Bin zur Zeit mit Acryl an einem kleinen Geburtstagsgeschenk für eine Freundin dran:
http://s14.directupload.net/images/141122/b489cqgw.jpg
Sie ist ein sehr großer Paris-Fan. ;)
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Bin zur Zeit mit Acryl an einem kleinen Geburtstagsgeschenk für eine Freundin dran:
http://s14.directupload.net/images/141122/b489cqgw.jpg
Sie ist ein sehr großer Paris-Fan. ;)
Das sieht mal verdammt irre aus! Die Farben sind einfach traumhaft!
Wieder paar neue Pics und colorierte Fassungen. Für das Bruce Campbell Pic hab ich mir den klassischen Evil Dead Screen geschnappt, in zwei Farben konvertiert und anschließend versucht so gut wie's geht nachzupunkten.
http://share.cherrytree.at/showfile-...ds_colored.pnghttp://share.cherrytree.at/showfile-...esthunters.png http://share.cherrytree.at/showfile-17858/meg.png
http://share.cherrytree.at/showfile-...9_w4wpblf5.png http://share.cherrytree.at/showfile-...l5aogeysef.png http://share.cherrytree.at/showfile-...rd4gdpcebv.png
http://share.cherrytree.at/showfile-...iti5lqobt_.png http://share.cherrytree.at/showfile-..._4ohl8zhmn.png http://share.cherrytree.at/showfile-...ybsyxzhmdo.png
http://share.cherrytree.at/showfile-...j_8esw_i8r.png http://share.cherrytree.at/showfile-...rds6koqrwi.png
http://share.cherrytree.at/showfile-...cc470rtfwn.png
http://share.cherrytree.at/showfile-...iby7w6mzof.png
@Dauganor:
Sehr hübsch.
Tolle Perspektive und Farben. :A
@DerZocker:
Hat was.
Mir sagt dieses Comichafte zu. :)
~~~
http://31.media.tumblr.com/52f161b47...exuo1_1280.png
Ich bin eigentlich ganz zufrieden mit diesem Mädchen. :)
Ist das erste richtige Ganzkörperbild, dass ich ohne Hilfsmittel (Vorlagen und so) am PC gezeichnet habe. War auch dementsprechend aufwändig.
Aber Hintergründe muss ich noch üben ...
@DerZocker:
Leider ist dieses pixelige gar nicht mein Geschmack. Ich bin da eher ein Freund von etwas "flächigeren" Formen, die nicht ständig unterbrochen werden, so finde ich das sehr anstrengend fürs Auge. Ich finds aber toll, wie du - gerade mit nur zwei Farben - so viele Sachen andeutest, insb. im letzten Bild ("the invisible man").
@Dauganor:
Wow, da wird sie sich aber gefreut haben :) Besonders der Baum(?) im Vordergrund ist dir sehr gut gelungen, die herbstliche Farbe hätte sich sicher auch in ein paar der Bäume im Hintergrund gut gemacht.
Hast du zufällig Tipps oder ein gutes Tutorial zum Thema Pinselführung (oder wie man das nennen mag)? Ich habe immer das Problem, dass ich die breite meiner Striche nie kontrolliert bekomme und daher keine brauchbaren Formen male. Das Ergebnis ist dann meist, dass die eine Hälfte wie Farbmatsch aussieht und die andere getupft ist, weil ich mir nicht mehr anders zu helfen wusste. x_x
@Zitroneneis:
Hui, schick! Sieht gut aus, auch sehr sauber vom Lineart her. Den Bäumen im Hintergrund sieht man dafür sehr an, dass die deutlich schneller gemalt wurden ;) Benutzt du Photoshop? Versuch vielleicht beim nächsten Mal, die Umrisse erst grob zu skizzieren und dann mit Zauberstab > Auswahl erweitern, 1-2px > Bearbeiten, Fläche füllen die Farben auszufüllen. Die Photoshop-Brushes zicken irgendwie gerne rum, wenn es drum geht, etwas spitz auslaufen zu lassen wie etwa die Zweige.
Von der Coloration her sind vor allem die Rüschen toll geworden.
______________________________
Mekaku City Actors / Kagerou Project Fanart!
http://share.cherrytree.at/showfile-...merecord_s.jpg
Ich habe versucht, ein bisschen die Farbpalette der Videos reinzubringen, was mir leider nicht wirklich gelungen ist. Aber nachdem ich zig mal die Farben von Shintaro und dem Gras umgeschmissen habe, habe ich dann beschlossen, das so gut zu finden. <_<
Und das Lineart nicht mehr in Photoshop zu machen ist ein Segen. Für mehr traue ich FireAlpaca zwar noch nicht über den Weg, aber für die bloßen Linien und das erste Ausfüllen der Farben ist es um Welten besser als Photoshop.
Danke. ^_^Zitat:
Zitat von BDraw
Ich benutze zwar Gimp, aber das ist trotzdem etwas, was ich ausprobieren könnte.Zitat:
Zitat von BDraw
Danke für den Tipp. ;)
Ich kenne die Videos nicht, deswegen kann ich keinen Vergleich anstellen.Zitat:
Zitat von BDraw
Aber auch so kann ich sagen, dass ich es sehr schön finde. :)
Das Motiv und auch die Farben finde ich sehr gelungen.
~~~
Noch was von mir:
http://41.media.tumblr.com/668670ebd...aexuo1_500.png
@BDraw: Kenns zwar genauso wenig, aber das sieht wirklich toll aus. Traumhafte Farben, als würds regelrecht von Licht durchflutet werden, etwas was mir leider noch völlig abgeht ^^"
@Zitroneneis: Das zweite find ich nochmal nen ganzes Stück schöner als das erste. Wirkt von der Pose und Ausdruck her nochmal ein ganzes Stück lebendiger. Weiter so
Da mir die Miiverse Pics auch noch lange nicht ausgehen werden, mal wieder paar neue.
Zuerst mal die Dark Souls Pics
http://share.cherrytree.at/showfile-17988/stray_col.png
http://share.cherrytree.at/showfile-18103/sens.png
http://share.cherrytree.at/showfile-18102/jedis.png
http://share.cherrytree.at/showfile-18081/ds_char.pnghttp://share.cherrytree.at/showfile-...hmornstein.png
Und der Rest
http://share.cherrytree.at/showfile-18282/segata.png
http://share.cherrytree.at/showfile-...w_yotqv_vn.pnghttp://share.cherrytree.at/showfile-18279/niko.pnghttp://share.cherrytree.at/showfile-18278/velma.pnghttp://share.cherrytree.at/showfile-18280/hitomi.png
http://share.cherrytree.at/showfile-18283/iris.pnghttp://share.cherrytree.at/showfile-...airaznable.pnghttp://share.cherrytree.at/showfile-18112/miyuki.pnghttp://share.cherrytree.at/showfile-18118/marina.png
http://share.cherrytree.at/showfile-...82sb5p9_6e.pnghttp://share.cherrytree.at/showfile-18307/teasel.png
Sie hat erst an Silvester Geburtstag. Bis dahin steht das gute Ding also noch hier rum.Zitat:
Zitat von BDraw
Mittlerweile ist es natürlich fertig:
Dauganors Eiffelturm.
Ist im Vordergrund tatsächlich ein Baum bzw. eben herbstliche Blätter. Ist ein gewollter Kontrast zu den deutlich grüneren Bäumen im Hintergrund.
Den Pinsel konnte ich früher auch kaum beherrschen. Zu breit, nie da wo ich wollte und es bleib auch nie gleich breit. Mehr als Übung steckt da allerdings auch nicht dahinter, weshalb ich dir da gar nicht so viel sagen kann.
Mit einem kleinen Haarpinsel (Stärke 3 und 5 hatte ich als Kleinste zur Hand) gehen dann auch kleinere Details von Hand.
Es ist auf jeden Fall etwas anderes als ein Bleistift und der Unterschied zum Zeichnen ist eben das Auftragen von Flächen anstatt Strichen. Immer schön in eine Richtung malen und den Pinsel eher in flüssigen Bewegungen über das Blatt bewegen.
Zumindest verzichte ich beim Malen auf abgehackte oder eckige Pinselstriche.
Gegen "Farbmatsch" und komische Kontraste und ungewollte Farbflächen hilft einfach nur drübermalen. Hab ich auch tausendmal gemacht...so gefühlt.
Zu deinem Werk:
Sommer <3
Mir fiel zwar erst im Nachhinein auf, dass der Hintergrund ja eigentlich nur ein paar Brushes sind (schätze ich) und ergo gar nicht so aufwändig ist, aber es gefällt mir einfach.
