Anime Spring Season 2023

[Sylverthas]

Endspurt von den ersten Episoden? Vielleicht, wenn nicht noch irgendwas reinkommt...


Oshi no Ko [1]:
Gute Idee, den ersten Arc komplett in einen 80-Minuten Film zu packen. Dadurch macht der Buildup Sinn und man bekommt auch den Payoff der andeutet in welche Richtung sich die Serie entwickeln kann. Ich denke, dass der Arc im Manga auch von Anfang an feststand und daher macht es Sinn es in ein Paket zu schnüren. Gleichzeitig passiert in der Zeit aber auch eine Menge, die Folge hat schnelles Pacing und ist dichter als so mancher vollwertiger Film. Was mich bei der Folge überrascht hat: Nicht ein Song wurde vollständig gespielt, seltsam wenn es um Idols geht. Gleichzeitig ergibt es aber auch Sinn, denn Idols sind eben nur ein Thema und recht schnell werden diese als kleineres Licht in dem größeren Entertainment Business verortet.
Aus Episode 1 wird auch schon ersichtlich, dass ein zentrales Thema Lügen sind. Ein geeigneter Schauplatz dafür ist die Entertainment Industrie. Aka Akasaka und Mengo Yokoyari haben das bisher in vielen Werken verbaut. In Scum's Wish geht es um unehrliche Beziehungen und in Kaguya-sama können die beiden aus Stolz nicht ehrlich zueinander sein. Glechzeitig hat Oshi no Ko auch immer einen humorvollen Unterton, manchmal sarkastisch oder schwarz. Eine der Stärken ist, dass die Situationen aus verschiedenen Perspektiven betrachtet werden und trotz der oft harschen Kritik an der Industrie auch die Leben und Entscheidungen der Menschen darin nicht zu kurz kommen.
Problematisch finde ich nach wie vor, wie schnell akzeptiert wird, dass sich kleine Kinder so verhalten und ausdrücken. Zugegeben, wenn man mit der restlichen Prämisse einhergeht, dann sollte einen das wohl nicht mehr rausbringen. Auch sind die Dialoge stellenweise pretentious und gerade wenn es um die Industrie geht expositionslastig. Wegen des schnellen Pacings kommen auch die Nebencharaktere recht kurz, weil einfach sehr viel in kurzer Zeit eingeführt wird - aber das wird sich in den folgenden Episoden definitiv legen.

Rubys VA hat mir gefallen. Sie hat diese leicht humorvollen Yandere-Tendenzen, aber auch das Hasserfüllte gut rübergebracht und hat zwischendurch den schönen Pissing Contest mit Aqua. Natürlich ist auch die Tanzszene stark, bei der ihr früheres Leben wichtig wird. Generell nehmen Ruby und Aqua verschiedene Perspektiven ein. Weil Ruby kaum etwas von ihrem vorherigen Leben hatte, geht sie komplett auf als Ais Tochter, während Aqua eher wie ein Betrachter von außen wirkt. Ruby nennt Ai auch "Mama", während Aqua sie mit ihrem Namen anspricht.
Best girl Kana hat in Episode 1 eh nur einen kurzen Auftritt, wobei ich die Inszenierung mit ihr als Kind schon gut finde - inklusive Wutanfall. Man muss bedenken, dass sie das erste wirkliche Kind in der Show ist, denn Aqua und Ruby waren ja bereits älter in ihrem vorherigen Leben. Da finde ich Kanas Verhalten sinnvoll umgesetzt und baut auch einen Konstrast zu Aqua auf.
Ais Zwiespalt als Idol, die viel faked und gerissen ist, und tollpatschige, unerfahrene aber wohlwollende Mutter, macht sie ziemlich sympathisch. Sie ist auch ein erstaunlich komplexer Charakter mit einer seltsamen Philosophie was "Liebe" angeht. So seltsam, dass sie nicht mal weiß, ob sie ihre Kinder liebt. Sie haben einige ihrer Szenen im Anime gekürzt/geschnitten. Schaut man sich die positive Resonanz der ersten Folge an, scheint das an der Wahrnehmung von ihr nicht viel geändert zu haben.
Und ja, ich habe bei Ais Todesszene feuchte Augen bekommen, obwohl ich wusste dass es passieren wird. Der Tod wird auch stark mit der Social Media Kritik verknüpft, indem direkt danach die Reaktionen "von aussen" präsentiert werden. Dadurch wird aus Trauer Wut, genau wie bei Ruby.

Als letztes noch das Opening. Für mich das beste der Season, nicht nur weil der Song sehr catchy ist, sondern auch weil es Ai als Charakter so gut einfängt. Das offizielle Video ist simpel, aber mit starken Bildern. In diesem Tweet hat jemand den Song übersetzt.

Zwar durchaus ein Song der upbeat und fröhlich ist, aber nen düster-zynischen Spin hat (einige Textstellen klingen sehr roboterhaft, das Abspulen von Antworten die Leute hören wollen, der verzerrte Mittelteil, aber auch die Fangesänge am Anfang und Ende). Der Song ist auch abwechslungsreich, was Rythmus und Intonation angeht und hat nen richtig guten Beat. Man kann einiges zu dem Song sagen, wie z.B. dass direkt Textstellen aus dem Manga übernommen sind, "Ai" mehrdeutig verwendet wird oder sich "Maria" auf ihre "Reinheit" als Idol, obwohl sie Kinder hat, bezieht. Fröhlich klingende Popsongs mit düsterer Thematik sind etwas, wofür die Gruppe YOASOBI bekannt ist. Von ihnen kommt z.B. auch Yoru ni Kakeru, in dem es um den Selbstmord eines Paares geht.


Ao no Orchestra [1]:
Hatte vom Manga schon einige Kapitel gelesen. Aber wie das so oft mit Musik ist, hab ich einfach mal drauf gehofft, dass der Anime da akkustisch was bringt. Kann man natürlich jetzt noch schwer sagen. Setup: Aonos Vater ist Musiker. Er hatte einen Skandal und darauf die Familie verlassen. Dadurch ist Aono zu einem emo Kid geworden und wollte nie mehr die Violine spielen. Und was hat uns Evangelion gelehrt ist die beste Medizin gegen zu viel emo? Eine Tsundere, genau richtig! Als ich den Manga gelesen habe musste ich so hart lachen, was für einen Tsundere Speedrun das erste Kapitel einlegt:

Wir wissen ja alle: Twintails are Tsuntails! Aus Episode 1 nicht unbedingt ersichtlich, aber Aono und Akine sind beides vollwertige Hauptcharaktere, die auch ihre eigenen Arcs haben und nicht *permanent* aufeinander abhängen. Es ergibt auch Sinn, da er ja schon fortgeschritten ist und sie noch eine Anfängerin.


X&Y (Aiyou de Mishi) [1-2]:
OK, das ist echt ne weirde Idee. Quasi eine Art Escape Room... Horrorgeschichte? Ob hier wirklich was übernatürliches passiert ist noch nicht klar, aber irgendwie wird schon ne creepige Atmosphäre aufgebaut. Zwei Kollegen haben keinen Bock mehr auf Arbeit und verirren sich in den X&Y Escape Room, wo die nette Frau Xu ihnen die Spielregeln erklärt. Es gibt das Gerücht, sollte man einmal in diesen Escape Room gegangen sein, dass man verflucht ist. Ich weiß nicht so recht, wie das weitergeht, aber die Inszenierung ist ganz nett mit ein paar Horroreffekten und zumindest Suspense wird aufgebaut. Die Insert Musik in Episode 2 fand ich auch nicht übel. Das kann man leider nicht von den Gesprächen sagen, die wirken recht steif. Auf jeden Fall endet Episode 2 dann auf dem Cliffhanger, dass der eine tatsächlich von Xu träumt und er darauf sein Zimmer nicht mehr verlassen kann. Werde ich noch ein wenig weiterverfolgen, weil es schon Interesse geweckt hat.
Die Serie kommt aus China und hat anscheinend keine feste Episodenlänge, die erste Folge liegt bei 18 (mit OP+ED) und die zweite bei 15 Minuten. Das OP ist ein Vibe Song, bei dem man auch schon merkt, dass das Suspense/Horror sein will:

Insomniacs After School [1]:
Als Ganta am Anfang über seine Schlaflosigkeit erzählt konnte ich mich sofort in die Situation versetzen. Als jemand der schon seit Ewigkeiten schwer einschlafen kann ist gerade das Gedankenrasen, sinnlose Ablenkungen, etc. mir nur zu bekannt. Zugegeben, auf die Idee daher nachts auf den Straßen rumzulaufen bin ich noch nicht gekommen, was aber auch den Grund hat: Selbst wenn man liegt und nicht schlafen kann, powert man sich dabei natürlich nicht so sehr aus wie wenn man die gesamte Nacht rumläuft. Nebenbei fällt man ohnehin auch gelegentlich in einen Kurzschlaf.
Es wird auch gezeigt, dass Schlaflosigkeit noch mehr Auswirkungen hat, wie beispielsweise Griesgrämigkeit, und das ist sogar sehr relevant hier - denn Ganta ist nicht gerade beliebt. Isaki, seine Insomnia-Kollegin, hat es cleverer gelöst und schläft einfach in einem Raum den niemand nutzt ... wobei ich mich da auch frage, ob sie mehr Unterricht schwänzt als er? *g*
Auf jeden Fall ist sie ziemlich hyper, was witzig ist, denn sowas soll angeblich bei Schlafmangel auch vorkommen. Ich mag die Interaktionen der beiden und bin alleine deswegen interessiert weil ich schwer absehen kann wie sich das weiterentwickelt. Das Bonding der beiden ist auf jeden Fall gut gelungen und ihr erster nächtlicher Spaziergang war sehr beruhigend und angenehm. Und hat auch schon ein paar coole Shots hervorgebracht.

[Dnamei]

Ein paar der Eindrücke lassen mich schon überlegen vielleicht noch in 1-2 Shows mehr reinzuschauen. Wird aber davon abhängen wie gut ich mit dem Rest vom Winter voran komme.

Du meinst die mangelnde Powerfantasy kann nicht durch T&A von der Schwester aufgeglichen werden?
Die Crunchyroll Wertungen hab ich nur so aus Spaß hinzugefügt, die sind nahezu unbrauchbar. Aber ne 4.1/5 ist schon keine gute Wertung auf CR, wenn es um Isekai geht, so viel kann ich sagen *g*

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Jup^^. Das die Wertungen nicht so brauchbar sind habe ich mir schon gedacht, da schaue ich eh nie drauf. Dennoch fand ich es faszinierend, dass die Shows die mich eher abschrecken so gut bewertet sind (4.9, 4.8, 4.7) mit halt dem Ausreißer von 4.1^^

Ah, der Gundam Klassiker zwischen zwei Staffeln - der Timeskip. Sehr beliebt um hinterm Rücken Entwicklungen zu machen. Sollte das vielleicht auch mal wieder aufnehmen, hatte es irgendwann bei Episode 6 oder 7 zur Seite gelegt.

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Wobei der Timeskip minimal war, höchstens ein paar Tage. Aber gut zu wissen, dass das Tradition hat^^

Inzwischen habe ich auch ein Video vom ED von Witch from Mercury gefunden

My Love Story With Yamada-kun At Level 999 [1-2]:
Das gibt dem Ganzen noch mal ne weitere Dimension, da ältere Frau und jüngerer Mann auch nicht so oft in Anime vorkommt.

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Gefühlt würde ich aber sagen, dass die Kombi gleich nach "Gleichalt" und "Alter der beiden ist egal" kommt. Der Gap hier fühlt sich bislang auch nicht besonders groß oder bedeutend an. Aber vielleicht kommt von Akanes Freundin zumindest ein Robbing the Cradle Joke^^

Loving Yamada at Lv999 01-03: Hat mir gut gefallen und ich mag das Zusammenspiel der Charaktere. Yamadas abweisende Art funktioniert für die Comedy sehr gut mit Akanes leicht chaotischer Natur, die dafür sorgt, dass die Beiden in Kontakt bleiben. Man lernt schon einiges über Akane und ihre Schwächen, die aber hauptsächlich unterhaltsam mit anzusehen waren. Wie sie z.B. ihren Ex eifersüchtig machen will oder betrunken mit ihrer Freundin bei Yamada auftaucht (und verschwindet bevor er doch noch die Cops ruft xD).
Der MMO Part ist wie erwartet ein wenig romantisiert, gerade was die Charakter Interaktionen angeht, aber ansonsten schon recht realistisch. Z.b. wenn sich Akane eine Aussehen gegen Geld kauft und feststellen muss, dass es trotzdem immer noch hunderte Leute gibt, die genauso aussehen^^.
Bin gespannt welche Ingame Charaktere die anderen Leute beim offline Meeting haben, wobei es bei Ruri recht offensichtlich sein dürfte, dass Akana falsch liegt und es sich um den blonden Typen handelt.

[Sylverthas]

Inzwischen habe ich auch ein Video vom ED von Witch from Mercury gefunden

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Nicht übel. Ich mag vor allem den explosiven Anfang mit diesem kreischenden Gesang. Wirklich interessant.
So nebenbei ist mir, als ich Deinen Post gesehen habe, eingefallen, dass ja das erste OP von Witch of Mercury ebenfalls von YOASOBI war und nen ziemlich guten Beat hatte. Man, als ich den Drop vom Beat im Oshi no Ko OP bei 2:40 gehört hab hab ich sogar an die Show gedacht, weil ich sowas sonst selten bemerke. Ergibt jetzt total Sinn, dass das die gleichen waren (witzig, dass ichs nicht an der Stimme der Sängerin erkannt habe... )

Gefühlt würde ich aber sagen, dass die Kombi gleich nach "Gleichalt" und "Alter der beiden ist egal" kommt.

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Guter Punkt, oft sind die ja einfach gleich alt oder es ist irrelevant. So *richtig* erinnern kann ich mich da auch nicht an jünger / älter oder älter / jünger Dynamiken, wenn der Altersunterschied nicht hoch ist (Sing Yesterday For Me). Vielleicht hatte ich einfach die typischen Gesellschaftsklischees mit altem Mann und jüngerer Frau im Kopf als ich das geschrieben hab *g*

Bin gespannt welche Ingame Charaktere die anderen Leute beim offline Meeting haben, wobei es bei Ruri recht offensichtlich sein dürfte, dass Akana falsch liegt und es sich um den blonden Typen handelt.

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100%
Und was für ein perfektes Episodenende

Heavenly Delusion [3]:
Und wie es was mit ihrem Bruder zu tun hatte! Mal sehen ob die andere Vorhersage auch aufgeht *g*
Den medium Flashback fand ich durchaus interessant, auch wenn der Bruder den Darwin Award bekommen hat. Bzw. so gesehen hat die Wissenschaft ihm den wieder weggenommen, weil er ja jetzt im Körper seiner "Schwester" ist. Den er auch ausgiebig "nutzt".
OK, aber Spaß beiseite, die Episode war krass von der Darstellung, auch sehr detailiert und die Kampfanimationen waren wieder echt gut. Btw. der ultimative Fuck you wäre wenn der Doktor das Gehirn der Schwester irgendeinem Man-Easter eingepflanzt hat oder so. Ich glaube nicht so 100% dass sie gar keine Rolle mehr spielt. Alternativ ists irgendwo in diesem Kinderheim umgeben von Wällen. Was ich persönlich aber wirklich am coolsten finden würde ist, wenn die Schwester nur glaubt sie sei der Bruder, weil das ein netter Psychotwist wäre. Daran glaube ich aber nicht, weil das auch von der Show von ins Rennen gebracht wurde.

Und dann das Ende der Episode bei dem auf einmal der Doc und alle die er kannte weg sind. Die Show baut schon gut Mysterien auf. Wobei der Manga ja noch läuft, so dass man sich sicher sein kann dass viele hier nicht mal aufgeklärt werden :/

The Dangers in My Heart [3]:
Wow, durchaus schnelle Entwicklung. Und auch diese Episode hatte wieder mehrere Moneyshots, die Show ist gut inszeniert. Die wissen auf was sie setzen müssen und wie man das visuell umsetzt.

Wie gerade Anna fast schon aus ner Third Person Persektive weiterentwickelt wird finde ich cool. Die Interaktionen der beiden sind oft indirekt, aber doch sehr wirkungsvoll. Wirklich coole Idee das so aufzuziehen und ich bin gespannt wie lange die Show diese Art noch weiterführen kann. Ich schätze der frühjugendliche pervy Humor seiner Klassenkameraden wird bleiben, aber irgendwie passt das ja auch zu ner Gruppe von Jungs und Kyoutarou kann noch so sehr versuchen darüber zu stehen...

am Ende schnüffelt er ja doch am Mädchenschweiß

Auf der anderen Seite hab ich jetzt auch einige Shows gedropped (bei denen es nicht total offensichtlich war, wie z.B. Marginal Service oder alle Isekai außer KamiKatsu):

• My Home Hero: Coole Idee, keine coole Adaption. Würde eher zum Manga greifen.
• Mashle: Zweite Episode war einfach so... eh? N bisschen lustig ists schon, aber nicht genug um darüber hinwegzutäuschen wie egal es mir auch ist
• My Clueless First Friend: Wie vorher erwähnt, Taio ist zu nervig und ich sehe hier im Gegensatz zu Dangers in My Heart keine Entwicklung.

