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So deutlich wollte ich es erst nicht schreiben, da ich dachte, damit dem ein oder anderen hier auf die Füße zu treten ^^ Aber ja, ganz meine Meinung. Auch dass die Doramas mehr hergeben sollen - kenne da einige Fans. Komischerweise bekommen es die Japaner in animierter Form manchmal besser hin als beim Live-Action Zeugs.Zitat:
Zitat von Tyr
Tyr kann vielleicht über obskure Pink-Movies reden - aber ich konter mit obskuren Hongkong-Actionfilmen an die sich kein Schwanz mehr erinnert!
Stop - Girls-with-guns-Time!
Anhang 15432
Killer Angels, a.k.a. Megaforce 1, a.k.a. Ultra Force 1, a.k.a. Extreme Vengeance, a.k.a. noch mindestens zehn andere Alternativtitel.
Als Background ein bisschen Filmgeschichte für euch:
1986 war ein sehr bedeutendes Jahr für die Hongkong-Filmindustrie, denn in diesem Jahr kamen zwei Filme raus, die zu der Zeit als "Gamechanger" betrachtet wurden und auf ihre Art und Weise das Genre Actionfilm revolutionierten indem sie zwei Sub-Genres einführten, die für uns heutzutage Gang und Gebe sind: Zum einen John Woos Meisterwerk A Better Tomorrow (a.k.a. City Wolf), welcher das Heroic Bloodshed-Subgenre begründete mit seiner dramatischen (und kitschigen) Story über Seelenverwandtschaft und Loyalität, seiner christlichen Symbolik und natürlich der fein choreografierten Actionszenen, die an alte Wuxia-Filme von Chang Cheh erinnerten, allerdings statt Schwertern und Wushu Schusswaffen und Explosionen sprechen ließen und mit wunderschön eingesetzter Slow-Motion ein chaotisches Baller-Ballet gestalteten (und lasst uns nicht vergessen, dass hier zum ersten Mal Chow Yun-Fat mit zwei Berettas hantierte, was später u.a. in The Matrix adaptiert wurde). Ästhetik und Brachialität gaben sich gegenseitig die Hand, nebenbei machte der Film Chow Yun-Fat (ein bisschen gegen seinen Willen, wenn man seine Haltung gegenüber Gewalt in Betracht zieht) zum Actionstar und er gab Ti Lungs Karriere einen bitter notwendigen Kickstart.
Der andere Film, der auf den Spuren von Corey Yuens 1985 erschienen Kung Fu-Buddy Cop-Klassiker Yes Madam! (a.k.a. Ultra Force 2, a.k.a. Police Assassins) mit Michelle Yeoh und Cynthia Rothrock wandelte, war Teresa Woos - nicht verwandt mit John Woo - Angel (auch bekannt als Iron Angels), der 1986 ein weiteres Subgenre begründete, dass sich heutzutage vor allem in Animes des öfteren wiederfindet: Girls with Guns. Will nicht sagen, dass es nicht vor 1986 bereits Filme gab, bei denen starke weibliche Charaktere auftauchten, die Leuten die Fresse polierten bzw. Leute abknallten (man denke nur an Die Frau mit der 45er Magnum, Rambo 2, unzählige Animes Marke Angel Cop), aber sowas hatte man in der Form zumindest in Hongkong noch nicht gesehen: Eine Drei Engel für Charlie-artige Spezialeinheit bestehend aus zwei toughen Frauen (die nach den Nachfolgern in der Versenkung verschwundene Elaine Sui und eine der Ikonen des GwG-Genres, Moon Lee) und zwei Kerlen (die die meiste Zeit des Films über eher weniger zu tun haben) sollen einen Opium-Ring sprengen, angeführt von Madam Sue (Yukari Oshimas beste Rolle aller Zeiten und bis heute einer meiner Lieblings-Bösewichter, die jemals in einem Actionfilm auftauchten). Was folgt, ist ein haarsträubend temporeich inszenierter Reigen aus Spion-Stuff und brutalst geilen Actionszenen, bei denen vor allem die militärischen und körperlichen Fähigkeiten (no pun intended) der Hauptdarstellerinnen im Vordergrund standen. Der Film endet mit einem der brutalsten Martial Arts-Kämpfe und gleichzeitig dem brutalsten Cat-Fight der Filmgeschichte, wenn sich Moon Lee und Yukari Oshima über fast zwei Minuten nonstop gegenseitig die wunderschönen Gesichter eindellen. Der Film brachte vor allen Dingen eine ganz klare Message: Leute stehen darauf, wenn gutaussehende Tussis sich ganz actionheld durch einen Film ballern und prügeln.
Beide Genres brachten unglaublich viele Nachahmer hervor, die meisten nicht mal im Ansatz so gut wie die Originale. Das Bloodshed-Genre brachte gleichzeitig Perlen wie My Heart is that Eternal Rose und Full Contact wie auch furchtbaren Mist Marke Gun 'n' Rose hervor, machte Zeitlupe und Akimbo-Diving cool und die Einflüsse konnten sogar in US-amerikanischen Produktionen gesehen werden, wo Heroic Bloodshed im allgemeinen als Next-Level-Shit gehandelt wurde (das früheste Beispiel was mir spontan einfällt wäre hier entweder Rapid Fire oder Barrett - Gesetz der Rache), während die Welle in Hongkong langsam wieder abflaute. Einflüsse des Genres sind heute - wie gesagt - fast schon normal in Actionfilmen.
Das Girls-with-Guns-Genre auf der anderen Seite rannte sich schneller tot als man zunächst annahm: Leider waren gerade in den 90ern - wo das Genre schon als mausetot angesehen war in Asien - viele Produktionen schnell heruntergekurbelter Exploitation-Schlock, somit fand sich nur noch hier und da etwas brauchbares. Die meisten Filme dieser Gattung waren billig produzierte Actionschinken, die meistens einem bestimmten Storymuster folgten (Heldin wird/Heldinnen werden auf irgendeinen Fall angesetzt/müssen einen bestimmten Auftrag erfüllen - meist in Verbindung mit einem fiesen Verbrechersyndikat das a) Drogen b) Nutten c) Waffen d) alles zusammen schmuggelt - , eine von den beiden/einer der den beiden nahesteht stirbt, sie nehmen Rache und lösen damit gleichzeitig den Fall/erledigen den Auftrag) und vor allem in der westlichen Hemisphäre der absolute Oberrenner waren, wo man - wie bei Bloodshed - dieses Subgenre als Next-Level-Shit ansah. Somit ist es kein Wunder, dass man einen Heuler nach dem nächsten filmte, für eine Woche in die chinesischen Kinos furzte, das Teil direkt wieder rausnahm sobald es das Budget wieder eingespielt hatte und es direkt in die ausländischen Videotheken schiss.
Killer Angels ist einer der "brauchbaren" Titel des GwG-Subgenres, was vor allen Dingen - und das ist ohne Scheiß selten bei diesen Billigproduktionen - am Cast liegt, der größenteils echt richtig gut ist: Moon Lee spielt die Hauptrolle, die quirlige Spezialagentin Yau Li, die mit ihren zwei Kolleginnen (Namen entfallen und nicht wichtig weil boring characters) einem - you guessed it! - fiesen Verbrechersyndikat auf der Spur ist, angeführt von Eddy "Ich bin eigentlich immer nur der Böse in Actionfilmen." Kos Charakter. Dieser hat zwei Henchmen an seiner Seite: Zum einen Michael (gespielt von 36 Kammern der Shaolin-Star Gordon Liu), einen Killer mit Gewissen und dem größten Revolver der Filmgeschichte (abgesehen von dem einen Revolver in Operation Dance Sensation - ihr wisst genau welchen ich meine, guckt nicht so unschuldig!), der sich im Verlauf des Films in Yau Li verliebt, und eine brutale Psycho-Biker-Braut ohne Namen, wunderbar evil-as-fuck dargestellt von Nakedi Fujimi, mit der Michael anscheinend auch was am Laufen hat (ist allerdings eher eine einseitige Beziehung von ihrer Seite aus...). Zwischendrin taucht Kickboxer from Hell's Mark Houghton (ihr wisst schon: Knochenbrecher-Kalle) auf und prügelt sich mit Moon Lee im finalen Showdown.
Der Film hat so viele Traits eines typischen GwG-Kloppers, dass ich ihn heir gerne als Referrenzprodukt anpreisen möchte: Wir haben slick geschnittene und gefilmte Actionszenen garniert mit super eingesetzter Slow-Motion, selbstgemachte und unwahrscheinlich geile Stunts wohin das Auge sieht (hier vor allem Respekt an die Hauptdarstellerinnen, die sich ordentlich ins Zeug legen), eines der besten Gun-Fu-Duelle aller Zeiten zwischen Moon Lee und Nakedi Fujimi, links und rechts brutales Blutvergießen und zwischendrin schafft es der Film, eine wunderbare catchy Cantopop-Darbietung samt sexy Tanzeinlage von Moon Lee persönlich einzuarbeiten. Also, ja, genug Material womit man einen ordentlich unterhaltsamen Abend rumbringen kann! Wenn da nicht die Probleme wären, an denen sooooo viele dieser GwG-Schinken kranken:
1. Der Zweite Akt.
Der zweite Akt dieses Films besteht vor allem aus Verräterkram zwischen dem Syndikat und anderen Syndikaten, die das Syndikat irgendwie auffressen will, um zu zeigen wie evil diese Leute sind. Das ist zwar um einiges angenehmer anzusehen als die Alternative, die viele GwG-Klopper wählen (einige lassen den Oberbösen einfach eine oder mehrere Frauen für circa drei bis vier Minuten vergewaltigen - Angel of Vengeance hat diesen Scheiß beispielsweise abgezogen und sich damit ganz weit nach oben auf meine Meistgehasst-Filme-Liste gearbeitet. Was auch immer ihr tut, schaut euch niemals Angel of Vengeance an! Yukari Oshima hat hier zwar einige coole Szenen, aber ansonsten besteht der Film nur aus Vergewaltigungs-Szenen und beschissenen Subplots! Finger weg!) weil Action und Nakedi Fujimi im hautengen Biker-Lederoutfit (Mh.), aber es lenkt von dem anderen, um einiges interessanteren Subplot ab - nämlich der aufkeimenden Beziehung zwischen Michael und Yau Li, die irgendwie nie richtig zu Potte kommt (was allerdings im Sinne des Films ist).
