas

OK, dann muss das Design aber schon ordentlich bland sein, um mit CV zu konkurrieren. Wie linear sind die Dungeons denn?

Ziemlich, aber ich hab auch nichts anderes erwartet. Hier und da gab's Abzweigungen oder Secrets, aber größtenteils gab's nur einen Weg durch die Dungeons. Ich meinte aber auch wirklich eher das Design - ich hab ein richtig dystopisches Design erwartet ... und es gab auch wirklich schöne Stellen im Spiel. Meistens erkennbar daran, dass man nur da die Kamera für einen Special-Screenshot herauszoomen konnte.

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Gibts Parieren und Dodge Roll nicht auch, wie in jedem guten Soulslike?

Gab Dodge Roll, (hing nicht von Ausdauer ab, aber gefühlt wurde man auch nicht unverwundbar dadurch) und noch einen Block, durch den Zauber durchgingen (nie verwendet). SoP spielt aber auch bewusst damit, dass du Angriffe überwiegend blocken sollt - unterscheidet stark zwischen "kann nicht ausgewichen werden" und "kann nicht geblockt werden". Auf Easy/Story gibt's übrigens beides nicht, da dürfte einen nicht mal interessieren, was die Monster überhaupt machen.

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Das mit den Klassen wäre auch für mich der größte Bonus von dem Spiel, weil mir das eigentlich schon Spaß macht rumzuexperimentieren. Aber eh, der viele Loot... für die vielen Klassen... wo ist das Kotz-Emoji noch mal hin? *g*

Same. Ich fand's auch cool, mit den Klassen zu experimentieren, um zu gucken, welcher Stil zu Jack am besten passt. :D

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Wir haben mittlerweile 2026, das heißt, es geht demnächst drüben weiter. Was passiert hier noch?
- Vom Drachentöten hab ich nicht mehr geschafft, aber das kommt auf den Resteteller (:p), der dringend leer werden muss.
- Sonntag schreib ich wahrscheinlich das Abschlussfazit - 2025 ist nicht ideal verlaufen, aber es war auch nicht alles schlecht.
- Offene Reviews: Ryza 1 (von '24), Kamibako, Valvar's Adventure, Rune Factory GoA, SaGa Frontier 1, Bodworld Odyssey, Stranger of Paradise. Sind 7. :% 8 mit Limbus Company, was ich auch verschoben habe. Canto IX hat mich wieder fest im Griff. :%:%:%
- Je nachdem, ob Sölf (hi!) Lust auf ein LPT hat, geht's mit Artifical Dream in Arcadia weiter - oder ich überleg mir was anderes.
01.01.2026, 17:51
~Jack~

Zitat:

Zitat von Kael

~Jack~ ist auch badass, va. wenn Drake noch mit dazukommt.

Aus welcher Mottenkiste hast du denn diese Anspielung ausgegraben? :p

Zitat:

Zitat von Kael

"Egaler" trifft's ganz gut. Es war relativ wurst, was auf den Ausrüstungsgegenständen drauf war, hat eh mehr ausgemacht, welche Klasse man gespielt hat und welche Skills eingesetzt wurden.

Bei den DLCs muss man schon mehr drauf achten was man trägt, eben weil man da gezwungen ist auf immer höheren Schwierigkeitsgraden zu spielen um den Rest der Story freizuschalten.
05.01.2026, 21:13
Kael
Kael's JRPG-Challenge 2025 - FAZIT

Das Fazit

Vorwort:

2025 war irgendwie mal wieder nicht ideal für die Challenge. Ich hab meine Liebe zu Limbus Company wiedergefunden, ungefähr 300h reinversenkt (heavens), war mal wieder viel zu viel nebenher machen und ja. Die Idee '25 mit den Listen war ja ganz gut, aber ... ich hab nahezu nix davon gespielt, sondern war eher offroad unterwegs. Ist aber auch nicht wild. Von der Steam-Vergessenen-Liste wurde ein Spiel gespielt (Recettear, und das war das Wichtelspiel), von der Wichtelliste immerhin zwei (FF12 und Poison Control), von der Most Wanted-Liste eines (Rainbow Skies) und Vom Drachentöten hab ich nicht mal angerührt. Ich nehm mir nächstes Jahr mal lieber nicht ganz so viel vor. :p

Die Reviews:

Zu viele Fehlende. Sprecht mich nicht darauf an. :| Kamibako, Valvar's Adventure, Rune Factory GoA, SaGa Frontier 1, Botworld Odyssey und Stranger of Paradise. Ryza 1 (von '24) und Limbus Company wären auch noch ein Thema. Ich mach mir an dem Punkt auch nicht mehr irgendwelche Hoffnungen, dass das jemals was wird - so viel Freizeit hab ich gar nicht.