[Sylverthas]

Und da gabs doch noch eine weitere erste Episode^^

Sacrificial Princess and the King of Beasts [1]:
Ganz niedlich, auch wenn Sariphi n bisschen jung ist um von dem König geehelicht zu werden... aber hey, so war das halt im Mittelalter (und in Anime)
Dass er noch eine menschliche Form hat ist in Ordnung, aber hat mich jetzt nicht so ganz von den Socken gehauen. Vermutlich wurde das so gemacht, damits nicht creepy wird (in einer Zeit nach Beastars eigentlich egal ). Ich mochte wie scharfsinnig Sariphi ist, sie hat eigentlich alles vom König sofort durchschaut und hat alle gut auf Trab gehalten mit ihrer lockeren Art. Gerade was ihre Hintergrundgeschichte angeht ergibt das auch durchaus Sinn. Es ist ihr recht egal was mit ihr passiert, daher ist sie frei zu sagen und tun was sie will. Die Serie hat ein paar dunklere Elemente ins Spiel gebracht (die Tiere fressen Menschen, das Miasma, die Zeremonie an sich, ihr Zieheltern, die sie nur für die Opferung aufgenommen haben), aber der Ton war eigentlich eher locker. Glaube nicht, dass es so ein düsterer Take wird, wie Beastars es war.

Vinland Saga Season 2 [5-15]:
Ich knall das einfach mal alles hier rein, auch wenn ein Teil davon in die vorherige Season fällt.
Das beste an der 2. Staffel? Das Opening River. Das schlechteste an der 2. Staffel? Dass es nach Episode 12 ersetzt wird

Aber im ernst: Krasse Staffel. Alleine wegen Farmland Saga ist es wert, die Staffel 1 zu Ende zu schauen, die einige Längen hat. Staffel 2 ist quasi die Antithese zu dem, was in der ersten passiert ist. Aber vor allem: Staffel 1 hatte nur einen einzigen gut ausgebauten Charakter mit Askeladd (der aber wirklich gut war), und Staffel 2 strotzt nur so davon. Das liegt natürlich auch an dem langsameren, systematischen Aufbau. Wodurch dann die Brutalität viel intensiver wird, weil sie nicht so exzessiv ist.
Bei den Charakteren: Alleine das mir Sverkel richtig sympathisch wird war schon cool. Erst ein griesgrämiger alter Mann, der später sein Wissen teilt und in gewisser Weise Thorfinn und Einar unter seine Fittiche nimmt. Schließlich die Realität, dass er ein alter Mann ist, und nachdem 3 Jahre in der Show vergangen sind, sein Körper nicht mehr komplett mitmacht. Und da werden kaum Szenen ausgelassen, inklusive sich einpinkeln, aus dem Bett fallen, etc. Was der Gang des Lebens ist, aber so effektiv, weil man ihn ein paar Episoden davor noch auf dem Feld hat stehen sehen und sich gedacht hat "wow, der alte Mann hat noch ne Menge auf dem Kasten!". Es kann dann leider sehr schnell gehen.

Was es sich sehr mit Staffel 1 teilt: Thorfinn steht gar nicht so sehr im Zentrum *g*
Er macht aber trotzdem eine starke Wendung durch, die sehr gut inszeniert ist. Das wird dann im Kontrast gesetzt zu Knuth - im Prinzip werden beide mehr wie ihre Väter. Ich vermute, dass Thorfinns finale Realisierung es sein wird, dass er kämpfen muss, um das zu beschützen, was ihm wichtig ist. Hier zerlegt die 2. Staffel quasi die 1., es gibt mehrere Gespräche darüber, dass bei den Nordmännern halt einfach nur Stärke zählt und jeder, der kein harter Kerl ist als nutzlos angesehen wird. Das findet sich bei Olmar wieder, der sich als Krieger beweisen will, dabei wiederholt versagt und oft die Situation schlimmer macht. Bei Ketil, der selber nur Geschichten erfunden hat von seiner Ruchlosigkeit und Stärke, obwohl alles gelogen und er überhaupt kein mutiger Kämpfer ist. Im Prinzip hat er damit auf eine gewisse Art auch Olmar verdammt, der neben ihm und seinem Bruder eben wie ein Lappen aussieht, in den Augen der Nordmänner. Knut vergiftet seinen Bruder, weil er letztendlich fürchtet nicht stark genug zu sein, wenn er nicht Dänemark auch noch beherrscht - sein Bruder war ohnehin seit der Geburt der stärkere der beiden. In Thorfinns gesamtem Arc, weil er nur stärker werden wollte für Rache, aber nun komplett leer ist. Oder Arnheids Hintergrund, bei der alle Männer loszogen, weil sie eine Mine erobern wollten um so mehr Einfluss zu gewinnen, aber die Frauen und Kinder schutzlos zurückließen. Am Ende wurde alles niedergebrannt und alle (auch die Männer) versklavt. Ich finde auch diese Szene recht bezeichnend

Eine klassische, mächtige Heldenpose. Seine Frau blickt aber nur mit einem entsetzten Gesichtsausdruck auf ihn.

Natürlich sind das alles Dinge, die in der Ära passiert sind. Man kann das aber auch in den Kontext von toxischer Maskulinität stellen, welche hier hervorgehoben wird.
In jedem Fall ein heftiger Kontrast zur 1. Staffel, wo man auf Seiten der brandschatzenden Truppen war. Obwohl die Schrecken durchaus grafisch präsentiert wurden, sollte man sich doch an der cool präsentierten, actionlastigen Gewalt ergötzen (ich sag nur Naruto-Run von Thorfinn >_>). Vielleicht sogar unempfindlicher werden, weil es so frequent ist. In der 2. Staffel sind das alles Sachen, die man aktiv verabscheuen soll, zumindest wenn man mit der Erzählung und den Charakteren mitgeht. Es funktioniert hier wunderbar.

Farmland Saga ist bisher stark und bei weitem besser als die erste Staffel, aber auch wegen der ersten Staffel.

[Dnamei]

The Ancient Magus’ Bride Season 2 02-03: Das lief doch ganz gut für den ersten Schultag der Beiden, auch wenn der Magie Unterricht ein wenig risiko freudig war, um den Punkt von Elias zu unterstreichen. Man bekommt schon ein gutes Gefühl dafür, dass ein paar Sachen im argen liegen an der Akademie und auch Chises Mitschüler lassen sich schwer einschätzen, wie aufrichtig sie sind oder sein können.
Aber vorerst macht Chise mal wieder einen unfreiweiligen Ausflug^^

Mobile Suit Gundam: The Witch from Mercury 14: Der normaler Schulalltag hatte jetzt nicht lange Bestand in der zweiten Hälfte und ich vermute mal er wird auch nur in kleinen Dosen weiter auftauchen. Dafür passiert rings herum einfach zu viel und ich vermute das die Konflikte, die bislang heimlich unter der Oberfläche brodeln, bald offen ausgetragen werden.

Shadiq treibt seinen Plan weiter voran und löst seinen Vater ab, ein Geheimnis von Aerial ist gelüftet + weitere Tote und einige verhaftet. Quiet Zero als Doomsday Device ist ebenfalls schon mal ins Spiel gebracht, auch wenn das wohl erst im Finale kommt^^

Sacrificial Princess and the King of Beasts 01: Sahpis Arts gefällt mir ziemlich gut, wie sie kein Blatt vor den Mund nimmt. Was vor allen Anubis ärgert, während der König daran wohl schon etwas gefallen findet. Cy und Clops sind zwei niedliche Begleiter/Wachen für Saphi. Die Entwicklung hin zum Ende fand ich etwas flott. Die Ansprache von Saphi passt zwar zu ihr, aber ich fand es schon etwas viel für die paar Szenen, die sie bis dahin miteinander hatten^^
Gut, der interessantere Part dürfte eh sein, wie sie nun Königin werden kann.

The Clueless Transfer Student is Assertive 01-03: Eine kuriose Mischung, wobei es mir schon gefällt, dass der Junge die Sache mehr für bare Münze nimmt und seine Naivität hauptsächlich ausblendet, dass es negativ gemeint ist. Die vielen kleinen Geschichte sind schon nett, aber in den ersten 3 Eps habe ich zu wenig Abwechslung für meinen Geschmack gesehen, gerade weil die Show nur den einen Haupt Konflikt / Gag hat.
Ich hatte ja gehofft das sie entsprechend des OP ein wenig mehr Veränderung bei den Mitschülern andeutet, aber bis auf Muskelshirt hat sich da noch nicht viel getan. Gut, ein Katzenbild induzierter Anfall einer Mitschülerin war noch dabei, aber das hatte noch keine Auswirkung.
Daher auch ein drop für mich.

[Sylverthas]

Zu sagen Oshi no Ko wäre diese Season explodiert ist definitiv keine Übertreibung, und mich hat das auch massiv überrascht. Ich mag den Manga zwar, aber irgendwo ist er ja schon special interest und der Anfang... unique. Dass der Anime also gleich an die Spitzen mehrerer Charts schießt (z.B. MAL, AniChart) und die Battle Shounen Konkurrenten abhängt war unerwartet. Es war sowas wie der perfekte Sturm für den Anime mit bekannten Autoren, einer bekannten Gruppe für den Opening Song und einer ersten Episode in Filmlänge mit starker Produktion und Inhalt, der viel Buzz erzeugt. In Japan wird aber auch die Werbekampagne dafür verantwortlich gewesen sein, die versucht hat ein wenig von dem Hype um das Idol Ai aus der Show in die Realität zu bringen:

Ich kann mir nicht vorstellen, dass diese Werbung günstig war. Es ist schon erfrischend, dass mal was anderes als ein Battle Shounen so einen Aufstieg schafft und gerade bei der seltsamen Prämisse werden dem nun mehr Leute mal ne Chance geben als es sonst getan hätten. Auch dass es Doga Kobo nun mehr auf den Plan bringt, finde ich super. Über die Zeit wird sich das sicher wieder normalisieren, denn die Show gehört definitiv nicht auf Platz 1 von MAL *g*
Was mir an Episode 2 im Vergleich zum Manga gefallen hat war, dass sie Aquas Edginess runtergeschraubt haben. Vermutlich ein Nebenprodukt davon, dass man Gedanken kürzen muss, aber das war absolut die richtige Entscheidung. In der Folge gabs auch die kurze Exkursion zu Underground Idol Gruppen. Eine von denen lässt erstmal ordentlich von der Leine und lästert darüber ab, dass sich der "Star" ihrer Gruppe doch nur bei dem Producer hochschläft
Was sie bei der Show übrigens total nailen sind die Augen:

Magical Destroyers [2-3]:
Die Show ist wahlweise visueller Dünnschiss oder durchgeknalltes Genie, aber definitiv Schwachsinn. Episode 2 war im wahrsten Sinne des Wortes ein Drogentripp und Episode 3 wird der Otaku Zoo besucht und es gibt einen Kampf bei dem der Gegner geassblasted wird. Ich denke nicht, dass die Show ein Kultklassiker wird (who knows xD), aber wer mit grenzwertigem Humor und Irrsinn wie von Panty & Stocking oder Kill La Kill was anfangen kann, für den kann das hier vielleicht was sein. Magical Destroyers ist aber weniger extrem und mehr all over the place. Ich finds weiterhin ziemlich unterhaltsam, es ist aber auch... stumpf. Ein Teil meines Spaßes kommt sicher auch von den deutschen Subs, da hatte jemand bei Crunchyroll ziemliches Vergnügen mit. Ich müsste mal nachschauen, ob hier die gleiche Person wie bei Girlfriend Girlfriend übersetzt

The Café Terrace and It's Goddesses [2-3]:
Weiterhin ziemlich solider Harem. Auf jeden Fall ist der pissing Contest, der dann doch oft in guten Erkenntnisses endet, zwischen Hayato und den Frauen ganz unterhaltsam. Es gibt ein paar seltsame Teasing Szenen und mir wurden die 5 Frauen in Episode 2 und 3 irgendwie zu sehr "abgearbeitet", aber so ist das ja öfter bei Harem. Bisher gefallen mir die Charaktere und sie sind auch verschieden genug, decken aber natürlich gängige Klischees ab (die man wunderbar anhand eines Bildes erahnen kann *g*). Und man, haben die sich hier was getraut: Die meisten der Frauen gehen nicht mehr in die High School, sondern haben sogar etwas diverse Backgrounds (z.B. Uni oder Jobber). Und wie vorher erwähnt schwingt der "Geist" von Hayatos Oma immer im Hintergrund und ich denke das wird auch immer noch weiter vorkommen, denn sie ist ja der Grund, weswegen die 5 Frauen Hayato überhaupt einigermaßen vertrauen. Hayato an sich finde ich bisher nicht schlecht. Er hat Charakter, ist keine Weichflöte oder total uninteressant, aber er ist durchaus nervig mit seiner besserwisserischen Art, obwohl er oft falsch liegt. Vor allem sagt er direkt was er denkt, was ihn von so manchem Harem Protagonisten unterscheidet.
Ich glaube bisher nicht, dass man die Show schauen braucht, aber wenn man gerne nen Harem möchte macht man auch nicht viel falsch.
Btw. was für ein Saft kommt denn aus Hayatos Socken raus?

Hell's Paradise [3-4]:
Die Kreaturen wirken so, als hätte man sich Made in Abyss und Attack on Titan angesehen und gesagt "3 von dem einen bitte, 2 von dem anderen". Ich schätze aber mal es geht bald erst richtig los und da warten sicher noch spannendere Monster, die nicht gleich in Reihe von Gabimaru geowned werden. Die Kämpfe waren gut animiert, wobei CG für die Insekten vielleicht nicht nötig gewesen wäre *g*
In Episode 4 gabs einige Szenen von Sagiri die mich genervt haben. Klar, Gabimaru ist stärker als sie, aber trotzdem war gerade am Ende von Episode 3 meiner Meinung nach ein gewisses (mentales) Gleichgewicht entstanden. Sagiri wurde auch als durchaus kompetent dargestellt, wenn auch unerfahren (bzw. nicht so abgebrüht). Ich denke nicht, dass man das zu ihr in Episode 4 sagen kann.

Dass sie kurz darauf dann umkippt und von den anderen getragen werden muss ist halt schon... hmmm... sehr Shounen? *g*

[Sylverthas]

Farmland Saga [16]:
Es ist echt toll, wie sie Arnheid in der 2. Hälfte der Staffel aufgebaut haben. Von den stärkeren Interaktionen mit Sverkel, Thorfinn und Einar zu dem momentanen Arc. Und wow, was die VA da für eine Performance hingelegt hat, vor allem in der letzten Episode. Man hat das wirklich abgekauft, wie innerlich zerrissen sie ist, da sie auch für ihren Mann da sein möchte, in der Hoffnung, dass sie doch noch etwas von ihrem alten Leben zurückfinden können. Habe nachgeschaut, viele Rollen in Anime hat Mayumi Sako noch nicht gehabt. Dabei ist das hier von den (bodenständigen) Emotionen eine der besten Performances der Season bisher. In einer Season, in der auch Rie Takahashi als Ai (Oshi no Ko) eine großartig emotionale Performance hingelegt hat, hat das schon einiges zu bedeuten. Bin wirklich gespannt wie es weitergeht und wie es dann auf die Konfrontation mit Knuts Truppen rausläuft. Könnte mir vorstellen, dass entweder Ketil vorher eintrifft oder sie auf der Flucht Gerüchte hören, dass die Truppen von Knut kommen und Thorfinn und Einar wieder umkehren. Zumindest hoffe ich einfach mal nicht, dass es für Arnheid und ihren Mann schlecht ausgeht, was natürlich auch möglich ist.
Sie bekommen auch immer noch Screentime aus Askeladd raus, wie schön *g*

A Galaxy Next Door [2-3]:
Bisher dreht sich erstaunlich viel um ihre außerirdische Herkunft, es gab sogar schon die Origin Story zu ihrem "Stamm". Die "Mechaniken" ihrer Beziehung wurden auch schon ausgelotet, aber so richtig hab ich bisher nicht das Gefühl, dass die zu wichtig sind. Wenn das hier eine Dramashow wäre, dann könnte ich mir schon vorstellen, dass man einige der Sachen für extreme Situationen (quasi das typische Anime-Melodrama *g*) nutzen könnte. Da die Charaktere aber alle eher unaufgeregt sind und miteinander kommunizieren kommt es mir momentan eher wie das Gimmick vor, damit sie nicht weggeht. Zumindest das Tempo scheint angenehm zu sein, immerhin erkennt sie am Ende von Episode 3 bereits, dass sie verliebt ist.
Werd das hier erstmal pausieren, vielleicht bleibt ja wer anderes dran

X&Y [3-4]:
Was einem beim Schauen definitiv auffällt ist der speziellere Stil. Die Hintergründe sind nicht gezeichnet sondern gerenderte CG Grafiken. Ich finde es tatsächlich nicht übel und hat auch einen hohen Detailgrad, der über das hinausgeht was man meist in Anime zu sehen bekommt (Heavenly Delusion diese Season hat z.B. großartige gezeichnete Hintergründe). Charaktere sind auch ziemlich gut gezeichnet.