Der Subplot-Clusterfuck mit viel zu vielen Charakteren die nichts zu tun haben außer ihren bekackten Subplots ist auch ein Problem, das den Film für mich beizeiten verwirrend und langweilig macht. Da ist der Subplot mit der einen Kollegin von Yau Li, die einen der Gangster umbringen will weil er ihren Sohn abgeknallt hat. Das wird zwar gegen Ende irgendwie ein bisschen wichtig, endet für sie aber damit dass Gordon Liu sie abknallt. Okay... Dann Michael-Yau Li, Michael-Bikerbraut, irgendein namensloses Mädel das in den Nahen Osten vertickt wird, Mark Houghtons Charakter kriegt auch nen Subplot spendiert, und so weiter. Konzentriert euch nur auf Yau Lis Story, dann seid ihr in Sicherheit. Und akzeptiert einfach, dass viele dieser Bullshit-Subplots dazu da sind, um die nächste geil choreografierte Actionszene einzufädeln.
Also, alles in allem stellt sich die Frage: Empfehle ich den Film? Und die Antwort ist ein klares Ja. Wenn ihr auf Actionfilme steht und vor allem auf Actionfilme, in denen gutaussehende Chicksen dutzende Menschen abknallen und vermöppen, und wenn ihr kein Problem mit dem offensichtlichen Low-Budget-Look habt (trotzdem: Echt gute Bildqualität der DVD, dazu gleich mehr), dann gebt euch Killer Angels. Der Film ist mit furchtbarer (aber saulustiger) englischer Synchro komplett auf Youtube hochgeladen, wenn ihr nicht wisst ob ihr ein paar Euros für die deutsche DVD ausgeben wollt (was ich getan habe, weil ich ein Fan des Genres bin).
Zur DVD: Es gibt eine gute Doppel-DVD-Box mit dem Titel Megaforce 1+2, die neben Killer Angels den ebenfalls empfehlenswerten und um einiges düsteren, thriller-artigeren und im allgemeinen besseren Devil Hunters beinhaltet, in dem u.a. auch Sibelle Hu eine Hauptrolle spielt. Diese DVD-Box gibts in zwei Varianten: Einmal die stark zensierte 16er-Box, die so aussieht:
Anhang 15431
Und die Box, die bei mir im Regal steht und uncut ist - die sieht so aus:
Anhang 15430
Die Uncut-Box könnt ihr eigentlich recht leicht für maximal 10 Euro organisieren bei einschlägigen Internet-Versandhäusern. Wenn ihr schon dabei seid, nehmt so preiswert es geht direkt die Doppel-DVD-Edition von Iron Angels 1 + 2 mit. Der erste Teil ist hier zwar ziemlich geschnitten, bietet aber noch genügend Schauwerte, um zumindest Hunger auf die Uncut-Version zu machen, während der zweite Teil nur ein paar Storyschnitte beinhaltet. Für Laser Paradise-Verhältnisse sind bei beiden Editionen Ton und Bild recht sauber (hier wurde wohl zur Abwechslung mal ein brauchbares Master genommen), die Extras sind auf beiden Editionen ein wenig mager, aber völlig ausreichend wenn ihr auf käsige 80er- und 90er-Trailer steht, die es hier zuhaufe zu bewundern gibt.
Also, ja, Girls-with-guns - mehr Reviews von solchen Flicks werden folgen!
http://www.multimediaxis.de/attachme...id=15515&stc=1
Hach, Wes... :)
Schreib mal dazu, um was es geht. Momentan klappt das Bild nicht, aber spätestens wenn der Link in ein paar Wochen/Monaten wieder tot ist, macht der Post wenig Sinn. :D
Ich wette, flow meint Moonrise Kingdom.Zitat:
Zitat von La Cipolla
Ach ja, Gala, HoH und ich haben am Freitag Detention geguckt. Der Film war ganz ganz ganz gan ganz doll abgefuckt, aber sehr cool. Wusste auch nicht dass der von demselben Typen ist der einen der lustigsten Trashfilme unserer Generation - Hart am Limit - gemacht hatte damals. Würde man nicht denken wenn man bemerkt, auf wievielen Ebenen Detention arbeitet. Richtig geiler neumodischer vulgärer Arthouse-Blödsinn, irgendwo zwischen Slasherfilm, Zeitreise-Extravaganza, Coming-of-age-Highschool-Komödie minus eingängige Erzählstruktur plus hunderte Filmanspielungen plus Gesellschaftskritik und Aufarbeitung von allgemeiner 90er-Nostalgie. Der Film ist wirklich sehr merkwürdig.
Ich hoffe dann mal dass du dir die Deleted Scenes nicht hast entgehen lassen :DZitat:
Zitat von Taro Misaki
Falls doch:
http://www.youtube.com/watch?v=0ZO4M9hMn14
Und ja war ein seltsamer aber irgendwie sehr unterhaltsamer Film. Von "zum nachdenken" bis zu "absurd pervers".
http://ia.media-imdb.com/images/M/MV...0,214,317_.jpg
Nachdem ihn mir Ty Ni empfohlen hatte, bin ich jetzt endlich dazu gekommen ihn zu gucken. Der Film ist einfach fantastisch. Wunderschön gezeichnet, atemberaumbender Soundtrack und tolle Geschichte. Ein richtiges Kunstwerk. Gehört ab sofort mit zu meinen Lieblingsfilmen. :):A
Ich kann den Film nur jedem weiter empfehlen.
Das Bild funktioniert (zumindest bei mir) wieder nicht. ;)
Anhang 15623
Die erste Folge von Elementary war gut. Dadurch, dass es sich mit dem britischen Sherlock messen muss, wird aber schnell deutlich, dass das Original entschärft wurde -- Holmes ist viel weniger Soziopath und, äh, hübsch? Außerdem gibt es eine typischere Inszenierung und ein paar Szenen, bei denen man sich unwillkürlich denkt: "das MUSSTE sein, oder?", vor allem am Anfang. Die Geschichte war durchaus klug aufgebaut und spannend, unnötige Action gab es überraschenderweise auch gar nicht. Lucy Liu ist echt sympathisch und passt bisher gut in die Rolle (wobei man sehen muss, in welche Richtung das geht), und Holmes' Darsteller hat auch Charakter, kann man nicht anders sagen. Was ebenfalls positiv auffällt, ist, dass sich Elementary durchaus vom Vorbild absetzt, allein schon durch die amerikanische Richtung. Ich werde dementsprechend mal beides weiterverfolgen, läuft nämlich imho sehr gut nebeneinander.
Gestern in Looper gewesen. Grundidee ist interessant, der Film selbst aber eher mäßig. Lange Durststrecke in der Mitte, die bei Zeitreisen üblichen Logiklöcher (ist ja praktisch Genre-Standard), und außerdem wirkt ein großer Teil des Films einfach völlig sinnlos...
Genau das Video habe ich mir direkt nach dem Film angeschaut.:DZitat:
Zitat von Zelretch
Gestern mit steel, Ice, Karl und meiner Freundin Expendables 2 abgefeiert. Im wörtlichen Sinn.
Dieser Film ist ein wahres Unterhaltungsfeuerwerk, es wird geballert, sich auf die Fresse gehauen, Scheiße in die Luft gejagt und ein dummer Spruch nach dem anderen rausgehauen. Ich liebe diesen Film. Vor allem im letzten Viertel bin ich aus dem Lachen kaum noch rausgekommen.
Doppelpost mit 2 Filmen.
http://s14.directupload.net/images/121015/nd88jt45.jpg
Sherlock Holmes
Hat mir ziemlich gut gefallen. Seit "Iron Man" bin ich ein kleiner Fanboy von Robert Downey Jr. geworden und seine Version des genialsten Ermittlers gefällt mir ziemlich gut. Und in Kombination mit Jude Law als Watson bildet er ein super Team, das vor allem in den Dialogen einfach nur glänzend funktioniert.
Schöne Unterhaltung ist in jedem Fall geboten.
http://s14.directupload.net/images/121015/yn266fk3.jpg
Sherlock Holmes - A Game Of Shadows
Nicht ganz so gut wie der erste Teil, was vielleicht daran liegt, dass der Film alle Elemente des Vorgängers enthält. Sprich: einen Schurken, kniffelige Rätsel, schnelle Dialoge und hier und da ein wenig Action. Ist okay, hat den Film jetzt auch nicht schlechter gemacht. Was ich nur schade fand ist die Tatsache, dass sie aus dem Potential der Story nicht noch mehr rausgeholt haben. Teil 2 ist auf die Minute genau so lang wie Teil 1 und ich behaupte, dass vielleicht 15 oder 20 Minuten mehr dem Film gut getan hätten.
http://img6.imagebanana.com/img/ocex3zyl/paperman12.jpg
Paperman
Wirklich schöner und bewegender Film über das erwachsen werden, Midlife crisis, Selbstzweifel etc. mit herausragender schauspielerischer Leistung der beiden Hauptdarsteller. Auch die Musik ist fabelhaft und unterstreicht die Stimmung perfekt. Ausserdem: Emma Stone. <3
Girls with Guns Nr. 3
Anhang 15687
Iron Angels III - Return of the Iron Angels
Kickboxing...
Karate...
Super-Action!
Kein Scheiß!
Wenn mich jemand fragen würde "Was ist der unterhaltsamste Film den du in letzter Zeit gesehen hast?" gäbe es jede Menge Antworten, vor allem im aktuellen (Kino-)Jahr: Expendables 2, The Raid, 21 Jump Street, The Avengers - 2012 war richtig gut was das anging. Aber mein Gott, ich würde lügen wenn ich nicht Iron Angels III da oben hinpflanzen würde. Ganz weit nach oben.