Leider mag sich dein guter Charakter da irgendwie nicht recht einfügen bzw. irgendwas an der Schattierung macht das ganze etwas seltsam.
Kommt das Licht direkt von oben oder eher weiter hinten im Raum? Jedenfalls etwas komisch, dass sein Gesicht komplett beleuchtet ist, während seine Brust zum Bauch hin in totalem Schatten versinkt.
Das Bild hätte ohne Schriftzug und Shintaro etwas uheimlich idyllisches ^^
Hast trotzdem meinen Respekt, weil ich was Zeichnen/Malen angeht einfach nicht mit Photoshop warm werde ._.
Dabei bin ich zur Zeit bei meinen täglichen Übungen zu Photoshop übergegangen, weil ich das auch mal können will!
Der zusätzliche Lichtschein gefällt mir sehr gut, vor allem, wie er so schön auf die grünen Bäume trifft. Der Eiffelturm wirkt so auch richtig schön angeleuchtet. :)
Mh, die Sonne sollte eigentlich von oben kommen, allerdings habe ich dann bei den Schatten einen Drall nach links ins Licht gebracht. Dass der untere Teil des Torsos im Schatten liegt sollte aber so passen, da er ja hockt und damit dieser Teil des Körpers tatsächlich im Schatten liegt. Aber stimmt schon, 100% aufgehen tut das nicht, dafür hätte ich wohl den Schatten, den der Kopf wirft, länger und deutlicher machen müssen, bzw. die Arme nicht mitschattieren dürfen.
Ich finde es aber eh immer recht schwierig, Charaktere ins Bild zu integrieren, da ich Hintergründe meist ohne Outlines "male", die Charaktere aber eben Konturen haben und die Schattierung dort eher ins Cel-Shading abgleitet.
Dir kann geholfen werden ;) Ein hoch auch Ebenen :hehe:Zitat:
Zitat von Dauganor
Ich arbeite unheimlich viel mit Brushes, wobei ich verschiedene Brushes dann mit Ebenenmasken und verschiedenen Stiftdruck-Einstellungen kombiniere. Die Wolken sind allerdings die einzigen Brushes, die ich nicht selbst erstelle, die stammen von Yuumei.
Ich finde, dass es sehr hilft, wenn man sich etwas mit den ganzen Tools und Einstellungen auseinandersetzt, sprich welcher Blendmodus was macht, was die Brushsettings genau machen, was die Ebeneneffekte, etc. So kann man sich die Werkzeuge genau einstellen, die man gerade braucht. Auch hat man mit Photoshop super Tools, um die Farben zu kontrollieren bzw. zu schauen, wo man nachbessern muss (und das dann auch recht einfach zu tun ohne alles neu malen zu müssen).
Sehr hilfreich ist es auch, sich Shortcuts anzulegen, die die Pinselgröße rauf- und runterschrauben, weil Photoshops Handhabung vom Stiftdruck eben auch seine Grenzen hat.
Danke für die Pinseltipps, dann hilft da also tatsächlich wohl nur Üben. Naja, ist ja meistens so. xD
Dieses FireAlpaca schaut ganz interesant aus. Ich werd das Programm auch mal austesten. Bisher hab ich noch nie gescheite Outlines in Photoshop hinbekommen, was zum Teil aber auch leider an meiner miesen Tablet-Bildschirm Koordination liegt. Das Wolken Tutorial ist übrigens auch sehr hilfreich. Danke fürs posten^^
Wird wohl Zeit dass ich mich doch nochma an mein Bamboo klemm
Hier nochma die zwei neusten Pics, Werbung für Project AXSX und Prinz Philionel
http://share.cherrytree.at/showfile-...qdg8yrmofm.png http://share.cherrytree.at/showfile-...u1iyrprmjq.png
und der nächste DS Part^^
http://share.cherrytree.at/showfile-...zfqy6kjlrv.png
@DerZocker: Jetzt hast du mich daran erinnert, dass noch Slayers DVDs in meinem Regal stehen und darauf warten, eingeworfen zu werden. :D
~~~
Da bald Weihnachten ist, kann ich ja jetzt etwas mehr Zuckerguss nehmen, während ich übe, mehr als eine Person in ein Bild zu zwängen. :)
http://41.media.tumblr.com/ccda83e4e...exuo1_1280.png
@BDraw: Hübsches Bild und wirkt echt total stimmig. :A. Das Einzige, was mich etwas irritiert, is der Harte Übergang zwischen Hals und dem linken Arm. Das sieht leider 'n bisschen so aus, als hätte er einen Schlitz dazwischen. Aber trübt das Gesamtbild auf keinen Fall.
@Zitroneneis: Man erkennt, dass du Wert auf die Gesichter legst und die wirken meiner Meinung nach sehr gut. Allerdings sind sie doch sehr groß im Vergleich zum restlichen Kopf und Körper. Beim letzten Bild ist der Arm der Rothaarigen etwas hoch angesetzt, aber mir gefallen das Motiv, der Aufbau und die Haare. Es ist auf jeden Fall erkennbar, dass du dich immer mehr mit dem Digitalen anfreundest. :D.
@DerZocker: Ich mag's, Miiverse-Sachen erinnern mich eh an die gute alte Oekaki-Zeit. :D.
Bei mir gibt's leider nicht viel zu zeigen, da mein Studium mir dieses Semester den Rest geben will. Aber Übung muss sein, also hab ich heute nacht in absoluter Schlaflosigkeit mal wieder probiert was ohne Referenzen hinzuschmieren. Nach 'ner Stunde bin ich dann aber ins Bett gefallen.
http://www.gurkensushi.com/Gedings/S...rey_wip_01.jpg
Zwischenstände:
http://www.gurkensushi.com/Gedings/S...ip_process.jpg
Da ich Ende des Semesters meine letzte große Kunstprüfung habe, kann ich da eventuell mal wieder mehr zeigen. Mal schauen. (Muse, wo bist du, ich will dich knutschen! -_-'.)
Dankeschön. :)Zitat:
Zitat von Wonderwanda
Mit dem Arm und den Köpfen hast du - jetzt wo du es sagst - recht.
Proportionen muss ich, gerade am Tablet, noch üben. :D
Mir gefällt übrigens sehr, wie du Gesichter zeichnest.
Und Zwischenstände anderer Künstler schaue ich mir auch immer gerne an. :D
~~~
http://fc04.deviantart.net/fs70/i/20...is-d8az475.png
Ein Experiment, diesmal der etwas weniger frohen Art.
@BDraw:
Hab heute übrigens mal den Hintergrund deines "summertime records" Artworks auf meiner Platte gefunden und mich dazu entschieden, dass ich das mal als Handyhintergrund ausprobieren sollte.
Das Ergebnis: Es sieht echt verdammt schön aus!
http://fs2.directupload.net/images/141227/ogjo2yus.png
An die Menschen, die sich mit Tusche und Feder auskennen:
Hab mir beides heute mal zugelegt (6 versch. Federköpfe) und blaue Füllfedertinte.
Gibt es einen Unterschied zwischen der Füllfedertinte zum Schreiben und Zeichentinte?
Und müssen die Federn besonders gepflegt werden (besonders gereinigt, aufbewahrt...)?
Damit der Post nicht kunstfrei wird, hier noch mein heutiges, 2-stündiges Werk mit Fineliner:
Thomas Sangster
(ich verzichte mal an dieser Stelle auf das übergroße Originalbild, das hier leider nicht automatisch skaliert wird)
Ohne der große Experte zu sein, aber das hab ich aus meinen Erfahrungen mit Zeichenfedern:
Zeichentusche ist (in der Regel) wesentlich dicker und somit deckender als Schreibtinte. Es hat einen größeren Pigmentgehalt (behaupte ich einfach mal bei der Konsistenz), weshalb man es auch besser mit einem Pinsel nachbearbeiten kann. Schreibtinte geht eher darum lockere Linien ziehen zu können, soll dementsprechend auch leichter sein.Zitat:
Gibt es einen Unterschied zwischen der Füllfedertinte zum Schreiben und Zeichentinte?
Allerdings ist das je nach Hersteller so oder so. Mit Zeichentusche hat man auf jeden Fall wasserbeständige, deckende Tinte, die man nach dem Austrocknen ohne Verluste auch nachcolorieren kann.