Gibt wie immer eine Liste, dieses mal als Bild:

https://i.imgur.com/pBJ93Yz.jpeg

Die durchgespielten Spiele:

1 - 17.01.2025 - Dokimon: Quest [014:47h]
2 - 31.01.2025 - Earthlock [025:59h]
3 - 11.02.2025 - KAMiBAKO - Mythology of Cube [~45 h]
4 - 25.02.2025 - Various Daylife [033:58 h]
5 - 26.03.2025 - Labyrinth of Touhou 1 [090:19 h]
6 - 08.04.2025 - Poison Control [012:31 h]
7 - 05.05.2025 - Valvar's Adventure [013:28 h]
8 - 23.05.2025 - Final Fantasy XII - The Zodiac Age [032:23 h]
9 - 04.06.2025 - Time and Eternity [022:11 h]
10 - 21.06.2025 - Rune Factory: Guardians of Azuma [061:15 h]
11 - 27.06.2025 - Ys VI - The Ark of Napishtim [028:10 h]
12 - 03.08.2025 - Rainbow Skies [109:58 h]
13 - 09.08.2025 - Xanadu Next [023:53 h]
14 - 31.08.2025 - SaGa Frontier 1 Remastered [012:36 h]
15 - 22.09.2025 - Death end re;Quest: Code Z [050:41 h]
16 - 05.10.2025 - Stella Glow [044:14 h]
17 - 29.10.2025 - Pokémon Legends: Z-A [040:38 h]
18 - 30.10.2025 - Botworld Odyssey [~90:00 h]
19 - 06.11.2025 - Knights of Xentar [016:32 h]
20 - 25.11.2025 - Digimon Story: Time Stranger [049:32 h]
21 - 06.12.2025 - Recettear: An Item Shop's Tale [048:24 h]
22 - 26.12.2025 - Stranger of Paradise - Final Fantasy Origin [026:09 h]

Biggest Regrets (besser bekannt als: angefangen, aber nicht fertiggespielt/fix eingeplant und dann doch nicht gespielt):
- Vom Drachentöten (nicht mal angerührt)
- Dragon Spirits 2 (kommt 2026, hoff ich)
- Monster Girl Quest Paradox Final (immer mal wieder gespielt, und Part 3-3 war komplett ekelhaft xD)
- Progress Orders (selbst ich hab das geschmissen ... aber es ist noch installiert - vielleicht 2026)
- Disgaea 1 Complete - das gescheiterte LPT :D
- Yakuza: Like A Dragon - hab ich Bluti als 200. Game versprochen und dann war's mir doch zu lange xD
:(

Bisschen was zu den Spielen?

25. Progress Orders (ca. 3h)

https://i.imgur.com/P5Xf4UF.jpeg

Name ist Programm. Man schickt irgendwelche irren Helden auf Dungeon-Tour, während man selbst zuhause in der Nase bohrt. In der Theorie ist die Idee ganz interessant, wird aber durch viele üblen Designentscheidungen ruiniert. Überwiegend die 80% Siegesrate von Helden-Trupps (unabhängig vom Level), Anhalten der Zeit während den Dungeon-Runs (man kann nix produktives machen, während Helden im Dungeon sind) und Handhabung der Ausrüstung (... die ist temporär :rolleyes:). Und das waren nur die drei übelsten Aspekte. Vielleicht spiel ich's irgendwann noch fertig, aber ... eh.

24. Disgaea 1 (1:13h :p)

https://i.imgur.com/glPL0V9.jpeg

Ich wollt's eigentlich mit meinem Kumpel Bluti anfangen, aber der ist mit der Steuerung nicht klargekommen, woraufhin er's geschmissen hat und ich 30% weniger Lust aufs Spiel hatte. Ich glaub ich hab auch bei dem ersten Boss (kA mehr, wie der hieß... war bestimmt nicht wichtig :D) auf die Schnauze bekommen, was ein Bad Ending gegeben hat - wodurch es technisch gesehen als durchgespielt zählt ... innerhalb von 1h 13 Minuten. :hehe: Irgendwann spiel ich's aber noch komplett fertig. ^^

23. Dragon Spirits 2 (~19h)

https://i.imgur.com/nUIS76M.jpeg

Ich weiß nicht mehr, warum ich's nicht weitergespielt habe. Ich fand's aber unglaublich gut - es nutzt sein System um Ailments herum bis zum Äußersten und weiß, wie man im 1v1 herausfordernde Bosskämpfe gestaltet. Man konnte grob sagen, dass es für jeden Drachen fast ein Ailment gab, um das sich der jeweilige Drache gedreht hat - von Abgesang-typischen Ailments (Beide Mitstreiter gehen in X Sekunden K.O.) über Torpedo (was auch immer das war) bis hin zum Megaphon - viele Builds waren hierbei wirklich brauchbar. Außerdem hat's Point & Click Adventuring, das hatte ich auch noch nicht so oft. Auch cool: Pakte - man musste Gegner auf eine bestimmte Art und Weise besiegen, damit sie sich angeschlossen haben. Das variierte von absurd (~10,000 Schaden/Hit) bis machbar (erledige Gegner mit weniger als 10 eingesetzten Skills).