2012 ist für mich das Entdeckerjahr schlechthin für knallharte Oldschool-Action wie sie mir gefällt. Ich kam in Berührung mit einigen wunderbaren Perlen des Actiongenres und entdeckte nebenbei meine Affinität zum Girls-with-guns-Subgenre. Diese Reise im Speziellen war verbunden mit vielen Highlights (die Iron Angels-Reihe (vor allem Teil 2 und 3), Princess Madam, Yes, Madam!, Dreaming the Reality, Outlaw Brothers), einigen derben Griffen ins Klo (Angel of Vengeance, Mission of Justice, Angel's Misson) und leider auch sehr viel Mittelmäßigkeit (Angel Terminators 2, Killer Angels (hier allerdings gehobenes Mittelmaß), Devil Hunters (dito), Lethal Panther 2, Triple Cross). Das Problem, was einhergeht mit dem Fakt dass man auf solche Filme steht (und dazu auch noch Kompletist ist), ist a) die Scheiße erstmal im deutschen Raum zu finden wegen der dutzenden Verleihtitel die jeder dieser Flicks hat und b) wenn man sie dann findet an die Uncut-Version ranzukommen, weil zu allem Überfluss auch teilweise zwei bis drei Schnittfassungen für jeden der Filme existieren. Jetzt schreit ihr natürlich "Importier den Dreck doch!", aber hier folgt das nächste Problem: Die Importe sind schneller vergriffen als man "Ungeschnitten" sagen kann, und gerade deutsche uncut Bootlegs von Hongkong-Kloppern sind heiß begehrt (selbst wenn sie qualitätsmäßig allerscheißigste VHS-Rips sind - hauptsache haben). Somit kommt man recht schnell in die Bredoullie, denn ich für meinen Teil habe ein eher gespaltenes Verhältnis zu DEM deutschen Publisher für Exploitationfilme aller Art, Laser Paradise, seitdem sie das DVD-Release von John Woos Meisterwerk Bullet in the Head durch die schlechteste audiovisuelle Verschlimmbesserung aller Zeiten so ziemlich zur furchtbarsten DVD gemacht haben, die bei mir im Regal steht.
Aber diese Motherfucker sind zum Teil die letzte Hoffnung wenn es gerade um Hongkong-Kloppfilme geht, weil sie jede noch so beschissene Pisslizenz für ein Appel und 'n Ei aufkaufen die sie in die fiesen Finger kriegen können, um daraus dann ein furchtbar mageres DVD-Release mit dem scheißigstmöglichsten Master dafür zusammenzuklatschen und es in die Videotheken zu furzen, in der Hoffnung dass arme trottelige Fanboys (wie ich) den Scheiß kaufen und bei sich in den Schrank stellen. Und der Plan geht auf, wie man sieht. Denn nicht umsonst bestehen circa 30% meines Sammelsuriums aus Laser fucking Paradise-DVDs. In diesem Sinne möchte ich hier den in Essen ansässigen Publisher Shamrock Media (gegründet von einem der ehemaligen Mitbegründer des anderen coolsten Labels Deutschlands, HDMV Medien) promoten, die sich des dritten Teils der Iron Angels-Reihe annahmen und eines der besten - wenn nicht sogar DAS beste - DVD-Releases für einen unbekannten Hongkong-B-Action-Schinken rausbrachten, was in Deutschland - vielleicht sogar in ganz Europa - gerade erhältlich ist (neben dem HDMV-Release von Tiger on the Beat unter dem Titel Born Hero 2). Oh mein Gott, Shamrock, ihr seid die Coolsten (falls ihr das hier lest was ich schwer hoffe denn ihr seid echt cool). Zum Film an sich komm ich gleich (oh ja!), zunächst einmal zur DVD:
Der geneigte Fan, der beschissene VHS-Masters mit unterirdischer Bildqualität, Monosound der zu pseudo-Dolby Digital-Sound aufgepumpt wurde und teilweise schreckliche Recuts (also Szenen, die im originalen Deutschland-Release nicht drinwaren und in die jetzige Edition eingeschnippelt wurden), wo gerne mal zwischen deutscher und englischer (!) Sprachausgabe hin- und hergewechselt wird (so wie beim Uncut-Release der Megaforce 1+2-Doppel-DVD-Edition von Laser Paradise), gewohnt ist, ist grundsätzlich erstmal weggeblasen von der abartig guten Bildqualität (zumindest gemessen dadran, wie alt und im Grunde genommen obskur der Film ist). Hier wurde als Master wohl die tschechische Vapor-DVD genommen, die bis dahin bildtechnisch das beste Release des Films war. Das Bild ist klar, hier und da sieht man kleinere Fragmente und Artefakte im Bild, aber irgendwie passt das ein bisschen zum schlockigen Charme des Films. Der Sound ist ebenfalls - gemessen am Schlock-Faktor - sehr gut, in diesem Falle glorious glorious Dolby 2.0 und - HEILIGE SCHEISSE - Shamrock hat neben der deutschen auch noch die englische und die kantonesische Original-Tonspur auf die DVD geknallt! Plus Untertitel! Yay! Als Extras findet man (herrlich scheißige) Original-Trailer, Interviews mit einigen Cast-Mitgliedern, Filmografien und eine Foto-Galerie. Also ein bisschen mager, aber absolut ausreichend, meiner Meinung nach.
Nun gut, genug des Technobabbles, kommen wir zu den 90 Minuten purer Batshit-Insanity, welche Iron Angels III sind:
Der Film startet an einem thailändischen Flughafen, wo der vietnamesische Botschafter Botschafterkram macht: Landen, sagen wie cool Thailand ist, Hände schütteln, von einem durchgeknallten Selbstmordattentäter in die Luft gejagt werden. So Kram halt. Thailand findet das voll nicht okay (also, das mit dem In die Luft sprengen) und plötzlich schaltet sich der CIA ein (warum?), der daraufhin die Iron Angels kontaktiert (warum?) statt selbst die Drecksarbeit zu machen. Die Angels - unter der Leitung des Charmebolzens Fong, gespielt von einem meiner persönlichen Mancrushs Alex Fong - sollen herausfinden, wer zum Fick hinter dem Anschlag steckt. Völlig random wird den Angels ein schlimmer Gweilo zur Seite gestellt, der sich selbst "Computer" nennt weil er mit dem Computer arbeitet um Computerzeug zu machen und so. Wenn das so ist, möchte ich ab heute "Google" genannt werden. Was zum Geier, im Ernst...?
Bevor wir uns über diesen Schwachsinn Gedanken machen können, sitzen wir mit Mona - gespielt von Moon Lee (yaaay~!) - in einem Zugabteil. Ihr gegenüber sitzt eine pissig dreinblickende japanische Tussi. Nach einer recht witzigen Comedyszene, die nur dazu dient um den dritten Passagier im Abteil der beiden aus ebenjenem zu ekeln, bricht ein brutaler Catfight los, in dessen Zuge Moon Lee die Japanerin Kopf voraus durch ein Fenster dengelt (sheeeeiiiiit!) und ihre Identität annimmt (= Klamotten anziehen). Eine Frau am Bahnhof holt Mona (die jetzt "Yuki" genannt wird weil wegen neuer Identität) ab und bringt sie (nach der obligatorischen "Zieh die Klamotten aus und zieh dir die Klamotten hier an"-Szene mit einer Prise gratituous nudity. Mh.) zu einer Art Herrenhaus, das die Hauptbasis einer fiesen Terrorgruppe ist, die Thailands Führung totmachen und die Herrschaft dort an sich reißen will. Weil isso (obwohl der CIA am anfang als Grund angibt, dass "einige Länder neidisch auf den wirtschaftlichen Aufschwung Thailands" wären. Aha, und deshalb heuert man eine 200 Mann starke Terrorarmee an, weil man neidisch ist? Macht jetzt nicht soviel Sinn.). Diese stehen unter der Leitung einer fiesen Blondine (herrlich diabolisch und uberevil von Katy Hickman gespielt) namens "The Blonde" (kreativ), die allerdings wiederum im Auftrag eines Typens handelt, der San Miguel heißt, irgendwo in Afrika residiert und für ganze 3 Minuten onscreen ist in drei Szenen wo er nichts anderes tut als random irgendwelche Henchmen umzupusten und von Macht zu schwafeln. Er ist sehr sehr wichtig für den Plot.
Nein, ist er nicht.
Während der Blödsinn euer Hirn massiert kommen wir zu Plot B, in welchem Fong mit dem Comic Relief Kiwi selbst auf Spurensuche geht und dabei einen Kickboxer im Ring totprügelt weil isso. Danach werden sie von Buchmachern angegriffen, die anscheinend auch zur Terrorgruppe gehören und das Kickboxen als Vehikel benutzen, um neue Terrorgruppenmitglieder zu gewinnen. So doof der Plot B ist, immerhin bringt er uns einige cool Kloppszenen und eine herrlich beknackte Verfolgungsjagd, in deren Zuge halb Bangkok dem Erdboden gleichgemacht wird. Vor allem ist es a) gut für usnere Übersicht und b) recht ökonomisch für die Filmemacher, den Mona-Undercover- und den Fong-und-Kiwi-nicht-so-undercover-Plot parallel zueinander ablaufen zu lassen. So weiß der Zuschauer, wer wo was macht, wann wie was wo interessant wird und natürlich braucht man dann nicht allzuviele Szenen zu drehen, in denen die Angels zusammen in einem Raum oder so zu sehen sind. Letzteres ist allerdings gerade fürs Finale irgendwie ungeil, aber dazu gleich mehr.
Jedenfalls knackt unser Computer-Gweilo einen Code, den Mona im Herrenhaus aufgeschnappt hat (was die mit Abstand beste Kampfszene des Films zur Folge hat, weil danach ihre Tarnung futsch ist und sie dutzende Leute mit bloßen Händen, einem Schwert und - Bruce Lee-Style - einem Nunchaku ummähen muss um zum Ausgang zu kommen) und - oh shit - die Terrorgruppe will ein Staatsbankett angreifen wo alle thailändischen Regierungsfutzis sind und wo später noch der König (???) hinzustoßen soll. Okay cool, uhm, das bedeutet dann dass Mona und die Blonde sich gegenseitig...
Mai Husbando Fong: Mona, du hälst den Konvoi auf! Ich und Kiwi retten die Staatsoberhäupter.
... oh, oder auch nicht, weil sie hiernach bis auf den Epilog nicht mehr im Film zu sehen sein wird :(
Dieser Moment der Trauer ist allerdings schnell vergessen, denn danach fährt der Film eines der großartigsten Finali auf, die ich je in einem Actionfilm gesehen habe. Das Herrenhaus-Massaker in A Better Tomorrow 2, die Granatenwerfer-Party in Tragic Hero, die Flughafen-Szene in The Expendables 2 - Iron Angels III spielt in derselben Liga mit was das angeht. Nur trashiger, billiger und um einiges beknackter.
Phase 1: Henchmen fahren auf Motorrädern mit Uzis am Lenker querbeet über den Platz. Der Bodycount erreicht hier bereits eine solide 70, minimum.
Phase 2: Eine Truckladung (im wahrsten Sinne des Wortes) Bad Guys kracht mit einem Laster durch die Mauer des Anwesens, die Klappen öffnen sich und heraus strömen dutzende Baddies, die das Feuer auf die Gäste und die Armeetypen eröffnen, die die Gäste beschützen sollen. Bodycount: mindestens 150.
Phase 3: Mehr Bad Guys und mehr Armeetsypen rennen völlig random zum Festplatz und erschießen sich gegenseitig zu dutzenden. Bodycount: etwas über 200.