Schreibtinte sollte zwar nicht so gravierend sein wie Zeichentusche, aber unbedingt immer sofort danach reinigen! Wasser reicht da meistens auch. Wenn man das nämlich verpasst, verkleben und vertrocknen die Federn ungemein. Man kann sie zwar einlegen und versuchen zu retten, aber je nach Feder können sie rosten. Gesetz dem Fall, dass sie durch das Verkleben nicht sogar verbogen sind und deshalb keine Tinte mehr aufnehmen können.Zitat:
Und müssen die Federn besonders gepflegt werden (besonders gereinigt, aufbewahrt...)?
Als Alternative kann man auch Tuschepinsel nehmen, wie diese hier. Da kann man sich das Tunken sparen, aber die Reinigung ist sehr aufwendig. Benutze ich ab und an mal, aber ehrlich gesagt fand ich es immer nervig das ganze Ding nach jedem Bild einweichen zu müssen.
Wenn es nur um Konturen geht, kann ich aber die Tuschestifte von Faber-Castell empfehlen. Gibt es in verschiedenen Dicken (und Farben), sind wasserfest und ergiebiger als jeder Fineliner. Es hat aber natürlich ein komplett anderes Gefühl als der Federhalter und natürlich auch keine tollen Kleckseffekte. :D.
Zum Bild: Gefällt mir gut, sehr dynamische Zeichenweise und dennoch detailliert. Es irritiert natürlich, dass ein Fuß fehlt, aber der Rest ist top. :A.
<3Zitat:
Zitat von Wonderwanda
Sowas habe ich gesucht! Ich kannte bisher nur die Copic Multiliner, die es ja in nahezu allen Stärken gibt, aber an denen zahlt man sich einen Wolf. Das Faber-Castell-Set da ist da doch deutlich bezahlbarer. Nur mit meinem 0.1mm-Stift komme ich nämlich nicht weit wenn ich mal Details habe, und Flächen habe ich bisher mit einem Edding ausmalen müssen. xD Weißt du, ob die Dinger auch Radierer aushalten? Wenn ich bei den Copics (sacht) drüberradiere, um die restlichen Bleistiftlinien zu entfernen, verblasst die schwarze Farbe gerne mit.
Bei sowas frage ich mich übrigens immer, wen sich die Designer als Zeichner suchen. Die Tutorial-Vorschaubilder in der Produktbeschreibung machen es nicht besser xD
@Dauganor:
Freut mich, dass der Hintergrund sich für dich so gut macht :D
Das Tuschebild finde ich super, ich mag diesen Mix aus schnellem "kritzeln" und schraffieren. EInige alte Bücher haben auch noch solche Tuschezeichnungen, ich bewundere das immer wieder. Ist eben eine völlig andere Methode, Perspektive, Flächen und Texturen zu erzeugen als mit Konutren und flächigen Farben.
Der Schuh sieht irgendwie sehr blockartig aus, der Rest ist super.
Sie halten schon einiges aus, aber es kommt glaub ich etwas darauf an. :D. Also, sie halten es mindestens so gut aus wie Copics, aber man kann ganz sicher gehen, indem man mit Knetgummi radiert, damit man das Abrubbeln umgehen kann. Die haben durch das Austrocknen zwar eine geringe Lebensdauer, sind dafür aber richtig gut und sie werden einem auch hinterher geschmissen. Auf Illustrationspapier halten Fineliner auch nochmal besser, aber die Blöcke sind recht teuer (ca. 1 €/Blatt), weshalb sie sich für Übungen nicht unbedingt eignen.Zitat:
Weißt du, ob die Dinger auch Radierer aushalten? Wenn ich bei den Copics (sacht) drüberradiere, um die restlichen Bleistiftlinien zu entfernen, verblasst die schwarze Farbe gerne mit.
Aber ja, die Faber-Castell-Stifte sind eine gute Alternative zu den Copics-Linern. :A. Man kann sie leider nicht auffüllen, aber sie halten eine ganze Weile und sind billig genug zum Nachkaufen.
Also, was ich schon so an "Wie zeichnet man Manga?"-Büchern gesehen hab... Da schockiert mich absolut nichts mehr. :D.Zitat:
Die Tutorial-Vorschaubilder in der Produktbeschreibung machen es nicht besser xD
Ich frag mich bis heute wie Christopher Hart jemals nen Verleger finden konnte, sogar in Japan verkauft der seinen Schmarrn:rolleyes:Zitat:
Zitat von Wonderwanda
In letzter Zeit endet jeder Versuch bei mir, etwas mit Stift und Papier zustande zu bringen, in herben Fehlschlägen. Von daher gibts erstmal weiterhin Miiverse Kram
http://share.cherrytree.at/showfile-18463/oh_no.png http://share.cherrytree.at/showfile-18341/bonfire.png http://share.cherrytree.at/showfile-...mornstein2.png http://share.cherrytree.at/showfile-18464/tgl.png http://share.cherrytree.at/showfile-...lant_hippo.png
http://share.cherrytree.at/showfile-18505/lara.png http://share.cherrytree.at/showfile-...nzuib_ozmz.png http://share.cherrytree.at/showfile-18395/pce.png http://share.cherrytree.at/showfile-18680/fandora.png
Wann habe ich das letzte Mal hier gepostet? Keine Ahnung. :D Hier mein neuestes Werk:http://up.picr.de/20641637pc.jpg
@Moribundead:
Der ist ja süß! ^^
Da ich mich mit dem Stil so gar nicht auskenne, wüsste ich auch nicht, ob da etwas nicht stimmt.
Zumindest sehe ich nichts, was mir falsch vorkommt.
Was für Stifte sind das? Normale Buntstifte oder Polychromos?
Meine Wenigkeit war gestern auch etwas fleißig und hat sich mit einem schwarzen und einem roten Marker (und ein bisschen digitaler Nachbearbeitung) um ein Portrait von Thomas Sangster (schon wieder? ;D) bemüht:
http://fs1.directupload.net/images/150111/skqkoz6t.png
Die zwei neuesten Dark Souls Episoden
http://share.cherrytree.at/showfile-...summonsign.png http://share.cherrytree.at/showfile-18797/ds_in_bm.png
@Moribundead:
Was mir sehr gefällt ist die Strichfühung, vor allem bei den Haaren. Die Colo sieht allgemein gut aus, gerade auch bei den Falten im Mantel. Was bei dem Stil jetzt natürlich interessant zu sehen wäre, wären ausdrucksvollere Gesichter, bloß da ist man dann bei Vincent wohl falsch. ;)
@Dauganor:
Wie immer super. Digital arbeitest (bzw. zeichnest) du gar nicht, oder? Mich würde wirklich mal interessieren, wie dein Stil sich da so machen würde.
@DerZocker:
Mh, den Witz verstehe ich nicht, aber ist wohl so eine insider-Sache. Ist das jetzt eigentlich wirklich gepixelt oder nur mit einem Pixelbrush gezeichnet? Sieht auf jeden Fall gut aus, auch wenn die Farben nicht so meins sind.
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Ich habe mal wieder Colorieren geübt. :)
http://share.cherrytree.at/showfile-...d8f9hpo_v3.jpg
N.B.: Die Zeichnung selbst - sprich das Lineart - ist von dae. Ich habe nur coloriert! (Auch wenn ich wünschte, meine Strichführung sähe ähnlich locker aus ;_;)
Bloß für einen gescheiten Hintergrund war ich dann einfach zu unkreativ.
Danke erstmal. :)Zitat:
Zitat von BDraw
Digital bin ich eher designtechnisch als künstlerisch unterwegs, auch wenn ich die digitale Malerei recht schätze.
Konnte mich nur nie so richtig damit anfreunden bzw. habe da einfach keinen anständigen Workflow, sodass mir die Bilder einfach zu lange dauern und ich nie recht zufrieden bin.
Am meisten stört mich einfach, dass ich am PC bei normaler Zoomstufe nicht so präzise arbeiten kann wie auf dem Blatt Papier und ich nur ungern gezoomt arbeite. Muss mich einfach mal dran gewöhnen, dass Digital ganz anders ist als Analog.
Aber ein paar Sachen hab ich digital auch erstellt:
Kleine Stilleben, düsterer Kram, Personen, Tiere
Hier ist der ganze Ordner mit digitalem Kram.
http://fc08.deviantart.net/fs71/i/20...is-d8glhpl.png
Hab mich mal wieder ein bisschen an Blutsaugern versucht.