Animationen sind aber manchmal janky. Ansonsten ist das hier weiterhin eine *sehr* spezielle Mischung. Die Show hat die Angewohnheit, am Ende einer Episode einen Cliffhanger zu platzieren, der dann in der nächsten auf eine seltsam humorvolle Art aufgelöst wird. Gleichzeitig bleibt die Anspannung aber durchaus erhalten, was auch durch die Musik erzeugt wird - auch wenn einige Dialoge doch etwas seltsam anmuten. Ist das einfach kulturell, oder soll das so sein um die Weirdness zu erhöhen? Ich weiß es nicht *g*
Macht bisher auf jeden Fall weiterhin Laune und eine der Serien auf die ich mich am meisten freue, auch weil sie sich einfach sehr frisch anfühlt.


Dead Mount Death Play [2-3]:
Die Show ist schon irgendwie seltsam und so richtig warmgeworden bin ich noch nicht mit ihr. Passt aber auch zu den Machern, denn auch bei Baccano und Durarara hats nicht sofort geklickt. Wobei ich die Hauptcharaktere hier nicht besonders sympathisch finde, was ein Unterschied zu den vorherigen Shows ist. Liegt aber vielelicht auch daran, weil sie schon relativ speziell sind (Misaki so als homizidale Irre und Leichengott als Kinderretter). Edge steht hier auf jeden Fall auf der Tagesordnung und gerade bei den... besonderen Moralvorstellungen von Leichengott darf man wohl "gespannt" sein was er tut*g*
Am Ende von Episode 3 merkt man dann auch, wie immer mehr Handlungsstränge aufgemacht werden - ein Markenzeichen der Macher. Ich bin mir auch sicher, dass das hier ziemlich komplex später wird, weil das ebenso zu deren Ding gehört. Ich vermute auch, dass bereits andere Isekailer in der Welt sind (und definitiv noch mehr kommen werden). Gerade die Magie sieht leider seltsam aus. Dafür war die Sequenz am Anfang von Episode 2, die den Hintergrund von Leichengott erläutert hat, gut umgesetzt.

[Sylverthas]

OK, was geht denn mit dieser Anime Season? Nicht nur hab ich VIEL ZU VIELE Shows - so viele, dass ich jetzt auch Sachen droppe die ich nicht mal schlecht finde. Dann sind auch noch erstaunlich viele wirklich gute dabei. Dazu hat mich eine weitere Episode ziemlich getroffen, das passiert sonst vielleicht alle paar Jahre mal. Diesmal zwei mal in einer Season? DAFUQ?!


Vinland Saga [17]:
Beste Episode von Vinland Saga, eine der besten Anime Episoden der letzten Jahre. Struktur, Inszenierung, Musik, Voice Acting, alles richtig groß. Ich habe gelesen, dass sie hier im wesentlichen ein Kapitel auf eine ganze Episode ausgedehnt haben, und man, was das die BESTE Entscheidung die sie haben treffen können. Alles, was man hiernach geschoben hätte, hätte den Effekt nur verringert. Ohne Umschweife

Hab ich hier sicherlich 10 Minuten lang vor mich hingeschluchzt. Von dem Moment an, wo Schlange Gardar das Schwert reinsticht war ja klar, dass er keine Chance mehr hat. Was danach kam war ein reinster Trauerwalzer. Mit dem Anfang, dass Arnheid ihren Mann beruhigt damit er nicht noch einen Menschen auf dem Gewissen hat und ab diesem Moment schon innerlich weiß, dass er nicht mehr lange leben wird. Zu der letzten Wagenfahrt der beiden, die ihnen von den anderen ermöglicht wird, damit Gardar in seinem Delirium noch die Illusion hat, es sei alles OK. Seine Wahnvorstellungen, die einem deutlich machen, dass er immer mehr das Bewusstsein verliert.

Und natürlich das klassische, aber effektvolle "Leben an einem vorbeiziehen", wo man noch Einblicke in das Leben von der Geburt ihres Junge über die ersten Lebensjahre führt. Zu seiner inneren Verzweiflung, als er noch mal sehen muss, wie er die schlimmste Entscheidung seines Lebens trifft. Auch ein echt starkes Detail ist, dass Arnheid sogar noch etwas kleines von ihrem Mann in seinen letzten Momenten erfährt, dass sie nicht mal wusste. Fast wie in einem normalen Gespräch, als wäre gar nichts.

Schließlich endet es darin, dass er "nach Hause zurückkehrt", wo sein Sohn auf ihn wartet. Ich weiß nicht, ob das bisher erwähnt wurde und ich es einfach übersehen habe, aber zumindest in typischer Filmsprache kann man das ja so interpretieren, dass das Kind der beiden ebenfalls tot ist. Und während der ganzen Szene sieht man dann Arnheid nur, wie sie probiert stark zu sein. Man spürt, wie sehr sie trotz allem ihren Mann liebt.

Es ist echt unglaublich, wie stark das alles gewirkt hat. Alleine, dass man es innerhalb von kurzer Zeit geschafft hat einen Charakter, der mir nicht mal besonders wichtig war (Arnheids Mann Gardar), so durchschlagend zu machen ist großartig. Hell, es war sogar so, dass ich kurz vorher noch Schlange zugestimmt habe, als er gefragt hat, ob Gardards Leben denn wichtiger als das seiner Leute sei, die Gardar umgebracht hat. Was zeigt, dass die Emotionalität der Szene definitiv den rationalen Gedanken massiv zerschossen hat.

Viel mehr habe ich auch nicht dazu zu schreiben. Wenn Vinland Saga auch nur annähernd das Niveau der letzten paar Folgen bis zum Ende hält, bin ich sehr zufrieden. Was sie auf jeden Fall ist: Für mich der größte Sprung von einer Staffel auf die folgende.


Oshi no Ko [3]:
In dieser Episode merkt man, wieso Doga Kobo auch das "cute girl Studio" ist. Sie haben Kanas "bounciness" (nein, nicht so... ) echt gut eingefangen und sie hatte ein paar schicke Szenen. Will hier auch anmerken, dass der Anime was aus dem Manga rausholt, auch visuell – oft ist ja eher das Gegenteil der Fall und es müssen Kompromisse gemacht werden. Ich denke man kann sagen, dass der Anime besser als der Manga aussieht.
In dieser Episode kommt ein anderes Standbein der Entertainment Industry in den Vordergrund: Billige Manga Adaptionen! Irgendwie ist da ja schon ne gewisse Anmaßung bei den Autoren dabei, dass sie das aufs Korn nehmen und sich glücklich schätzen können, dass ihre Manga bisher gute Adaptionen bekommen haben *g*
(wenn die Kritik jetzt von Tokyo Ghoul oder Full Metal Alchemist Live Action gekommen wäre... )

Die Männermodels müssen nicht schauspielen können und werden trotzdem die Massen anziehen. Kana ist die bekannte Schauspielerin, deren Name für einen "Mindeststandard" stehen soll, damit die Produktion nicht sofort als der Schund auffällt, der es ist. Und ja, sie übertreiben es schon ganz schön mit dem schlechten Schauspielern (ham acting ist da gar nix *g*).

Mit Kana machen sie einen interessanten Trick. Man hat sie in Folge 1 als eine freche Göre kennengelernt, die von Aqua bloßgestellt wird und schwört, seinen Namen nie zu vergessen. Am Ende von Episode 2 freut sie sich Aqua nach so vielen Jahren wiederzusehen und in Episode 3 ist sie praktisch nicht mehr von ihm zu lösen. Da sie nun sehr fröhlich/bubbly ist ist der Kontrast zu ihr als Kind stark und gibt der Sympathie für sie nen Kickstart. Es sorgt auch für eine gewisse Intrige um ihren Charakter und ihre Beweggründe.
Kana ist für mich einer der stärksten Charaktere in Oshi no Ko - was nicht nur daran liegt, dass sie am nähesten an ner Tsundere ist (das schadet aber auch nicht ). Ich halte sie auch für einen der nachvollziehbarsten Charaktere der Show (Mem-cho direkt dahinter, aber sie kommt erst etwas später vor). Innerhalb einer Episode bekommt sie so viel Charakterisierung und die VA Performance macht nen guten Job!

Ihre Anhänglichkeit an Aqua werden die meisten sicher so deuten, dass sie in ihn verknallt ist. Was sicherlich auch die Intention der Szenen ist, damit ihre Maske dann sukzessive abfällt. Im Laufe der Episode stellt sich heraus, dass Kana nicht besonders erfolgreich ist (wegen ihrer arroganten Art als Kind hat sie sich viel verbaut). Sie ist einsam (sie will Aqua sofort für die Produktion gewinnen, hat also nicht viele Kontakte; sie bestellt Uber Eats statt mit anderen essen zu gehen). Sie ist verzweifelt (dass sie überhaupt an dieser Produktion mitmacht zeigt das schon). Sie ist definitiv nicht gut mit Menschen (sie hat Haare auf den Zähnen; aber gleichzeitig verstellt sie sich bei Produktionen um es allen Recht zu machen, so dass ihr niemand nahe kommen kann). Auch wenn es nicht direkt ausgesprochen wird, kann man aber sehr klar erkennen, dass sie in keinem guten mentalen Zustand ist, auch wenn sie probiert das beste aus der Situation zu machen.

Gleichzeitig ist sie immer noch stolz (will nicht mit Aqua in ein Cafe, weil man sie beobachten könnte) und dass sie die einzig gute Schauspielerin in der Produktion ist (was zweifelsohne wahr ist). Kana ist naiv (wegen... einigen der obigen Punkte ). Man merkt auch, dass ihr das Schauspielen und die Serie wichtig sind und sie verhindern möchte, dass es eine totale Katastrophe wird. Ich denke, dass sich all diese Sachen vermischen und sie dazu bringen, sich so an Aqua zu heften. Man merkt es besonders stark in ihrem letzten Gespräch mit ihm, dass sie ihn als einen Gleichgesinnten ansieht – was auch ihren Schock erklärt als sie in Episode 2 rausfand, dass er nicht mehr schauspielern will (ok, der Pathos in der Szene ist schon nicht ohne, aber hey, sie ist ne Schauspielerin... xD)

Wobei Kana nicht immer gut genutzt wird in der Handlung, aber dazu später mehr.

[Sylverthas]

Hell's Paradise [5-6]:
Ich will ja echt nicht so hart sein mit der Serie, weil die Frauen für Battle Shounen Verhältnisse bisher nicht mal so schlimm sind (was leider ne fucking niedrige Messlatte ist), aber... ich hoffe ab der nächsten Folge hören sie auf mit "Oh, Sagiri ist ja ne Frau!". Dass sie von dem "Frauen können eh nur Babies rauspressen"-Typen nun die "Du bist schon n echt tougher Samurai"-Validierung bekommen hat muss doch was wert sein, oder?!
Seine Ansprache über die Ehre der Samurai in Episode 5 war aber schon sehr anmaßend und irgendwo war meine Frage da, wieso Sagiri nicht irgendwas entgegnet, weil... sie ist doch ein Samurai? Dunno, kam mir ganz schön in your face vor damit man den Typen hasst und er dann in der nächsten Episode abnippeln kann, quasi als Zeichen dass "Mysoginie echt doof ist".

Dafür war dann die Action in Episode 6 nicht schlecht und Sagiri und Gabimaru haben gutes Teamwork bewiesen. Sagiri hat dem Typen den Kopf abgeschlagen, man hat dann nen Flashback seiner Kindheit bekommen und dann sie hat ihm vergeben. Hatte harte Demon Slayer Vibes, weil Tanjirou das auch tut. Die anderen Teams sind bisher durchaus interessant und es wird denke ich schon spannend zu sehen, wie sie aufeinandertreffen. Was mir an der Serie gefällt sind die Farben, die Umgebung und Vegetation wirkt unnatürlich. Vermutlich ist jetzt der Prolog zu Ende ist und es geht richtig los, mit dem Dorf was sie da gefunden ha...

Heavenly Delusion [4-6]:
Ich mag es echt, wie geizig die Show mit den Reveals ist und wie sich langsam Sachen anstauen. Zwar sind auch falsche Fährten dabei, aber selbst die bauen die Welt und Charaktere aus. Maru knabbert immer noch ziemlich an der Enthüllung, dass Kiruko im Kopf ein Mann ist. Das entlädt sich in einiger Wut, aber die beiden kommen sich auch wieder näher und haben einige wirklich starke Szenen zusammen. Die Atmosphäre dieser Reise ist weiterhin gut und es ist echt gar kein Problem, dass man im großen und ganzen nur die beiden verfolgt, wie sie durch verschiedene Siedlungen ziehen. Der "König der Hotels" war schon echt lustig, wobei ich auf Marus rapey face gut hätte verzichten können^^°

In dem Heim gab es nun einen Toten durch diese schwarze Fäule, und er hat einen schwarzen Stein "hinterlassen", ähnlich dem Man-Eater in einer frühere Episode:bogart:
Zusätzlich gab es auch früher einen Selbstmord, und in Episode 6 sieht man die Person mit einem Alienkopf in Tokitos Albtraum. Die Experimente die da gemacht werden sind schon gruselig. Ich frage mich, wie das zeitlich zusammenhängt - momentan macht ja alles den Eindruck, dass das hier das Paradies ist was sie suchen. Aber eigentlich haben wir gar keine Informationen dazu, ob die beiden Stories zur gleichen Zeit spielen.
Btw. ich dachte Tokito wäre ein Junge und er hätte eine Beziehung zu dem anderen, aber hat sich dann als Mädchen rausgestellt. Das reduziert meinen Glauben etwas daran, wie "gewagt" die Show tatsächlich sein will und ob in Kirukos Kopf wirklich ihr Bruder ist. Wobei seine Erinnerungen definitiv da sind, das hat man in dieser Folge ja gesehen.
Ja, immer noch sehr spannend und qualitativ hochwertig produziert!


My Love Story With Yamada-kun At Level 999[4-6]:
Erstmal... nein, Catfishing ist nicht einfach nur, dass ein Mann nen weiblichen Charakter spielt. Es gehört schon noch dazu, dass man damit probiert andere Spieler reinzulegen *g*
Runa hat sich ganz schön gefangen und ist jetzt sogar echt niedlich. Wobei ich schon finde, dass Akane viel zu schnell vergibt, aber sie ist halt das Good Girl dieser Story. Ich bin noch nicht sicher, wie schnell das hier voranschreiten wird, da Yamada ja schon recht schnell blockiert. Dass er am Ende von Episode 6 wegläuft nachdem Akane ihn im Gesicht angefasst hat ist interessant. Ich frage mich, ob ihm die Berührung zu viel war oder die Emotionen die er dadurch bekommt.

Das MMO wird nur recht oberflächlich benutzt und es ist mehr ein verknüpfender Hintergrund als beispielsweise bei Recovery of an MMO Junkie. Was in Ordnung ist, weil wenn ist Yamada eher der Junkie und nicht Akane *g*
Btw. die Szene, in der ihre Freundin ihr das Herz ausschüttet und Akane nur zockt ist schon witzig


The Dangers In My Heart [4-5]:
Hier scheints hingegen verhältnismäßig schnell weiterzugehen. Anna geht schon ziemlich direkt auf Kyoutarou zu und hilft ihm auch, wenn sie erkennt, dass er zu schüchtern ist und sich nicht durchsetzen kann (Stichwort Manga). Gleichzeitig kann er aber auch wenn es darum geht ihr zu helfen forscher auftreten. Eine schöne Balance die hier aufgebaut wird. Ich meine, er hat ja alleine dadurch schon nen Vorteil gegenüber allen anderen Jungen, dass er nicht darüber redet wie geil er Titten findet

Von den Nebencharakteren mag ich Moeko ganz gerne. Ihre Reaktionen sind nicht schlecht, ihre VA macht ne interessante Stimme und auch das Charakterdesign gefällt mir.
Es ist schon echt krass, wie herrlich awkward Kyoutarou und Anna sind, aber man merkt dass sie sich mögen. In gewisser Weise sind sie beide ja merkwürdig, aber wie vorher mal angesprochen - von Annas Innenleben bekommt man eben nicht direkt etwas mit, und so sind ihre seltsamen Aktionen und Gedanken dann doch recht amüsant anzuschauen. Es wird auch echt Wert darauf gelegt, dass einige der Szenen der beiden recht intim wirken.