Phase 4: Fong und Kiwi fliegen mit MOTHERFUCKING MACHINEGUN EQUIPPED JETPACKS zur Party und kümmern sich um das bösartige Fußvolk, das ab hier zu dutzenden niedergemäht wird. Bodycount: mindestens 400.
Phase 5: Der Kampf verlagert sich von draußen nach drinnen ins Haus der Staatsleute, wo die letzte Kong Fu-Schlacht gegen die verbliebenden Bad Guys und die Blonde gefochten wird, was mit dem blutigsten und brutalstmöglichsten Kopfschuss der B-Action-Geschichte endet. Bodycount: 450, im Dreh.
Das Ganze erstreckt sich über eine Laufzeit von circa 20 fucking Minuten. Ein Daueraction-Gewitter der übelsten Sorte. Alleine hierfür lohnt sich der Kaufpreis der DVD.
Ich für meinen Teil empfehle das Teil ohne mit der Wimper zu zucken. Klar, der Plot ist beschränkt, die Charakterzeichnung nicht vorhanden, das Budget relativ niedrig und nicht vieles in dem Film macht Sinn - aber mein Gott, ist das Ding eine Spaßgranate! Ein geil choreografierter Kampf jagt den nächsten, zwischendrin gibt es herrlich geknackte Dialoge, Katy Hickman ist ein großartiger Bösewicht und Alex Fong und Moon Lee beim Bad Guys wegschnetzeln und -kloppen zuzusehen wird niemals alt. In diesem Sinne: Gebt euch den Schinken, solange er noch günstig ist. Trotzdem: Iron Angels 2 ist ganz klar besser und eher als "Einstieg" ins Girls-with-guns-Genre zu empfehlen als der dritte Teil.
Anhang 15715
Hat jemand den Film This ain't california gesehen? Fand den Trailer recht interessant...
Ich hab den Film gesehen. Fand ihn sehr empfehlenswert. Sehr geniale Pseudo(!)-Doku und ein toller Einblick in das "alternative" Leben der DDR. Aber dass der Hauptcharakter komplett erfunden ist, sollte man vielleicht vorher wissen.
Girls with Guns Nr. 4
Anhang 15722
Madam City Hunter (a.k.a. Born to Fight 6)
Ich möchte mein Review zu diesem obskuren Dingsbums eröffnen mit meiner Bewertung dafür. In drei Worten:
Fick.
Diesen.
Film.
Madam City Hunter ist derart schlecht, dass ich Kacke kotzen will. Immer noch. Die 87 Minuten (davon ~10 ansehnlich), die dieses Stück Mo lei tau-Hundekot mir geraubt hat will ich zurück als wär ich Tako und die 87 Minuten seine Mama im Nexus. Der Film ist nicht nur ganz weit oben wenn es zu "mieseste Babes 'n' Bullets-Rotze die ich je gesehen habe" kommt (obwohl es niemals Schlock wie Angel of Vengeance toppen wird - aber mindestens Platz 3 hinter Mission of Justice ist drin), sondern darf sich auch gleichzeitig mit den folgenden Trophäen schmücken:
- Schrecklichstes Bait-and-Switch-Vorgehen das ich je erlebt habe
- Mindestens dritt-furchtbarstes Verpulvern eines großartigen Casts zugunsten von unlustiger Comedy (Anthony Wong und Cynthia Khan und IHR MACHT REIN GAR NIX MIT DENEN ARE YOU FUCKING KIDDING ME?!?!?)
- drittun-fucking-lustigste Komödie der ganzen weiten Welt (die unlustigsten bleiben immernoch Super Troopers und Zookeeper)
Ich bin sprachlos. Es gibt keine Worte und keinen Grund für mich, um diesem Film weitere Aufmerksamkeit zu schenken. Es kommt verdammt selten vor, dass mich ein Stück Film derart wütend macht (das letzte Mal war ich so angepisst nach Angel of Vengeance, der Alex Fong und Yukari Oshima inklusive deren Ärschetreter-Qualitäten an den Rand schob für geschlagene 80 Minuten voller Vergewaltigungsszenen und unlustier Comedy). Ich würde wirklich gerne mehr dazu schreiben aber mir fällt nichts ein, sorry. Für diese eine Minute plus ~8 Minuten okayer Martial Arts-Kampfszenen habe ich meine Zeit geopfert, die ich besser hätte ver(sch)wenden können. Ich hätte In The Line Of Duty 4 nochmal gucken können! Denn der ist nämlich richtig geil, dazu folgt evtl. noch ein ausführlicheres Review.
http://i.imgur.com/bM6xn.jpg
http://i.imgur.com/9yEwx.jpg
http://i.imgur.com/dHI6j.jpg
[REC], [REC]² und [REC]³
Sehr gute Zombie (Demons) Slasher Reihe. Die ersten beiden sind Documentary Style ala Blair Witch. Ist natürlich Geschmackssache. Zwei knüpft direkt an 1 an, ist zwar nicht ganz so stark wie der Vorgänger aber trotzdem noch weit über Durchschnitt. Drei bricht mit dem Doc-Style und ist gleichzeitig der beste Film der Reihe. Freue mich schon auf die nächsten zwei geplanten Teile!
http://img33.imageshack.us/img33/4818/letmeinver7.jpg
Let me in
Vor ein paar Tagen spontan auf Bluray gekauft. Wird zwar als Horrorfilm vermarktet, empfand ich aber eher als so eine Art Fantasy-Drama. Umso besser! Fand den ziemlich gut, obwohl er recht langsam aufgebaut ist und wenig geredet wird. Ist ja ein US-Remake von dem schwedischen "So finster die Nacht". Hat mein Interesse geweckt, sodass ich mir das Original demnächst auch noch reinziehen möchte ^^ Innocence dies. Abby doesn't. ist übrigens eine coole Tagline imho.
Ich hab nur den ersten Teil gesehen, und fand den sehr, sehr doof. Aber ich kann generell nichts mit diesem Shaky-Cam Pseudo-Dokumentar-Style anfangen. Außerdem wurde der auf dem Cover irgendwie so übertrieben beworben vonwegen "Der furchteinflößendste Film der je gedreht wurde" oder "Ein Albtraum aus Blut, Angst und Terror". Lol, dafür war der doch sehr billig und harmlos, hatte ich mir viel übler vorgestellt. Die weibliche Hauptfigur darin empfanden wir alle als so saudämlich, dass wir gehofft haben, dass sie möglichst bald draufgeht, hehe :DZitat:
Zitat von Duke Earthrunner
Zwei? Soweit ich weiß, soll Apocalypse (also der Vierte) die Rec-Reihe beenden. Was zum einen Schade ist, da ich die Reihe großartig finde. Die ersten, aufeinander aufbauenden Teile ganz besonders. Das der dritte Teil dann „etwas“ mit dem etablierten Stil bricht hat der Franchise meiner Meinung nach auch in keinster Weise geschadet und bin auch zuversichtlich, dass der nächste „Voll-Film“ auch ziemlich gut wird.Zitat:
Zitat von Duke Earthrunner
Zum anderen lief Rec3 meines Wissens auch nicht mehr so gut, das man weiter auf diese Reihe setzt. Der Abschluss war so oder so beschlossen Sache, einen fünften halte ich demzufolge also für unwahrscheinlich.
Es sei denn, es gibt natürlich „Brandheiße“ News, die einen fünften Teil bestätigen, dann will ich nichts gesagt haben und freu mich auf weiteres Material! :)
Ich hatte gelesen, es gibt noch ein Prequel und ein Sequel als Finale.Zitat:
Zitat von Cutter Slade
Gestern btw Paranomal Activity 4 gesehen. Erst der Film zeigt im direkten Vergleich wie gut REC ist. Grauenhaft langweilig und unbefriedigend war der.
REC war toll, doch der zweite war so grausam, dass er mir jegliche Lust am dritten genommen hat. Ergo, Fortsetzungen machen nicht immer Sinn.
Am 8.11 läuft Argo an und ich bin recht gespannt auf den Film. Der dritte Film unter der Regie Ben Affleck's und nach den vorrigen zwei muß ich sagen, dass er mir als Regisseur sehr gut gefällt. "Gone Baby Gone" war bis außer dem Hauptdarsteller genial und "The Town" war ein solider Aktionfilm der mich gut unterhielt. Bryan Cransten (Breaking bad), John Goodman (Roseanne) und Ben Affleck selbst spielen in dem Agententhriller mit. Könnte interessant sein...
Naja gib dem dritten eine Chance, der ist nämlich ganz anders als die zwei davor.Zitat:
Zitat von Suwarin
Habe das Original damals in der Sneak gesehn und bin mir ehrlich gesagt nicht sicher ob ich mir das Remake wirklich angucken möchte. ;)Zitat:
Zitat von Enkidu;302
[B
Das Orignal, in dem Fall, kann wirklich unter Horror gezählt werden.
Zuletzt habe ich im Kino Looper, mit Joseph Gordon-Levitt und Bruce Willis gesehn.
Leider Originalton aber ich muss sagen das ich das Konzept doch recht Interresant fand. Es spielt in der Zukunft, aber nicht so weit das Zeitreisen schon erfunden wurde, aber dennoch ist den meisten bewusst, dass es in 30 Jahren so weit ist. Der Hauptdarsteller ist so eine Art Söldner, die als Looper bezeichnet werden und irgend wann begeht er einen großen Fehler indem er sein Ziel laufen lässt. Das was ich am Anfang vom Film vermittel bekam wiedersprach dann so gar nicht meiner Vorstellung vom weiteren Verlauf.
Das Ende war dann doch leider ein wenig vorhersehbar. Alles in allem aber ein sehenswerter Film. :)
Zitat:
Zitat von Duke Earthrunner
Den zweiten der REC Reihe fand ich so grausam, weil sie aus irgendeinem mir nicht nachvollziehbaren Grund, vom mutierten Tollwutvirus auf reine dämonische Besessenheit umgesprungen sind. Als dann später noch eine Infizierte anfing zu sprechen, war mein interesse an weiteren Fortsetzungen von REC völlig erloschen.
Aber ich vertrau dir mal und schau mir den dritten bei Gelegenheit an.
http://upload.wikimedia.org/wikipedi...nna_poster.jpg (DVD)
Sehr gut gemachter Film. Es gibt zwar sicher bessere Plots, aber solide genug für einen guten Film ist auch der von "Wer ist Hanna?"