22. Kamibako - Mythology of Cube

https://i.imgur.com/EBGbAwk.jpeg

Frech, was da abgeliefert wurde. Das Spiel war nicht mal fertig, ein roter Faden durch das Spiel endete irgendwo im Nirgendwo und um tatsächlich irgendeine Form von Ending erspielen zu können, gab's richtig obskure Voraussetzungen. Der Städtebau-Simulator ist ganz okay, aber ähnlich undurchsichtig, das KS ist ein Fall für Auto-Kampf. Ne, so nicht. Unglaublich, dass ich für das Spiel einen Thread im Forum aufgemacht habe. Ich schäme mich dafür und hätte es besser wissen müssen. :|

21. Dokimon: Quest

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Manch einer ist bestimmt überrascht, dass ein Mon-Like für mich komplett schlecht sein kann. Überwiegend dann, wenn es nicht hält, was es verspricht. Die Idee von Schatten-Dokimon und Dokimon-Diebstahl war ganz gut, aber auch nur das - da ist nichts draus gemacht worden. Das Pacing ist außerdem eine Katastrophe und auch sonst spielt sich das Spiel tendenziell eher stumpf. Vielleicht liegt's auch an mir und ich hab an Mon-Likes mittlerweile erhöhte Ansprüche.

20. Poison Control

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Mit Poison Control verbinde ich einen Xenoblade X-spielenden User, der mir mitteilte, ich könnte auch an dieser Stelle etwas viel besseres spielen. Wozu aber, wenn es Poison Control gibt? Auch hier gilt: Aus seinem Ansatz, dass drei Poisonettes/Höllenbewohner um eine Einzelfahrkarte Richtung Himmel wetteifern wurde nicht viel gemacht, das öde Gameplay erledigt dann den Rest.

19. Valvar's Adventure

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Okay, statt das ganz an den Schluss zu packen, kommt das hierhin. Valvar's Adventure ist mein eigenes Spiel, das ich mit 14 (?) erstellt hab, inklusive Dungeon Crawler-Like-Gameplay - halt nur auf einer einzigen Map. War ein Geburtstagsgeschenk für einen Kumpel und hätte das bleiben sollen. Meine Idee von damals ist vollends aufgegangen - VA ist in erster Linie hart, in zweiter Linie cringe und in dritter Linie etwas schlecht gebalanced - das ist alles, was es ausmacht, mehr war mir damals auch nicht wichtig. Alles andere wurde vernachlässigt, auf Logik gepfiffen und jede Menge Schwachsinn eingebaut, inklusive einen Superboss, der fast so aussieht wie ich. Das Spiel war für einen Aspekt richtig gut - mich in die Vergangenheit zu katapultieren und zu erleben, was in meinem Spatzenschädel damals vorging. :D

18. Earthlock

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Earthlock hab ich vor 7 Jahren angefangen und bin nicht durchgekommen. Ich kann verstehen, warum - es ist okay und spielbar, aber gleichzeitig auch ziemlich unausgereift, überwiegend bezogen auf die Abläufe im Gameplay und auf den ganzen Unfug, der in der Story passiert ist. Dass sich der Planet nicht mehr dreht ist cool, aber der Ansatz wurde nicht weiter verfolgt. Außerdem hat Earthlock einen ziemlich eigenartigen Humor: Stichwort Frosch. :% Cool fand ich definitiv die Party, die ein wenig Abwechslung ins Getriebe gebracht hat.

17. Digimon Story: Time Stranger

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Hier wird's irgendwie komisch. Mein Problem mit Time Stranger ist eigentlich fix erklärt: Die Neuinterpretation der Digifarm hat nicht stattgefunden, das Kampfsystem ist so banal wie man sich denken kann und die Story hat's auch nicht herausgerissen. Weder in der ersten Hälfte (quasi das übliche Gedümpel) noch die zweite Hälfte (Sammeln an Mitstreitern) passiert irgendwie etwas Substanzielles - wobei man die Verzweiflung bei Aegiomon und Kanan, die alles zurechtbiegen muss, schon gut spürt. Pluspunkte gibt's hier für die Verbindung von Quests zu Dungeons, macht den Rest aber halt nicht besser.