Das Größtenverhältnis und Aussehen der beiden kommt mir aber schon sehr nach Shota vor (no shade, nur ne Beobachtung) *g*

[Dnamei]

The Ancient Magus’ Bride Season 2 04-05: Chise trifft Lindels frühere Meisterin und erfährt auch ein wenig mehr über Elias. Ein wenig wie der Besuch bei der Großmutter^^. Die Abkürzung ins College ist nicht ungefährlich, auch wenn die Nachbarn ja generell alle nicht sicher sind. Aber hier ist sich selbst der Postbote nicht sicher, wie verlässlich die Tunnel sind oder was für Verstimmung sorgen könnte. Kann mir gut vorstellen, dass das später wieder relevant wird.
Im College derweil läuft jede Menge Politik im Verborgenen. Mit Schülern aus Prestige trächtigen Familien die alle eher unglücklich damit zu sein scheinen und jeder Menge Geheimnisse. Bin schon gespannt, was Chise da alles so entdecken wird^^. Da überrascht es auch nicht, dass sie zum Schutz von Informationen auch auf magische Verträge setzen, die das ausplaudern verhindern sollen.
Schön zu sehen, das Chise schon langsam Teil einer kleinen Gruppe wird und mit Ivy sollte es jetzt auch besser laufen. Die Webster Lady ist harsch und hart nach außen, aber eigentlich doch ganz nett auf ihre Art.
Die Reaktion der Schlangen auf Chise war niedlich^^

Mobile Suit Gundam: The Witch from Mercury 15-17: Die Rebellen bekommen ihre Antwort auf ihren Anschlag und es gibt sogar Neuigkeiten von Bob. Danach ging es gefühlt Schlag auf Schlag mit den Offenbarungen. Es ist interessant zu sehen, wer mit wem Informationen austauscht bzw. was die verschiedenen Akteure wissen. Bin gespannt auf die weitere Entwicklung, vor allem da es einige Wild Cards gibt, bei denen man sich nicht sicher sein kann, wessen Plan sie unterstützen oder durchkreuzen werden.
Könnte chaotisch werden^^.
Bei den Aufbau von Ep 17 dachte ich auch, dass jemand bei der Sache ins Gras beißen würde (Aerial spielt sogar Happy Birthday), aber stattdessen wurde Suletta emotional gebrochen. Ihre Beziehung zu Miorine ist nicht einfach und Mio weiß eigentlich, wo das Problem liegt, aber die Methode finde ich dann doch zweifelhaft. Mir scheint zumindest, dass dieser Ansatz auch furchtbar nach hinten losgehen könnte.

Loving Yamada at Lv999 04-06: War auch etwas überrascht, dass sie für Eitas Verhalten ein extra Wort haben und mit so niedriger Schwelle xD.
Yamada hat also irgendeine Art dunkler Vergangenheit im Zusammenhang mit einem Mädchen, die bereits angedeutet wird und vermutlich auch mit der Reaktion auf Akanes Berührung zusammenhängt. Mal schauen was es dann im Detail ist. Runa profitiert davon, dass das hier eine Love Comedy Show ist, denn meine Güte, was sie in Ep 5 gemacht bzw. angeleiert hat ging für meinen Geschmack zu weit. Auch wenn ich eher in Frage stellen würde, warum den Author an der Stelle keiner aufgehalten hat, um zu empfehlen lieber ein wenig was harmloseres als Gag zu nehmen oder nicht so weit zu gehen^^.
Gut klar, lachen kann man darüber schon, vor allem wenn man nicht drüber nachdenkt, aber unangenehm war es mir trotzdem.
In Ep 6 fand ich Runa dann schon in Ordnung, vor allem mit ihrem verwirrten Versuch Love Comedy Situationen nachzubilden xD.
Die Szene mit der Freudin fand ich auch gut, wobei die Beiden sich auch nicht viel nehmen, wenn es um die Liebesprobleme der jeweils anderen geht^^.

Sacrificial Princess and the King of Beasts 02-03: Wie erwartet sind die meisten anderen Monster schockiert und gegen Saphi, wobei die einzelnen Monster Spezies sich auch gegenseitig nicht alle grün sind. Das sie vom König eingeschüchtert sind hilft allerdings. Wird nicht leicht für sie, aber sie packt lieber an, als sich zu viele Gedanken zu machen. Also geht es ans (kennen-)lernen.
Beim Personal wird sie es wohl leichter haben, als bei den hohen Tieren^^.
Die Show weißt ja schon darauf hin, dass letztlich alle, egal ob Monster oder Menschen, einfach nur Personen sind. Die Reaktionen sind schon ziemlich Panik artig und da fragt man sich doch, wie es wohl den früheren Opfergaben ergangen ist? Aber deren Dörfer waren vielleicht sehr viel weiter weg.

[Kayano]

Kubo Won`t Let Me Be Invisible (Bis Episode 6)
Hatte letzte Season schon mal reingeschaut. Insgesamt finde ich die Serie ganz nett. Hat so Takagi-san und Nagatoro Vibes geht aber weniger in die Teasing Richtung sondern die romantische Komponete steht von Anfang an im Vordergrund, was mir persönlich besser gefällt. Aber das niemand den männlichen Hauptcharakter sehen kann abgesehen von Kubo-san finde ich auf Dauer ziemlich anstrengend und auch seltsam. Das schränkt die Interaktionsmöglichkeiten einfach ein und ist halt unheimlich konstruiert. Bei Romantik bevorzuge ich es wenn es so bodenständig wie möglich ist.


Insomniacs After School (Bis Episode 5)
Und in dem Zusammenhang ist diese Serie einer meiner Favoriten bisher in dieser Season. Diese Serie ist wunderbar bodenständig und die Grundidee das die beiden sich über ihr gemeinsames Leiden näherkommen finde ich sehr angenehm, zumal der romantische Aspekt nur ganz schleichend eingeführt wird und bisher nicht im Vordergrund steht. Klar es ist schon romantisiert das die beiden am besten Schlaf finden wenn sie zusammen sind oder das die negativen Folgen der Schlaflosigkeit nur bei ihm demonstriert werden, während sie weder sozial noch mit Lehrern irgendwelche Probleme hat. Wahrscheinlich wollte man ob der Zielgruppe die Heroine nicht gereizt und mit schlechter Laune zeigen, obwohl ich es begrüßen würde wenn man auch bei ihr die Probleme der Krankheit sieht. Aber gut darüber kann ich hinwegsehen. Für mich aber die beste Romance Serie diese Season.


The Dangers in My Heart (Bis Episode 6)
Seitdem er seine Gefühle sortiert hat hat sich diese Serie für mich deutlich gesteigert, mit den Mordfantasien hab ich mich schwer getan von daher bin ich froh das er das hinter sich gelassen hat. Und die beiden Hauptcharaktere verbringen auch zunehmend mehr zeit miteinander und haben eine angenehme Chemie zusammen. Das er dadurch auch mehr Interaktionen mit den Nebencharakteren hat ist ein positiver Nebeneffekt. Würde die Serie jetzt auch durchaus weiterempfehlen.


A Galaxy Next Door (Bis Episode 5)
Ich schätze ich werde wohl dranbleiben, aber es ist für mich die schwächste Serie die ich diese Season noch schaue. Um nochmal auf meine Präferenz für Bodenständigkeit bei romantischen Serie zusprechen zu kommen. Die ganze Ausgangslage wirkt fühlt sich für mich unheimlich konstruiert an und auch dann sie nicht getrennt von einander sein können usw. Gefällt mir nicht besonders dazu gibt es irgendwas an der Dialoge zwischen den Hauptcharakteren was für mich nicht zündet, aber ich kann den Finger nicht drauf legen. Positiv ist das es zur Abwechslung mal um erwachsene Charaktere, wo er dann auch Arbeit, seine Familie und Privatleben jonglieren muss. Unter dem Aspekt sollte mir die Serie eigentlich besser gefallen. Weiterhin positiv ist das sie zumindest eine gewisse Geschwindigkeit an den Tag legt, sprich die Gefühle sind schon mal auf dem Tisch. Was Romantik angeht wäre die Serie nicht meine erste Empfehlung diese Season aber ich würde sie auch nicht als schlecht beschreiben.


X&Y (Bis Episode 5)
Ist definitiv mal was Anderes und fühlt sich damit auf eine positive weise frisch an. Leider reizt mich auf Dauer dieses Escape Room Motiv nicht das immer wieder aufgegriffen wurde, weshalb ich nicht die Motivation hab dran zu bleiben. Aber ich schmeiß mal eine Vermutung raus falls hier jemand die Serie zu Ende schaut.

Ich würde ja darauf wetten das sein blonder Kollege die Hand bei der Sache im Spiel hat. Er hat ihm von dem Escape Room erzählt und die Gerüchte in seinen Kopf gesetzt. Er hätte auch die Möglichkeit den Escape Room im Büro zu inszenieren. Den er wusste das er da war (sie waren ja verabredet), er hätte den Drucker entleeren können um die Falle zu stellen usw. Keine Ahnung ob es am Ende noch eine übernatürlich Komponente gibt, ich würde eher auf Nein tippen, weiß aber auch nicht ob man das was in seinem Zimmer passiert als Traum interpretieren kann. Da würde es ja wenig Sinn machen das der Kollege Leuchtstreifen in seinem Zimmer installiert hat.

Hell`s Paradise (Bis Episode 6)
Das mit dem Ende des Prologs ist denke ich eine faire Beschreibung. Bis hierhin eine sehr treue Umsetzung und sieht auch weiterhin sehr gut aus, das war ja etwas worüber sich mancher vorher Sorgen gemacht hat. Ich bin mal gespannt wie sie die Charaktere die am Ende eingeführt worden umsetzt. Da hab ich mich schon seit ich die Vorlage gelesen habe gefragt ob sie das auch so freizügig umsetzen.
Ansonsten zum Sagiri / Frauen-Samurai Thema kann ich verstehen wenn es einen nervt oder es zu penetrant ist. Für mich persönlich muss ich sagen das ich es nie aus der Moralkeulen Richtung gesehen habe, sondern als Teil des Settings gesehen habe. Sprich es wäre eher seltsam wenn sich niemand sich an einem weiblichen Samurai gestört hätte in der Zeitepoche. Dadurch hat es mich auch nicht wirklich gestört. Aber fairerweise ist die Serie ja nicht realistisch, von daher kann ich verstehen wenn man das anders sieht. Ich meine Das Thema ist hiermit aber auch abgehakt. Kann mich zumindest nicht mehr daran erinnern das es nochmal aufgegriffen wird.


KamiKatsu: Working for God in a Godless World (Bis Episode 6)
Muss sagen die Serie gefällt mir deutlich besser als ich am Anfang erwartet habe. Bei Mitama hatte ich echte Bedenken das sie die Serie runter zieht, aber sie ganz angenehm und oft ja vor allem für Comedy zuständig. Dazu muss ich sagen das mir die Story bis hierhin richtig gut gefällt, ich hätte am Anfang z.B. nicht die Entwicklung von Episode 5 vorhergesehen. Hat mich angenehm überrascht und eine interessante Ausgangssituation für die weitere Serie geschaffen. Fairerweise muss ich sagen das Episode 6 jetzt nicht das Beste daraus gemacht hat, aber das kann ja noch kommen. Keine Ahnung wie rund die Serie selbst wird, ich nehme an die Vorlage läuft noch. Aber bisher deutlich besser als übliche Isekai Krempel.

[Sylverthas]

Hell`s Paradise (Bis Episode 6)
Ansonsten zum Sagiri / Frauen-Samurai Thema kann ich verstehen wenn es einen nervt oder es zu penetrant ist. Für mich persönlich muss ich sagen das ich es nie aus der Moralkeulen Richtung gesehen habe, sondern als Teil des Settings gesehen habe. Sprich es wäre eher seltsam wenn sich niemand sich an einem weiblichen Samurai gestört hätte in der Zeitepoche. Dadurch hat es mich auch nicht wirklich gestört. Aber fairerweise ist die Serie ja nicht realistisch, von daher kann ich verstehen wenn man das anders sieht. Ich meine Das Thema ist hiermit aber auch abgehakt. Kann mich zumindest nicht mehr daran erinnern das es nochmal aufgegriffen wird.

...

Es ist weniger die Moralkeule. Für mich ists eher ne Sache der Dichte vom Thema (kommt sehr häufig vor am Anfang) und der Ausführung (hinterlässt ne diffuse Nachricht). Als hätte der Autor was sagen wollen, was dann aber in den ganzen Tropes untergeht. Um für mich damit abzuschließen, einfach mal die Sachen die mir aufgefallen sind (es geht hier nicht um Fanservice sondern Thematiken - Fanservice gibts diese Season ganz andere Kaliber, siehe unten *g*):

• Weibliche Archetypen sind sehr typisch (seine Frau ist "reinigend" und der Ruhepol für Gabimaru, Yuzuriha ist sexy Verführerin mit der passenden Kleidung, Sagiri ist mütterlich)
• Weibliche Seite: Emotional, männliche Seite: Vernunft (ein ziemlich abgedroschenes Klischee)
• Es ist Teil von Sagiris Arc, dass sie ihre Emotionen durch Vernunft unter Kontrolle bringt (weibliche und männliche Seite in Einklang bringt)
• In einer Folge kämpft Sagiri gegen einen Oger, in der nächsten schläft sie im Bad ein und spielt Gabimarus Mutti
• Sagiri wird immer wieder klar als unfähig gezeigt, Gabimaru zu überwachen und im besten Fall sind die beiden Partner, weil er es duldet.
• mehrere Episoden über Sagiris Rolle als Frau, inklusive Mr. Dickhead
• Diffuse Entwicklung: Sagiri wird von Mr. Dickhead runtergemacht als Frau. Seine Anerkennung wird so hingestellt, als wäre sie nun "akzeptiert" worden. Sie erbt sogar seine Katana, was etwas VERDAMMT großes für Samurai ist, wie er ihr (einer FUCKING Samurai!) in der vorherigen Episode ausführlich erklärt. Das ist so, als wenn jemand Stolz darauf wäre, Al Bundys Anerkennung zu kriegen
• Es ist an sich eine eher klischeehafte Geschichte für eine Frau zu dieser Zeit - heißt nicht, dass es schlecht ist, aber auch nicht überraschend.

That being said, ich denke, da ist trotzdem ein ehrlicher Kern des Charakteraufbaus drinnen: Sagiri widersetzt sich ihrer Rolle in der Gesellschaft (die von mehreren Personen reingedrillt wird), muss dann ihren tatsächlichen Platz finden und mit ihrer Entscheidung ins Reine kommen, trotz aller Widrigkeiten. Auch werden manche der männlichen Samurai als recht unfähig, ihren Kriminellen im Zaum zu halten, präsentiert, also ist es nicht total einseitig. Ich frag mich auch, ob es hier noch nen Twist gibt, denn irgendwie wird die Regierung ja schon als unkoscher dargestellt, als wolle sie die Samurai loswerden und hat daher Leute geschickt, die eigentlich der Sache nicht gewachsen sind..
Und hey, wie vorher erwähnt – Battle Shounen kann viel schlimmer sein. Siehe Demon Slayer, wo Nezuko im Prinzip ein Pokemon ist. Oder My Hero Academia, wo es schwerfällt mittlerweile noch irgendwas Gutes zu den Mädels zu sagen. Oder Attack on Titan, wo man einen "starken, weiblicher Charakter" wie Mikasa nur mit Augenzwinkern überhaupt als "Charakter" bezeichnen kann. Oder oder oder

In Episode 7 gab es ansonsten einiges an Worldbuilding, inklusive einer Bestätigung, dass das Elixier existiert – aber soweit ich das sehe wird es sicher ein faustischer Pakt sein. Btw. Gehe ich auch stark davon aus, dass Eizen, den man in Episode 3 hat sterben sehen, lebt. Es passt einfach nicht zu nem Shounen so einen Charakter so früh sterben zu lassen *g * Die Szene zwischen Yui und Gabimaru, in der sie über Narben sprechen, fand ich auch sehr schön.
Auch die "Heiligen" sind interessant und ich bin gespannt, ob diese jetzt erstmal die Antagonisten sein werden oder man etwas anderes mit ihnen vorhat . Was mir optisch sehr gefällt ist, wie stark die Inselbewohner von den Farben her "hervorpoppen". Im Vergleich zum restlichen Cast wirken sie strahlend und unnatürlich. Wie das wohl im Manga in schwarzweiß (bis auf die Cover) geregelt wurde?