Der Film wird vor allem durch die hervorragende schauspielerische Leistung von Saoirse Ronan, an vielen Stellen aber auch durch die
Kameraführung und tolle Musik getragen. Knackige Actionsequenzen wechseln sich mit ruhigen Roadmovie Momenten, tragikkomischer,
teils gar sadistischer Phantastik (das letztendliche Schicksal des Zauberkünstlers in dem Grimm Haus), und Coming of Age Elementen
ab. - Ein Spannungsbogen wie ein Boomerang. Und dann dieses Ende. Spätestens als sie den Pfeil aus der Leiche zog war mir klar
was sie zuletzt sagen wird.
Ich bin begeistert :-)
Gestern Iron Sky gesehen und für mich spontan zum schlechtesten, naja eher enttäuschensten Film des Jahres gekürt.
Da hätte man vieeel mehr draus machen können.
Ganz nett war dann doch die Szene mit dem Albiniesierungsmittel und die spätere naive Entrüstung der Nazis das der betroffende sich nicht freuen würde zum Arier gemacht worden zu sein. Sonst eher mau. Schade
I am Legend 2-Disc-Edition
Am Samstag endlich eingetroffen.
Zum Film:
Hab ihn ja schon vorher mehrmals gesehen und mag den Film immer noch sehr gern.
Will Smith spielt seine Rolle überzeugend und Endzeit-Szenarien sind eh eine meiner Schwächen.
Der Film ist sehr authenthisch und unterhaltsam in der ersten Hälfte, d.h. bis der Held die Nachtsucher
mit seinem Auto umbringen will. Danach wird es leider ungleich schlechter,
was nicht zuletzt an den katastrophalen schauspielerischen Leistungen der Frau und des Sohnes liegt.
Scheint mir, als hätte man damals für die Rollen niemand anderen gehabt und irgendwelche Verwandten
von Mitarbeitern eingesetzt. Besonders die Mutter finde ich desaströs besetzt und durch und durch unsympathisch.
Und dann halt das gehetzte Ende. Da scheiden sich wohl die Geister.
Dennoch ein unterhaltsamer Streifen, nach wie vor.
Zum Bonusmaterial:
Das Making-Of, in dem viele Aspekte des Films erleuchtet werden, war interessant.
Besonders, wie sie halt New York abgesperrt haben etc.
Die "Wissenschaft" des Filmes, die im gleichnamigen Extra erläutert wird, ist für den einen interessant,
für den anderen nicht. Ich gehöre zu letzterer Kategorie.
Dann liegt der Box ein Comic mit einigen I am Legend-Kurzgeschichten bei, die es auch in
leicht animierter Form auf der DVD gibt. Nettes, kurzweiliges Extra.
Das zu Englisch und Deutsch zudem eine spanische Fassung drauf ist, ist auch nicht selbstverständlich.
Last but not Least das "Alternative Ende", welches auch einige Extra-Szenen zu früheren Zeitpunkten des Filmes
mit sich bringt. Die Extra-Szenen sind nicht der Rede wert, aber das Ende...nunja, ich sag wegen
der Spoiler-Gefahr mal nicht mehr, als dass ich nicht verstanden habe, was man damit nun aussagen wollte.
Trotzdem gefällt es mir besser als das normale Ende.
Für 0,89 ct. + Versand hat sich das absolut gelohnt. Kann den Film auf Amazon nur empfehlen. :A
"Triangle - Die Angst kommt in Wellen" Deluxe-Edition
Ich hatte mich ja schon zum Film vor einiger Zeit ausreichend geäußert, hab mir aber nun nochmal
für ein paar wenige Euro die DVD auf Amazon bestellt. Zur Ausstattung:
Erstmal - Die Box hat einen uuuuultraaa schniken 3D-Effekt. Möglich, dass das nichts Besonderes ist,
aber ich finds grandios. Sieht abartig gut aus. Viel besser als ein 3DS. :D
Das Menü ist passend und unheilvoll animiert und aufgemacht.
Zu den Extras:
Neben Trailern und dem Original-Trailer gibt es ein ausführliches Making-Of mit vielen Interviews.
Zusätzlich zu den Einblicken in die Herstellung des Drehortes etc. erfährt man hier nochmal vom Regisseur und
einigen anderen selbst, was es mit der Geschichte, der Entstehung und dem Sinn zu tun hat. Sehr interessannt! :A
Für alle, die einen hochinteressanten Horrorfilm abseits des Mainstreams suchen und auch für Kenner des Films:
Unbedingt kaufen! Spottbillig auf Amazon! :A
Anhang 15931
Double Impact (a.k.a. Geballte Ladung)
Einer der gottverdammt unterhaltsamsten Filme der Neuzeit. Die Szene in der Van Damme Van Damme auf die Fresse hauen will weil Van Damme denkt dass Van Damme Van Dammes Freundin schtupt ist derart großartig, dass sich alleine dafür der Genuss dieses Stück wunderbaren 90er-Schlocks lohnt. Und dann gibts da noch die typischen Zutaten eines Van Damme-Films:
- herrlich verwirrtes Van Damme-Geschwurbel (Big legs + karate = splits no problem!)
- eine Truckladung homoerotischer Schwingungen durch die Tatsache dass Van Damme Zwillinge spielt - einer ein übertriebener Macho, einer ein verständnisvolles Muttersöhnchen, beide Bad Ass-Karate-Motherfucker.
- Bolo Yeung Bolo Yeung Bolo Yeung Bolo Yeung Bolo Yeung Bolo Yeung Bolo Yeung Bolo Yeung
- Van Damme tanzt
- Van Damme macht den Spagat
- Van Damme schreit während er jemanden roundehousekickt
- Van Damme reißt sich das Shirt vom Leibe vor einem Kampf weil isso
- Roundhousekicks
- eine Prise John Woo-Style Heroic bloodshed-Shoot em up-Action
Insgesamt ein gut gemachter, unglaublich unterhaltsamer Zwillings-Van Damme-Actionfilm, der zu meinen absoluten Lieblings-Van Dammes gehört (zu denen Street Fighter nicht zählt weil der kacke ist).
http://upload.wikimedia.org/wikipedi...las_Poster.jpg
Sehr interessantes narratives Konzept. Im großen und ganzen auch ein guter Film
und eine beeindruckende Schauspielerische Leistung angesichts der vielen
verschiedenen Rollen, die von stets den Selben gespielt werden.
Nichtsdestotrotz für mich eine herbe Enttäuschung. Hätte mir vom Trailer her weitaus
mehr erwartet. Ein solider Film, aber leider keine Offenbarung.
http://i1064.photobucket.com/albums/...osterfull4.jpg
Dredd
So, endlich hocke ich mich hin und lasse meinen Gedanken zu meinem persönlichen Lieblingsfilm 2012 freien Lauf. Ich habe schon im Comicfront-Thread darüber geredet, jetzt gehe ich hier ein wenig ins Detail.
Zunächst muss ich folgendes sagen: Ich finds jammerschade dass der Film nicht so erfolgreich geworden ist wie er es verdient hätte. Worin liegen die Gründe? Ich weiß es nicht mit Bestimmtheit, aber ich kann zumindest mutmaßen, was hier verbockt wurde von Seiten der Publisher. Aber dazu unten mehr.
Erst einmal: Fuck, ist der Film geil. Das ist ein Actionfilm wie ich ihn seit Jahren sehen wollte. "Expendables 2" kam nahe ran, ruinierte sich allerdings selbst durch kosntantes Fourth Wall-Breaking und teilweise gar nicht mal so gute Meta-Witzchen, wodurch das Ganze zeitweise mehr zur Parodie als zum beinharten Actionmassaker wurde, was ich eigentlich erwartete. "Dredd" hat zwar auch ein paar Fourth Wall-Breaking-Momente und hier und da hübschen sarkastischen Humor, ist ansonsten allerdings eine dermaßen emotionslos brutale Actionwalze, dass es schwer in Worte zu fassen ist. Die Story ist so simpel wie fantastisch: In einer dystopischen Zukunft sind die Menschen nach einem nuklearen Holocaust dazu gezwungen, in engen, verschwitzten und versmoggten Domizilen namens Mega Citys zu hausen, die bis zu 800 Millionen Menschen auf einer Fläche von Boston bis Washington beherbergen. Die Skylines sind gezeichnet von bis zu 300 Stockwerken hohen Wolkenkratzern, sogenannten Mega Blocks, in denen bis zu 80000 Menschen ein Zuhause finden müssen. In einem dieser Mega Blocks namens Peach Trees haust die Ma-Ma-Gang, eine ruchlose Bande von Drogendealern und Massenmördern unter der Fuchtel der psychotischen Ma-Ma (großartig diabolisch dargestellt von Lena Heady), die in Massen eine Droge namens Slo-Mo herstellt, die die ganze Stadt zu erobern droht. Der Street Judge Dredd (einfach nur perfekt und stets behelmt dargestellt von Karl Urban) und eine Judge-Rekrutin namens Anderson (Olivia Thirlby als heißer und toll gespielter emotionaler Gegenpol zum furztrockenen Dredd) werden in diesen Block geschickt wegen einiger Mordfälle (3 Typen wurden gehäutet und dann 200 Stockwerke weit in den Tod geschmissen - overkill much?) und als Ma-Ma davon Wind bekommt, wird der Block komplett abgeriegelt. Dredd und Der Rookie müssen sich nun durch den Block und Heerscharen von Mobstern kämpfen, um Ma-Ma einzukassieren und die Stadt vor der Bedrohung durch Slo-Mo zubewahren (ganz nebenbei).