Und an Hintergründen - ich merke echt immer wieder, dass ich die jahrelang völlig ignoriert habe. :D
Der Hintergrund taugt :A
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csg, Tako und ich haben gestern Fate/Zero zuende gekuckt. Also, alle kannten das schon, nur ich nicht. Man, das war ne Achterbahn:hehe:
Auf jedenfall war ich dann heute morgen dabei, mir schöne Standbilder aus dem Intro zu suchen und mir mal den Zeichenstil etwas näher anzusehen. Outlines gehen schonmal klar.
http://share.cherrytree.at/showfile-19022/fzcopy.png
Das Vampirbild sieht schick aus, aber bei zahlreichen Zeichnungen sieht mir das so aus, als wären die Fangzähne zu "mittig" im Mund. (Oder sind es die mit den "doppelten", die Eckzähne und die kleinen Schneidezähne nebendran verlängert und angespitzt?)
@Sabaku:
Sieht doch schon sehr gut aus! :A Bloß der Blick wirkt irgendwie noch etwas unfokussiert.
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http://share.cherrytree.at/showfile-...tsketchv3s.jpg
Die letzten Tage als Pause vom Lernen entstanden. Langsam kann ich mich mit FireAlpaca anfreunden. :)
Leider find ich mal wieder die Version mit der Skizze im Hintergrund schöner als die "saubere" Variante.
EDIT: Ich editier mal dran. Ein paar schnelle Handstudien, damit das mit dem freien Hände-Zeichnen auch irgendwann mal was gibt:
http://share.cherrytree.at/showfile-...s_practice.jpg
(Reference)
"Meine Freundin und ich wie wir ekliges Zeug betatschen"
Manchmal weiß ich auch nicht was ich mir dabei eigentlich denke :|
http://up.picr.de/21030503al.jpg
Vielleicht lebt ihr eure geheimen Fantasien in euren Bildern aus? :)
Mir gefällt das Bild, vor allem weil es halt nicht auf so viele Details angewiesen ist und trotzdem nett rüberkommt.
Das geht irgendwann? Man braucht nicht immer Handreferenzen? :oZitat:
Zitat von BDraw
Sollte ich mich auch mal dran setzen. :/
Stattdessen saß ich 5h vor meinem Scanner und hab meine Zeichnungen und Bilder eingescannt, um sie morgen zum Copyshop zu bringen.
Unter anderem süße Hunde ^_^
Ich hoffe, dass ich nach Abschließen der Bewerbungsvorbereitungen mal wieder Zeit und Motivation für richtige Studien und Bilder habe.
Man möge zwar meinen, dass man das ganze im Zuge der Mappenvorbereitung macht, aber dann steht man seltsamerweise unter einem motivationsfressenden Druck.
Zitat:
Zitat von Schnorro
http://up.picr.de/21031051qu.jpg
Muss...teilen.
https://www.youtube.com/watch?v=1KVobzPVCeM
Gerade auf Facebook drüber gestolpert und mehrfach angesehen.
Das sind mal Outlines, BDRaw! ;D
Ja, das ist teilweise echt übel. Ich hatte vor ner Weile mal einen ihrer Livestreams gesehen, da wird einem schon so ein bisschen anders. Von wem ich gerne mal sowas sehen würde wäre Wenqing Yan. Die hat zwar nur sehr selten saubere Outlines, dafür aber einen unglaublich tollen Stil was Coloration und Farbwahl anbelangt. Wobei mein absoluter Traum ein Step by Step-Bild von Hirokazu Koyama wäre. Aber das wird eh nie passieren. ;_;
Wer braucht bei so geilen Bildern denn bitte saubere Outlines? *-*
Ich werde mein Leben nach der Kunst richten und irgendwann kann ich sowas auch.
Da vergangenen Sonntag Chihiros Reise ins Wunderland im Fernsehen lief und ich mir heute Tonari no Totoro anschaute, widmete ich von den schönen OSTs inspiriert wieder der Kunst. Themenbezogen, selbstredend.
Beides zusammen in ungefähr 1 1/2 entstanden, weil mir dann auffiel, dass ich eigentlich ins Bett sollte.
http://orig03.deviantart.net/ef7e/f/...95-d8kfbtu.jpg
http://orig01.deviantart.net/296b/f/...06-d8kfbt8.jpg
Sehr schön geworden, beide Bilder.
Erinnert mich daran, dass ich mal beizeiten einen Ghibli-Filmeabend veranstalten wollte. *_*
~~~
http://41.media.tumblr.com/fc0226f09...exuo1_1280.png
Ich bin eigentlich recht zufrieden.
Aber wo schon gerade so schön über Lineart gesprochen wurde:
Das ist bei mir immer ein sehr leidiges Thema. Hat jemand vielleicht Tipps und/oder Verbesserungsvorschläge?
Das ist sehr schön geworden, Zitroneneis :).
Ich hab mich vor allem gefragt, warum die Frau auf dem Bild so traurig schaut. Oder so... bar jeden Ausdrucks. Es wirkt seltsam resigniert, während der Gesamteindruck eigentlich eher Vertraulichkeit ausstrahlt. Gibt es eine Geschichte zu dem Motiv?
Dankeschön. ^.^
Ja, es gibt eine Geschichte dazu, obwohl sie noch nicht fertig ist - die beiden sind Charaktere aus einem Fantasy/Slice-of-Life-Rollenspiel, an dem ich teilnehme. :)
Um es "kurz" zu fassen:
Emilia - die blonde Frau im Vordergrund - hat keine Erinnerung an ihre Vergangenheit und Identität. Sie traf auf Elliot - der werte Herr hinter ihr - der sie bei sich aufnahm und versprach, ihr bei der Suche nach ihren verlorenen Erinnerungen zu helfen. (Nicht uneigennützig, denn er fühlt sich bei ihrem Anblick stark an seine verstorbene Tante erinnert und will wissen, was es damit auf sich hat.)
So weit, so gut, allerdings gestaltet sich ihre Beziehung als etwas schwierig und beide wissen nicht so recht, was sie voneinander halten sollen.
Emilia wird häufig von Melancholie und Alpträumen geplagt und sie fühlt sich oft leer und wie eine Puppe, gefangen in ihrer Situation, aus der sie keinen Ausweg weiß. Es fällt ihr zudem sehr schwer, ihre Emotionen und Wünsche auszudrücken, was wiederrum zu Problemen mit Elliot führt, der sehr gerne provoziert und Grenzen austestet - was unweigerlich dazu führt, dass er ihre ab und zu überschreitet. Hinzu kommt, dass Elliot sehr auf das Bild fixiert ist, das er sich von ihr gemacht hat. Er ist also ihren Gefühlen und Bedürfnissen oft blind gegenüber, selbst in Situationen, in denen er es eigentlich gut meint.
Es wird mit der Zeit etwas besser und sie kommen sich deutlich näher (im familiären/freundschaftlichen Sinne, nicht im romantischen!) und ihr gegenseitiger Umgang offener, respekt- und verständnisvoller, aber das dauert.
Und ihre Vergangenheit hängt - obwohl sie sich nicht kannten - sehr eng miteinander zusammen.
Das sind im Wesentlichen die Aspekte, die ich versucht habe, darzustellen. :)
(Ich hoffe, ich konnte es einigermaßen gut erklären.)
Ja, vor dem Hintergrund wird das Bild viel klarer :). Der Ausdruck in Emilias Gesicht, die -sehr leichten- Fesseln, die beide aneinander binden und die verbundenen Augen von Elliot, der (noch) nicht sehen kann, dass sein Idealbild nicht stimmt beschreiben die Situation recht intensiv. Mit dem Wissen gefällt mir das Bild gleich nochmal viel besser als vorher schon :A.
Danke, das freut mich sehr. :)
Und bestärkt mich darin, wieder zunehmend etwas mehr Symbolik in meinen Bildern zu verwenden. <3
Gerade zum Entspannen mal wieder versucht, fix eine Person zu zeichnen:
http://share.cherrytree.at/showfile-...ch20150317.png
Sehr unsauber, aber mir ging es auch primär darum, mal ein bisschen mit anderen Perspektiven warm zu werden. :) Außerdem finde ich es wahnsinnig angenehm, mit so einem Pseudo-Bleistiftbrush einfach draufloszukritzeln~
Super geworden, BDraw. Sowas kann ich als Perspektiven-Krüppel absolut nicht. Zumindest nicht ohne Vorlage :/
Wenn mich aber nicht alles täuscht, schaut der Kerl entweder ein bisschen nach oben oder du müsstest - wenn er gerade ausschaut - die Augenbrauen weiter runtersetzen und die Augen ebenso abflachen, da sie dem Winkel des restlichen Körpers entsprechend noch "zu frontal" scheinen.