Das OP der Show finde ich nicht übel. Was mich nur stört ist der Rap-Part in der Mitte. Den Trend in Pop/Rock-Songs irgendeinen billigen Rap reinzuschmeissen mochte ich aber noch nie.

Insomniacs After School (Bis Episode 5)[...] oder das die negativen Folgen der Schlaflosigkeit nur bei ihm demonstriert werden, während sie weder sozial noch mit Lehrern irgendwelche Probleme hat. Wahrscheinlich wollte man ob der Zielgruppe die Heroine nicht gereizt und mit schlechter Laune zeigen, obwohl ich es begrüßen würde wenn man auch bei ihr die Probleme der Krankheit sieht.

...

Ja, das hab ich mir auch gedacht und hab die auch die gleiche Begründung wie Du rangezogen *g*

Es ist einfach so, dass ein spunky girl besser ankommt als ein depri girl, auch wenn letzteres in dem Setting besser passen würde. Gleichzeitig konnte ich aber auch wieder mit ihm mitfühlen, gerade was diesen Zustand der Erschöpftheit nach schlaflosen Nächten angeht. Man denkt sich ja intuitiv, dass der Körper nach einer Nacht mit wenig Schlaf so kaputt sein müsste, dass die nächste dann einfach gut sein muss – aber das muss einfach nicht sein. In dem Sinne ist die Show sowas wie mein Spirit Animal diese Season, weil ich damit so sehr sympathisieren kann
Und dann ist die Show einfach bildgewaltig in ihrer Präsentation vom Nachthimmel:

@KamiKatsu: Volle Zustimmung, Kayano. Der Twist hat mich ebenfalls überrascht, und der Humor bleibt weiterhin ziemlich stark. Ich mag auch den bitterbös-zynischen Blick auf (organisierte) Religion. Wobei ich da eine Sache interessant fand: Da es kein Isekai ist sondern unsere Welt in der Zukunft bestätigt das ja im Prinzip, dass sein Vater vollkommen Recht hatte mit dem Glauben an Götter. Und erklärt gleichzeitig, wieso ein Gott "dieser" Weit wie Mitama auch in der "anderen" aktiv ist.
Aber vor allem darf das legendäre CGI nicht unerwähnt bleiben, was einfach pures piss taking des Animationsteams ist (ja, das ist 100% gewollt, ich verwette meinen Arsch drauf):

Die Sexualisierung ist hier so enorm dreist, dass ich nicht mal mehr was dazu sagen kann. Roy ist da die absolute Spitze - Minetas Reinkarnation in diesen Anime?!

The Reason Why Raeliana Ended up at the Duke's Mansion [2-5]:
Sie hat sich ganz gut bei dem Herzog eingewöhnt und wie das bei so einer Story nun mal ist gibt es auch schon gewisse Sympathien, obwohl sich beide natürlich absolut nicht ausstehen können * g*
Ein paar politische Verflechtungen wurden angedeutet und die Queen Bitch der Show hatte auch schon ihren Auftritt – mit der sich Raeliana auch gleich ein Wortgefecht voller Spitzen geliefert hat. Die passiv aggressiven Gespräche sind eh ein Highlight.

Raeliana als Hauptcharakter funktioniert gut, sie lässt sich auch nicht klein machen, obwohl sie sich ihrer Situation entsprechend anpassen kann. Die Sache mit ihrem Ex-Verlobten ist ja jetzt mehr oder minder vom Tisch, wobei ich davon ausgehe dass er und der, der ihn angestiftet hat, noch eine Rolle zu spielen haben werden. Dass man Raeliana so einfach entführen konnte lässt sowieso die Frage offen, ob da noch mehr Leute unter der Decke stecken.
Ich frage mich auch, ob man noch mehr auf die Isekaiisierung eingehen wird, weil zumindest ihr Sturz noch mal in einem Ereignis hervorgebracht wurde, man Zuschauer es also nicht vergessen lassen will.


The Cafe Terrace and Its Goddesses [4-6]:
Ich mag es zwar, dass alle Mädels Screentime und Entwicklung bekommen, aber irgendwo ist mir die momentan auch zu gleichmäßig (z.B. bekommen in einer Episode 3 mehr Ausbau, in der nächsten dann die anderen 2). Das hat Quintessential Quintupplets IMO besser geregelt, wo es eher so Arcs gab mit Fokus auf eine / mehrere der fünf. Bisher scheint Riho noch die wichtigste zu sein, weil sie auch irgendwo ein Bindeglied ist. Nebenbei ist sie auf dem Tsundo-Meter ein wenig normaler als Ouka, die full throttle ist. Die Story auf dem Fest fand ich schon cool gemacht, auch wie man sieht wie sich das Cafe in den Ort integriert. Und dass der Sohn von dem Sack aus Episode 3 noch mal vorkommt und dann ordentlich Dresche bekommt.Ich gehe nicht davon aus, dass damit alles abgeschlossen ist , immerhin ist das irgendwo noch eine der Bindestellen zu der Oma von Hayato. Die mittlerweile auch nicht mehr so~ zentral vorkommt, was aber auch Sinn ergibt – die Charaktere haben sich jetzt schon "angefreundet" (jaja, wir wissen alle wo es hinläuft, ist halt Harem *g *).

Btw. In Folge 6 gabs ja das Sandwich-Dilemma, bei dem ich mich am Ende nur gefragt habe... wieso nicht einfach beide auf die Speisekarte? OK, das war nicht der Kern der Diskussion und Hayato hat da schon richtig reagiert, sich lieber zu verpissen, aber dennoch
Dass der Gag mit dem dummen Bandnamen sogar noch ne Episode weitergetragen wurde lässt mich aber doch irgendwo an der Zurechnungsfähigkeit von Akane zweifeln^^°

[Sylverthas]

Oshi no Ko [4-5]:
Für alle interessierten, Oshi no Ko hat einen eigenen Youtube Channel mit ziemlich viel Material. Besonders hervorzuheben die 10-minütige Behind the Scenes Episode 1 (mit englischen Untertiteln). Mem-cho haben sie auch ein billiges Vtuber-Modell spendiert. Es gibt auch ein paar Zeichenvideos, z.B. von Kana. Schon cool für Leute, die an Produktion interessiert sind. Was ein gewisser Teil der Zuschauer bestimmt ist, wenn man die Themen betrachtet, um die es im Anime geht *g*

Farbschema ist etwas, was ein Manga nur auf Covern (oder seltene Farbseiten, Artbooks, etc.) hergeben kann. Und als Illustration dafür, wie stark sowas wirken kann, Frill: Sie wird als beeindruckende Schauspielerin gehyped, und bereits wenn sie das Klassenzimmer betritt lenkt ihr Farbeschema und die Augen die Aufmerksamkeit auf sich.

Wo wir bei seltsamen Namen wie "Frill" sind: Gerade Aquamarine ist ein Name, mit dem er außerhalb der Kunstwelt keinen Fuß fassen würde (man stelle sich einen Bankangestellten mit dem Namen vor... xD). Das lässt Rückschlüsse auf Ai zu, die ihren Kindern Namen geben wollte, die sie "cool" und "einzigartig" fand, ohne dabei soziale Implikationen zu beachten (die ihr vielleicht selber fern waren). Sie war sehr jung als sie die beiden bekommen hat, aber dass da kein anderer mal Einspruch eingelegt hat ist schon bezeichnend für ihr Umfeld.
Ein anderer Punkt sind die Augen. In der Regel ist es üblich in Shounen Serien eher simple Augen zu zeichnen. Detailierte Augen finden sich eher in Shoujo wieder, wo sie für den Impact genutzt werden und Emotionen der Charaktere darstellen sollen. Oshi no Ko macht im Prinzip ein Zwischending und nutzt gerade für Schlüsselszenen Augen, die Aufmerksamkeit auf sich lenken.

Die crappige Manga Adaption ist vorbei und hat auf einer guten Note geendet, da Aqua Kana eine Bühne geliefert hat, auf der sie ihre Fähigkeiten präsentieren kann. Letztes Mal hatte ich gesagt, dass Kana in Episode 3 sehr wahrscheinlich noch nicht in Aqua verschossen ist – das hat sich bis Episode 5 hin aber definitiv geändert
Anime besteht ja prinzipiell aus Overacting, also wie stellt man "besonderes Schauspiel" dar? Eine Frage, die auch bereits bei Kageki Shoujo!! aufkam. Doga Kobo hat das schon ganz gut geregelt mit der Inszenierung und dem VA in der Szene:

Als nächstes Thema steht eine Reality Dating Show an. Mem-cho kommt ein wenig nervig in der Episode rüber - sie hat einiges mehr an Tiefe als man hier sieht.
Aqua hat hier die beste Zeit ever und liebt es, so als kleiner Edgelord, Smalltalk zu treiben. Währenddessen hat Ruby ein weiteres Mitglied in ihre Gruppe bekommen und man merkt auch, dass Aqua Leute gerne manipuliert (so hat er Kana in die Gruppe bekommen, auch wenn es für sie eigentlich eine schlechte Entscheidung ist, ein Idol zu werden, wenn es ihr eigentlich um Schauspiel geht). Für die Pieyon-Szene haben sie sich mehr Mühe gegeben als ich erwartet hätte und das geht auch härter als es das verdient hat:

Das alles jetzt noch mal zu sehen, da fällt mir erst richtig auf, wie quickfire die Show (genau wie der Manga) die einzelnen Themen durchgeht. Das legt sich später etwas, aber das Tempo ist schon hoch. Manchmal werden Sachen auch nur ein einem einzigen Nebensatz erwähnt. Was vielleicht gut ist, weil das weniger Zeit lässt über ein paar Logiklücken nachzudenken *g*
Es lässt wenig Luft, um sich zu langweilen (gegeben, man ist an den Grundthemen überhaupt interessiert), aber auch gleichzeitig nicht viel, um sich tiefer mit einigen der Sachen auseinanderzusetzen. In dem Sinne könnte man es auch als ein Sprungbrett ansehen um selber weiter zu schauen.



Farmland Saga [18-19]:
Die Show lässt nicht ab. Ketil kehrt an den Hof zurück und

ist komplett gebrochen. Er sucht in Arnheids Armen Zuflucht aber bekommt gesagt, dass diese mit ihrem Mann fliehen wollte. Hier zeigt sich wie sich Menschen unter Druck und Aussichtlosigkeit komplett wandeln können. Denn von der freundlichen Person (... für einen Sklavenhalter... Zeit und so... xD), die man am Anfang gesehen hat, ist nichts mehr übrig. Oder, anders gesagt: Wenn alles friedlich ist und man wenige Sorgen hat, dann können Menschen komplett anders sein als in Bedrängnis. Ich habe hier irgendwie das Wort "feige" nicht verwendet, obwohl man es wohl auf Ketil anwenden kann, gerade im normannischen Kontext. In einem vorherigen Beitrag ja auch erwähnt, um imposanter zu wirken hat er den Titel Eisenfaust genommen, obwohl er keine Kriegserfahrung hat.

Die Inszenierung, wie Ketil Arnheid zusammenschlägt, war unglaublich. Alleine der knallende Schlag in die Seite, bei der sie wie eine Puppe fliegt - darsgestellt mit einer Schonungslosigkeit die mir den Magen zusammengezogen hat. Das alles mit dem Hintergedanken im Kopf, dass sie ja schwanger ist, was ihn nur noch wutentbrannter gemacht hat.

Krasses Charakterdrama mit kompromissloser Darstellung.

Gleichzeitig sieht man Knuts Perspektive ebenfalls kurz, und obwohl er als sehr rücksichtslos präsentiert wird, so ist er dennoch nicht verschwenderisch mit Leben. Was ihn zum Gegensatz zu Ketil macht, denn dieser glaubt – entweder, weil seine Birne echt durchgebrannt ist, oder er wirklich meint Kämpfe wurden nur durch Zahlen gewonnen – er könne Knuts Truppe schlagen.
Überrascht hat mich der Weg von Thorfinn und Einar, aber irgendwie zeigt das vielleicht auch, dass es hier eben nicht auf Bravado ankommt, denn der Kampf war von Anfang an verloren und alles andere würde einen eher an Season 1 erinnern

Olmars Rolle ist interessant und ich weiß nicht ganz, wo es hinauslaufen wird. Wird er überleben und als Knuts Puppe den Hof erben? Etwas in die Richtung wurde ja vor einigen Folgen bereits angeteased. Vielleicht bekommt er aber auch sowas wie einen "Redemption Arc"?
Die Szene mit Arnheid in Episode 19 hat mich aber doch noch mal geschockt, well played. Was nicht heißt, dass sie nun überleben muss – Gardar hat ja nur gesagt, dass er sie später treffen werde. Aber dass sogar ihr ungeborenes Kind hier zu sehen war, war harter Tobak. Dennoch sind ihre Worte an Gardar dann sehr lebensbejahend: Auch wenn dies eine Welt voller Schmerz ist, so versuchen wir dennoch, weiterzuleben.
Auf der anderen Seite würde es mich ja schon überraschen, wenn bis zum Ende der Staffel Thorfinn und Knut nicht aufeinandertreffen – DAS wäre mal was

[Sylverthas]

Oshi no Ko [6]:
Nach der Folge musste ich die entsprechenden Kapitel vom Manga noch mal überfliegen - sie haben im Anime durch das Hinzufügen einiger Szenen die Wirkung IMO stark verbessert. Die 2. Hälfte der Episode enthält viel Text, aber ich denke es ist am besten wenn man sich das einmal anschaut und wirken lässt ohne zu pausieren.

Denn die 7 Minuten in denen Akane unter Dauerfeuer von Leuten steht, die terminal online sind, wirken unglaublich einschnürend, selbst wenn man die Hassnachrichten nur halb lesen kann. Im Manga war das alles in ein Kapitel verdichtet. Die Soundkulisse ist stark mit verzerrten Tönen, Ohrensummen, gespenstischer Melodie in den realen und beruhigender in Akanes Erinnerungen / Einbildung. Im gleichen Zuge sind die Farben dunkel / entsättigt wenn es um ihre Realität geht.

Als die Defamation der Twitter Freaks nicht nur ihre Rolle in der Show, sondern auch ihre Mutter und ihre vergangenen Erfolge reinzieht beginnt eine Überlappung der Hassnachrichten mit einer Montage ihrer Kindheit und ihrer Anstrengungen eine gute Schauspielerin zu werden. Die Nachricht hier wird klarer als im Manga: Die Leute, die sie mobben, haben eine Projektion von ihr im Kopf die mit der Realität nichts zu tun hat. Denn die Realität ist hier vollkommen egal.

Am stärksten wikt die Szene auf der Brücke. Als Akane sich auf den Weg macht gibt es Szenensprünge, als hätte sie Aussetzer und würde gelenkt weren. Es ist eine Inszenierung die an Horrorfilme erinnert, am wirkungsvollsten als Akane auf dem Geländer über der Straße steht und in einem Cut zwischen ihrer Scheinrealität zur Realiät gewechselt wird, das Hintergrundrauchen abruppt stoppt und durch Regengeräusche ersetzt wird.

Gleichzeitig übersieht man durch das, was mit Akane passiert, ein weiteres Detail: Nachdem sie aus Versehen Yuki geschnitten hat werden die Dreharbeiten gestoppt. Aber jemand hat anscheinend das OK gegeben, dass man genau diese Szene ausstrahlt. Vermutlich für Einschaltquoten.

Und natürlich ist das alles auch verdammt zynisch, als Mem-cho sagt, dass man sich online nie entschuldigen dürfe, wenn man etwas versaut hat. Es ist leider zu realistisch, dass - im Gegensatz zu anderen sozialen Kontexten - sowas nur eine Zielscheibe auf einen setzt.

Hier kommt ein anderer Punkt von Oshi no Ko rein: Einige der Geschichten haben reale Parallelen. Die Reality Dating Show Love Now ist z.B. wie eine Teenager Version von Terrace House. Und in dieser Show hat sich die Schauspielerin Hana Kimamura tatsächlich wegen online Mobbings das Leben genommen. Anscheinend wollten die Produzenten sie zu "der Bösen" in der Sendung machen, was katastrophale Folgen hatte.
Da seit Release des Manga online Mobbing nicht weniger, sondern sogar mehr geworden ist, ist diese Episode so effektiv.