Soviel zur Prämisse, die wunderschön schnurgerade ist. Allerdings täuscht der erste Eindruck ("Simpel, deshalb langweilig und doof."), denn tatsächlich geht einiges mehr ab in "Dredd", als es auf den ersten Blick scheint. Das Set Design ist hübsch gritty und dreckig gehalten, die Kameraarbeit ist superb und sowohl Schnitt als auch allgemeines Editing geben dem Film einen äußerst slicken Look, der vor allem in den mannigfaltig vorhandenen Actionszenen geil zum Tragen kommt. Die Charaktere sind cool: Dredd ist natürlich der Elite-Cop, der sich mit runtergezogenen Mundwinkeln, rauher Stimme und brutaler, selektiver Ignoranz durch die Heerscharen von Henchmen mäht und absolut furztrocken agiert. Anderson ist ein Medium, was für einige echt sehr coole Charaktermomente und Szenen sorgt, in denen sie die Gedanken von Verbrechern liest und sich teilweise mit diesen einen geistigen Kampf liefert (schwer zu erklären - guckt einfach den verdammten Film). Es gibt eine kurze, aber okaye Erklärung für ihre mentalen Fähigkeiten (sie ist ein Mutant durch radioaktive Strahlung), außerdem hat es mich so gar nicht gestört weil sich der Medium-Aspekt einfach perfekt in den Film integrierte. Und - man glaubt es kaum - sie hat sogar einen glaubhaft dargestellten Character Arc! Holy crap! Somit ist eigentlich Anderson mehr der Hauptcharakter als Dredd, was in meinen augen fantastisch ist. Weil Dredd ist kein Charakter - er ist mehr wie ein Symbol. Er ist gleichzeitig Richter, Jury und Vollstrecker und schert sich einen Dreck um menschliche Gefühle wenn es zu seinem Kodex kommt. Und das zeigt "Dredd" perfekt. Kein Stallone-Gesichtsgrätschen-Ballet, kein Rob Schneider - einfach Dredd, der mit runtergezogenen Mundwinkeln Leute abknallt, während der Rookie sich die ganze Zeit fragt, ob dieser Job wirklich der richtige für sie ist. Lena Heady als Gegenspielerin war wudnerbar creepy, aber ich hätte mir hier ein bisschen mehr Backstory gewünscht (der Prequel-Motion Comic zählt hier nicht wirklich). Ein wenig mehr Tiefe hätte heir nciht geschadet - allerdings hat sie eine der besten Obermotz-Todesszenen die ich seit langem gesehen habe (Mad Dogs Overkill in "The Raid" mitinbegriffen).
Nun zum wichtigsten Aspekt: Die Action. Leidet sie unter dem 3D? Kein Stück, eher genau das Gegenteil. Ich befürchtete erst, dass durch die dunkel gehaltenen Kulissen so gar nix erkennen lassen würde - ABER die Filmemacher haben perfekt konteragiert und in den Szenen, in welchen Slo-Mo inhaliert oder sich gegenseitig mental bekriegt wird das Bild extra aufgehellt. Somit bekommt man die ganze 3D-Erfahrung wunderbar sichtbar präsentiert, auch alles außerhalb der Slow Motion-Szenen kann man alles erkennen. Und actionmäßig fliegen hier ordentlich die Fetzen: Blendgranaten, High Explosive-Geschosse in den Kopf, Signalraketen in die Kauleiste, explodierende Gliedmaßen, Miniguns die Leute in Fetzen schießen und großartige handgemachte Bluteffekte in Slow Motion. Jupp, definitiv geil anzusehen, geil abwechslungsreich und geil in Szene gesetzt! Es ist als würde ich endlich einen Paul Verhoeven-Film im Kino sehen! Woohoo!
Und oh mein Gott - der Soundtrack ist das Beste, was ich soundtracktechnisch dieses Jahr gehört habe neben "Hotline Miami". Das ist ein Synthie-Score wie John Carpenter ihn gemacht hätte für seine Filme. 80s as fuck.
Meine Lieblingstracks:
Mega City One (sehr remminiszent an Carpenter-Scores wie "Escape from NY")
Mini Guns (treibend wie der obige Track - plus Minigun-Geratter)
Ma-Ma's Requiem (ähnlich der Vangelis-Stück in "Blade Runner")
Kurzum: "Dredd" verdient mehr Aufmerksamkeit, denn egal wie blöd ihn die Trailer aussehen lassen und wo man immer hört "Hört nicht auf die Kritiker." (die dem Film meist sehr hohe Wertungen gegeben haben): Glaubt den Kritikern. Der Film ist bombe. Und wenn ihr ihn nicht im Kino sehen könnt, holt euch die BluRay. Ich weiß ich werde am Freitag wieder im Kino hocken und abfeiern. Mein persönlicher Favorit 2012 und ein Must-See.
Und nun zu meinen Mutmaßungen warum der Film gefloppt ist. Ich hab da mehrere Gedankengänge...
1. Das Poster zum Film.
Ein maskierter Dredd, der am Rande eines Gebäudes steht und über die Stadt schaut? Relativ cool, eigentlich. Aber irgendwas stimmt nicht, der Scheiße-Alarm klingelt leise in meinem Kopf wenn ich das Poster sehe. Woran erinnert mich...
http://i1064.photobucket.com/albums/...vil_poster.jpg
Oh ja, stimmt. Der Film.
Um Himmels Willen, wie blöd kann man sein? Es hilft bereits nicht, dass man als Otto-Normal-Mensch sofort an Sly Stallones furchtbares Desaster von 1995 denkt, sobald man den Namen "Dredd" hört - aber dann auch noch ein Poster zu designen das Erinnerungen an einen der schlimmst-furchtbarsten Superheldenfilme aller Zeiten weckt - nicht gut... Ich schätze, dass diese Ähnlichkeit bereits ein paar Leute abschreckte. Wieso - bei Jesus geheiligter linken Sandala, wieso - hat man nicht das lateinamerikanische Poster als allgemeines filmposter genommen?
http://i1064.photobucket.com/albums/...can-poster.jpg
HEILIGE SCHEISSE! Perfekt, Karl Urban guckt die Zuschauer angepisst an, während um ihn herum alles brennt. Das Poster wäre perfekt gewesen.
Aber was dem Ganzen die Krone aufsetzte, war allerdings das restliche Marketing.
2. Der Trailer.
Dieser verkackte Trailer...
Zum einen lässt er den Film langweilig aussehen aufgrund der schnurgeraden Prämisse (die absolut brillant ist und noch einige Asse im Ärmel hat, wo man sie nicht erwartet!). Was besser gekommen wäre, wäre einfach nur ein Stück aus dem Soundtrack spielen zu lassen nach Karl Urbans Intro-Monolog (der absolut verschärft großartig ist!) und dann einen Haufen Gewaltszenen aus dem Film in schneller Abfolge laufen zu lassen, ohne die Story wirklich preiszugeben - wie im Trailer zu dem Film, von dem "Dredd" angeblich geklaut hat:...
3. "Dredd hat von The Raid geklaut hurp derp!"
Ich meine natürlich "The Raid". Was die meisten Leute nicht wissen ist, dass "Dredd" mit "The Raid" nur eine Sache gemeinsam hat: Sie spielen beide in einem Gebäude und die Hauptcharaktere müssen sich dort gegen Horden fieser Gemeinlinge verteidigen. Das war's. Aber es ist nicht so, als wäre diese Prämisse nicht bereits mehrere Male durchgekaut worden. Wie z.B. in:
Assault on Precinct 13
Prince of Darkness
Stirb Langsam
Stirb Langsam 2
Sudden Death
Das tödliche Wespennest
Dog Soldiers
Alarmstufe Rot (ersetze "Gebäude" durch "Kriegsschiff")
Passagier 57 (ersetze "Gebäude" durch "Flugzeug")
Air Force One (dito)
Einsame Entscheidung (dito)
und so weiter
Somit ist das Argument mehr als haltlos. "Dredd" hat einfach Pech gehabt in der Hinsicht. Wäre er vor "The Raid" rausgekommen (danke, ellenlange Post-Production, die zwei Jahre gebraucht hat um das Ding in 3D zu konvertieren!), wäre niemand auf die beknackte Idee gekommen, die beiden miteinander zu vergleichen (und wenn, dann erst im Nachhinein). Davon abgesehen, dass nur die wenigsten hierzulande "The Raid" gesehen haben, aber trotzdem mit diesem Argument um sich werfen...[/hipster]
4. Keine 2D-Screenings.
Es gibt keine 2D-Screenings. Und das für einen gar nicht mal so hoch budgetierten Independent-Film. Das ist einfach Bullshit und wird wohl der Grund sein, warum es in Zukunft nie wieder 3D-Filme von Independent Studios geben wird (geschweige denn 3D-Actionfilme). Welcher Holzkopf auch immer diese dummbatzige Blöd-Entscheidung getroffen hat, dem gehört mit einem Hi-Ex-Geschoss in die Hohlbirne geschossen. Wie blöd muss man sein, den Kinos keine 2D-Version vom Film zur Verfügung zu stellen für die 50-60% der Leute, die entweder 3D nicht wahrnehmen können oder keinen Bock haben 13 fucking Euro für ein Ticket auszugeben, egal wie gut der Film ist? Ich schiebe hier die Schuld auf Lionsgate, so horstig kann doch niemand sein, einem Film der schon von vornherein einen schwierigen Stand hat dank der kackigen Stallone-Verfilmung ES NOCH SCHWERER zu machen Erfolg zu haben, indem man eine sichere Einnahmequelle einfach negiert und sich dabei - Casey Hudson-Style - auf "artistic integrity" beruft. Ja okay, aber dem gemeinen Zuschauer ist "artistic integrity" scheißfurzekackeegal, wenn es um Geld geht.
So, in diesem Sinne: Hoffen wir auf einen Nachfolger durch gute DVD- und BluRay-Verkäufe, dann passt das schon. Könnte halt nur länger dauern...
Jo, dito @ schwache Werbekampagne (hab fast nix davon mitbekommen), suboptimaler Trailer, lahmes Standard-Poster (das lateinamerikanische hat wirklich was ^^) und fehlende 2D-Screenings. Würde er in 2D im Broadway laufen, wäre ich echt versucht, reinzugehn. Vielleicht hab ich Glück und er kommt nächstes Jahr nochmal im CineASTA an der Uni (da konnte ich schon öfters für 2,50€ verpasste Filme nachholen *g*), würd ich aber nicht drauf wetten. Ansonsten wirds wohl erst was, wenn die Bluray für die irgendwann üblichen 9€ verramscht wird.
Den Punkt mit der angeblichen Ähnlichkeit zu The Raid liest man wirklich oft. Kann ich aber nichts zu sagen, da ich den Film weder kenne, noch kennen möchte.
http://53.img-preis.de/2052398/Sport...erie-Krimi.jpg
Hab mir grade nochmal die letzte Folge der zweiten Staffel angeschaut.
Absolut sehenswert,ich find es unglaublich gut in die Moderne gesetzt.