16. Rainbow Skies

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Wer Rainbow Moon kennt, kennt Rainbow Skies: Es besteht aus Grind, SRPG-Gameplay und noch mehr Grind. Für Rainbow Skies wurde der Grind sogar nochmal extra hochgedreht - es gibt Hunts wie in FF12, Pokémon, Angeln, Sammel-Quests, ultimative Waffen, für die man 25 Gegenstände braucht, jeweils gedroppt mit 3% Chance und noch mehr. 80% Komplettierung dauerten 110 Stunden - 100% garantiert 200 Stunden. Die Story ist dieses Mal etwas besser, aber echt nur unwesentlich. Ich fand's aber auch schade, dass die Idee mit der Umweltverschmutzung nicht relevanter war.

15. Saga Frontier 1 Remastered

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SF1 ist nicht schlecht per se, aber ich mag das Design echt nicht. 7 bzw. 8 Storys, komplett voneinander abgekoppelt, jede mit extrem dünnen Pro- und Antagonisten. Passen auf einen Bierdeckel. Dafür hat das Spiel aber auch einige Vorteile - die Durchgänge spielen sich überwiegend unterschiedlich, je nach Beitritte der Mitstreiter, dafür zeigt es sich wieder mal unzugänglich wie eh und je und erklärt nichts.

14. FFXII - The Zodiac Age

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Wenn ich FFXII irgendwie beschreiben müsste, wäre es wohl langweilig, aber solide. Die Welt ist doch mehr als nur Wüste, Vaan bleibt von Anfang bis Ende der irrelevante Penner, der er ist (und Penelo ist nicht besser). Bei den Gambits hätte man nochmal deutlich mehr herausholen können, die waren bis auf drei (Vita, Medica und Normal Attack) komplett irrelevant, aber ich hab auch den Content, der genau das bietet, nicht mehr erledigt, dafür ging mir das Spiel zu lange. Immerhin hab ich's überhaupt gespielt und nicht geschmissen.

13. Time & Eternity

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Ich glaub, so viel Licht und Schatten in einem Spiel hab ich dieses Jahr nicht mehr gesehen. Die Präsentation ist komplett furchtbar, Erkundung fällt weg, Protagonist Zack ist unfassbar daneben, wie er alle fünf Minuten nach Toki/Towa geiert, Desaster-Konditor Ricardo und der 7-jährige Kilia machen nichts besser. Auf der anderen Seite musste man sich echt mit den späteren Monstern und den Quests selbst auseinandersetzen, ohne die zu erledigen, ist man spätestens beim Endboss aufgelaufen - der in seiner eigenen Form ziemlich genial war.

12. Various Daylife

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Wenn man mal den wirklich öden Anfang überstanden hat, geht das Spiel schon. Bisschen schade fand ich, dass die Story-Reveals erst in einem der drei oder vier Postgames aufgelöst wurden - bis dahin geht VD wirklich nur um die Erkundung der Insel. Es verkörpert ziemlich gut, das Feeling, arbeiten zu gehen und irgendwann zwischen dem siebten und dem zehnten Tag in Folge komplett erledigt zusammenzuklappen und erstmal nicht wieder aufzustehen. :D

11. Labyrinth of Touhou 1

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LoT1 ist echt schwierig. Ich mag das Spiel echt für das, was es darstellt - ein minimalistischer, Oldschool-Dungeon Crawler, der im Schatten seines Nachfolgers steht - LoT1 kennt absolut niemand, außer, man hat sich bisschen mit der Reihe beschäftigt. Dabei ist der Knackpunkt der - es macht genau das, was es soll (ein ziemlich fordernder Dungeon Craawler zu sein), aber sehr wenig abseits davon. Als besonders negativ sind mir einige Mechaniken in Erinnerung geblieben, die zu undurchsichtig sind wie Battle Points oder der Eintritt ins Postgame.

10. Stranger of Paradise - Final Fantasy Origin (SoP)

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Irgendwie hab ich immer noch nicht verstanden, was genau in SoP oder FF1 abgeht - aber eigentlich ist's auch egal. Das Gameplay selbst empfand ich als ganz gut - Erkundung wurde oftmals mit neuen Klassen oder anderen Secrets belohnt (Storysphären), davon ab entscheidet aber mehr die gewählte Klasse über die Performance. Paar sind ganz gut, andere weniger, aber je nachdem, ob es ein derartiges System auch in FF1 gab, haben sie's ganz gut auf das "Soulslike"-Gameplay (man ist immer noch mit Partnern unterwegs) umgemünzt. Ich muss aber trotz allem erwähnen, dass Jack ein ziemlicher Faktor darstellt - das Spiel braucht man wirklich nicht anrühren, wenn man seine Badass-Sprüche nicht ertragen kann, ohne sich drüber lustig zu machen. Dasselbe gilt, wenn er den nächstbesten Landwurm slammt und zersplittert, der viermal so groß ist wie er ...