Ansonsten hat das lockere Kritzeln mit dem Bleistiftbrush echt Stil. Sollte ich vielleicht mal versuchen und mich dadurch etwas mehr mit digitalem Auseinandersetzen. In Sachen Kunst kann ich mich immer noch nicht so für Photoshop und mein Tablet erwärmen wie für ein Blatt Papier und meinen Bleistift.
Danke dir (:Lustigerweise habeich mit sowas gefühlt weniger Probleme, als mit ganz normaler Frontalansicht. Ich schätze, das liegt vor allem daran, dass hier Fehler nicht so auffallen, da eh alles etwas verzerrt ist. Mag aber auch daran liegen, dass ich bei solchen Sachen gezwungen bin, die Proportionen vorher zu planen ^^°
Was den Bleistiftbrush angeht habe ich für mich irgendwann herausgefunden, dass mir die Standardbrushes bei Photoshop einfach zu "glatt" sind fürs Zeichnen bzw. da zu viel Anti-Aliasing drin ist, weswegen ich mir ein schwarzes 5x5px-Rechteck erstellt und das als Pinselspitze gespeichert habe. Zusammen mit dem Stiftdruck hat man so wunderbar scharfe Linien, vor allem wenn man den Pinselabstand aufs Minimum setzt. Für das raue, bleistiftartige kann man dann den Größenjitter hochdrehen. (ich hatte so um die 30-50% glaube ich).
Ich bin übrigens gerade mal meine Tumblr-Favoriten durchgegangen und dabei auf ein (wie ich finde) sehr einfaches aber effektives Hände-Tutorial gestoßen. Dachte, das ist für den Ein oder Anderen hier vielleicht ganz interessant. :)
Ist natürlich nicht der heilige Gral, aber alleine den Tipp, mir Handflächen nicht als Flächen sondern als Boxen vorzustellen, empfand ich als sehr gut. Ich hab vorher immer sehr "platt" gezeichnet und mich dann gewundert, warum das alles so unförmig aussieht.
@Bdraw
Schöne und schwierige Pose. Sieht gut aus.
So is was her dass ich hier was gepostet habe. Ich hoffe es gibt einen Qualitativen Fortschritt ;D
https://s1.shotroom.com/img/150323/PornH_o.jpg
Einmal so nen seltsames Landscape gedöns. Gefiel mir eigentlich ganz gut als ich es gemalt habe. Aber mittlerweile leidet die Qualität doch arg in meinen Augen :D
https://s1.shotroom.com/img/150323/R22Sj_o.jpg
Aktuelle Skizze. Ich habe null plan wie ich die Details machen soll. Möchte keine Texturen oder custom brushes nutzen. hmmm
https://s1.shotroom.com/img/150323/EeXS9_o.jpg
Und eine Farbstudie. Muss mich damit wirklich mehr beschäftigen.
Lg Bloody
Fuck, ich bin beeindruckt! Die Landschaft sieht echt klasse aus. Ich glaub nur, dass das Verhältniss zwischen Entfernung und Größe der Türme etwas zu klein ist. Vieleicht bilde ich mir das aber auch nur ein. Die Farben machen jedenfalls eine schöne einsame Stimmung.
Ich gurk momentan noch auffer Wuu mit SDK Paint rum. So langsam komm ich mit den Eigenheiten klar.
http://share.cherrytree.at/showfile-19815/daicon_iv.jpg
Und dazu gehörend
http://share.cherrytree.at/showfile-...ch8e2cyykz.png
Ja du hast recht ich müsste die Berge ein wenig Entsättigen und verblauen. Aber das war mein erstes Landscape überhaupt und ich versteh mittlerweile leider noch nicht viel mehr davon :hehe:
Die Ergebisse haben ihren Stil :P. Wieso zur hölle malst du auf der Wii?? Da hätte ich ja keine Geduld für :)
Das liegt hauptsächlich daran dass ich gerne direkt auf Touchscreens zeichne. Würde ich das selbe am PC mit meinem standard Wacom Tablet versuchen, käme da nur unkoordiniertes Gekrakel bei rum (also noch viel krakeliger als so schon ^^' ) Außerdem zeichne ich irgendwie gerne auffer Konsole^^
Ich habe mir deswegen ein Samsung Galaxy Note 10.1 besorgt. Durch den Drucksensitiven Wacom stift der dabei liegt zeichnet es sich Himmlisch auf dem Gerät. Kann ich nur jedem Empfehlen, der ein wenig Kleingeld übrig hat :)
Da ist reine Übungssache oder vielleicht nutzt du ja auch das falsche Programm (Stichwort: Line/Stroke/Brush Stabilizer). Habe mir vor etwas über 3 Monate ein Wacom Intuos Pro M geholt, super Teil zum Zeichnen, leider ist die Touch-Unterstützung nicht so dolle.Zitat:
Zitat von DerZocker
Das Programm PaintTool SAI ist zum Zeichnen recht gut und billig sein (rund 40€), habe es mal angetestet und hole es mir, wenn ich wieder mehr Zeit zum Zeichnen habe.
Eine morgendliche Farbstudie (Ich sag einfach mal dass es um die Farben geht um die grauenhafte Gesichtsanatomie zu erklären :bogart:)
https://s1.shotroom.com/img/150326/tHQc7_o.jpg
Sollte mich mal wieder an skizzen des Kopfes setzen. Da stimmt wirklich nix
lg bloody
Weißt du, was mir daran so irre gefällt? Dass es echt ist. Das ist kein idealisiertes, gephotoshopptes... Dings, sondern gibt weibliche Proportionen sehr gut und ungeschönt wieder. Ich frage mich gerade wirklich, ob dir jemand dabei Modell gestanden hat :).Zitat:
Zitat von bloody
Der Schattenwurf passt auch, soweit ich das sehe. Jedenfalls fällt mir spontan kein grober Schnitzer auf. Ein tolles Bild :A.
An die Details wagst du dich genauso ran wie bei deinem ersten Bild.Zitat:
Zitat von bloody
Grundsätzlich lohnt es sich beim digitalen Malen, sich vom Groben dem Feinen anzunähern.
Zuerst nur die Formen einfarbig umreißen. Dann die grobe Schattierung innerhalb der Formen mit scharfen Kanten einzeichnen.
So wie beispielsweise hier:
http://fc05.deviantart.net/fs71/f/20...ts-d86rv97.gif
Art by Paintpaul
Dann würde ich dir raten - wenn du schon keine Custombrushes nutzen willst, was sehr, sehr schade ist - nicht zu sehr mit dem weichen Pinsel zu arbeiten.
Bei deinen Bildern fällt sehr stark auf, dass es sich eher um matschige Texturen und Schattenkonturen handelt.
Zudem solltest du beim Einfügen von Licht und Schatten nicht mit schwarz und weiß in niedriger Deckkraft arbeiten, sondern selbstständig den Tonwert aussuchen und mit 100% übermalen.
So viel zur bescheidenen Kritik eines Anfängers, der es nicht unbedingt besser kann, aber sich oft und lange mit großen Talenten und Meistern beschäftigt hat. ^^
@Glannaragh
Das ist ne neuinterpretation von einem Bild was ich vor 1 1/2 Jahren mal mit Vorlage erstellt habe. Hab das Original leider nicht mehr und habe keine Ahnung wie das Ausgesehen hat. Ich mag es allerdings auch einfach nicht wenn alles so glatt gebürstet ist. Es gibt halt nicht nur Topmodels. Daher ist das schon so gewollt :) Freut mich dass es dir gefällt. Ursprünglich war das nur ein Versuch um zu schauen wie ich mich in der Zeit verbessert habe.
@Dauganor
Irgendwie check ich es nicht die weiteren Ausarbeitungen zu machen. Ich komm eigentlich nie weiter als die groben Licht und Schattenspiele. Müsste vielleicht mal Materialstudien machen. Ich muss allerdings sagen dass das Bild mit dem Zentauer erst mein drittes Digitales Bild ist. Mir fehlt absolut der Workflow für sowas. Muss mich mal dazu zwingen das ganze auszuarbeiten. Custombrushes nutze ich prinzipiell nicht da mir diese ein Können Vorspielen welches ich garnicht besitze. Dadurch demotiviere ich mich selbst. Wenn ich das nötige können habe werde ich mich damit aber mal auseinandersetzen. (Also so in 5-10 jahren ;D). Danke für die Tipps. Du hast absolut recht. Ich hoffe ich kann diese Kritik umsetzen.