Und mit Benedict Cumberbatch haben sie meiner Meinung nach auch den perfekten Sherlock gefunden,
der Mann ist ein so sympathischer Kerl und guter Schauspieler.Ich war total überrascht,als mir die Serie während
eines Krankenhaus Aufenthalts "aufgezwungen" wurde,aber ich bereue es keinesfalls sie gesehen zu haben :)
Otto-Normal-Mensch? Ich hab den Film gesehen und kann mich nur sehr schemenhaft dran erinnern, hab ihn aber auch nicht als besonders schlecht in Erinnerung. Das Filmposter ist episch (wozu muss man diesen Sachen das Rad ständig neu erfinden?), die Latino-Version wegen der Mundwinkel dagegen unfreiwillig komisch, es wirkt fast wie der Versuch ernst zu bleiben und dabei das Grinsen nicht verkneifen zu können.Zitat:
Um Himmels Willen, wie blöd kann man sein? Es hilft bereits nicht, dass man als Otto-Normal-Mensch sofort an Sly Stallones furchtbares Desaster von 1995 denkt, sobald man den Namen "Dredd" hört - aber dann auch noch ein Poster zu designen das Erinnerungen an einen der schlimmst-furchtbarsten Superheldenfilme aller Zeiten weckt - nicht gut... Ich schätze, dass diese Ähnlichkeit bereits ein paar Leute abschreckte. Wieso - bei Jesus geheiligter linken Sandala, wieso - hat man nicht das lateinamerikanische Poster als allgemeines filmposter genommen?
Angeschaut wird er auf jeden Fall, dann aber bitte auf Blu-Ray. Ich bin kein Freund der labberigen Kinoleinwände.
Anhang 16061
Sehr geiler Film, hab mir direkt im anschluss noch das Hurt, video auf YT angesehen, war der perfekte abschluss.
Anhang 16079
Iron Sky
NAZIS und EINE PARODIE AUF SARAH PAILIN?!? Wow, was für ein Double Offer: Ich kriege zwei völlig veraltete und nicht mehr lustige Witze zum Preis von einem!
Ein Film, der auch "Lol, Nazis" heißen könnte, sich selbst in den Schwanz beißt mit seinen guten Ambitionen und so delikat dabei auf die Schnauze fällt dass es fast schon biblisch ist. Die meisten Jokes: nicht lustig. Die satirischen Spitzen: lasch. Die "Gesellschaftskritik": kaum bis überhaupt nicht vorhanden zugunsten von Witzen á la "Lol guck mal Sarah Pailin ist dumm und Nazis sind auch voll dumm lololol und lol ist voll lustig dass ein schwarzer Astronaut da ist weil Schwarze und Nazis - ohohohooooo das wird richtig awkward~!".
Satire schön und gut, aber wenn schon Satire, dann zumindest a) halbwegs zeitlos/auch in der späteren Zukunft verständlich und b) irgendwie lustig mit Tiefe. Tut mir leid, der Film war einfach tierisch unlustig und vor allen Dingen langweilig, weil ich aufgrund der unglaublich eingefahrenen Prämisse (Nazis landen auf der Erde und versklaven Pailin-Amerika und den Rest der Welt) jede gottverdammte Pointe zehn Meilen gegen den Wind riechen konnte. Und - fick mich hart - die Dialoge und Schauspielleistungen sind unter aller Sau. Ich verstehe was der Regisseur machen wollte (und ich liebe Stark Wreck, nebenbei erwähnt) - nämlich eine Cheapo-Exploitation-artige Verarsche auf heutige Politik und so mit Nazis - aber meine Güte, häng deine Schauspieler an die Leine Alter. Führe Regie und lass sie nicht einfach nur irgendeine verschwurbelte Scheiße brüllen in der Hoffnung, dass die erhöhte Stimmlautstärke - Nostalgia Critic-mäßig - sogesehen als "Applaus bitte!"-Schild für die Zuschauer fungiert, denen dadurch nahegelegt wird wann sie lachen müssen.
TL; DR: Was'n überhypetes Stück Scheiße.
Find's immer noch krass, wie der Film polarisiert. :D Hätte ich nicht gedacht damals.
Anhang 16119
Wreck it Ralph
War genau das was ich mir erwartet habe. Ein sehr guter Animationsfilm, der besonders Gamern gefallen sollte.
Ich war eigentlich rund um zufreiden aber über einen Besuch von Ralph in einer weiteren Spielwelt hätt ich mich gefreut.
Zum Vorfilm:
Wow! Was für ein Stil! Ich möchte unbedingt einen ganzen animationsfilm in dieser Form sehen. Irgendwie hat mich das design der Figuren an Tangled erinnert. Besonders die junge Frau. Weiter so Disney!
http://s1.directupload.net/images/121204/rts5wma6.jpg
The Sword In The Stone
Auf deutsch: "Die Hexe und der Zauberer"
Ein toller, toller, toller Film. Spontan bin ich knappe 20 Jahre jünger geworden, als ich mir den am Wochenende mit meiner Freundin und ihrem Bruder angesehen habe. Einfach nur schön :herz:
Wobei mir das Eichhörnchenmädchen unheimlich leid getan hat ;___;
@Simon: Kann ich bestätigen. Auch einer meiner absoluten Lieblingsfilme. Es ist immer wieder schön, diesen richtig tollen Film zu kucken. Er macht einfach einen Heidenspaß - ist dabei sehr kurzweilig, humorvoll und hat auch einen sehr schönen Soundtrack.
Ich war diese Woche zweimal im Kino und wollte die Eindrücke der beiden Filme mal schildern - ich dachte am Anfang sie wären thematisch irgendwie verwandt, aber es waren doch zwei komplett verschiedene Thematiken.
Die Vermessung der Welt:
Ich muss zugeben, dass ich das Thema unglaublich interessant fand, als ich es durchlas. Ein biographischer Film über Gauß und Humboldt - ein sehr interessantes Thema deutscher Geschichte des frühen 19. Jahrhunderts. Auch mit "Vermessung" - das könnte tolle Landschaftsaufnahmen beinhalten. Nun gut, die tollen Landschaftsaufnahmen waren definitiv auch vorhanden, wenn auch in etwas "reduzierter" Form. Auch die grundsätzliche Handlung wäre interessant gewesen - aber warum geht man denn ins Kino? Natürlich um einen Film anzuschauen, quasi in einen Film abzutauchen - und genau das war in "Die Vermessung der Welt" extrem schwer. Ich habe noch nie einen Film gesehen mit einer solch aufgesetzten schauspielerischen Leistung und selten einen mit solch schwachen Dialogen gesehen. Der Anfang des Films lässt einen schon daran zweifeln, ob es sich hier nicht wieder um eine (typisch deutsche) Persiflage auf etwas handelt (wie von Pro 7/Sat 1) - leider meinten die Filmemacher alles ernst. Der Humor ist zwar da - aber unfreiwillig.
Der Film beschreibt die kompletten Leben vom kleinen neunjährigen Carl Friedrich Gauß, der in der Schule seinen Lehrer Büttner ziemlich überrascht hatte, da er eine Summenformel herleitete, mit welcher er die Zahlen von 1 bis 100 in ein einem einzigen Rechenschritt addieren konnte, während seine Mitschüler das alles der Reihe nach ausrechnen mussten. Die Schule kommt jedoch eher wie ein Folterkeller rüber - die Schüler werden die meiste Zeit verdroschen - auch der Lehrer Büttner macht exorbitanten Einsatz vom Schlagstock. Dennoch förderte er den kleinen Gauß und sorgte dafür, dass er ein Stipendium vom Herzog von Braunschweig bekam. Ab ging's ins Akademikerleben - für Gauß der aus sehr einfachen Verhältnissen stammte ein unvorstellbarer Meilenstein. Dennoch wollte er Zeit seines Lebens eher einfach leben und zu Hause bleiben. Der junge Humboldt hingegen zerstritt sich mit seiner Mutter, um auf Reisen gehen zu können, wobei diese ihm ein Leben am Hofe zugedacht hatte. Doch Alexander drängte es hinaus in die weite Welt und dank seines nicht zu unterschätzenden Reichtums unternahm er Reisen ins damals noch exotische Mittelamerika und schickte allerhand Artefakte in seine preußische Heimat. Vom Charakter her ist er der typische Preuße - einfältig, alles ganz genau und penibel, aber dennoch einen ausgeprägten Gerechtigkeitssinn und großherzig. Im Alter treffen die beiden aufeinander und es entwickelt sich zum ersten Mal so etwas wie eine Story. Dabei wird die komplette Message in die letzten 20 Minuten des Films eingwoben und es ist das erste Mal, dass die Charaktere einem näher gebracht werden. Leider ist dann auch schon wieder der ganze Film vorbei. Davor plätschert alles episodenweise in mal und mal nicht nachvollziehbaren Zeitsprüngen dahin. Alle Beteiligten spielen dabei so hölzern, dass die ganze Zeit die zwischenmenschlichen Beziehungen der einzelnen Figuren künstlich und albern wirken. Alles ist eher komisch und merkwürdig. Teilweise ist die Überzeichnung der Charaktereigenschaften so stark, dass sie heraussticht und dabei unfreiwillig seltsam ist.
Leider ist die Vermessung der Welt von seiner Machart her komisch - wie richtig hochbudgetiertes Laientheater. Eigentlich schade, den Schauspielern alleine die Schuld zu geben wäre unfair. Ich finde da Drehbuch zudem einfach unsagbar schlecht (Dialoge hatte ich ja auch schon erwähnt). Was sehr schade ist. Klar, einen Hollywood-mäßigen Streifen hätte hier vielleicht noch weniger gepasst, aber es gibt genug Sachen, welche man sich von einem Hollywoodfilm abschauen hätte können. Wäre das ganze als Rückblende erzählt worden - z.B. wo sich Gauß und Humboldt im Alter getroffen hätten und aus ihrem Leben erzählten, so wäre das ganze eventuell dynamischer geworden. So hat man nur einen mittelmäßigen Erzähler, welcher auch nicht so wirklich der Bringer ist, meiner Meinung nach. Gut, er ist der Autor des Buches, auf dem der Film basiert. Ein Hörbuch würd ich mir von diesem Autor als Autorenlesung nicht kaufen. Schade, dass der Film von seiner Qualität nicht über die Historienszenen einiger ZDF-Dokus hinauskommt. Wirklich sehr sehr schade.
Cloud Atlas:
Dieser Film besteht aus sechs parallelen Handlungssträngen, welche wie Kurzgeschichten ablaufen, aber miteinander verwoben sind - thematisch, als auch historisch. Dabei werden signifikante historische Begebenheiten der Neuzeit, als auch einer schrecklichen Vision der Zukunft aufgearbeitet. Dabei wundert es mich vor allem, dass der Film ab 12 Jahren freigegeben wurde. Ich glaube, die Bundesprüfstelle für jugendgefährdende Medien ist dabei wie folgt vorgegangen: Man gebe jeder Zeitepoche eine Altersbegrenzung, addiere alle und teile diese durch die Anzahl der Zeitepochen. Dann könnte auch ungefähr 12 Jahre herauskommen - das würde gut passen.