9. Rune Factory: Guardians of Azuna (GoA)

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GoA hatte genau ein Problem: Es brachte das Rune Factory-Feeling nicht herüber. Wenn ich ein RF spiele, will ich Böden und Pflanzen leveln, von den Gegnern mit Ailments beworfen werden und mich damit auseinandersetzen, ob ich dem nächstbesten Elektrodrachen entweder Gammelfleisch oder Giftbrühe anbiete, damit er einfach draufgeht. Das passiert in GoA nicht - stattdessen geht's mehr um Aufbau von Dörfern, was andere Spiele deutlich besser hinbekommen haben. Auch die Luftreise und die fliegenden Inseln mochte ich anfangs noch, bis mir aufgefallen ist, wie irrelevant die eigentlich sind.

8. Stella Glow

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Auch hier: Viel Licht und viel Schatten. Das Gameplay ist grundsolide, aber zu einfach - auch wenn's schön ist, dass sich der Gesang als zentrales Element in Gameplay und Story wiederfindet. Gerettet haben das Spiel übrigens die unterhaltsamen Charaktere mitsamt Bonding-Dialogen - ohne wäre das Spiel wirklich nicht dasselbe: Die klischeehafte Story kann man vergessen, der Twist bei 2/3 des Spiels macht alles schlimmer, und das Gameplay rettet den Rest vom Spiel nicht. Dagegen empfand ich die Beziehungen unter den Charakteren als Bringer vom Spiel.

7. Botworld Odyssey

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Botworld hat den Grind (als Ex-Gacha) ziemlich perfektioniert. Es weiß genau, warum es den Spieler auf die nächstbeste Mission schickt - Geld, Bot-Seelen, Materialien, alles muss man für das nächste Level des Lieblings-Bots grinden - das dann absolut nichts bringt, denn nur die Masse macht stark. Dabei spielen Strategie und Bot-Platzierung auch eine nicht zu verachtende Rolle - man muss sich mit dem System auseinandersetzen. Besonders deutlich zeigt sich das in den Heroischen Zonen - von Monstern überfüllte Gebiete, bei denen man mit seinen Ressourcen haushalten, oder auf Glück hoffen muss. Genial designt, lässt nix zu wünschen übrig. Die Story ist zwar komplett vernachlässigbar, braucht man hier aber auch nicht.

6. Xanadu Next

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Spielt man ebenfalls nicht für die Story. Es hat eine, aber ich finde nicht, dass die liefert - das Mysterium um Burg Strangerock wird relativ lange aufrecht gehalten, bis man mitbekommt, dass absolut nichts dahinter ist, ähnlich wie bei jeglicher Form von Mitstreiter, wenn man die zählen will - Dvorak, der den MC erledigt hat und Char, MCs Begleiterin. Beim Gameplay hat man sich deutlich mehr Gedanken gemacht, inklusive bei zwei Herausforderungen - der Netherworld (dem Postgame-Dungeon) und dem Last Knight-Rang. Ziemlich wild.

5. Death End Re;Quest: Code Z (DerQZ)

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Ich fand's ja echt jammerschade, dass aus Mystery Dungeon-Gameplay X DerQ-Verse nicht mehr herausgeholt wurde, finde aber trotzdem, dass das gut zusammenpasst. Während das Gameplay so ganz gut funktioniert (auch wenn's da trotzdem besseres gibt), braucht man für die Story bisschen Wissen aus den beiden anderen Spielen, sonst wird's seltsam, wenn's das nicht eh schon ist. Ich muss aber auch sagen - dafür, dass das Spiel im Vorfeld ziemlich zerrissen wurde, hatte ich auch eine Menge Spaß damit (lies: Sayaka regelmäßig beim Sterben zuzugucken), wenn auch nicht auf der höchsten Schwierigkeit - die zweithöchste reicht völlig. Hatte auch mehr Einfluss, als man sich denken kann.

4. Pokémon Legenden: Z-A

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Ich fühl mich bisschen schlecht bei der Platzierung, gerade bei den Schwächen, die das Spiel (und Nintendo/Pokémon als Franchise) hat, aber here we go. :D Die Leere aus dem Vorgänger ist verschwunden, das KS wurde abgeändert, basiert jetzt auf Cooldowns - und spielt sich ziemlich gut soweit. Z-A's Kernmechanik war mega-Entwicklung - und während einige Bedrohungen angemessen ungesetzt wurden, fiel das für andere wiederum flach. Die ganzen Antagonisten hätte das Spiel auch nicht gebraucht - taugen eh nix, außer vielleicht der Corrosio-Clan. Richtig gute Performance. :D