Skizze von vorhin. Ist der Destiny Charakter von nem Freund. Wollte das vielleicht ausarbeiten und dann als Geburtstaggeschenk auf Leinwand ausdrucken. Mal sehen.
https://s1.shotroom.com/img/150328/gyR3o_o.jpg
Sehr nützliche Hinweise, danke dafür. :) Welche Custombrushes würdest du denn nicht missen wollen? Hab bisher noch keine genutzt, würd aber ganz gerne mal.Zitat:
Dann würde ich dir raten - wenn du schon keine Custombrushes nutzen willst, was sehr, sehr schade ist - nicht zu sehr mit dem weichen Pinsel zu arbeiten.
Bei deinen Bildern fällt sehr stark auf, dass es sich eher um matschige Texturen und Schattenkonturen handelt. Zudem solltest du beim Einfügen von Licht und Schatten nicht mit schwarz und weiß in niedriger Deckkraft arbeiten, sondern selbstständig den Tonwert aussuchen und mit 100% übermalen.
Um mal meine 5ct in den Raum zu werfen: einen schlichten Viereck-Brush mit wenig Abstand und stiftdruckabhängiger Größe. Damit bekommt man viel schärfere Striche hin als mit den Standard-Brushes in Photoshop.Zitat:
Zitat von Sphynx
Ansonsten ist natürlich die Frage, was du unter "custom" verstehst - nur die Pinselspitzen oder auch die dazugehörigen Einstellungen? Gerade so Sachen wie Fluss, Härte, Brushgröße sowie die Kopplung dieser Sachen an den Stiftdruck können enorm viel ausmachen. Das hat auch nichts mit cheaten zu tun (was ja gerne in dem Kontext vorgeworfen wird) sondern ist einfach eine Art, natürliche Werkzeuge bzw. Arbeitsweisen digital "nachzubauen". Für's Shading finde ich es bspw. angenehmer, die Mindestgröße des Brushes recht groß anzugeben und dafür die Deckkraft komplett über den Stiftdruck zu steuern. Zusammen mit niederigem Fluss* und geringer Härte ist das super für sanfte Übergänge, man muss bloß aufpassen, dabei nicht die härteren Schatten zu vernachlässigen (was mir gerne passiert).
Am besten ist es da einfach mal mit den Einstellungen rumzuspielen bis man ein Gefühl dafür hat, welches Häkchen und welcher Wert für was zuständig ist.
...das war jetzt vermutlich viel mehr als gefragt war, aber oh well. ^^°
Das hat aber etwas damit zu tun, was für Brushes du nimmst, nicht mit den Brushes im Allgemeinen. Custom-Brushes benutzen heißt nicht unbedingt auf fancy Effekte zurückgreifen, die dir automatisch coole Wiesen, Blätter, Ketten, Lichter, etc. machen (was so eh nicht funktioniert), sondern auch, einfach ein anderes Zeichenwerkzeug zu benutzen, durchaus vergleichbar mit dem Unterschied zwischen verschiedenen Bleistifen, Markern, Copics, etc.Zitat:
Zitat von bloody
Und selbst bei diesen fancy Pinselspitzen, die einem Vorgaukeln, die halbe Arbeit für einen zu machen: Das sind auch nur dann gute Abkürzungen, wenn man weiß, wie sie funktionieren und es theoretisch auch "selbst" hinbekäme. Dann ist es eine Möglichkeit, Zeit zu sparen. Wenn man aber nicht weiß, was man da tut, sieht man das hinterher, genau wie mit Ebeneneinstellungen. Von daher: Auch diese über-Brushes sind am Ende nur so gut wie der, der mit ihnen malt.
Momentan beschränkst du dich im übertragenen Sinne darauf, alles nur mit einem Flizstift zu machen. Es gibt aber keinen Grund, weswegen du nicht auch mal Bleistifte, Fineliner, Textmarker, Wasserfarben, oder sonstwas ausprobieren solltest. Der Vorteil von digitalem Zeichnen ist ja gerade, dass du so eine breite Auswahl hast, ohne dauernd im Künstlerbedarf Unsummen zu lassen. Brushes imitieren diese Auswahl nur bzw. erweitern sie.
Wenn du trotzdem Bedenken hast kannst du auch das "custom" wörtlich nehmen und die Brushes ganz selbst machen, dann hast du keine Sorgen wegen des geistigen Eigentums aus der Richtung und weißt, dass du das im Zweifelsfall auch alles selbst von Hand zeichnen kannst.
Du kannst aber natürlich auch bei den Standard-Brushes bleiben, ich will dir damit bloß sagen, dass du etwas schief an die ganzen Brush-Sache herangehst. :)
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*Bzgl. Fluss: Ich weiß nicht, was genau Fluss macht, aber ich habe mal eine Erklärung gelesen die sagte, man müsse sich vorstellen, dass der Flusswert angibt, wie viel Farbe der Pinsel abgibt. Ein niederiger Flusswert macht es daher leichter, weiche und saubere Übergänge zu machen und gibt einem mehr Kontrolle über die Farbe. Ist im Gegenzug Käse, wenn man klare, opake Striche möchte, da sollte der Wert hoch sein.
Zur Zeit freunde ich mich mit den Custombrushes von Concept Artist Jonas de Ro an.Zitat:
Zitat von Sphynx
Wenn man damit gescheit umgehen kann (wenn man sich mal seine Arbeiten und die mitgelieferte Anleitung anschaut), ist das schon sehr praktisch.
Dann habe ich noch ein Brushpack von einem Freund, welches ich auch empfehlen kann.
Ansonsten habe ich noch haufenweise kleine Brushpacks für so Kram wie Regen, Feuerwerke, Texturen, Wolken, Rauch etc, was ich als Grafiker für Compositing und Manipulationen nutze.
Kommt aber beim Malen recht wenig zum Einsatz.
Bei dem Rest schließe ich mich BDraw an (der sowieso mehr digital Erfahrung hat als ich). Mit der notwendigen Erfahrung kann man auch mit Photoshops Standard-Brushes mehr rausholen und das Nutzen von custombrushes will auch gelernt sein.
Die Pinseleinstellungen sind zahlreich und sollte man sich auch mal anschauen. Hat man davon und von seinen Brushes Ahnung, lassen sich Haare, Sommersprossen, Hauttexturen, Stoffe etc. (ach, eigentlich Alles!) viel besser umsetzen.
@BDdraw
Danke fürs Kopfwaschen :) Ich werde es die Tage mal mit dem Pinselset von Jonas de Ro versuchen. Vielleicht ergeben sich mir ja wirklich neue möglichkeiten :)
http://share.cherrytree.at/showfile-...e002_small.png
Mal wieder ne Übung in 80s Charadesign
@DerZocker:
Sieht gut aus, auch wenn der Stil nicht so meins ist. ;) Ich glaube für die Haare würde mir die Geduld fehlen.
Mag dem Stil geschuldet sein, aber der mittlere Bereich des Gesichts wirkt sehr lang. Das würde ich vielleicht etwas nach oben hin kürzen und dafür ein bisschen mehr vom Kinn zeigen, um nochmal zu verdeutlichen, dass sie nach oben guckt. Momentan wirkt es, als würde zwar das Gesicht hochschauen aber der Kopf noch nicht ganz.
__________
Kritzelei beim Zocken die Tage (und der Versuch, von den Strichnasen wegzukommen):
http://share.cherrytree.at/showfile-19964/6pp2fydm.jpg
Und eine späte Skizze von gerade eben um mir zu beweisen, dass ich den Umgang mit dem Tablet noch nicht verlernt habe und um mal zu versuchen, nicht nur mürrisch-apathische Leute zu zeichnen:
http://share.cherrytree.at/showfile-...ile_sketch.jpg
Ich muss langsam mal dringend wieder aus meiner 3/4-Kopf-Ansicht-Komfortzone raus, aber da is' so bequem~ Wenigstens wird das langsam mit den Händen was.
@BDraw:
Die Hand im unteren Bild ist tatsächlich super geworden. Da würde ich ja sowas von dran scheitern. ^^
Das mit der Komfort-Perspektive kenne ich...ich zeichne Gesichter am liebsten frontal, da ich mit Perspektive, der Verkürzung etc. auf Kriegsfuß stehe. ._.
Hat jemand Motivation für mich? Wenn ich mich mal ernst mit Studien beschäftigen würde, könnte ich mich sicherlich verbessern.