Es geht um - ja, das ist schwer. In jeder Zeitepoche geht es um Menschen, welche ihr Schicksal selbst in die Hand nehmen und versuchen an starren Machtverhältnissen zu rütteln. Es geht immer darum, dass einzelne versuchen, sich gegen gesellschaftspolitische Machtstrukturen zu behaupten und für die bessere Welt zu kämpfen, sei es im Amerika vor dem Bürgerkrieg gegen die Sklaverei oder im Jetzt gegen die unmenschliche Behandlung in Altersheimen. Kurioserweise sind diese Menschen miteinander verbunden, jeder findet ein Zeugnis des vorhergehenden, bis sich alles in der postapokalyptischen Zukunft zu einem großen Ganzen zusammenfügt und den Willen des einzelnen Menschen zeigt, eine bessere Welt zu schaffen und dafür gegen festgefahrene Machtstrukturen, welche das Leben beherrschen vorzugehen. Interessanterweise gehen die einzelnen Episoden dabei auch unterschiedlich aus. Mal gibt es ein Happyend, mal nicht.
Ich fand den Film ziemlich grausam auf der einen Seite, aber auch auch relativ unterhaltsam und sogar bedingt lehrreich. Auch hier geht alles über ca. drei Stunden, was aber aufgrund der doch relativ komplexen Erzählstruktur nicht weiter schlimm ist. Im Gegensatz zur "Vermessung der Welt" hat dieser Film hervorragende Schauspieler und ein ordentliches Drehbuch. Ich muss zugeben, dass ich einige Episoden besser und andere nicht so besonders fand. Besonders gut gefallen hat mir die Episode mit dem Komponisten (welche um 1936 spielt), der sich gesellschaftlich behaupten möchte, aber unter anderem mit seiner Homosexualität und etablierten Machtmenschen kämpfen muss. Sie ist sehr atmosphärisch und einfühlsam dargebracht. Ähnlich gut und ungleich spannender war die Episode, in welchem eine junge Journalistin gegen die Pläne von Großkonzernen vorgeht und in einen Atomskandal gerät.Sie muss sich zum Schluss gegen einen Serienkiller behaupten... Auch sehr positiv fand ich die Alterheimepisode, in welcher ein reicher älterer Geschäftsmann seinen Bruder in ein geschlossenes Altersheim abschiebt unter der Vorgabe, es wäre ein Hotel. Die Flucht und die Verbindung mit anderen Heimbewohnern ist ausgesprochen witzig und beleuchtet gut den Missstand in der überalternden Gesellschaft.
Die Episode mit der Überfahrt und den Sklaven war sehr solide und erinnert so ein wenig an alte Sandalenfilme. Die dystopische Zukunft in Korea des 22. Jahrhunderts ist die erschreckendste Episode im Film. Sie erzählt analog zur Sklaverei über einen Missstand, welcher Realität werden könnte, wenn die Gesellschaft sich noch weiter auf Konsum reduzieren lässt und die Moral verschwindet. Hier werden Menschen gezüchtet um als billige Arbeitskräfte zu dienen, auch in Servicebetrieben, wie Schnellrestaurants. Hier zeigt sich eine Abart der zukünftigen Gesellschaft, indem Jugendliche diese Klone entsprechend schlecht behandeln und sich als Übermenschen vorkommen. Was mit den Klonen passiert, wenn sie zu alt werden, brauche ich an dieser Stelle auch nicht zu erwähnen. Dass es so etwas möglich sein könnte (wenn auch nur in relativ ferner Zukunft) zeigt die Geschichte. Sklaverei in Nordamerika waren in einer aufgeklärten Welt ebenso möglich, wie Nationalsozialismus und Holocaust. Im 24. Jahrhundert ist dann die Welt endgültig untergegangen - die letzten Menschen leben in kleinen Stämmen im Urwald, leben von Viehzucht und Ackerbau und werden von raubenden Horden bedroht. Sie verabscheuen Technologie, es gibt aber auch noch einige wenige Menschen, welche auf ihren modernen Schiffen leben und weiterhin Technologie verwenden. Sie wollen die Erde schnellstmöglich verlassen, da diese Tag für Tag unwirtlicher wird.
Das ganze Gespinst "Cloud Atlas" ist also ungeheuer komplex, man versteht den Film aber schon, wenn man ihn einmal angesehen hat. Eine Sache ist mir besonders in Erinnerung geblieben. Luisa Rey, die Journalistin sagt den Satz, dass die Menschheit nicht aus ihren Fehlern lerne und dieselben Fehler immer und immer wieder begehe. Die Triebfeder sind Macht und Gier. Die Story zeigt dies auf verschiedensten Ebenen, welche darin gipfeln, dass mit fortschreitender Technologie sich die Unterdrückung vermeintlich Schwächerer perfektioniert werden kann. Gleichzeitig zeigt sich aber auch, dass es immer einzelner mutiger Menschen bedarf, welche das Fass ins Rollen bringen. Nur so kann anderen Menschen auch die Augen geöffnet werden. Die Message ist ungleich optimistisch, auch wenn erst die Welt untergehen muss, bis ein Umdenken stattfinden kann. So wie es eben die Geschichte zeigt. So passierten auch in der Geschichte ganz schlimme Dinge. Die Sklaverei wurde durch den Bürgerkrieg 1865 in Amerika abgeschafft - Blutvergießen wurde letztendlich mit Blutvergießen beendet. Ähnlich beim zweiten Weltkrieg, bei welchem die meiste Bausubstanz in großen Städten zerstört wurde und die deutsche Identität nach dem Krieg neu definiert werden musste. Der Film gibt unglaublich viele Denkanstöße, aber besonders die Botschaft, mit kleinen Dingen die Welt verändern zu können, bzw. zu einer besseren Welt beizutragen. Dabei ist er allerdings manchmal schockierend (2144), manchmal hingegen liebenswert (2012). Ich persönlich fand diese düstere Zukunft recht grausam - ich bin aber auch ein etwas zartbesaiteter Kinobesucher. Besondres Hinrichtungsszenen mag ich persönlich überhaupt nicht und sie haben mich relativ lange wachliegen lassen heute Nacht. Aber vielleicht denkt man dann eher drüber nach, ob man über einige Dinge nicht genauer nachdenkt.
Schauspielerisch ist der Film wunderbar - Tom Hanks, Halle Berry, Hugo Weaving, etc.übernehmen mehrere Rollen (teilweise auch geschlchetrübergreifend), um die Verbundenheit der einzelnen Figuren genauer zu zeigen. Es ist ziemlich gelungen, so fühlt sich dieses Mammutwerk über die sechs Jahrhunderte vertraut und parallel an. Die Schauspieler spielen dabei auch sehr überzeugend und auch die deutsche Synchron ist erstklassig. Die Filmmusik ist unglaublich toll und bleibt hervorragend im Kopf - sie ist sehr mitreißend komponiert und untermalt das ganze sehr schön. Ich hab mir auch die CD angeschafft. Auch hier werden verschiedene Stile geboten.
Insgesamt ist der Film okay. Aufgrund der doch recht komplexen Handlungsstruktur hätte er kaum kürzer ausfallen dürfen. Sehenswert ist der Film - man sollte jetzt nicht zu viel erwarten - nachdenken kann man darauf allerdings ziemlich gut. Ob er jetzt gut oder schlecht gefunden wird, bleibt wohl jedem selbst überlassen. Wie schon geschrieben, würde ich ihn nicht ab 12 Jahren freigeben. Dafür ist er etwas zu heftig, außerdem wird ein Zwölf- oder auch ein Vierzehnjähriger mit diesen Film eventuell nichts anfangen können.
Greetz, Cuzco
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Une Vie Du Chat
Dieser Oscar-nominierte Zeichentrickfilm aus Frankreich stand bei mir ehrlich gesagt erstmal unter keinem guten Stern. Der Stil ist wirklich sehr gewöhnungsbedürftig und ich hatte anfangs schon etwas Angst, dass es zu sehr ins Abstrakte abdriftet. Allerdings war der erste Eindruck zum Glück ein falscher.
Es geht um ein kleines Mädchen, dessen Vater im Polizeidienst erschossen wurde. Seitdem weigert sie sich zu sprechen und da ihre Mutter, ebenfalls Polizistin, den Mörder ihres Mannes sucht, hat die Kleine nur noch ein strenges Kindermädchen und ihre Katze. Als ihre Katze nachts häufiger verschwindet und mit Schmuck zurückkommt, folgt das Mädchen dem Stubentiger und kommt dem Mörder ihres Vaters näher als sie glaubt.
Der Stil ist, wie gesagt, sehr komisch, aber er wächst schnell ans Herz. Er erinnert an alte Kinderbücher und da der Film mit wirklich schöner Musik untermalt ist, ist die Atmosphäre überraschend gut. Es ist ein reiner Kinderfilm, keine Frage, aber ein wirklich guter.
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Alamar
... Naja. Indie-Film.
Der Film handelt von einem Jungen, dessen Eltern sich getrennt haben. Er wohnt deshalb bei seiner Mutter in Italien, besucht allerdings für eine Zeit seinen Vater und seinen Großvater in Mexiko. Dort erfährt er, wie anders man dort lebt und bekommt den mexikanischen Lifestyle komplett mit.
Der Macher des Films ist aus der Gegend und wollte mit dieser Geschichte auf das Korallenriff dort aufmerksam machen, da es immer mehr zerstört ist. Und genau da ist der Punkt: Der Film ist eine Doku, kein Spielfilm. Klar gibt es eine Rahmenhandlung, aber wirklich spannend ist sie nicht. Man kann es sich mal ansehen, vor allem weil der Film von einer Crew von nur 4 (!) Leuten gemacht wurde, aber nochmal sehen muss ich ihn nicht.
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The Artist
Boah, bin ich up-to-date oder was! Ehrlich gesagt hab ich trotz Hypes nicht viel von dem Film gewusst. Außer natürlich, dass es ein Stummfilm ist und John Goodman mitspielt.
Ich fand die Anspielungen an die alten Filme wirklich gelungen und die Ideen waren wirklich gut umgesetzt, vor allem die "Talkie"-Szene. Schauspielerisch war's auch mal was anderes mehr ausdrucksstarke (und sogar eher übertriebene) Umsetzungen zu sehen. Und der Hund ist toll! Also, ich will eigentlich gar nichts groß zum Film sagen. Wenn man ihn noch nicht kennt, sollte man echt ohne jegliche Erwartungen rangehen. Hat bei mir nur gepunktet.
Achja, mein Lieblingscharakter war Malcolm McDowell. :D.