3. Recettear - An Item Shop's Tale

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Ehrlicherweise muss ich sagen - ich dachte gerade am Anfang noch, dass Recettear mein GotY wird - aber gerade im Postgame haben sich dann noch einige Design-Schnitzer bezogen auf Dungeons ergeben, die ich echt übel fand. Dafür versucht Recettear aber auch wirklich, seine Linie konsequent durchzuziehen: Recette hat Schulden abzubezahlen, verschenkt wird nix, selbst wenn ihre Söldner mehr als nur einmal geschenkte/verkaufte Waffen gerne genommen hätten. Außerdem muss man wirklich sagen, dass es ziemlich charmant herüberkommt - einen wirklich ernsthaften Charakter gibt's in Recettear nicht. Die sind alle komplett neben der Spur, vollkommen egal, wer das ist - trägt natürlich zur quirligen Natur des Spiels bei. Danke für dieses Wichtelgeschenk, Sylverthas! :D

2. Ys VI - The Ark of Napishtim (Ys 6)

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Ys 6 bot genau das richtige Maß an Restriktion und Freiheit kombiniert mit bodenständigem Minimalismus und einem Hauch (sehr viel) Grind. Hierbei war die Story auch bestenfalls okay - ich fand, dass der Antagonist ziemlich früh angeteasert wurde, nur, um dann erst ganz am Ende aufzutauchen. Mysterien werden auch innerhalb der Story stark überstrapaziert - wer die Feen sind und was sie vorhaben, über Geis bis hin zur Eigenschaften des Arks of Napishtim. Das Gameplay ist Ys-typisch - die Bosse könnten besser sein, aber man bekommt hier immer noch, was man erwartet - ein Schnetzel-Ys ohne große Ecken und Kanten.

1. - Knights of Xentar

https://i.imgur.com/9gB4Vyp.jpeg

Ich hab nicht für möglich gehalten, dass ich mit einem Spiel *dieser Art* nochmal einen derartigen Heidenspaß haben könnte - es war einfach zum Heulen großartig. Natürlich ist auch hier nicht alles fancy - das Auto-Kampfsystem ist mehr zweckmäßig als was anderes und die Aufmachung generell ist äußerst minimalistisch, ändert aber nichts dran, dass die Entwickler den Spielern bewusst bestimmte Verhaltensweisen reindrücken wollten, und zwar mit wehenden Fahnen. :D Gut fand ich auch noch, dass der Erkundungsdrang immens belohnt wurde - oft bekam man einzigartige Gegenstände, wenn man die entferntesten/seltsamsten Stellen durchsucht hat. Und last but not least sind Desmond, Rolf und Luna auch ein unvergleichliches Trio - wenn auch meist nur darin, sich gegenseitig zu frotzeln. :D

Persönliche Rangliste 2025 (mit akkuraterer Wertung, man denke sich das Komma dazu):

https://i.imgur.com/3tmMExY.jpeg

Gesamte Spielzeit:
893 Stunden und 15 Minuten (= 37 Tage, 5 Stunden, 15 Minuten).

2026 wird besser. Kann nicht schlimmer werden als '25. :|
05.01.2026, 22:14
Liferipper

Zitat:

davon ab entscheidet aber mehr die gewählte Klasse über die Performance. Paar sind ganz gut, andere weniger, aber je nachdem, ob es ein derartiges System auch in FF1 gab, haben sie's ganz gut auf das "Soulslike"-Gameplay (man ist immer noch mit Partnern unterwegs) umgemünzt.

Freien Klassenwechsel gab es in FF1 nicht. Am Anfang hat man für jeden seiner 4 Charaktere eine von 6 Klassen ausgewählt (mehrfache Auswahl möglich), die konnte man einmalig während des Spiels aufwerten (z. B. Fighter -> Knight).
05.01.2026, 22:17
Sylverthas

Schöner, ausführlicher Jahresrückblick!
Es ist auch cool, dass Du wirklich über alles noch mal kurz gesprochen hast. Vor allem über Dein eigenes Game. Man muss halt immer sagen, dass nicht jeder ein Game überhaupt fertigkriegt, also schon mal Respekt dafür. Aber: Review when? :p

Zitat:

Zitat von Kael

Biggest Regrets (besser bekannt als: angefangen, aber nicht fertiggespielt):

Vom Drachentöten (nicht mal angerührt)

(*_*)

Zitat:

Meine Idee von damals ist vollends aufgegangen - VA ist in erster Linie hart, in zweiter Linie cringe und in dritter Linie etwas schlecht gebalanced - das ist alles, was es ausmacht, mehr war mir damals auch nicht wichtig.