Ich hab mir für schwierigere Sachen einen Spiegel auf den Schreibtisch gestellt, das klappt ganz gut. Nachteil dabei ist nur, dass der "Trick" vom Schlüsselbein abwärts nicht mehr funktioniert, weswegen ich immer noch ziemliche Probleme habe, Schultern perspektivisch richtig darzustellen (und das sich meist auf den kompletten Torso überträgt). Meist wird das zu schmal. Ist aber auch so etwas, wo man sich vermutlich einfach mal auf den Hosenboden setzen und Studien machen müsste. Bloß irgendwie mangelt es mir an ansprechenden Vorlagenbildern - die Perspektive, die ich zeichnen möchte, finde ich aus Prinzip nie. Und die liebe Motivation.
Ich muss mir einfach irgendwann mal einen größeren Spiegel anschaffen - oder mal gewissenhafter mit Hilfslinien und -formen arbeiten *hust* Mit denen ist das mit der Perspektive nämlich auch eigentlich ganz gut machbar. Wenn man sich merkt, dass ein erwachsener Mensch im Schnitt ~8 Köpfe groß ist und davon die hälfte die Beine und die oberen vier praktisch Markierungen für Kinn, Brustbein, Bauchnabel und Schritt sind, kann man mit Fluchtpunkten da ganz gut abschätzen, wo was hingehört. Das hilft aber leider nur frontal, wenn es darum geht, Körpern auch Tiefe zu verleihen, fängt es an bei mir zu haken.
Ich müsste eigentlich auch mal ein paar Muskelstudien machen um die groben Anatomiefehler zu beheben, bloß das ist mit der Referenzsuche noch blöder.
Was die Motivation angeht habe ich das selbe Problem. Ich schaue mir dann meist Bilder von Künstlern an, die ich toll finde - loika kann ich da sehr empfehlen, oder tumblr im Allgemeinen. Man muss ja nicht den komischen Leuten folgen, da sind auch sehr viele tolle Künstler. Wenn es weniger um Komposition, Farben und Landschaften geht, finde ich es auch immer sehr inspirierend, sich Charakterentwürfe von Spielen o.ä. anzusehen. Ansonsten goldene Regel: Die Motivation ist immer dann am größten, wenn eigentlich absolut keine Zeit ist. :P
Von wegen Anatomie und Referenzsuche - guck mal hier:
http://www.posemaniacs.com
Kenne ich schon, muss ich aber noch mal näher anschauen. Ich kann mich mit diesen Anatomie-Darstellungen (und der Sortierung/Filterung auf der Seite) nie ganz anfreunden... Ich versuche nach Möglichkeit immer von "echten" Fotos zu zeichnen, da ich dort die Formen irgendwie besser "lesen" kann.Zitat:
Zitat von Carnys
Etwas dickere Modekataloge sind auch oft sehr hilfreich, vor allem der Unterwäsche-Teil. Da hat man idealerweise Ganzkörperansichten und sehr eindeutiges Licht, was es recht leicht macht, größere Muskelpartien zu erkennen und wenn man keine Lust mehr auf bloße Anatomie hat, kann man Faltenwurf super üben :P Leider sind das eben auch nur die Standardposen und gerade bei Männern habe ich den Eindruck, dass da meist weniger Modelle abgedruckt sind.
Außerdem habe ich praktisch nie solche Kataloge hier rumfliegen. uu
http://pre03.deviantart.net/7000/th/...cy-d8onkec.jpg
Endlich mal wieder Motivation gefunden etwas Malen zu üben. Ich denke, es ist ganz gut geworden, aber zufrieden bin ich natürlich trotzdem nie :(
Hui, das sieht ja klasse aus! Schöner Einsatz von Texturen (:
Die Frau ist klasse geworden, auch wenn sie nicht sehr freundlich guckt ^^° Ist sie auf einem Auge blind? Sieht etwas milchig aus, und das darunter wie eine Narbe. Gibt's da eine Geschichte zu? :)
Der Hals wirkt btw ein wenig zu breit - ich dachte erst, der Körper wäre zu dünn, aber der passt schon, aber wenn du mal bei der vom Betrachter aus linken Achsel schaust, ist die fast direkt in einer Linie zum Halsansatz. Das kommt mir etwas komisch vor, als wäre der Brustkorb gerade mal so breit wie der Hals. Das ist aber das einzige was ich bemängeln kann, der Rest (vor allem Licht&Schatten sowie der Faltenwurf) sind dir super gelungen!
__________
Da ich ja letztens erst was von wegen Komfortzone schrieb... Die erste Hälfte eines kleinen Bildes, dessen fertigstellung davon abhängt, wie die Woche weiterverläuft. Pseudo-Selbstporträt, btw (womit das Geheimnis um die default-Frisur auch geklärt wäre...)
http://share.cherrytree.at/showfile-19999/tapete1.jpg
Insgesamt ca. 1h Arbeit, ausnahmsweise mal komplett frei Hand und ohne irgendwelche Vorlagen oder Referenzen (was man den Händen auch prompt ansieht, lol). Die Sache mit den no-custom-brushes und Bloody hat mich irgendwie dazu gebracht, mal mehr mit dem harten, runden Standardbrush rumzuspielen und ich muss sagen, das geht doch besser als ich noch letzte Seite getönt habe. Lineart und Shading ist beides mit demselben Standard-Brush gemacht. :)
Ich hab hier letztens übrigens ein Bild von mir von 2013 wiedergefunden. Alte Werke anschauen ist eine gute Sache wenn man mal denkt, man entwickelt sich nicht weiter ^^°
@BDraw
Dann versuch doch mal http://artists.pixelovely.com/practi...igure-drawing/.
Hier hast du dann echte Fotos als referenz aber ein ähnliches Trainingsprogramm wie auf posemaniacs.
@Lucy
Sieht wirklich klasse aus. Aber ich befürchte die Beinstellung ist relativ schwierig zu halten. Wenn man sich so an die Wand lehnt dann zeigt das Knie im normalfall nach vorne. Diese Pose ist relativ unbequem fürchte ich.
Hab mal nen paar Nasen geübt und mich weiter mit der 3/4 perspektive des Kopfes auseinandergesetzt.
https://s1.shotroom.com/img/150407/lmPC9_o.jpg
Und nochn bisschen anderes krikel krakel :D
https://s1.shotroom.com/img/150407/Be2zs_o.jpg
Dankeschön :)Zitat:
Zitat von BDraw
Obwohl ich garkeine Texturen verwendet habe...
Die Geschichte ist: Ich kann ums Verrecken keine zwei Augen zeichnen die auch nur entfernt gleich aussehen. Die Narbe hilft, das ganze etwas zu kaschieren ^_^Zitat:
Zitat von BDraw
Den dicken Hals hat sie, weil sie stinkig ist XD
Nee, jetzt wo du's sagst, seh ich's auch, das war mir so nicht aufgefallen -.-
Sie is ne toughe Lady, das schafft sie schon ;)Zitat:
Zitat von bloody
Werde beim nächsten mal wieder mit C4D die Pose mit dem Figur-Model vorbereiten. Das Bild hier ist aus einer Zeichenübung entstanden, weshalb ich mir über Posen vorher keine Gedanken gemacht habe, die Idee kam halt einfach.
Die Frau links wirkt, trotz Möppies, irre maskulin. Ihr Oberkörper ist doch ziemlich wuchtig geraten. Bei der rechten sitzen die Titten etwas versetzt an der Brust und ihre Arme sind arg ungleich.Zitat:
Zitat von bloody
Bei dem einzelnen Arm links wirkt der Unterarm irgendwie zu kurz, weiß nicht, ob das perspektivisch bedingt sein soll. An den Nasen und Lippen hab ich nix auszusetzen ^.^
Echt? Ich hätte schwören können, dass der Boden und der untere Teil der Mauer Texturen sind, so detailreich, wie die sind o_oZitat:
Zitat von Lil_Lucy
In diesem Fall umso größeres Lob!
@Lucy: Yep, wie BDraw schon sagt, die Struktur vom Hintergrund ist echt klasse gelungen. Als könnt man den Putz fast spüren.