Es werden auch noch Effekte von Egosurfing beleuchtet und hier kommt wieder rein, was ich bereits einmal gesagt habe: Die Dialoge der Show sind relativ expositionslastig. Ich denke, es funktioniert, weil die Exposition einerseits den Charakteren etwas wichtiges vermittelt und gleichzeitig einen gewissen "Lehrcharakter" hat, da es moderne Themen betrifft. Es wird beispielsweise angeschnitten, welchen Leuten Egosurfing besonders schaden kann (z.B. denen, die auf 4chan gehen und es für gute Ratschläge halten was dort steht ).



Ao no Orchestra [2-4]:
Die Show ist gedropped. Prinzipiell hätte ich es vorher schon sehen sollen, aber das ist einfach zu viel wirklich hässliches CG für mich. Ja, verständlich, es ist schwer ein Orchester ordentlich zu animieren - aber vielleicht ist das auch ein Zeichen, dass dieser Manga nicht von diesem Studio animiert werden sollte, wenn man dafür steife CG Puppen braucht? Und dann sind nicht mal die klassischen Musikaufnahmen wirklich beeindruckend, wenn die Charaktere so tun als würden sie gerade ein Meisterwerk hören. Man hätte wohl einen besseren Effekt, wenn man den Manga liest und sich währenddessen Musik von Dvorak anhört. Der Manga ist zwar kein künstlerisches Meisterwerk aber hat immerhin ein paar nette Kompositionen, die der Anime nicht im Ansatz erreichen wird, so flach wie er inszeniert ist.

Ist der Manga es wert gelesen zu werden? Ich finde ihn bisher (Kapitel 35) ganz unterhaltsam. Nichts, was man unbedingt lesen muss, aber hat schon ein paar nette Twists parat. Größte Kritik von meiner Seite wohl, dass die weiblichen Charaktere unter "same face" leiden und ich manche echt schwer unterscheiden kann.


Sacrificial Princess and the King of Beasts [2-5]:
Es werden hier zwar härtere Themen angeschnitten, aber bisher geht eigentlich alles gut aus und irgendwo bleibt es bei nem fluffigen Gefühl. Dnamei hat ja bereits darüber geschrieben und Episode 3 war schon etwas krasser, wie sehr Sariphi von praktisch allen gehasst wurde – aber immerhin war ihr König dann doch zur Stelle. In Episode 4 fand ich es interessant wie man mehr von dem Herrschaftssystem gesehen hat und dass Konkubinen etwas recht normales hier sind (yay Furries! ) – und Sariphi sogar ne neue Freundin gefunden hat. Bonding über Traumata ist halt immer effektiv.

Was mir an Episode 5 gefallen hat, war, dass Sariphi nun ihr Schicksal selber in die Hand nimmt und nicht mehr nur dem König nachplappert. Ich hoffe, das setzt sich fort, immerhin hat sie mit der Zähmung von Phoenix durchaus gezeigt, dass sie etwas auf dem Kasten hat. Die Frage ist jetzt nur, wie lange "Hündchen" noch braucht, um auch mit ihr warm zu werden. Aber irgendwo muss ja das Drama herkommen *g*
Die Show ist weiterhin so zwischen "ernste Themen" und "Wohlfühlcharakter" und passt da auch gut in meine Auswahl für die Season.

[Dnamei]

@Sylverthas

Ao no Orchestra
Oh das CG sieht ja schon auf dem Screenshot grausig aus.

Oshi no Ko
Da ich nicht vorhabe die Show zu sehen, finde ich deine Eindrücke und Einblicke dazu recht interessant. Gerade weil ich mich sonst so kaum mit Showbiz auseinander setze.

The Reason Why Raeliana Ended up at the Duke's Mansion
Hier überlege ich, ob ich die Show nicht zeitnah aufhole. Muss mal schauen wie mein Zeit Management so läuft die nächsten Wochen^^.

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The Ancient Magus’ Bride Season 2 06-07: Gab eine schöne Unterhaltung über Wörter, Rollen und ihre Bezeichnungen und wie sie für jeden etwas unterschiedliches bedeuten können. Und passend das sich das Thema durch 3 Gespräche zieht.
Bin auch gespannt was genau die Bedrohung diese Season sein wird, dann bislang gibt es nur ein paar einzelne ominöse Szenen, die klar zeigen, dass sich da etwas anbahnt. Nur keine Details und auch bei den Schülern gibt es immer noch Kandidaten, die darin verwickelt sein könnten. Es bleibt ungewiss. Aber nun geht es erst mal zum Camping bzw. Bushcraft^^

Loving Yamada at Lv999 07: Der Otter Vergleich war niedlich^^ Und entwickelt Yamada da wohl ein wenig Interesse? In der Schule scheint ein weiter Charakter dazu zu kommen. Bin mir aber noch unsicher, ob sie eine Rivalin sein könnte oder nur eine Hürde darstellt, wenn sie Yamada zu mehr FPS Spielen drängt.
Die externe GPU hat mich überrascht, an dem Punkt kann man sich eigentlich auch einen richtigen Rechner hinstellen xD.

Sacrificial Princess and the King of Beasts 04-05: Anubis steigert sich mit seinen Plänen und wird fieser, auch wenn er mit deutlich mehr Finesse an die Sache geht als seine Kollegen. Zumindest vermute ich mal, dass die Attentäter auf deren Mist gewachsen sind, auch wenn es dem Phönix geholfen hat. Seine Reaktionen auf Saphi sind goldig, als sie ihm das Fliegen beibringen will oder ihm hinterher springt xD.
Der Einblick in die Situation der anderen Prinzessinnen erklärt ein wenig ihr Verhalten, aber es geht ja auch anders, wie Amiti und Jormungand zeigen. Und die schreienden Alraune Küchlein waren klasse^^

[Sylverthas]

Oshi no Ko
Da ich nicht vorhabe die Show zu sehen, finde ich deine Eindrücke und Einblicke dazu recht interessant. Gerade weil ich mich sonst so kaum mit Showbiz auseinander setze.

...

Ich halte die Themen der Show auch für recht interessant und sie sind auch recht kontemporär. Nebenbei behandelt Oshi no Ko einfach so viele verschiedene Sachen, dass es fast immer irgendwas zu schreiben gibt.
Das folgende ist so ne kleine Soapbox auf die ich steige. Wer also nicht nochmal was zu Episode 6, diesmal aus der Speaker's Corner, hören möchte, einfach den Kasten überspringen.

Ich habe auch mehr zu Episode 6 geschrieben, weil ich online Mobbing für ein sehr wichtiges Thema halte. Alleine in der Vtuber Szene fallen mir ohne nachzudenken mehrere Fälle ein (Aloe, Pikamee, Reimu, Enna), wo Leute online teilweise für kleine "Vergehen" online fertiggemacht wurden (falls jemand meint, dass das, was die Show zeigt, überdramatisiert sei). Beispielsweise hatte Reimu es nur mal gewagt, nen ASMR Stream von einem ihrer männlichen Kollegen zu "stören", weil sie ne Frage gestellt hat. Dafür wurde sie online gelyncht, weil manche Leute einfach absolut terminal online sind und nicht mehr erkennen können / wollen, wie man mit ner anderen Person umgeht. Mir ist glücklicherweise kein Fall bei Vtubern bekannt, wo das zu nem Selbstmord geführt hat, aber da gibts ja leider andere Beispiele. Könnte dazu auch ewig schreiben, weil ich es irrsinnig finde was für eine Verrohung da stattfindet. Man darf sich nicht entschuldigen, weil man sonst als schwach gilt und seine Schuld eingesteht, also man erst Recht fertig gemacht werden darf? Sobald jemand was macht, was man als "schlecht" ansieht und auf ne gewisse Art "vogelfrei" wird, dann ist es auf einmal in Ordnung, viel schlimmeren Shit zu machen? Im Prinzip eine doppelte Dehumanisierung - einerseits enthumanisiert die Anonymität des Internets einen selber, andererseits wird die andere Person aufgrund des "Vergehens" (vielleicht noch mit dem Zusatz, dass sie ja in der Öffentlichkeit steht und damit sowieso nicht mehr ganz sich selber gehört) ebenfalls enthumanisiert.
Und ja, "geh einfach offline" ist kein legitimes Argument, wenn man nicht technologiefern ist, weil einfach so viel Kommunikation darüber abläuft. In gewisser Weise ist es eine Art Druck und Hass, dem man kaum entkommen kann, wenn man sich nicht abkapselt.

Da ist leider auch ne gewisse Zynik in der Situation, die die Show darstellt. Denn die Mutter von Hana Kimura (die sich das Leben genommen hat) ist auf Oshi no Ko aufmerksam geworden und fand es ziemlich widerlich, wie eine Episode umgesetzt wurde, die solche Parallelen zu ihrer Tochter hatte. Und ja, als hätten die Leute die Nachricht in der Show ignoriert, hat dann natürlich ein online "Kampf" begonnen zwischen Leuten, die die Show verteidigen und denen, die die Mutter verteidigen.
Die Reaktion der Mutter ist klar gerechtfertigt und verständlich, immerhin werden da schwere Wunden aufgerissen, die vor allem real(!) sind.
Gleichzeitig denke ich aber auch, dass hier auf Seiten des Studios nichts falsch gemacht wurde, denn die Situation so offen zu präsentieren und in keinster Weise zu verherrlichen ist richtig. Es wäre nur schön, wenn die Leute die Nachricht dann auch internalisieren würden und nicht sobald es Kritik an ihren Animu Waifus gibt es über Bord werfen

The Reason Why Raeliana Ended up at the Duke's Mansion
Hier überlege ich, ob ich die Show nicht zeitnah aufhole. Muss mal schauen wie mein Zeit Management so läuft die nächsten Wochen^^.

...

Ich könnte mir zumindest vorstellen, dass Du Deinen Spaß damit hast. So als jemand, der sowohl Reinkarnationsstories mit weiblichen Hauptcharakteren mag (My Next Life As A Villainness) und geschichtlichte Settings (Bookwork) mag. Da kombiniert die Show schon einiges, hat aber auch nen größeren Fokus auf Romance.

In den Folgen 6 und 7 findet endlich Beatrice Erwähnung, auch wenn sie noch keinen Auftritt hatte. Ich bin schon sehr gespannt, wie das Aufeinandertreffen der beiden sein wird und inwiefern Raeliana (definitiv nicht ) Recht behalten wird, dass ihr bisheriges Einmischen die Story nicht verändert hat. Immerhin soll ja Beatrice mit Noah zusammenkommen und nicht Raeliana. Der pissing Contest zwischen Raeliana und Noah geht immer noch weiter und es ist weiterhin super anzusehen, dieses Tauziehen. Und hey, immerhin hat er von ihr dann auch das Taschentuch bekommen *g* Auch der pissing contet (man, Raeliana pisst echt viele an xD) mit der Queen Bitch war mal wieder sehr schön.
Ich frage mich, ob Beatrice jetzt während der Jagd noch irgendwo dazukommt, weil sie ja quasi als Chekhov's Gun platziert wurde, oder erst etwas später. Dass Raelianas Brief nie ankam ist ja schon suspekt.

Loving Yamada at Lv999 07:[...]
Die externe GPU hat mich überrascht, an dem Punkt kann man sich eigentlich auch einen richtigen Rechner hinstellen xD.

...

Ja, das fand ich auch abgefahren - aber ne nette spontane Reparaturaktion *g*
Das Schulfest in Episode 8 fand ich sogar überraschend unterhaltsam. Schulfeste in Anime sind ja enorm abgedroschen und quasi ein Autopilot für jeden, der an ner High School spielt. Nun, Akane ist ja nicht an der High School und geht mit Runa hin. Als dann Yamada und Akane (btw. ich liebe es echt manchmal, wie ich Vor- und Nachnamen in Anime einfach durcheinandermische, je nachdem was mehr gesagt wird / einprägsamer ist... xD) zusammen gesehen werden sind sie die "Stars" der Schule. Das war schon sehr lustig zu sehen, wie die beiden auf einmal im Rampenlicht waren. Ehrenstern geht an Runa, die sich extra so viel Kram wünscht, weil sie (vermute ich mal xD) möchte, dass Yamada und Akane viel Zeit miteinander verbringen

Das Ende der Episode war dann spannend, weil er anscheinend seinen eigenen Appeal nicht erkennt - und auf ner gewissen, gerade kommunikativen Ebene, ist da auch viel offen. Als er Akane aber sagt, dass er sie für unerreichbar halte, das war schon was. Mal sehen, wie lange sie jetzt noch rumdrucksen, aber zumindest gehts vorwärts.


Heavenly Delusion [7-8]:
Zwei Episoden, die wieder recht erbarmungslos (auch visuell) waren. Ich finde es ganz gut, dass die krasseren Szenen mit ein wenig zeitlichem Abstand passieren und nicht in jeder Folge, sonst würde es an Wirkung verlieren (und vielleicht edgy wirken). Im Prinzip sieht man einen Konflikt aus zwei Perspektiven und es geht um "Naturalisten" und "Maschinisten", um es recht platt zu sagen. Man bekommt erst die Seite der Naturalisten gezeigt, die die anderen demonisieren. Natürlich ist es nicht so schwarz/weiß wie man es am Anfang sieht.
Die Show verkauft echt so gut mit den Nebengeschichten eine postapokalyptische Welt, in der immer noch Menschen leben. Auch die richtig tollen Backgrounds der Show tun da einiges. Die verkaufen das Setting so gut, ey!

Interessant fand ich, wie kurz die Thematik "unsere Seite ist im Recht und daher heiligt der Zweck die Mittel" aufgegriffen wurde, leider aber nicht zu stark kommentiert (außer, dass die Naturalisten als generell etwas fanatisch dargestellt werden, was vielleicht Aussage genug ist *g*). Dann war das Ende von Episode 8 recht emotional und gleichzeitig auch hart, denn dem "Arzt" waren alle anderen Menschen ja egal - er hat ihnen nur geholfen, weil das seine Frau glücklich gemacht hat. Sobald diese tot war, hat er den Freitod gesucht. Das alles auch sehr bodenständig inszeniert, ohne große Übertreibung und Drama. Das beste? Danach ziehen die beiden weiter, was mit den Menschen die man hier gesehen hat passiert bleibt der Vorstellung überlassen. Wie an vielen anderen Orten bisher auch.

Ich finde wirklich, die Show präsentiert starke Geschichten innerhalb der Welt. Und hey, für alle, die lieber "Mainstory" wollen - da hat Kiruko ja jetzt auch mehr rausgefunden. Und dann immer noch die Parallelstory in der Anstalt, wo es jetzt gefühlt ziemlich stark um Sex geht - da Babys bereits ins Spiel gebracht worden frage ich mich, ob da bald eine schwanger wird? Echt keine Ahnung, wo der Part hingehen soll, bin aber total gespannt.

[Sylverthas]

Dieses Quartal ist sowas wie die Season der Romance Stories. Echt überraschend wie viele es gibt und dass die Qualität auch noch da ist. Dangers In My Heart und Insomniacs After School sind wohl die eher konventionellen, bei denen es tatsächlich einfach um zwei Schüler geht. Gleichzeitig sind beide aber auch erfrischend anders, entweder wegen der Charaktere (Dangers) oder der speziellen Atmosphäre (Insomniacs). Und was man bisher zu allen Shows sagen muss: Es gibt einen spürbaren Fortschritt. Nicht sicher, ob sich das längerfristig halten wird oder welche der Shows dann doch auf die Bremse treten um mehr Episoden rauszuschlagen.


The Dangers In My Heart [6-9]:
Witzigerweise vergesse ich öfter, dass das hier Middle School und nicht High School ist (was manch einer vielleicht auch lieber ausblenden will, weil die Show mit pubertierenden Sexwitzen nicht geizt - was natürlich komplett zu dem Alter der Charaktere, passt, aber so kann man das ja immer rechtfertigen *g*). Vielleicht auch, weil Anna so großgewachsen ist, was ja auch irgendwo der Punkt ist. Der Fanservice hat schon zugenommen, wird aber auch mit äußerst philosophischen Gedanken, die durch den Kopf von Mittelschülern gehen, verknüpft: liebt Kyotaro Anna nicht wirklich, weil er sich zu ihr einen von der Palme wedelt?
Bis auf Annas Aussehen kann ich mir aber schwer vorstellen, dass sie das "Traummädchen" von vielen Otakus ist. Genauer verhält sie sich oft so seltsam, dass ich mir nicht mal vorstellen könnte, wie die meisten Leute mit ihr überhaupt interagieren würden. Das zusammen mit der stärkeren Entwicklung der Beziehung der beiden grenzt es IMO auch von den richtig heftigen Wish Fulfillment Dingern, wie z.B. My Dress Up Darling, ab.