Klingt so, als wärst Du ein gar nicht so übler Gamedesigner, wenn alle Deine Ambitionen aufgegangen sind! Wobei ich nicht ganz weiß, wieso Du es schlecht gebalanced haben wolltest *g*
Und installier Dir mal wenigstens nen ordentlichen Font, die Texte in den Bildern sind ja grausam xD

Zitat:

Es verkörpert ziemlich gut, das Feeling, arbeiten zu gehen und irgendwann zwischen dem siebten und dem zehnten Tag in Folge komplett erledigt zusammenzuklappen und erstmal nicht wieder aufzustehen.

Du kannst einem Games aber auch schmackhaft machen :hehe:

Zitat:

Ich fühl mich bisschen schlecht bei der Platzierung, gerade bei den Schwächen, die das Spiel (und Nintendo/Pokémon als Franchise) hat, aber here we go.

War halt eines der besten Spiele unter den insgesamt nicht so geilen, die Du das Jahr gezockt hast^^

Zitat:

1. - Knights of Xentar

https://i.imgur.com/9gB4Vyp.jpeg

Ich hab nicht für möglich gehalten, dass ich mit einem Spiel *dieser Art* nochmal einen derartigen Heidenspaß haben könnte - es war einfach zum Heulen großartig. Natürlich ist auch hier nicht alles fancy - das Auto-Kampfsystem ist mehr zweckmäßig als was anderes und die Aufmachung generell ist äußerst minimalistisch, ändert aber nichts dran, dass die Entwickler den Spielern bewusst bestimmte Verhaltensweisen reindrücken wollten, und zwar mit wehenden Fahnen. :D Gut fand ich auch noch, dass der Erkundungsdrang immens belohnt wurde - oft bekam man einzigartige Gegenstände, wenn man die entferntesten/seltsamsten Stellen durchsucht hat. Und last but not least sind Desmond, Rolf und Luna auch ein unvergleichliches Trio - wenn auch meist nur darin, sich gegenseitig zu frotzeln. :D

Legendär xD

Zitat:

Ich hab nicht für möglich gehalten, dass ich mit einem Spiel *dieser Art* nochmal einen derartigen Heidenspaß haben könnte

Erklär mal bitte, was Du mit "*dieser Art*" und "nochmal" meinst :bogart:

Zitat:

2026 wird besser. Kann nicht schlimmer werden als '25. :|

Wenn Du Dir mal ordentlichere Spiele aussuchen würdest, könnte da vielleicht was draus werden. Aber wenn Du immer nur Gurken nimmst, dann auch nicht beschweren, dass Du Gurkenwasser saufen musst :D
05.01.2026, 22:18
Klunky

Zitat:

Zitat von Kael

2026 wird besser. Kann nicht schlimmer werden als '25. :|

Oh nein, jetzt du nicht auch noch mit Knights of Xentar! Dass es unironisch so hoch kommt, muss halt echt wirklich dafür sprechen wie unterhaltsam dumm das Spiel ist. :O

Valvars Adventure sieht aber klasse aus, genau das Richtige, RTP und Edgy Teenager Humor. Unglaublich dass dein Kumpel das noch irgendwie aufbewahrt hat. Ich wünschte ich hätte meine alten RPG-Maker Spiele noch.
05.01.2026, 23:17
Kael

Zitat:

Zitat von Klunky

Oh nein, jetzt du nicht auch noch mit Knights of Xentar! Dass es unironisch so hoch kommt, muss halt echt wirklich dafür sprechen wie unterhaltsam dumm das Spiel ist. :O

Knights of Xentar ist halt eben ... genau das. Unterhaltsam dumm. Durch Sylverthas wusste ich aber ungefähr schon, worauf ich mich da einlasse und es hat ziemlich eingeschlagen. xD

Zitat:

Zitat von Klunky

Valvars Adventure sieht aber klasse aus, genau das Richtige, RTP und Edgy Teenager Humor. Unglaublich dass dein Kumpel das noch irgendwie aufbewahrt hat. Ich wünschte ich hätte meine alten RPG-Maker Spiele noch.

Ich hab's all die Jahre aufgehoben. Ob mein Kumpel sein Geburtstagsgeschenk noch hat, weiß ich gar nicht. :D

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Schöner, ausführlicher Jahresrückblick!
Es ist auch cool, dass Du wirklich über alles noch mal kurz gesprochen hast.

Mir waren auch die abgebrochenen Games ziemlich wichtig, die ich auch noch im Nachhinein eingefügt hab, als der Rest schon stand. Über die hab ich das ganze Jahr über gar nicht geschrieben, obwohl ich das schon lange mal tun wollte. x'D

Zitat:

Zitat von Sylverthas

(*_*)

Point taken. Das hab ich im Nachhinein noch abgeändert.

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Review when?