Nochmal nen neues Lineart von mir. Einmal ne klassische Lara. Der rechte Stiefel ist wie man sehn kann leider etwas inner Länge verunglückt. Dafür glaub ich verbessern sich aber meine Outlines doch ein bisschen, auch wenn paar Stellen doch noch was verkrakelt sind.
http://share.cherrytree.at/showfile-...lara_small.png
Davon abgesehn hab ich endlich mal die nächste Miiverse Compilation fertig bekommen. Sollten sogar paar Bilder zwischen sein die ich noch nicht hier rein gepostet hab^^
http://derzocker.deviantart.com/art/...atch-524431057
Witzigerweise hab ich mir mit dem Hintergrund eigentlich am wenigsten Mühe gegeben. Ging auch recht schnell und ich habe nur Photoshop-Standardpinsel verwendet. Wenn man mit den verschiedenen Größen und Modi etwas experimentiert klappt das ganz gut. Hatte aber auch schon etwas Erfahrung mit Oberflächen durch meine Arbeit an RPG-Maker-Tilesets, damals.Zitat:
Zitat von DerZocker
Jupp, das Bein ist zu lang. Das Knie ist auch nicht ganz korrekt, glaube ich. Sollte sich aber alles noch korrigieren lassen. Skaliere es einfach im Photoshop etwas zurecht und besser nur die Schnittpunkte aus, dann sollte das hinhauen :)Zitat:
Zitat von DerZocker
Es ist Frühling, also Zeit mit Buntstiften zu zeichnen <3 Deswegen fang ich jetzt an, Figuren aus mir liebgewordenen Animes zu zeichnen und versuch mich dabei möglichst am Originalstil zu halten
http://www.bilder-upload.eu/thumb/9dae7b-1429028489.png
Wenn der Kaiji-Anime mir eins beigebracht hat, dann dass das Medium mich in Sachen Story und Stil immer noch überaschen kann. Wer hätte das gedacht!
Das ist dir auch echt gut gelungen. Habe schon Kaiji erkannt, ohne es gesehen zu haben und ohne, dass ich gelesen habe, dass es Kaiji sein soll! Nase, Grinsen, Haare, Linien – passt alles super gut zum Originalstil. Ich hoffe auf einen Gastauftritt in deinem und csgs Manga. ;D
Awww. sehr lieb! Ich seh jedes mal, das irgendwas mit den proportionen nicht stimmt, ich glaube der Oberkörper wirkt immer noch zu schmal oder sowas, aber vielleicht dann besser beim nächsten mal!
@Sabaku: Also mit dem Stil kann ich jetzt nicht so viel anfangen, kenne den Anime aber auch nicht. Taugt der was? Gezeichnet ist es jedenfalls sehr gut, gerade für Buntstifte (bin ja selber eher Digitalist, weil ich ohne Ebenen und Radierer verloren wäre ^_^). Fehler kann ich so erstmal garkeine entdecken, wenn du selber welche siehst ist das aber ganz normal. Schließlich gleichst du das Ergebnis unterbewusst immer mit dem Idealbild in deinem Kopf ab. Deswegen ist man auch nie mit seinen Werken zufrieden, egal wie gut sie sind :)
Hab auch selber nochmal was gezeichnet.
http://herrin-lil-lucy.deviantart.co...thes-527446523
Diesmal nur als Link, weil: nackt. (ist aber nicht pornografisch)
War auch nur eine Zeichen-/Charakterdesignübung. Wer will kann trotzdem mal nen Blick drauf werfen und mich anschließend auf's Heftigste kritisieren ^_^
@Sabaku:
Die Coloration ist total super geworden! :D
Der Stil ist ehrlich gesagt auch nicht meins, aber ich kenne das Original auch nicht. Aber Geschmack hin oder her, es passt alles zusammen <3
@Lil_Lucy:
Sieht gut aus, die Proportionen hast du gut hinbekommen. :)
Das einzige was mich an der Zeichnung als solche stört, sind die Schultern. Das sieht ein wenig aus, als würde sie... eine Art Poncho oder so tragen, bzw. als wären die Schultern insgesamt ein Teil. Ich hab mal versucht zu zeichnen, welche Stellen ich genau meine:
http://share.cherrytree.at/showfile-20241/shoulder.jpg
Die rot markierten Muskeln sehen bei dir irgendwie komisch aus. Möglich aber, dass es schon helfen würde, die Achseln nicht so tief anzusetzen. :) (Und bitte nicht hauen, falls die Skizze jetzt nicht 100% anatomisch korrekt ist Dx)
Ansonsten probier doch mal für die Schattierungen etwas mit den Farben rumzuspielen, bspw. etwas mehr blau und grau hinzuzunehmen. So sieht es zwar auch nicht schlecht aus, könnte aber bei der Hautfarbe auch als gereizte/gerötete Haut interpretiert werden.
@ Lucy ich hab ja immer angst vor ganzkörper, weil...ichs nicht kann :hehe: sieht aber super aus, so von den proportionen! Vielleicht noch mehr detail bei den handflächen, sonst wirken die einfach nicht plastisch und eine ausgeprägtere colo was ja auch bdraw schon vorgeschlagen hat, dann ist es super:A Ich meine es ist jetzt schon toll, ach, du weißt was ich meine :D
@Thread Mein Vater hat mir vor jahrmillionen aus China mal Pigmentfarben in so einer schönen schachtel in so schönen kleinen Glasfläschchen mitgebracht, und weil alles so schön eingepackt war, hab ich mich nie getraut die zu benutzen. :| Aber heute hab ich den Fluch gebrochen! Die Farben decken so wunder-wunder-bar <3
http://share.cherrytree.at/showfile-...prikaklein.png
Nur das Hellgrün dass man hier nicht sieht, ging mal gar nicht. Das hat überhaupt keine Farbe abgegeben, nicht mal als ich es ewig in wasser getränkt habe. Was mach ich falsch? :(
@BDraw und Sabaku: Danke, danke :)
Was die Coloration angeht: die hab ich schnell in 5 Minuten (5 Minuten in meinem Arbeitstempo, also etwa 30 Sekunden für jemanden der kein ADHS hat XD) dahingeschludert, damit es nicht nur reine Lineart ist. Bin wirklich nur schnell mit dem Colorierpinsel drüber gefahren, damit es nicht ganz so langweilig aussieht, daher ist der Aspekt nicht ganz so ernst zu nehmen. Bei den anatomischen Problemen, wie den Poncho-Schultern, ist das leider einfach mein mangelndes Verständnis für den menschlichen Körperbau. Ich kann mir z.B. einfach nie merken wo der blöde Pectoralis Major an den verkackten Humerus andockt. Trotz Anatomiebuch und zig Tutorials hab ich da einfach immernoch kein Augenmaß für... ;_;
@nur Sabaku: Das sieht hübsch aus. Ist gut geworden. Wenn ich Kritik äußern sollte (und das tue ich immer, weil ich an allem was zu mäkeln habe ;)) würde ich nur den Burger beanstanden, der ist ziemlich groß geworden, da wird sie ganz schnell fett, und für das Salatblatt, was da an der Seite rausguckt, hätte ich vielleicht einen etwas frischeren Grünton genommen.
Wenn du die Farben, wie du sagst, schonrumliegen hast, sind bei einigen Tönen vielleicht chemische Veränderungen aufgetreten (je nachdem was da als Farbstoff verwendet wurde sind die ja auch nicht ewig haltbar), eventuell ist das eine grün deshalb nicht mehr so ganz in Ordnung...Zitat:
Zitat von Sabaku
Geht das bei so puren Pigmenten O-O ? Also so drei Jahre sind es bestimmt schon und die anderen Farben gehen alle echt gut, auch das gelb und das weiß.D:Zitat:
Zitat von Lil_Lucy
Und ja, der Hamburger is voll dick. Den würd ich auch nicht schaffen :D
Ich kenne mich ja mit solchen Sachen auch nicht so aus, war nur ein Schuss ins Blaue. Drei Jahre sind jetzt auch nicht soo lang, beiZitat:
Zitat von Sabaku
hatte ich an was über 10 Jahre gedacht. Das sie unterschiedlich schnell verfallen können halte ich aber für durchaus denkbar, grade bei Produkten aus China XDZitat:
Zitat von Sabaku
@Sabaku: Wow, das sieht richtig gut aus! Besonders gefallen mir die Farben bzw. deine Farbwahl! Auch die Proportionen finde ich super! Weiter so :)
Wenn mich etwas "stört", dann sind es nur die Augen. Jedes einzelne für sich betrachtet finde ich sehr schön. Aber einzeln gesehen passen sie für mich nicht ganz zueinander. Trotzdem gefällt mir dein Bild sehr gut!
Ich lade hier dann auch zum ersten Mal ein Bild hoch (falls ich das mit dem Smartphone gleich hinbekomme xD). Ich wollte etwas mit Copics üben, da ich meine bisherigen Versuche als so leblos empfand. Durch das Üben ist es schon besser geworden, aber ich habe noch einen langen Weg vor mir :D
Anhang 22216
Das sieht doch schon mal richtig toll aus :)
Das einzige was ich noch tun würde, wäre noch fürn Kontrast ein paar dunkelere Töne ins Shading einzubringen. Zum Beispiel leicht rötliches auf der Haut.