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Die Serie erklärt auch überhaupt nichts, und langsam wird es frustrierend. Was soll das gerade alles? Warum sind alle an Shadow Moon interessiert (er ist doch nur irgendso'n Typ?), was ist der angedeutete Konflikt, und inwiefern sollte mich das interessieren? Und zeigen sie die Sexgöttin da nur zum Spaß oder ist das wirklich relevant, dass ihre Szenen gerade kommen?
Ähnliche Frage: Was hatte Compé Anansi in Episode 2 zu suchen, warum wird hier die Sklaven-Geschichte gezeigt? Sie hat nicht zum Rest gepasst - von einem kurzen Kommentar des Slawen mal abgesehen. Rassismus oder das Schwarzsein von Shadow waren keine Themen dieser Episode.
Ich denke, darauf muss man sich einlassen; das ist auch das, was ich mit Road Movie meinte. Nicht alles hier gehört zusammen oder hat eine Bedeutung, die über die Konzeptualität der Serie hinausgeht. (Zentrale Frage: Was sind "American Gods"?) Ist aber vielleicht leicht gesagt, wenn man das Buch kennt. Das löst ebenso wenig explizit auf, zumindest nicht so früh. Und das Auflösen spielt auch keine große Rolle für den Reiz. So Szenen wie die mit Anansi sind praktisch Momentaufnahmen, daher auch "Coming to America", ohne direkte Verbindung zum Plot. Im Buch wurde Shadows Hautfarbe ja auch wenig bis gar nicht thematisiert, und gar nicht bei den slawischen Göttern.
Ich denke aber, zumindest die Frage nach dem Konflikt wird zeitnah aufgelöst.
Was mit der "Sexgöttin" ist, bleibt btw. spannend, weil sie im Buch auch nur eine Momentaufnahme ist, hier aber eine größere Rolle kriegen soll. Bisher wirkt sie für mich auch noch ein wenig wie ein Fremdkörper, eben WEIL sie nicht nur eine Szene hat, sondern mehrere. Allerdings ist die Szene im Museum schon eine Andeutung auf eine Verbindung zum Hauptplot, also mal gucken.

Hab schon ein paar Leute mit dem Hype angesteckt und beneide sie ein bisschen darum, das Buch nicht zu kennen. ^^ Insofern freut es mich auch, dass Schattenläufers Reaktion nicht die dominante ist. Die Kritiken fallen ja auch extrem gut aus.

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Und was ich sofort gedacht habe und einige Freunde auch so fanden: irgendwie wirkt es billig, wie Edelkitsch. Es ist alles aufwendig gemacht (Effekte, Beleuchtung, Stilmittel etc.), aber es hat keinen weiteren Zweck außer aufwendig zu sein.
Ich gebe dir da recht, würde der Sache aber ganz eindeutig einen Zweck zuordnen: Den Kontrast zu den eher realistischen, ruhigen Szenen zu unterstreichen, die das kaum benutzen. Wir haben halt diese mythischen, göttlichen Momente, die mit Kitsch und eindeutig erkennbaren Effekten und überzogener Gewalt und Sexualität arbeiten, und auf der anderen Seite das Triviale, Echte, wie die Flughafenszene oder alle Szenen in den Autos. Und das vermischt sich hier halt, wie auch schon im Opening. Und das ist letztendlich ja auch das Konzept des Buchs, das Außergewöhnliche im Gewöhnlichen zu verorten (Stichwort Götter als heruntergekommene Drifter), was dann wieder zur Frage nach dem Göttlichen führt.