'26. For sure! :bogart:

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Klingt so, als wärst Du ein gar nicht so übler Gamedesigner, wenn alle Deine Ambitionen aufgegangen sind! Wobei ich nicht ganz weiß, wieso Du es schlecht gebalanced haben wolltest *g*
Und installier Dir mal wenigstens nen ordentlichen Font, die Texte in den Bildern sind ja grausam xD

Mir ist das aber auch erst beim nochmaligen Durchspielen aufgefallen, dass die Viecher/Trashmobs ab Mitte des Spiels furchtbar anziehen. Der obige Screenshot mit den Zone-Eater-FF5/FF6-Verschnitten hat nach einer einzigen Runde stattgefunden. Jeder einzelne von denen konnte Erd-AoEs einsetzen, die die Party komplett zerrissen haben - und haben dazu irre viel ausgehalten.
Bzgl. Font - da fehlt eine Datei. Ich hab aber die Screenshots da absichtlich ausgewählt, für noch mehr Trashfaktor.

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Erklär mal bitte, was Du mit "*dieser Art*" und "nochmal" meinst :bogart:

H-Games (innerhalb der Challenge). MGQP(2) war das andere. :p

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Wenn Du Dir mal ordentlichere Spiele aussuchen würdest, könnte da vielleicht was draus werden. Aber wenn Du immer nur Gurken nimmst, dann auch nicht beschweren, dass Du Gurkenwasser saufen musst :D

Ging da mehr um meine Performance 2025. Bin nicht zufrieden. Konsum von Gurkenwasser ist grundsätzlich kein Problem, wenn's nicht schon ranzig ist. *kratz*

Zitat:

Zitat von Liferipper

Freien Klassenwechsel gab es in FF1 nicht. Am Anfang hat man für jeden seiner 4 Charaktere eine von 6 Klassen ausgewählt (mehrfache Auswahl möglich), die konnte man einmalig während des Spiels aufwerten (z. B. Fighter -> Knight).

Konnte man die dann eigentlich nochmal hochstufen? Bei SoP ging das, was du beschreibst, auch (z.B. Mage => Blackmage, Whitemage => Sage).
05.01.2026, 23:25
Sylverthas

Zitat:

Zitat von Klunky

Oh nein, jetzt du nicht auch noch mit Knights of Xentar! Dass es unironisch so hoch kommt, muss halt echt wirklich dafür sprechen wie unterhaltsam dumm das Spiel ist. :O

Komm Klunky, mit in den Bund der Erleuchteten! Nehme teil an der Glorie Desmonds!

Zitat:

Zitat von Kael

Ging da mehr um meine Performance 2025. Bin nicht zufrieden. Konsum von Gurkenwasser ist grundsätzlich kein Problem, wenn's nicht schon ranzig ist. *kratz*

Vielleicht besser als abgestandenes Wurstwasser? Da kann man sich ja noch hin entwickeln *g*

Zitat:

Konnte man die dann eigentlich nochmal hochstufen?

Gibt für jede Grundklasse eine Entwicklung, mehr nicht.
07.01.2026, 21:41
La Cipolla

War spannend mitzulesen, gerade weil du doch sehr viel spielst, was meine "Vielleicht"-Listen so um EINEN Schritt verfehlt. Brachte mich daher regelmäßig zum Nachdenken, der Thread. ^^

Ich liebe außerdem, wie mein erstes kleines Spiel zusehends so ein richtig ekliger, geschwollener Eitelpickel auf deiner Liste wird, mit jedem Monat ein bisschen schlimmer anzusehen, bis man gar nicht mehr darüber nachdenken will ...

;D
08.01.2026, 01:01
Kael

Zitat:

Zitat von La Cipolla

Ich liebe außerdem, wie mein erstes kleines Spiel zusehends so ein richtig ekliger, geschwollener Eitelpickel auf deiner Liste wird, mit jedem Monat ein bisschen schlimmer anzusehen, bis man gar nicht mehr darüber nachdenken will ...

;D

Ugh. Der Vergleich ist ganz gut. Wie lange ist's nun her, dass das herauskam? Genauso lang wollte ich's spielen und konnte weder Zeit Noch nerven noch sonstwas für den einen Nachmittag aufbringen, den es dauert. :|

Zitat:

Zitat von Sylverthas

Vielleicht besser als abgestandenes Wurstwasser? Da kann man sich ja noch hin entwickeln *g*

Dieses Jahr dann, wenn ich all meine glorreichen Pläne umgesetzt bekomme (mir graust's jetzt schon vor einigen Spielen) und nicht wieder in Arbeit versinke - wie 2025 :D
08.01.2026, 10:50
one-cool

Was hast du mit der B300 von A nach IN zu tun? Wohnst du da? :D :D :D
08.01.2026, 12:52
Kael

Ne, aber zu dem Zeitpunkt, als ich FF12 gespielt hab, bin ich mal dort lang gefahren. War ein nahezu einschläferndes Erlebnis, ähnlich wie FF12, zumindest überwiegend. :p

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