Anna schmeisst sich nun härter an Kyotaro ran. Die beiden kommunizieren weiterhin eher indirekt (und seine Gedanken sind die Hälfte der Zeit nicht zuverlässig). Die Szene zwischen Anna und den Müttern der beiden fand ich aber schon sehr unterhaltsam. Annas Mutter macht nen hochgestochenen Eindruck, aber zumindest nicht boswillig. Kyotaros wirkt einfach normal. Die Szene zeigt auch, wie er sich aktiv verändert, immerhin haben die Lehrer seine Klassenbeteiligung gelobt. Ich bin gespannt, ob ihre Freundinnen es auch bald schnallen, dass zwischen den beiden mehr ist – die scheinen da noch eher nicht den Durchblick zu haben (obwohl andere es schon bemerkt haben). Zugegeben, dass Moeko anscheinend Typen toll findet die mehrere Freundinnen haben ist... bedenklich?

Was mich an Folge 9 gestört hat: Musste Anna darum betteln die Aufmerksamkeit von Kyotaro zu bekommen? Was war DAS denn? Er hat seine Begründung irgendwie internalisiert (und vielleicht ist das jetzt die entgültige Entwicklung, dass er von seinen negativen Gedanken loskommt und akzeptieren kann, dass Anna ihn nicht verarscht), aber da die beiden nicht richtig miteinander kommunizieren weiß sie davon ja nichts. Vielleicht bekommt man irgendwann auch mal etwas mehr von Anna zu hören, was in ihr eigentlich vorgeht. Sie klammert ja schon erstaunlich stark seit die beiden sich nähergekommen sind.


Insomniacs After School [6-8]:
Zumindest gibts hier keinen Fanservice *g*
Um es vom Ende aufzurollen: Die Szene an der Bushaltestelle in Episode 8 war ziemlich gut aufgebaut. Von der Musikkulisse inmitten des Taifuns während sie draussen sind und so klingt als wäre man unter Wasser zu dem ruhigeren Klavierstück als sie die Überdachung erreicht haben. Die einzelnen Einstellungen die zeigen, wie turbulent das Wetter ist. Und natürlich der Zusammenbruch von Ganta und die intime Szene zwischen den beiden.
Auch die Sequenz im letzten Teil von Folge 7 war echt schön und hat die Nähe der beiden verkauft. Und hey, endlich konnten sie in der Nacht einschlafen! Die letzten Episoden hatten einige wirklich starke Szenen.
Als sie auf dem Sommerfest waren hatte ich mal wieder den Gedanken, wie seltsam es doch ist, dass von den Frauen erwartet wird in einem Yukata zu kommen, während die Männer in nem T-Shirt daneben stehen (das wird auch praktisch IMMER gehighlighted in diesen Shows xD).

Die letzten Episoden haben sich Zeit genommen die Klassenkameraden auszugestalten, was auch bitter nötig war. Diese sind bisher praktisch nicht existent gewesen. Gerade Motoko war ja nur die, die gelegentlich mal über Ganta abbitched und dann wars das. Würde die Klassenkameraden aber immer noch als nen eher uninteressanten Teil ansehen. Dass Ganta ein aus sich rauskommt war definitiv schön zu sehen. Isaki hat nen Herzdefekt - hatte mir schon beim Opening gedacht, dass mit ihr irgendwas nicht stimmt (bei 45s sieht man Kinder im Krankenhaus und dann direkt danach die Szene aus dem Fest wo sie an der Wand geht - ein recht klarer Übergang). Ich hoffe, dass das nicht für Drama benutzt wird in Zukunft, weil die Show davon bisher relativ befreit war. Was ich eigentlich recht angenehm finde und sie auch von anderen Romances abhebt. Motive der Show sind Ruhe und Geborgenheit, was sowohl durch die starken Nachtbilder als auch durch die Schlafprobleme, welche sich in Gemeinsamkeit der beiden legen, manifestiert.

Die Eltern kamen bisher kaum in Insomniacs vor. Ich denke von der Erzählung über Gantas Laufschuhe, dass seine Familie sich entweder keine neuen Schuhe leisten konnte (also arm ist) oder wollte (Vernachlässigung?). Vielleicht hab ich ein Detail vergessen, aber lebt er vielleicht alleine mit seinem Vater oder sowas? Es sah in der Episode auch so aus, dass da jemand erst sehr spät wieder nach Hause kommt oder geht. Das kann natürlich auch alles in seine Schlafprobleme reingespielt haben. Er gibt sich definitiv die Schuld für Sachen, die er nicht kontrollieren kann. Dass seine Mutter durch einen Unfall gestorben ist, an dem er sich die Schuld gibt, (weil er sich an sie in dieser Situation erinnert) ist da auch eine Möglichkeit. Dann wäre Vernachlässigung, weil der Vater um die Mutter getrauert hat wohl das naheliegendste - Bonus wenn er spät nach Hause kommt weil er trinkt.


Demon Slayer – Swordsmith Village [2-8]:
Ich habs ein wenig aufgeschoben, aber ich denke wenn 2/3 gelaufen sind... ziemlich meh bisher. Die Kämpfe haben ein Hauptproblem: Es wird zwischen vielen Schauplätzen geswitched und dadurch ewig ausgebremst, selten entsteht wirklich Spannung. Zusätzlich ist es einfach... langsam. Ich habe gelesen, dass der Arc hier übelst gestreckt wird und teilweise nicht mal 2 Kapitel adaptiert werden - ich kanns glauben. Die Monologe ziehen sich noch mehr, Szenen wirken durch Pausen in die Länge gezogen, etc. Auch das Imposante, was gerade den Entertainment District Arc ausgemacht hat, ist hier praktisch nicht da. Da sind die immer mal wieder auftretenden, wirklich guten Kampfanimationen nur ein schwacher Trost - auch wenn man weiterhin sagen muss dass die Inszenierung immer noch stark ist.
Was aber noch viel lustiger ist: Es wird mal wieder gut gezeigt, wie Battle Shounen mit den weiblichen Charakteren umgehen. Mitsuri hat im OP einige gute Szenen und sie ist die Hauptfigur fürs Ending. In der Serie selber hatte sie nur wenige Minuten Screentime, und davon hat sie die meisten über ihr Aussehen oder Liebe gequatscht

Die Backstories von zwei eingeführten Charakteren waren sehr düster, aber so unsubtil in den Rest integriert wie es nur möglich war (beide erinnern sich kurz vor ihrem nahenden "Tod") und auch nie mit Kontext zu der konkreten Situation.
Mal schauen, ob die letzten 4 Episoden jetzt richtig aufdrehen, denn auch die Antagonisten waren bisher eher schwach. Aber eh, ich bin jetzt eh zu tief drinnen um aufzuhören... ^_O

[Dnamei]

Ich halte die Themen der Show auch für recht interessant und sie sind auch recht kontemporär. Nebenbei behandelt Oshi no Ko einfach so viele verschiedene Sachen, dass es fast immer irgendwas zu schreiben gibt.
Das folgende ist so ne kleine Soapbox auf die ich steige. Wer also nicht nochmal was zu Episode 6, diesmal aus der Speaker's Corner, hören möchte, einfach den Kasten überspringen.

Ich habe auch mehr zu Episode 6 geschrieben, weil ich online Mobbing für ein sehr wichtiges Thema halte. Alleine in der Vtuber Szene fallen mir ohne nachzudenken mehrere Fälle ein (Aloe, Pikamee, Reimu, Enna), wo Leute online teilweise für kleine "Vergehen" online fertiggemacht wurden (falls jemand meint, dass das, was die Show zeigt, überdramatisiert sei). Beispielsweise hatte Reimu es nur mal gewagt, nen ASMR Stream von einem ihrer männlichen Kollegen zu "stören", weil sie ne Frage gestellt hat. Dafür wurde sie online gelyncht, weil manche Leute einfach absolut terminal online sind und nicht mehr erkennen können / wollen, wie man mit ner anderen Person umgeht. Mir ist glücklicherweise kein Fall bei Vtubern bekannt, wo das zu nem Selbstmord geführt hat, aber da gibts ja leider andere Beispiele. Könnte dazu auch ewig schreiben, weil ich es irrsinnig finde was für eine Verrohung da stattfindet. Man darf sich nicht entschuldigen, weil man sonst als schwach gilt und seine Schuld eingesteht, also man erst Recht fertig gemacht werden darf? Sobald jemand was macht, was man als "schlecht" ansieht und auf ne gewisse Art "vogelfrei" wird, dann ist es auf einmal in Ordnung, viel schlimmeren Shit zu machen? Im Prinzip eine doppelte Dehumanisierung - einerseits enthumanisiert die Anonymität des Internets einen selber, andererseits wird die andere Person aufgrund des "Vergehens" (vielleicht noch mit dem Zusatz, dass sie ja in der Öffentlichkeit steht und damit sowieso nicht mehr ganz sich selber gehört) ebenfalls enthumanisiert.
Und ja, "geh einfach offline" ist kein legitimes Argument, wenn man nicht technologiefern ist, weil einfach so viel Kommunikation darüber abläuft. In gewisser Weise ist es eine Art Druck und Hass, dem man kaum entkommen kann, wenn man sich nicht abkapselt.

Da ist leider auch ne gewisse Zynik in der Situation, die die Show darstellt. Denn die Mutter von Hana Kimura (die sich das Leben genommen hat) ist auf Oshi no Ko aufmerksam geworden und fand es ziemlich widerlich, wie eine Episode umgesetzt wurde, die solche Parallelen zu ihrer Tochter hatte. Und ja, als hätten die Leute die Nachricht in der Show ignoriert, hat dann natürlich ein online "Kampf" begonnen zwischen Leuten, die die Show verteidigen und denen, die die Mutter verteidigen.
Die Reaktion der Mutter ist klar gerechtfertigt und verständlich, immerhin werden da schwere Wunden aufgerissen, die vor allem real(!) sind.
Gleichzeitig denke ich aber auch, dass hier auf Seiten des Studios nichts falsch gemacht wurde, denn die Situation so offen zu präsentieren und in keinster Weise zu verherrlichen ist richtig. Es wäre nur schön, wenn die Leute die Nachricht dann auch internalisieren würden und nicht sobald es Kritik an ihren Animu Waifus gibt es über Bord werfen

...

Man kann hoffen das die Show zumindest etwas dazu beiträgt, dass es besser wird. Auch wenn das schwer zu sehen ist, wenn sich z.B. ein paar Personen weniger an solchen Sachen beteiligen.
Gerade da das Beispiel mit der Mutter aus meiner Sicht auch etwas ist, wo man so eine Kritik / Aussage einer Betroffenen mal stehen lassen können muss. Ich denke zwar auch, dass beide Positionen ihre Berechtigung haben, wobei die Show dann eher etwas für jene ist, die nicht persönlich betroffen sind von den Themen (dann als Einblick / zum Verständnis).

Ich könnte mir zumindest vorstellen, dass Du Deinen Spaß damit hast. So als jemand, der sowohl Reinkarnationsstories mit weiblichen Hauptcharakteren mag (My Next Life As A Villainness) und geschichtlichte Settings (Bookwork) mag. Da kombiniert die Show schon einiges, hat aber auch nen größeren Fokus auf Romance.

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Ich habs mir zumindest heute schon mal auf die Watchlist gesetzt. Da kann ich dann am Fernseher leichter mal reinschauen.

Insomniacs After School [6-8]:
Als sie auf dem Sommerfest waren hatte ich mal wieder den Gedanken, wie seltsam es doch ist, dass von den Frauen erwartet wird in einem Yukata zu kommen, während die Männer in nem T-Shirt daneben stehen (das wird auch praktisch IMMER gehighlighted in diesen Shows xD).

...

Haha, das stimmt . Ich glaube es gibt da nur ein paar wenige Ausnahmen, wo auch der Junge mal das Pendant dazu trägt. Bin mir zumindest sicher das auch mal gesehen zu haben, aber hätte jetzt auch kein Beispiel parat^^.

The Ancient Magus’ Bride Season 2 08: Nur ein Aufsichtslehrer bei einem Ausflug? Erscheint mir unnötig riskant. Elias ist währenddessen mal wieder auf andere Art und Weise extrem bzw. ungewöhnlich. Wobei es auch schon ein wenig niedlich ist, so nach dem ersten Schock^^.
Gab auch wieder ein paar interessante Nachbarn und ich bin gespannt was Chises Reaktion zu bedeuten hat.

Mobile Suit Gundam: The Witch from Mercury 18-19: Die Eskalation geht weiter, auch wenn es natürlich immer noch welche gibt die versuchen etwas dagegen zu tun. Aber ich glaube die Wissen einfach noch nicht genug, weswegen ihre Lösungsversuche auch etwas Naiv rüber kommen.

Das Mio und Guel die sich anbahnende Revolte auf der Erde friedlich beilegen wollen ist ja schön und gut, aber sofort als das ins Gespräch gekommen ist musste ich an Code Geass denken. Gerade weil Prospera mit Aerial so viele Fänden in der Hand hält. Und wie wir gelernt haben ist Permet als Material in so gut wie allem verbaut.
Suletta hat derweil ihren aktuellen Tiefpunkt erreicht und kann wieder etwas aufgebaut werden. Hoffen wir mal das kein weiterer Schlag in die Magengrube folgt.

Ansonsten ist es weiterhin lustig zu sehen, was die drei "Ausgestoßenen" in ihrem Zimmer so treiben. Arme Nika xD.

Loving Yamada at Lv999 08-09: Hohoho das Festival bringt die Leute in Stimmung^^. Dabei fühlt es sich so an als ob nicht mehr viel fehlen dürfte. Aber der Spießrutenlauf war unterhaltsam und dann erst der Trick beim Wettbewerb der Jungs. Dank der Sirene dachte ich die stürmen gleich die Bühne xD. Bei Ep 9 dachte ich erst das Akane nun auf der Pirsch ist, aber scheinbar doch noch nicht. Aber dafür schlägt mal wieder die gefürchtete japanische Erkältung zu. Nur mal kurz eine Pause einlegen xD.
Für die Gilde könnte es aber wirklich zu einer Krise kommen. Persönliches Drama hat ja schon so manche Gilde zerbrochen.

Sacrificial Princess and the King of Beasts 06: Ein erster möglicher Rivale, aber ich glaube nur in Anubis Wunschvorstellung^^. Die Verschwörung gegen Sari zieht allerdings auch ziemlich große Kreise.
Fand es etwas nervig, dass sie es so lange hinausgezögert haben und Sari auch nicht so schnell auf den Punkt kommt. Aber gut, dass sie es dann doch klar ausspricht. Auch wenn sie etwas mehr auf ihren Instinkt hören sollte.

[Sylverthas]

Oshi no Ko [7]:
Für mein Empfinden geht der Plan mit dem Video ein wenig zu glatt auf, auch wenn Mem-cho noch mal expositioniert (is dasn Wort? xD), wieso es funktioniert um die öffentliche Meinung zu dirigieren. Sie hat durchaus einigen Durchblick was die Business Seite angeht.
Es wird auch die Kritik verarbeitet, dass das Produktionsteam willentlich die Szene von Akane dringelassen hat und als der Shitstorm begonnen hat, nichts dagegen getan hat. Sie hatten sogar Material, was zeigt wie Yuki Akane den Vorfall vergibt, der es hätte entkräften können. Aber sie wollten nicht den Outrage von Akane weg auf die Show und die Produzenten lenken. Im Prinzip ist das in der Realität bei Terrace House aber trotzdem passiert, denn die Show wurde nach dem Selbstmord offensichtlich abgesetzt.

Mit Akane haben sie hier einen ähnlichen Trick gemacht wie mit Kana (vermutlich sogar effizienter): Um die Sympathie für sie zu kickstarten ist der Kontrast von ihrem Auftreten in der vorherigen zu dem am Ende von dieser Folge enorm. Es ist ziemlich konsistent, immerhin hat man sie permanent Notizen schreiben sehen. Kana jobbt auch für Akane, als sie sagt, was für eine tolle Theaterdarstellerin sie sei (Kana wurde bereits als gute Schauspielerin etabliert). Dass Kana es in dieser Situation schade findet, dass Akane das Schauspiel nicht aufgibt, ist Neid und Abgebrühtheit. Ich denke, dass der Dialog deplaziert wirkt und nur eingebaut wurde, um noch mal Twitter Outrage eines auszuwischen (sowas wäre IMO ne Sache, die man in der Adaption hätte abwandeln sollen).

Im Prinzip war Akane nicht im richtigen Mindset für eine Reality Show. Denn wenn man in einer Reality Show sich selber und nicht eine Rolle spielt, läuft man Gefahr, verletzt zu werden. Was für ein Glück, dass Akane eine großartige Schauspielerin ist (sowie Detektiv *g*).
Das läuft alles im Finale der Episode zusammen, was einfach mal großartig umgesetzt wurde. Die VA von Akane brilliert hier – vorher hat sie eher zurückhaltend und ruhig gesprochen, was dann ihre Performance komplett durchschlagen lässt. Der Anime fügt hier wieder kleine Unterschiede hinzu (z.B. Akanes Schritte, die an Ais am Ende vom Musikvideo zu IDOL angelehnt sind) und alleine durch das Voice Acting wird die Szene eindrucksvoller. Hier ein Video Link, ab dem Moment, in dem Akane "in ihre Rolle schlüpft" (leider muss man den Sound erst aktivieren). Definitiv Gänsehaut-Feeling hier!
Bei dem Clip fällt auch ne andere Sache auf: Das Fade-in vom Ending, worüber ich hier noch gar nicht geschrieben habe. Sie haben die Episoden immer so strukturiert, dass sie auf einen starken Moment enden, der von dem Anfang des Endings eingeleitet wird. Das eindrucksvollste bisher sicherlich das Ende von Episode 7, weil es einfach perfekt passt wie das Instrumental einsetzt.

Hier das Ending (die ersten 18s enthalten visuelle Spoiler).

Queen Bee hat auch ein Chainsaw Man Ending, aber vor allem das Dororo Opening gemacht. Der Sänger hat wirklich eine klasse Range und kann richtig hochgehen mit der Stimme (wie man in der Vollversion besser erkennt). Der Song eröffnet mit einem melancholisch düsteren Geigenspiel und auch im Song, obwohl Teile rockig upbeat sind, schwingt eine Traurigkeit mit. Ähnlich zum Opening und die beiden bilden ein großartiges Gesamtbild: Opening geht um Ai, das Ending um Ruby und Aqua.
Die Visuals sind edgier als die Show ist (Aqua sieht wie jemand aus, der bald nen Amoklauf an der Schule macht ), wobei sie zusammen mit den Lyrics durchaus das Innenleben der Charaktere präsentieren. Zeilen wo es um die Bühne geht, die sie nicht loslassen kann, klingen eher nach Ruby. Aber Texte wie "Ich riskiere mein Leben, gebe es dir. Warst du es nicht, die mir Zeit gegeben hat?" verdeutlichen eher Aquas abgefuckte Beziehung zu Ai.
Die letzten Strophen vom Ending sind besonders interessant. Man kann das einerseits so deuten, als würde hier eine Mutter zu ihren Kindern sprechen. Andererseits (Spoiler für spätere Manga Kapitel, I guess) klingt es wie höhere Wesen – Götter – die von oben herab die "Kinder der Sterne" beobachten. Denn wer geglaubt hat, dass die übernatürlichen Elemente vom Anfang der Story später nicht noch mal aufgegriffen werden, hat sich geschnitten *g*.



Magical Destroyers [4-9]:
Ich weiß nicht mal, wo ich hier anfangen soll. Die Show ist stellenweise unglaublich random, aber natürlich immer auf Otakutum fixiert. In 4 ging es darum, was der Unterschied zwischen den oldschool Otaku sind (quasi vor und inklusive meine Generation, als man noch für Anime und teilweise auch Games gemobbed wurde im Gymnasium...) und den neueren, bei denen es akzeptierter ist ein Weeb zu sein. Das war ne interessante Perspektive die ich nicht dachte, dass man das mal aufgreifen würde. Ansonsten geht es um den Revolutionskampf und wenn die Show eines macht, dann Szenen interessant zu präsentieren. In einer Folge wird das Aufsteigen auf ein Gebäude als ein Erklimmen eines Berges im Schneesturm präsentiert, in einer anderen gibt es eine Mindfuck Episode, bei der immer wieder zwischen zwei alternativen Szenarien gewechselt wird und man erst am Ende erfährt, für welches sich entschieden wurde.

Die gesamte Episode wurde mit echt starken Animationen präsentiert und hatte ein komplett anderes Feeling. Man merkt die Inszenierung auf jeden Fall. Die Episode mit dem Gaming Otaku, der meinte er sei der geilste Gamer weil er cheated... dunno, da hat mir irgendwie eine Aussage zu gefehlt. Immerhin war der Kampf cool dargestellt und das passt zu dem wilden Ansatz der Show.

Kann nicht sagen, dass die Show wirklich gut ist, sie ist aber auf jeden Fall interessant und auch lustig. Die Szene, in der die drei Magical Girls wie Küken auf den MC geprägt wurden war schon *speziell *.
Irgendwie fühlt sich das alles wie ein Fiebertraum vom Hauptcharakter an, und wenn am Ende rauskommt dass er sich das alles nur zusammengesponnen hat wär ich nicht mal überrascht



X&Y [5-9]:
Komplett im ernst: Wenn alle Sachen bezüglich Xu nur Finten sind (was ich vermute), dann haben die aber besser nen guten Grund wieso jemand sie als die Täterin darstellen will. Zugegeben, der eine mental kaputte Typ scheint gute Gründe zu haben, auch wenn er ja angeblich selber schon ins Visier genommen wurde? Was die Show durchaus schafft ist viel Noise in das Puzzle zu werfen. Spontan fallen mir da ein:

• Xus Vergangenheit die in Episode 2 im Rahmen des Escape Rooms gezeigt wurde (und vielleicht wahr ist oder nicht?)

• den Irren der sie defarmiert, weil er sie für den Zerfall seiner Familie und Firma verantwortlich macht

• die Gerüchte über Xu als Hexe

• Xu, die Yuechu vergessen lässt was er erlebt hat und dann am Ende von Episode 9 wie ein Monster aussieht (muss nicht Magie sein; siehe nächster Punkt)

• Yuechu selber, der Amnesie hat (hängt das irgendwie mit Xu zusammen? könnte mit dem vorherigen Punkt auch bedeuten, dass er nicht mehr ganz richtig tickt)
• den Typen aus dem Cafe ist auch etwas merkwürdig
• den Kollegen von Yuechu, der bisher zu sauber rüberkommt (Kayanos Vermutung ist definitiv nicht vom Tisch)
• die Kollegin von Yuechu, die ihm mehrmals irgendwas gebracht hat nachdem er sich übergeben musste (ist das wirklich nur ein "Gag"?). Was gegen sie spricht ist natürlich, dass sie entführt wurde und jetzt entweder im gleichen Raum wie Yuechu ist oder in einem identisch gebauten. Kann ne Finte sein, aber ich weiß nicht ob ich da zu viel ich von den Schreibern erwarte

Wie dem auch sei, die Szene im Cafe war schon sehr angespannt und irgendwie mag ich die Interaktionen zwischen Yuechu und Xu. Der Einkaufsbummel der beiden danach hat leider gezeigt, dass die gerenderten / realen Hintergründe in einigen Szenen nicht gut harmonieren – da wollte man wohl etwas viel *g *
Die Aufregung über die Entführung der Kollegin habe ich jetzt aber nicht so richtig gespürt. Liegt vielleicht auch daran, weil er erstmal total chill im Büro schläft, ist ja nicht eilig oder so
Zumindest bisher scheint der Storystrang aber ernster zu sein als das, was vorher kam – die Show hat ja praktisch immer ihre eigenen Cliffhanger entschärft, diesmal bisher nicht.

Ich musste auch lachen, als der Sicherheitsbeamte ihn direkt an den PC lässt um die Kameradaten zu checken – vermutlich ist das sogar realistischer als man erst denkt *g *
Eine witzige Sache ist, dass der offizielle Kanal das OP von Youtube runtergenommen hat. Wurde da etwa irgendwas geklaut und sie mussten es verstecken?

[Sylverthas]

Heavenly Delusion [9-11]:
Definitiv krasser Scheiß und die Serie ist auf allen Ebenen immer noch SOWAS von wert gesehen zu werden. Kann mich gar nicht entscheiden, ob das hier, Vinland Saga oder Oshi no Ko mein Favorit diese Season ist
Episoden 9 und 10 waren im Prinzip ne Kurzgeschichte die noch mal etwas mehr von der Welt und den Lebenszuständen offenbart, und zwar über eine Amazonensiedlung. War in Ordnung, was mir am meisten gefallen hat war, wie indirekt die Erzählung war. Ich denke ein Punkt war im Hinblick auf Episode 11 interessant, dazu später mehr. Was richtig cool war: Der Frosteffekt von dem Man-Eater, wirklich stark visualisiert.

Der Name von der Organisation hinter Heaven (dem Kinderheim / Forschungsanstalt) wurde jetzt auch schon genannt. Der interessanteste Teil spielt sich diesmal auch dort ab und Episode 11 hat mal ne Infobomb sondergleichen gedropped. Wobei man dazu sagen muss, dass viel noch nicht konkret bestätigt wurde, aber naheliegend ist:

Die Kinder werden Hiruko genannt, ein anderer Name der Man-Eater, den Maru kannte. Also werden die Kinder vermutlich zu den Monstern, die man bisher gesehen hat?
Mimihime hat die Gabe der Vorhersehung. Sie sieht z.B. einen Man-Eater über Kona. Hat man diesen vorher bereits gesehen? Nicht sicher, aber das zeigt wohl, dass er dazu wird.

Ist Ouma zu dem Man-Eater geworden, der Kiruko in dem Parkhaus die Halluzinationen gab?
In Mimihimes Halluzination sieht man Szenen, die stark an die Frau von dem "Arzt" aus Episode 8 erinnern. War sie das? War der "Arzt" damit auch jemand aus Heaven?
Das Hiruko-Kind mit den Eisfähigkeiten aus Episode 10 ... wer war die Mutter davon? Muss ja auch eine aus Heaven gewesen sein, die in diesem Amazonenstamm lebte?

Maru ist das Kind von Tokio und Kona, hat wohl noch einen Zwilling? Davon wurde aber bisher nichts erwähnt. Die Entbindung mit den Maschinen sah irgendwie verstörend aus.
Die schwarzhaarige Frau, die Maru einiges zur Welt gelehrt hat, ist das Anzu gewesen?
Kinder werden als "Kämpfer" bezeichnet und die Knarre, die Kiruko benutzt, wird hier gezeigt.

All das legt auch nahe, dass die Geschehnisse im Heim tatsächlich in der Vergangenheit sind.
Es wurde bestätigt, dass Gehirntransplantationen möglich sind. Damit stellt sich die Frage, in welcher Person jetzt die Heimleiterin ist. In der des Arztes nach dem Kiruko sucht?

Vermutlich hab ich noch einiges vergessen, die Episode war extrem dicht. Die Heimleiterin kann man wohl derzeit als sowas wie nen Antagonisten ansehen. Ihre Darstellung fand ich... lächerlich übertrieben? Also selbst für Animeverhältnisse.



KamiKatsu [7-9]:
Was... hab ich hier gerade gesehen?!

Nach diesen Folgen war ich mir sehr sicher, dass es von den Autoren H-Manga gibt. Wenig überraschend: Ja, gibt es, was man auch echt deutlich merkt hier
Der Arc um Dakini (die selbstverständlich ein Gyaru ist) war richtig full frontal. "Gottlos" ist hier der Name vom Programm
Dakinis Vergangenheit hat mir ganz gut gefallen, auch weil es einem Einblicke in die Operationsweise des Kaisers gewährt hat und wie die Menschen der Hauptstadt so wurden, wie sie eben sind. Gerade, dass man Dakinis Fähigkeiten im Prinzip invertiert hat um die Menschen lustlos zu machen, damit sie keine Kinder mehr bekommen, ist halt echt krasser Scheiß. Und hey, wo außer in Anime wird sonst zu nem kleinen Mädchen gesagt, dass sie so pervers sei?

Mitama ist mittlerweile sogar mein Lieblingscharakter. Sie ist wie Aqua aus KonoSuba, nur werden noch mehr Witze über sie gemacht – gleichzeitig hat sie aber auch tatsächlich nützliche Fähigkeiten, die sie nur nicht oft benutzen kann weil ihr Saft schnell aus ist!
Um so wirklich zu wissen, wie Altair als Antagonist ist, müsste man erfahren was so in der Hauptstadt abgeht.
In den letzten Episoden wurden viele Animationen durch RPG-Style Sprites ersetzt. Sicherlich Sparmaßnahmen und wenn es nicht so oft passieren würde fänd ichs auch cooler. Immerhin kaschieren sie ihre Probleme eleganter als einfach richtig übel aussehende Animationen zu präsentieren. Und bei den Szenen, wos wichtig ist, sehen die Animationen dann auch ganz solide aus, von daher zahlen sich die Sparmaßnahmen wohl aus.



The Café Terrace and Its Goddesses [7-10]:
In den Folgen wurden ein paar weitere Backstories abgearbeitet: Akane, Riho und Ouka. Der "Witz" mit dem miesen Bandnamen wurde auch noch mal hervorgeholt^^°
Gehts anderen eigentlich auch schon so, dass man gegenüber Animemädels im Bikini total unempfänglich geworden ist? Jede zweite Show hat ja ne Beach Episode, und die tun echt so ziemlich gar nichts für mich... xD
Wie dem auch sei, Cafe Familia hat ein Strandcafe eröffnet, was einschlägt wie ne Bombe.

Dass Akane nicht weggeht war klar. Bei ihrem rebellischen Charakter wars auch nicht zu verwunderlich, dass ihre Familie eher streng ist. Mit Hayatos Hilfe (natürlich ) konnte sich Akane dann gegen ihre Mutter durchsetzen.
Rihos Hintergrund ist im Prinzip der von Kana aus Oshi no Ko (da letzterer Manga ein Jahr früher angefangen hat nicht mal so weit hergeholt). An sich erklärt es ihren Charakter ziemlich gut, vor allem, dass sie sich so sehr nach Anerkennung sehnt und daher zu nem Workaholic geworden ist. Den von Ouka fand ich in Ordnung und war deutlich weniger dramalastig (da musste Hayato noch nicht mal sooo groß eingreifen *g*). Sie haben die Verwirrung um ihre Zwillingsschwester auch nicht übertrieben ausgespielt. Dass Hayato sie als die "liebevollste" von allen ansieht war aber sehr überraschend (vermutlich wollte man sich hier das Klischee zu Nutze machen, dass die größten Tsunderes den weichsten Kern haben, was aber nicht gut rüberkam).

Ich habe das Gefühl, dass die Konflikte zu "glatt" abgeschlossen werden, als würden sie jetzt ihre Relevanz verlieren. Was vielleicht das Problem ist, wenn man in nem Harem alle Charaktere gleichmäßig aufbauen will und keine starken Überschneidungen hat (wie bei Quintessential Quintuplets). Das zerrt dann an der Screentime jeder Einzelnen. Auf jeden Fall werden die letzten Episoden dann die anderen beiden Mädels beleuchten. Da kann Shiragiku dann Hayato endlich sagen, dass sie ihn schon als Kind mochte



Hell's Paradise [7-10]:
Einiges passiert, was vor allem die Lore der Insel angeht. Eine Episode wurde dem Hintergrund von dem blinden Samurai Shion gewidmet. Bisher waren mir alle Tode in der Show ziemlich wayne. Wobei ich mich frage, ob Tenza als Pflanzentyp wiederkommen könnte, für den Schockfaktor. Die beiden Brüder interessieren mich bisher nicht einen Fick. Dass der große Typ einfach nur als bester Schwertkämpfer in die Geschichte eingehen will ist... ayo, whatever. Ich hoffe die "Haupttruppe" kommt bald wieder zusammen, deren Interaktionen finde ich am unterhaltsamsten. Die Struktur von Episode 10 war ziemlich stark. Dass man vier (!) Storyfäden parallel hat, und diese thematisch alle verknüpft, schafft nicht jede Geschichte. Vermutlich gibt Tao, was eine Person kontrollieren kann, auch ihren Powerlevel wieder – weswegen Sagiri als so stark angesehen wurde von Gabimaru, weil bei ihr alles so gut im Einklang ist. Die thematische Durchziehung finde ich gut in Hell's Paradise.

Was mich häufig an Battle Shounen stört sind die Art der Verletzungen. Beispiel: Einem Charakter wird ein Schnitt an der Kehle versetzt, Blut spritzt wie Sau, aber in der nächsten Folge quatscht er dann ganz normal und alles ist gut. Huh? Hat der schon von dem Elixier gesüppelt? Kann sein Tao die Wunden heilen?
Um nicht wieder einen größeren Rant loszutreten, sei die Tatsache, dass die Charaktere, die ihr Geschlecht ändern, die Antagonisten sind, lediglich erwähnt.

Eine interessante Enthüllung war, dass die kulturelle Vermischung auf Ideen von Moro Makiya beruht. Als ich nachgeschaut habe war das aber nicht mal ein bekannter japanischer Schriftsteller, sondern nur der Depp, der am Anfang von Yuzuriha gekillt wurde (und den ich schon komplett vergessen hatte)^^°
Wie dem auch sei, das ist n seltsamer "Zufall", wieso gerade der jetzt noch mal ins Gespräch kommt.